Pedro, Antonio

Den aktuella versionen av sidan har ännu inte granskats av erfarna bidragsgivare och kan skilja sig väsentligt från versionen som granskades den 18 april 2021; verifiering kräver 1 redigering .
Antonio Pedro
Födelsedatum 9 december 1909( 1909-12-09 ) [1] [2]
Födelseort
Dödsdatum 17 augusti 1966( 1966-08-17 ) [1] [2] (56 år)
Medborgarskap (medborgarskap)
Ockupation konstnär , författare , journalist , poet , skådespelare

António Pedro da Costa ( port. António Pedro da Costa ; 9 december 1909 , Praia , Kap Verde  - 17 augusti 1966 , Caminha , Moledo  - den första portugisiska surrealistiska konstnären och poeten , journalist , skådespelare , skulptör , samlare , manusförfattare, en av modernismens viktigaste företrädare i portugisisk litteratur och konst under första hälften av 1900-talet .

Efternamnsordning

Som konstnär och poet är han vida känd under namnet António Pedro, även om A. J. Saraiva och O. Lopes i indexet över författarna till "den portugisiska litteraturens historia" angav det fullständiga namnet på den första portugisiske surrealisten som författaren själv. skrev: Pedro da Costa, António ( port ) [4][3]Pedro da Costa, Antonio

Liv och arbete

Min far var affärsman och ägde mycket egendom. Enligt konstnären själv var hans farfar en fartygskapten och bodde längst i norr av Portugal på gränsen till Galicien , och hans mormor var av irländsk - walesiskt ursprung [5] [6] . Vid 4 års ålder flyttade han med sin familj till Portugal . Han fick sin grundutbildning i Lissabon , flyttade sedan till Guarda i Galicien , där han deltog i teateruppsättningar som skådespelare. Sedan fortsatte han sin gymnasieutbildning i Santarem och Coimbra . Han studerade vid fakulteten för juridik och filologi vid universitetet i Lissabon [7] , men fullföljde inte någon av kurserna.

År 1929, på väg till Kap Verde, komponerade han samlingen Diário (Dagbok ), och anses av vissa kritiker vara den första Kap Verdean att upptäcka det litterära Kap Verde, och betraktas därför som föregångaren till grundarna av Kap Verdes identitet . Han tillbringade 1934 och 1935 i Paris [7] och studerade vid Institutet för konst och arkeologi ( franska:  Institut d'art et d'archéologie ) vid Sorbonne .

Erkänd som den första portugisiska galleristen, sedan han 1933 organiserade och fram till 1938 ledde det första moderna konstgalleriet i Lissabon ( UP ). Under de åren spelade Antônio Pedro en viktig roll i den plastiska konstens innovativa rörelser [8] , stod konstnären Antônio Dacosta ( Antônio Dacosta ) nära - båda satte den ledande tonen för portugisisk konst på 1930- och 1940-talen. 1935 ställde dessa konstnärer ut sina verk i Lissabon, där de uppfattades som nya och oväntade, även om det i Paris inte fanns någon att överraska dem med. 1940 anordnade han en gemensam utställning med den engelska skulptören Pamela Boden ( Pamela Boden ) med konstnyheter som aldrig tidigare setts i Portugal. Ett år, från december 1940 till slutet av 1941, stannade han i Brasilien, där han publicerade i tidskrifter, ställde ut i Rio de Janeiro och São Paulo och sålde sina verk till museer. Mário de Andrade skrev i en artikel av Diário de São Paulo daterad 12 augusti 1941 om António Pedro som "en enastående konstnär" ( notável pintor ( sic )). Stor uppskattning orsakades av verken som ställdes ut i Lissabon: 1935 "15 dikter på måfå" ( fr.  15 Poèmes au hasard ) och 1936 "Rymliga dikter" ( fr.  Poèmes dimensionnels ), som förebådar icke-konkret konst ( port. neoconcretismo sic ) och visuell poesi som har sitt ursprung i Brasilien på 1950-talet.

Manifeste Dimensioniste

1936, i Paris, publicerade Caroly Cirate , teoretikern för abstrakt geometrisk konst och konceptuella föremål, i en bilaga i det första numret av tidningen La revue N ​​​​+ 1 "Spatial Manifesto" ( franska  Manifeste Dimensioniste "Dimensionist Manifesto" "), som signerades av 26 figurer av modern konst [9] . Konstnärer, skulptörer, fotografer sätter sina signaturer: Ben Nicholson , Alexander Calder , David Kakabadze , Katarzyna Kobro , Joan Miro , Laszlo Moholy-Nagy , António Pedro, Jean Arp , Camille Briand , Robert Delaunay , Kazar Domela , Marcel Duchampsky , Wassily Yervand Kochar , Francis Picabia , Enrico Prampolini , Karoli Sirate , Sonia Delaunay , Sophie Teuber-Arp och andra [9] .

I manifestet baserade Karoli Sirate sin teori om rymden ( fr.  théorie du planisme ) på idén om ett fyrdimensionellt pseudo-euklidiskt rum av Hermann Minkowski ( Minkowski rymden ), där tid och rum är ett enda rum- tid . Invigningen av den första rumsliga utställningen med avantgardekonstnärer från olika länder tillkännagavs.

Vid den tiden var skapandet av konceptuella föremål av António Pedro (Metaphysical Apparatus for Meditation, Aparelho metafísico de meditação , 1935) influerad av den franske konstnären Marcel Duchamps " ready-mades ". Vissa verk av icke-objektiv geometrisk målning och grafik är gjorda i stil med Joan Miro och Wassily Kandinsky , andra har inflytande från suprematism och konstruktivism . De mest kända verken av konstnären inkluderar "Isle of the Dog" ( A Ilha do Cão , 1940 [7] ) och "Abduction in a populated area" ( Rapto na paisagem povoada , 1946).

1942-1943 ledde han utgivningen av avantgardetidningen Variante . Apenas uma narrativa , publicerad 1942, anses vara det första surrealistiska verket i portugisisk litteratur [7] [10] [8] . Genren för detta prosaverk är inte lätt att avgöra (berättelse? berättelse?), men litteraturkritiker tillskriver den till romaner . 1944-1945 arbetade han i London som portugisisk korrespondent för BBC , var associerad med en grupp engelska surrealister [7] [11] .

I oktober 1947 hölls det första mötet i Lissabon, vilket markerade början på grundandet av Lissabons surrealistiska grupp (Surrealistgruppen i Lissabon Grupo Surrealista de Lisboa ). Måleri var tätt sammanflätat med poesi, så både konstnärer och poeter, närmare bestämt poeter-konstnärer, deltog i det: António Pedro, José-Augusto França ( José-Augusto França ), Candido Costa Pinto ( Cândido Costa Pinto ), Marceline Veshpeyra . , Fernando de Azevedo , António Domingues . Gruppen tog slutligen form 1948, då den inkluderade António Pedro, Mario Cesarini , Alexandre O'Neill , José-Augusto Frankrike, Vexpeira, Moniz Pereira ( João Moniz Pereira ), Fernando de Azevedo, António Dacosta ( António Dacosta ) och António Domingues . Surrealisterna inkluderade även fotografen Fernando Lemos ( Fernando Lemos ), Jorge Vieira ( Jorge Vieira ). T. P. Kaptereva beskrev kort den kollektiva bilden av Lissabongruppen: ”Surrealismen i Portugal var ett försenat och imiterande fenomen. På den surrealistiska utställningen i Lissabon 1949 ställdes en stor duk ut under titeln Exquisite Corpse ( Cadavre Exquis ). Redan själva namnet, som går tillbaka till 1920-talet, i början av en fras förknippad med metoderna för att skapa litterära och bildverk med metoden att " skriva automatism ", såg ut som en djup anakronism. Antonio Pedro, Antonio Domingues, Fernando de Azevedo, Vespeira, Moniz Pereira, som arbetade med målningen, skrev i sin tur helt godtyckliga kaotiska stycken som skapade en surrealistisk kombination av det oförenliga som helhet. Här såg mycket ut som direkt lån från förr i tiden. Imitation av Salvador Dali , Yves Tanguy , Paul Delvaux , Rene Magritte kan också hittas i Antonio Pedros dystra verk, ledaren för gruppen ("Abduction in a populated area", "Romantic Intervention", "Island of the Dog" ), och i kompositioner av yngre konstnärer, smaksatta med en stark portion erotik ("Målning" av Moniz Pereira)" [12] .

Gruppen saknade sammanhållning och en känsla av kollektivism. Redan 1949 bildades en ny krets av surrealister kring Cesarini, som A. J. Saraiva och O. Lopes kallade gruppen av oliktänkande ( grupo dissidente [11] ). Dess deltagare inledde en konfrontation med António Pedros anhängare, och denna konfrontation slutade inte förrän rörelsen kollapsade 1952. Trots detta fortsatte de portugisiska surrealisterna att genomföra sina idéer individuellt. Några av dem började som neorealister , drogs sedan mot icke-objektiv måleri och gick vidare till abstraktionism . Under rörelsens verksamhet hölls utställningar och konferenser, fyra så kallade "Surrealistiska anteckningsböcker" ( Cadernos Surrealistas ) [11] , det vill säga gruppantologier av liten volym, släpptes.

År 1949 kom António Pedros andra viktiga publikation Protopoema da Serra d'Arga [8] . Från slutet av 1940-talet fördjupade sig António Pedro nästan helt i teatraliska aktiviteter och spelade en enorm roll i förnyelsen av den portugisiska teatern [7] . I Lissabon var dessa försök inte allmänt accepterade. 1953 grundade han Porto Experimental Theatre ( Teatro Experimental do Porto ), som han regisserade fram till 1962 [7] . Utförde produktioner av pjäser av Arthur Miller , Eugene Ionesco , Bernard Santarenu [7] . Han skrev själv kompositioner för den teatertrupp han skapade. I den portugisiska experimentteaterns historia var detta ett av de längsta försöken att förnya den [13] . På 1950-talet bosatte han sig i sin farfars hus, i Minho , på gränsen till Galicien. De sista åren av sitt liv var han förtjust i skulptur och keramik.

Större publikationer och konstföremål

Poesi Prosa och konstteori Postuma upplagor Måleri, keramik, skulptur

Utställningskataloger

Anteckningar

  1. ↑ 1 2 RKDartists  (nederländska)
  2. ↑ 1 2 António Pedro // Grove Art Online  (engelska) / J. Turner - [Oxford, England] , Houndmills, Basingstoke, England , New York : OUP , 1998. - ISBN 978-1-884446-05-4
  3. ↑ Valandro, 2017 , sid. 63.
  4. ↑ Saraiva och Lopes, 1985 , Índice onomástico remissivo, sid. 1203.
  5. ↑ Valandro, 2017 , sid. 63: "Minha avó materna era irlando-galesa".
  6. ↑ Queiros, 2010 .
  7. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 Infopedia .
  8. ↑ 1 2 3 Saraiva, Lopes, 1985 , Surrealismo e seu rasto, sid. 1102.
  9. ↑ 1 2 Manifeste Dimensioniste, 1936 .
  10. ↑ 12 Valandro , 2017 , sid. 62.
  11. ↑ 1 2 3 Saraiva, Lopes, 1985 , Surrealismo e seu rasto, sid. 1101.
  12. ↑ Kaptereva, 1990 , sid. 367.
  13. ↑ Saraiva och Lopes, 1985 , sid. 1150.

Litteratur

Länkar

  Gå till Wikidata-objektet  Tematiska platser
Ordböcker och uppslagsverk