spöken | |
---|---|
Genre | berättelse |
Författare | Ivan Sergeevich Turgenev |
Originalspråk | ryska |
skrivdatum | 1863 |
Datum för första publicering | 1864 |
Verkets text i Wikisource |
"Spöken" - en berättelse av I. S. Turgenev , tänkt av författaren 1855, färdig 1863 och publicerad 1864.
Man antar att grunden för berättelsen var en dröm som Turgenev hade 1849; han berättade om det i ett brev till Pauline Viardot [1] .
Turgenev drömde om en vit figur som kallade sig sin bror "Anatoly" (han hade inte en bror med det namnet); båda förvandlades till fåglar och flög över havet.
Historien skapades av Turgenev 1855. Han ville ursprungligen visa "en serie målningar, skisser, landskap" i form av en konstnärsvandring genom ett konstgalleri. Sedan hittades en annan handlingsanordning - hjältens flygningar i tid och rum med hjälp av ett spöke.
I oktober 1861 utarbetade Turgenev en plan för historien. Det har föreslagits att Turgenev skapade tre upplagor av texten, som senare resulterade i tre oberoende verk: " Faust ", "Spöken" och "Nog" [2] . Studiet av manuskripten visade att detta inte är sant [3] .
Sommaren 1863 färdigställde han texten i grov form och visade den för flera vänner: P. V. Annenkov, N. V. Shcherban. Berättelsen publicerades i mars 1864 i tidskriften Epoch utgiven av F. M. och M. M. Dostojevskij .
Berättelsen är skriven i första person. En månbelyst natt är hjälten, som försmäktar från sömnlöshet, det vita spöket av en kvinna. Spöket ber hjälten att komma till henne, och de möts i skogskanten nära den gamla eken. Kvinnan säger: "Ge dig själv till mig. Jag kommer inte att skada dig. Säg bara två ord: ta mig." Hjälten håller med, och spöket bär honom högt upp i himlen.
Spöket vägrar förklara vem hon är. Det visar sig bara att hon under sin livstid var gift (hon har en ring på fingret) och att hon heter "Ellis".
Hon beskrivs som "en kvinna med ett litet icke-ryskt ansikte. Isser-vitaktig, genomskinlig, med knappt markerade skuggor, liknade den figurer på en alabastervas upplyst från insidan.
Ellis tar hjälten till olika punkter i rymden ( Isle of Wight [4] , Paris , Schwarzwald , Ryssland) och tiden - visar honom Julius Caesar och Stenka Razin . Till slut, innan Ellis och berättaren, "något tungt, dystert, gulsvart, brokigt, som magen på en ödla, presenteras - inte ett moln och inte rök." Hjälten inser att detta är själva döden. Ellis och hennes följeslagare faller till marken.
Hjälten kommer till besinning, liggande på marken. Bredvid honom ligger en ung kvinna i vit klänning som ser levande ut. "Ellis? Är det du?" frågar hjälten. Kvinnan omfamnar honom passionerat och försvinner. Hjälten är fortfarande rådvill: vem var Ellis - "ett spöke, en vandrande själ, en ond ande, en sylf, en vampyr, äntligen?". Berättarens hälsa försämras, han misstänker att hans död är nära.
I den ursprungliga versionen av historien gjorde Turgenev det klart att Ellis var en vampyr:
”- ... Och jag upprepar det igen: hur kan du, utan kropp, utan blod, älska mig?
"Du har blod," sa min kamrat och det verkade som om hon log.
Mitt hjärta hoppade över ett slag. Berättelser om ghouls, om vampyrer kom till mig. "Är jag verkligen i makten hos en sådan varelse? ...".
Senare slängde dock Turgenjev, tydligen på Dostojevskijs råd, fram en annan förklaring; i ett brev daterat den 23 december 1863 skrev Dostojevskij till Turgenev att omnämnandet av "ghoulen" gör historien mindre fantastisk [5] .
Vissa läsare såg en allegorisk innebörd i Ellis berättelse. Således skrev litteraturkritikern Pavel Annenkov till Turgenev efter att ha läst berättelsen:
”... den här flygande Ellis, vad är hon? Någon sorts allegori är gömd här, men denna allegori förblir olöst och ger intrycket av att helheten reduceras antingen till dissonans eller till ett olöst ackord av någon vag ton. Uppenbarligen är detta en allegori över något internt, personligt, tungt, dövt och olöst” [6] .
Ellis sågs av vissa kritiker som en symbol för poetens musa; den gradvisa "materialiseringen" av Ellis i berättelsen speglar hur författaren offrar sitt verkliga liv till förmån för litteraturen [7] .
Turgenev själv talade otvetydigt i ett brev till Annenkov:
”Det finns absolut ingen allegori här, själv förstår jag Ellis lika lite som du. Detta är en serie av någon slags andlig upplösningssyn (engelska: "upplösande åsikter") - orsakade av ett övergångsmässigt och riktigt svårt och mörkt tillstånd av mitt Jag » [ 6] .
Dostojevskij ansåg att denna berättelses utseende var en positiv utveckling i en tid präglad av utilitaristisk och moraliserande litteratur:
”När det gäller de som inte förstår någonting, är det verkligen möjligt att titta på dem? Du kommer inte att tro hur de själva ser på litteraturen. Begränsad nytta är allt de behöver. Skriv dem det mest poetiska verk; de ska lägga den åt sidan och ta den där det står att någon är piskade. Poetisk sanning anses vild. Du behöver bara en kopia från ett verkligt faktum. Vår prosa är fruktansvärd... Den friska delen av samhället, som håller på att vakna, längtar efter ett djärvt trick från konsten. Och dina "Spöken" är ett ganska djärvt trick, och ett utmärkt exempel kommer att vara (för oss alla) om du, den första, vågar dig på ett sådant trick. Formen på "Spöken" kommer att förvåna alla. Och deras verkliga sida kommer att ge utlopp för all förvåning ... Men det viktigaste här är att förstå denna verkliga sida. Enligt min mening finns det för mycket verkligt i "Ghosts". Denna verkliga är ångesten hos en utvecklad och medveten varelse som lever i vår tid, en fången ångest. Alla spöken är fyllda av denna längtan. Det är ”snöret ringer i dimman” [8] , och det gör bra att det ringer” [5] .
Därefter skapade Dostojevskij, efter att i stort sett ha reviderat sin inställning till Turgenev, i Possess en hånfull parodi på spöken: i essän som hans hjälte, författaren Karmazinov, läser vid en litterär kväll, upprepas många av berättelsens motiv (den romerska kejsare, Dostojevskijs - “ Ankh Marcius, Tyskland, etc.).
Turgenev var besviken över det kalla mottagande som pressen gav hans berättelser; han skrev till Annenkov:
"Enligt alla rapporter har spöken drabbats av ett totalt fiasko. Men ändå verkar det som om en inte dålig person var en död man.
Enligt V. N. Toporov är historien självbiografisk, och bilden av en kvinna med drag av en fågel och en vampyr inspirerades av Pauline Viardot:
"Med all försiktighet och antagandet om andra möjliga tolkningar av denna berättelse som berättas i Ghosts ... kan vi anta att vi här har den kanske mest exakta och fullständiga beskrivningen av Turgenevs situation, besatt av kärlek, vars pris är livet ” [1] .
Det finns också en psykoanalytisk tolkning av denna berättelse som en jämförelse av tendenserna till libido och thanatos.
Turgenevs berättelse ingår ofta i antologier och samlingar av fantasyberättelser och romaner i genren "skräck", inklusive "Library of Russian Science Fiction", "Russian Gothic Prose" och andra [9] .
Ivan Sergeevich Turgenev | |
---|---|
Romaner | |
Romaner och berättelser |
|
Dramaturgi |
|
Poesi |
|
Övrig |
|
Tecken |
|
Miljö | |
Museer | |
Relaterade artiklar |