Requiem (Berlioz)

Requiem
Stora rekviemmässan

Omslag till första upplagan (Paris, 1838)
Kompositör Hector Berlioz
Formen massa
Varaktighet OK. 90 min.
datum för skapandet 1837
Opus nummer 5
tillägnande Adrien de Gasparin
Datum för första publicering 1837
Urpremiär
datumet 1837
Plats Paris , Les Invalides

Requiem ( lat.  Requiem ), eller Stora Requiem-mässan ( fr.  Grande Messe des morts ), opus 5-requiem- mässa , skriven av Hector Berlioz 1837 och först framförd i Les Invalides i Paris vid begravningen av general Damremon .

Skapande historia

År 1837 instiftade Frankrikes Peer, Adrien de Gasparin , som då var inrikesminister, ett kontantpris som årligen delas ut till en ung kompositör som fick i uppdrag att komponera ett andligt musikstycke [1] . Enligt kompositören tillhörde Gasparin inte bara ett litet antal statsmän som är intresserade av musik, utan även till en ännu mindre krets av dem som känner det [2] . Hans val föll på Hector Berlioz, och eftersom han var på väg att lämna sin post inom en snar framtid kallade han i ett samtal med kompositören beslutet att välja "Requiem" för sitt "musikaliska testamente" [3] . I mars 1837 undertecknades ett officiellt ministerdokument, enligt vilket Berlioz tilldelades ett belopp på 14 000 franc och fick tid på cirka tre månader [4] . Just vid den tiden fastställde regeringen genom ett särskilt dekret den årliga föreställningen av en begravningsmässa till minne av offren för julirevolutionen 1830 [5] [K 1] . Det beslutades att ett nytt verk skulle framföras under det första firandet. Föreställningen skulle äga rum på Les Invalides ; det var tänkt att sammanfalla med årsdagen av döden av marskalk Mortier och andra offer för terrordådet 1835 [6] [7] .

Berlioz satte glatt igång: han hade länge velat skapa ett grandiost verk, som han föreställde sig framfört av 500 eller 600 musiker [6] . Arbetet gick snabbt; Berlioz var till och med tvungen att använda något som kursiv musik för att lyckas skriva ner [4] . Som ett resultat avslutades "Requiem" den 29 juni 1837 [4] . Berlioz dedikerade sitt arbete till de Gasparin.

Repetitionerna har redan börjat, men plötsligt ställdes ceremonin in. Berlioz var rasande: en annan möjlighet att utföra ett så storskaligt verk kunde inte erbjudas. Greve de Montalivet , som ersatte Gasparin som inrikesminister, erbjöd Berlioz monetär ersättning, men han ansåg att regeringen hade brutit mot det avtal som slöts med honom och krävde först och främst möjligheten att utföra det färdiga arbetet. I ett brev till sin far skrev han: "... Jag blev kvar med det största musikstycke jag någonsin skrivit, som Robinson med sin båt: det är omöjligt att skicka honom till sjöss - du behöver en stor katedral och fyra hundra musiker ..." [1] .

I oktober samma år får Berlioz oväntat veta att den 5 december kommer en begravningsceremoni för begravningen av kvarlevorna av general Damremont och franska soldater som stupade under belägringen och tillfångatagandet av Konstantin att äga rum i Les Invalides [8] [ 9] . Motståndet mot framförandet av Berlioz' verk vid ceremonin kom från vänner och anhängare till Luigi Cherubini , vars en av två begravningsmässor traditionellt utfördes vid sådana tillfällen. Efter att ha övervunnit stora svårigheter fick Berlioz tillstånd att framföra sitt Requiem vid ceremonin. Den 4 december var det generalrepetition; nästa dag - offentlig föreställning. Samma dag, den 5 december, skrev tidningen Le Figaro med ironi: ”Så, vi måste höra ”Requiem-mässan”, som sedan två år tillbaka [K 2] har knackat på alla kändisars gravar, men det svarar envist: "Vi kom inte dit". Till sist hittade mässan en död person eller döda människor <...>” [10] [11] .

420 musiker var inblandade i premiären. Dirigent var François-Antoine Abenech , som Berlioz inte var på bästa sätt med och inte hade pratat på tre år innan dess: han skulle senare antyda i sina memoarer att Abenek medvetet ville förstöra föreställningen [12] [13] . Ändå var premiären framgångsrik, och kritikerna var positiva. Endast i ett fåtal publikationer (särskilt i Le Constitutionnel ) förekom kritiska angrepp på uppsatsen. Enligt Berlioz: "Requiems framgång var fullständig, trots alla konspirationer, vidriga eller grymma, offensiva och officiella, som försökte förhindra det" [13] . Information om den lyckade premiären nådde Ryssland, där i synnerhet tidskriften Russkiy Vestnik skrev följande: "Verket är nyfiket i alla avseenden, både i nyheter och i massa. Paris var förtjust; tidningarna kunde knappast innehålla lovorden” [14] . I samband med det gynnsamma mottagandet av "Requiem" av allmänheten, beslutar Berlioz att ge ut partituren genom prenumeration, som trycktes året därpå av förlaget " Maurice Schlesinger " [K 3] [15] . Enligt berlioz självs memoarer talade Gaspare Spontini , som var allmänt reserverad mot tonsättarens arbete, först om honom med beröm efter det högtidliga framförandet av "Requiem" i kyrkan Saint-Eustache [3] [K 4] . Kompositören själv satte "Requiem" väldigt högt. År 1867 skrev han: "Om jag blev hotad att se förstörelsen av alla mina verk, utom ett partitur, skulle jag be om nåd för "mässan för de döda"" [6] .

Struktur

"Requiem" är skrivet i traditionell latinsk text, med mindre ändringar gjorda av kompositören själv [16] . Verket består av 10 delar [15] :

I. Requiem et Kyrie. Introit II. Dör irae. Prosa-Tuba mirum III. Summa snålhet IV. Rex enormt V. Querens mig VI. Lacrimosa VII. offertoire. Chœur des ames du Purgatoire VIII. Hostias IX. Sanctus X. Agnus Dei

Ljudets totala varaktighet är cirka 90 minuter [16] .

Uppställning av artister

Berlioz monumentala verk krävde en orkester av ovanlig storlek och sammansättning. Först och främst inkluderade den ett stort antal trummor: 8 pauker , 2 stora trummor , 4 tomtoms , 10 par cymbaler [17] . Huvudorkestern kompletterades med fyra backstage. Dessa inkluderade mässing: 4 kornetter , 4 tromboner , 2 tubor i den första; 4 trumpeter och trombon vardera i andra och tredje; i den fjärde lades ytterligare 4 ophicleides till dem . Det fanns 108 stråkartist, inklusive 50 violiner , 20 altfioler , 20 cellos och 18 kontrabasar [16] . Kören bestod av 210 personer; dessutom antogs ett tenorsolo i en av satserna [17] . Det är uppenbart att ett sådant verk var avsett mer för en konsert än för en liturgisk föreställning [18] .

Musik

"Requiem" är ett typiskt verk av Berlioz; musikens rastlösa, dramatiska karaktär skiljer den från de andra två mest kända rekviem - Mozart och Verdi [19] . Även de partier där sorglig och lyrisk musik förutsätts är hos Berlioz snarare fyllda av förtvivlan, protester och ilska [19] . I hans "Requiem" finns nästan inga sing-song, själfulla melodier, men kromatiserade vokalteman och recitativ på en ton används ofta [20] .

Requiem är ett verk med en komplex dramaturgi: det finns ingen enskild utvecklingslinje i det, hopp och abrupta förändringar av känslor råder. Den kännetecknas av kontraster, en jämförelse av olika principer – berättande, dramatisk, lyrisk [19] . Berlioz visar också sina komponerande färdigheter här, med hjälp av intressanta polyfoniska och orkestrala tekniker. Han använder de mest olika sätten för musikaliska uttryck och tolkar begravningsmässans tema på ett exceptionellt fritt och originellt sätt [21] .

En av grundarna av rysk musikvetenskap , V. F. Odoevsky , skrev i samband med den första framförandet av detta verk av Berlioz i Ryssland 1841 att Requiem verkligen är något helt nytt inom musiken, främst i förhållande till " instrumentering ", och att kompositören kunde "dra fördel av effekter som redan används, men inte riktigt utvecklade och lite kända, eller leta efter helt nya effekter." Bland de intressanta orkestermedlen pekade Odoevsky ut användningen i "Dies iræ" av sex par pauker stämda till olika toner, ackompanjerade i en av satserna av fyra speciella trumpetorkestrar placerade på fyra olika platser i symfoniorkestern [22] . Efter att ha bekantat sig med den franska kompositörens verk skrev M. I. Glinka [K 5] i ett brev till poeten N. V. Kukolnik att Dies Irae och Tuba Mirum gjorde ett "obeskrivligt intryck" på honom [23] . I allmänhet karakteriserade den ryske kompositören Berlioz verk på följande sätt: "Och här är min åsikt: i det fantastiska konstfältet närmar sig ingen dessa kolossala och samtidigt alltid nya överväganden. Volymen som helhet, utvecklingen av detaljer, konsistens, harmoniskt tyg, slutligen, orkestern, kraftfull och alltid ny - detta är karaktären i Berlioz musik" [23] .

Romain Rolland , i sin detaljerade artikel om Berlioz liv och verk, noterade att kompositörens geni nådde sin höjdpunkt vid trettiofem års ålder i "Requiem" och i symfonin för kör, solister och orkester " Romeo och Julia " . Enligt honom öppnar dessa två huvudverk nya breda vägar för konsten: "båda är som två gigantiska bågar som tornar upp sig över revolutionens triumftåg, som Berlioz förebådar i musik" [24] . Författaren själv föredrog starkt "Romeo och Julia", och klassificerade "Requiem" bland de verk som han beskrev som "för hastig stil, något vulgär i känslan, men överväldigande storslagen" [24] . Med tanke på att detta nästan inte är någon musik, som metaforiskt kan beskrivas som personifieringen av naturens elementära krafter, skrev Romain Rolland: för den höga aristokratin, men för den bullriga folkmassan, full av passion och fortfarande barbarisk" [24] .

Kommentarer

  1. ↑ År 1840, på order av regeringen, skapade Berlioz " Begravnings- och triumfsymfonin ", också tillägnad minnet av offren för de "tre härliga dagarna" under julirevolutionen.
  2. ↑ Detta är exakt det datum som anges i texten.
  3. ↑ Fram till 1841 var detta kompositörens enda större verk som publicerades i full partitur.
  4. ↑ Spontini föreslog att "Requiem" skapades under inflytande av Michelangelos fresk " The Last Judgment " efter Berlioz vistelse i Italien, men kompositören skrev själv om detta att detta var ett stort misstag från Spontinis sida, eftersom fresken fr.o.m. Sixtinska kapellet i Vatikanen orsakade att han är fullständigt besviken: "Jag såg i henne skådespelet av helvetes plågor, men ingalunda den högsta domstolen över mänskligheten"
  5. ↑ Berlioz roll i upptäckten och populariseringen av rysk musik i Europa (särskilt Glinka), liksom det mottagande som den ryska allmänheten och musikaliska personer gav den franske kompositören under hans turné i Ryssland, är välkända.

Anteckningar

  1. ↑ 1 2 Theodore-Valancy, 1969 , sid. 132.
  2. ↑ Berlioz, 1967 , sid. 278.
  3. ↑ 1 2 Berlioz, 1967 , sid. 317.
  4. ↑ 1 2 3 Jacques Barzun, 1982 , sid. 160.
  5. ↑ Khokhlovkina, 1960 , sid. 233.
  6. ↑ 1 2 3 Khokhlovkina, 1960 , sid. 234.
  7. ↑ 8.554494-95 - BERLIOZ: Requiem, Op. 5  (engelska) . Naxos. Datum för åtkomst: 14 december 2017. Arkiverad från originalet 15 december 2017.
  8. ↑ Theodore-Valancy, 1969 , sid. 137.
  9. ↑ Berlioz, 1967 , sid. 281.
  10. ↑ Theodore-Valancy, 1969 , sid. 138.
  11. ↑ J.-G. Prod'homme. Hector Berlioz (1803-1869). Sa vie et ses oeuvres . — Paris: Ch. Delagrave, 1904. - S. 170.
  12. ↑ Theodore-Valancy, 1969 , sid. 139.
  13. ↑ 1 2 Berlioz, 1967 , sid. 285.
  14. ↑ Om framförandet av Requiem av G. Berlioz // Russian Bulletin. - 1841. - T. 1. Bok 3 . - S. 771-776 .
  15. ↑ 1 2 Donna M. Di Grazia. Körmusik från 1800-talet. — New York: Routledge, 2013. — S. 49. — 546 s.
  16. ↑ 1 2 3 Grande messe des morts, H 75 . IMSLP . Hämtad 8 november 2017. Arkiverad från originalet 30 oktober 2017.
  17. ↑ 1 2 A. Koenigsberg, 2007 , sid. 169.
  18. ↑ Julian Rushton, 2001 , sid. 40.
  19. ↑ 1 2 3 Khokhlovkina, 1960 , sid. 239.
  20. ↑ A. Koenigsberg, 2007 , sid. 170.
  21. ↑ Khokhlovkina, 1960 , sid. 247.
  22. ↑ Odoevsky V. F. Berlioz's Requiem in concert by Mr. Romberg // Musikaliskt och litterärt arv. - M . : State Musical Publishing House, 1956. - S. 197.
  23. ↑ 1 2 Glinka M. I. Brev daterat 6/18 april 1845 till N. Kukolnik // Litterärt arv. - M. - L. : Statens musikaliska förlag, 1958. - T. 2. Brev och handlingar. - S. 208. - 890 sid.
  24. ↑ 1 2 3 Rolland, Romain. Berlioz // Musiker från det förflutna. Musiker i vår tid. - M . : Goslitizdat, 1935. - S. 257-299. — 470 s.

Litteratur

Länkar

 Verk av Hector Berlioz
operor
Symfoniska verk
liturgier
Körverk
Kantater och sångcykler
  • grekisk revolution
  • Orfeus död
  • Erminia
  • Cleopatra
  • Sardanapals död
  • 5 maj
  • Erigone
  • Sommarnatt
  Gå till Wikidata-objektet  Tematiska platser