| Jacques Emil Ruhlmann | |
|---|---|
| fr. Jacques-Émile Ruhlmann | |
| Födelsedatum | 28 augusti 1879 [1] [2] |
| Födelseort | |
| Dödsdatum | 15 november 1933 [1] [2] (54 år) |
| En plats för döden | |
| Land | |
| Ockupation | designer , arkitekt |
| Utmärkelser och priser | |
| Mediafiler på Wikimedia Commons | |
Jacques-Émile Ruhlmann ( franska: Jacques-Émile Ruhlmann , 28 augusti 1879 – 15 november 1933) var en fransk inrednings- och möbeldesigner. Ledande representant för Art Deco-rörelsen . Ruhlmann var motståndare till utländska trender inom brukskonst och förespråkade bevarandet av traditionella franska förhållningssätt vid materialval och rent manuell utformning av möbler. Ruhlmann är känd för sina möbelensembler och anses vara en av de första inredningsarkitekterna ( ensemblier ) i Frankrike.
Född i Paris , men hans föräldrar var från Alsace . Jacques-Emiles far var ägare till ett måleri- och byggföretag. Efter faderns död 1907 tog Jacques-Émile över familjeföretaget som funnits sedan 1827.
År 1910, efter sitt äktenskap, designade Ruhlmann möbler för sitt eget nya hem, hans första inhopp i möbeldesign. Samtidigt var Ruhlmann självlärd, eftersom han inte hade någon konstutbildning. Han ställde först ut sina verk på Salon d'Automne ( franska: Salon d'Automne ) 1913, varefter han framgångsrikt sålde sina verk till den berömda parisiske couturiern Jacques Doucet , samt möbler för Champs Elysees . Ruhlmann grundade en separat inredningsbyrå 1919. Förutom möbler designade företaget även andra inredningselement, såsom ljuskronor, tyger och tapeter. 1917 utökade han avsevärt sitt företag, för vilket ett separat komplex byggdes på rue de Lisbonne i det fashionabla åttonde arrondissementet i Paris, som inrymde ett kontor, en fungerande studio och ett showroom. Komplexet fick namnet Ruhlmanns herrgård (Hôtel Ruhlmann) och ritades av Ruhlmanns vän, arkitekten Pierre Patout. År 1927 arbetade flera dussin arbetare i Ruhlmanns möbelverkstad. Fram till 1932 hölls utställningar av samtida franska konstnärer och skulptörer i Ruhlmanns showroom.
I början av hans kreativa karriär märktes jugendinflytande i Ruhlmanns möbler , men senare blev den franska möbelkonsten på 1700-talet den främsta inspirationskällan. När han skapade möbler använde Ruhlmann dyra material som elfenben och exotiska träslag.
Samarbetade med ett antal franska skulptörer från sin tid ( Aristide Maillol , Joseph Bernard , Antoine Bourdelle , Charles Despio , François Pompon ), och inkluderade aktivt deras arbete som en del av interiörerna han skapade och samlade deras verk. Ruhlmann älskade att rita och kopierade aktivt verk av stora skulptörer från Louvrens samling. Efter hans död publicerade Ruhlmanns hustru hans akvareller, utförda i klara färger.
Ruhlmann dog av en sjukdom 1933. Enligt villkoren i hans testamente likviderades företaget efter avslutat arbete på nuvarande order. Ruhlmanns verk förvaras på de ledande museerna i världen, inklusive Louvren, Metropolitan, Victoria and Albert Museum, Museum of the 30s i Boulogne-Billancourt .