Kuryokhin, Sergey Anatolievich

Sergey Kuryokhin
grundläggande information
Fullständiga namn Sergei Anatolievich Kuryokhin
Födelsedatum 16 juni 1954( 1954-06-16 )
Födelseort Murmansk ,
ryska SFSR ,
Sovjetunionen
Dödsdatum 9 juli 1996 (42 år)( 1996-07-09 )
En plats för döden Sankt Petersburg , Ryssland
begravd
Land
Yrken pianist , kompositör ,
skådespelare , musikproducent
År av aktivitet 1971 - 1996
Verktyg piano
Genrer jazz
free jazz
rysk rock
new wave
avantgardistisk
experimentell
rockframträdande
Alias Kapten
Kollektiv " Aquarium "
" Pop Mechanics "
" Golfströmmen "
kuryokhin.net ​(  ryska) ​(  engelska)

Sergey Anatolyevich Kuryokhin ( 16 juni 1954 , Murmansk - 9 juli 1996 , St. Petersburg ) - sovjetisk och rysk avantgardemusiker , kompositör, manusförfattare och skådespelare.

Som ung var Kuryokhin keyboardist i flera Leningrad-rockband och spelade i Anatoly Vapirovs jazzensemble , och 1981 släppte han sin första skiva utomlands. På 1980-talet deltog han i inspelningen av flera Aquarium- album . 1984 samlade Kuryokhin för första gången Pop Mechanics -gruppen, som var en icke-permanent konsertuppställning, där musiker, sångare och artister från olika skolor och stilar kunde delta i showen, och Kuryokhin själv var den enda permanenta deltagare och ideologisk ledare för vilken. Teaterkonserter av "Pop Mechanics" inkluderade prestationselement , de kunde ha infogat nummer, uppträdanden av cirkusartister, modevisningar. Kuryokhin är också författare till musik för två dussin filmer.

Under hela sitt liv var Kuryokhin känd som en skicklig författare av praktiska skämt och bluff. Kuryokhins framträdande i tv-programmet " The Fifth Wheel ", som gav upphov till mediaviruset " Lenin är en svamp ", var den mest kända. 1995 gick Kuryokhin med i det nationella bolsjevikpartiet .

Biografi

Barndom och ungdom

Sergey Kuryokhin föddes den 16 juni 1954 i Murmansk i familjen till en kapten av andra rangen Anatoly Ivanovich Kuryokhin (1920-1974). Mamma Zinaida Leontievna undervisade i matematik och började senare arbeta som grafisk designer. När Sergei var fyra år gammal flyttade familjen till Moskva. Några år senare bytte Kuryokhins en gemensam lägenhet i Moskva mot en lägenhet i Evpatoria , där Sergej studerade vid allmän utbildning och musikskolor [1] . Vid fyra års ålder började Sergei spela piano och slog sina lärare med sitt öra och musikminne [2] . Som skolpojke började han uppträda i kulturhusets varietéorkester [3] .

1971, omedelbart efter att Sergei tog examen från skolan, flyttade Kuryokhins till Leningrad . Han kom in på Kulturinstitutet. N. K. Krupskaya och försökte studera samtidigt vid dirigent-, piano- och orkesteravdelningarna. Han utvisades från institutet flera gånger, och till slut hoppade Kuryokhin av skolan. Han levde från handen till munnen, sken som ackompanjatör på en barngymnastikskola och hittade andra inkonsekventa inkomster [4] .

Sergeis farbror, Grigory Ivanovich, en sjöman i handelsflottan, introducerade sin brorson till västerländsk rockmusik [5] . I Leningrad träffade Sergei den unga poeten Arkady Dragomoshchenko , som introducerade honom till Leningrads bohem. Han blev stammis på Saigon Cafe , började delta i improvisationsmusikkonserter och spelade keyboard i Post-gruppen, som framförde coverversioner av låtar av västerländska rockstjärnor. Med Kuryokhin utökade gruppen sin repertoar till att omfatta art-rock- kompositioner och arrangemang av klassiska verk [6] .

Början på en oberoende musikalisk karriär

1973 uppträdde "Post" på en underjordisk festival i byn Taitsy , vars headliner var gruppen St. Petersburg . I slutet av samma år bröt St. Petersburg upp, och dess musiker Nikolai Korzinin , Viktor Kovalev och Nikita Zaitsev kallade Sergey som keyboardspelare i deras nya grupp Big Iron Bell, som började framföra låtar baserade på Dragomoshchenkos verser [7 ] . Som en del av BZhK spelade Kuryokhin på flera festivaler, men lämnade gruppen ett år senare. Efter det deltog Kuryokhin i Eric Goroshevskys teaterstudio tillsammans med akvariets musiker , spelade i rockgruppen Gulfstream , arbetade som dirigent för en poliskör, ackompanjatör i studentteatern vid Leningrad State University , en pianist i poolen och organist i katolska kyrkan . För att försörja sin familj fick Kuryokhin ett fast jobb, först vid Arkhangelsk Philharmonic, och senare vid Philharmonic of the Komi Republic, och turnerade i ungefär ett år landet som en del av popensembler [8] . Vid den tiden var han en Komsomol- aktivist och Komsomol-arrangör av Filharmonikerna [9] .

Kuryokhin blev intresserad av free jazz när han träffade Leningrad jazzsaxofonisten Anatoly Vapirov [10] . I maj 1978 uppträdde han för första gången med Vapirov-ensemblen på en festival i Kuibyshev [11] . Sedan hösten började ständiga turnéer: som en del av Vapirov-kvartetten spelade Kuryokhin på festivaler i hela unionen. Men på grund av kreativa skillnader - Vapirov föredrog stora musikaliska former och godkände inte Kuryokhins önskan att införa element av fars i hans framträdanden - Kuryokhin lämnade ensemblen [12] . 1980 började han spela tillsammans med saxofonisten Vladimir Chekasin , som blev framträdande i jazztrion Vyacheslav Ganelin .

För att publicera sina jazzkompositioner skrev och överförde Kuryokhin i slutet av 1979 genom bekanta till utlänningar ett brev till BBC :s ryska musiksändare Leonid (Leo) Feigin , som hade sitt eget skivbolag Leo Records [13] . De ingick korrespondens och några månader senare kunde Kuryokhin smuggla band med inspelningar utomlands. Han åtföljde inspelningarna med instruktioner enligt vilka skivan skulle heta "Ways of Freedom", och kompositionerna skulle få namnen "Archipelago", "Wall", "No Exit", "Inner Fear", "Another Way" , som tydligt hänvisade till " Archipelago GULAG ", medan ordningen på de musikaliska teman förblev efter utgivarens gottfinnande, men ordningen på titlarna måste vara oförändrad [14] . Feigin släppte skivan i slutet av 1981 och för att inte utsätta den sovjetiske musikern för risken för förföljelse lades en inskription till skivan om att Kuryokhin själv inte var ansvarig för dess utgivning. "Ways of Freedom" fick utmärkt press i väst, men vissa kritiker kom fram till att den höga hastigheten på framförandet delvis uppnåddes på konstgjord väg - genom speciell filmbearbetning. Det är nu omöjligt att verifiera detta, eftersom originalfilmerna har gått förlorade [15] .

"Akvarium"

1981 kallade Boris Grebenshchikov Kuryokhin som en mycket professionell musiker för att spela in nästa Aquarium -album , kallat Triangle . "Triangle" blev av ett antal anledningar ett vändpunktsalbum för "Aquarium", och Kuryokhins klaviaturdelar spelade en roll i detta och påverkade gruppens nya sound [16] . Dessförinnan var Kuryokhin och Grebenshchikov avlägset bekanta, sedan den tiden blev de nära på grund av intresse för västerländsk musik och esoterisk filosofi [17] . Sergei började uppträda regelbundet med Aquarium. Även Kuryokhin 1981 deltog i inspelningen av studiodelen av albumet "Electricity".

Samma 1981 skapade Kuryokhin ett konsertprojekt som heter Crazy Music Orchestra. Till varje konsert återrekryterade han ett storband från musiker i hans närhet som var tillgängliga vid ett eller annat tillfälle, samtidigt som han själv samtidigt spelade musikinstrument – ​​inte bara piano, utan även saxofon eller till exempel trummor – och genomfördes [ 18] . Crazy Music Orchestras konserter var en blandning av musikstilar med betoning på improvisation och framförande element . Bland deras deltagare var akvariets musiker, Vapirov, Chekasin, Vladimir Rekshan , Vladislav Makarov , Alexander Alexandrov , Alexei Rakhov , Valentina Ponomareva och många andra. Jan Garbarek , John Fischer och Hans Kumpf anslöt sig till orkestern under deras turnéer i USSR [19] . Det hände att framträdanden förvandlades till skandaler: efter en konsert på Riga Jazz Festival blev Kuryokhin "persona non grata" där i flera år [20] , och i april 1982 kostade framförandet av Crazy Music Orchestra direktören för Lensoviet Kulturpalatset [21] .

Kuryokhin och Grebenshchikov fortsatte att uppträda tillsammans, ge både "officiella" och "underground" konserter. Tillsammans med Chekasin i Andrey Tropillos studio spelade de in ett experimentellt album " Exercise " (1983) [22] . Samarbetet mellan Kuryokhin och Aquarium fortsatte på albumet Taboo (1982). Kuryokhin bjöd in Igor Butman och ex-deltagaren i " golfströmmen " Vladimir Grishchenko och han deltog själv aktivt i att skriva låtar. Resultatet blev ett ljud nära den nya vågen och helt annorlunda än det tidiga akustiska "Akvariet" [23] . 1983 spelade musikerna in ett album som heter " Radio Africa ": under detta namn skulle Kuryokhin och Grebenshchikov en gång publicera alla sina gemensamma verk [24] . En dag lyckades Kuryokhin och Grebenshchikov smyga sig in i Kirov-teatern på natten . Resultatet av många timmars improvisation på teaterorgel och elgitarr var albumen Underground Culture och Crazy Nightingales of the Russian Forest, som senare släpptes på Leo Records [25] [26] .

1983 gifte sig Kuryokhin för andra gången [27] . Den 7 januari 1984 fick Sergey och Anastasia Kuryokhin en dotter, Liza [28] .

"Pop Mechanics"

I början av 1985 kom regissören Richard Denton till Leningrad för att spela in en dokumentär för BBC om Kuryokhin, som redan hade fått lite berömmelse i väst efter släppet av The Ways of Freedom. Denna film "Comrades: All That Jazz" inkluderade en repetition av Kuryokhins musikaliska framträdande med deltagande av Timur Novikov och "New Artists" och musikerna från "Aquarium" och " Kino ". Kuryokhin kommenterade framförandet i filmen: "I musikvärlden har jag ett stort antal vänner som spelar helt annan musik. Och en gång spelade vi en konsert med dem, där varje person spelade precis den musik som han alltid framför. Och sedan gillade jag det så mycket att jag började bjuda in alla mina vänner att uppträda tillsammans. Det var så "Pop Mechanics" dök upp automatiskt." Själva namnet "Pop Mechanics" myntades av jazzkritikern Yefim Barban 1983 eller 1984 [29] .

Den första föreställningen av " Pop-mekanik " ägde rum den 14 april 1984 i Moskvas rekreationscenter "Moskvorechye". Grunden för storbandet var musikerna i gruppen Strange Games , bland andra deltagare i föreställningen var Sergey Letov , Igor Butman, Valentina Ponomareva, Alexander Alexandrov. I den andra delen var det redan ett fyrtiotal personer på scenen [30] . Nästa dag hölls den andra konserten med "Pop Mechanics" illegalt i MEPhI-hemmet [31] . Den tredje föreställningen - och den första i Leningrad - ägde rum på hösten vid Leningrad State University. Zhdanov i byggnaden av de tolv kollegiet och var anmärkningsvärd för det faktum att Grebenshchikov, som var påhittad, också stod på scenen, som de facto var förbjuden att ens uppträda inom universitetets väggar. Under konsertens gång tog Grebenshchikov, som spelade gitarr, gradvis bort allt smink [32] . I mars 1985 uppträdde "Pop Mechanics" på III-festivalen i Leningrad Rock Club [33] .

1985, som sessionsmusiker, deltog Kuryokhin i inspelningen av Alisas album, Energia , och Kino, chef för Kamchatka [34] . Det sista albumet "Aquarium", inspelat med Sergei, var " Children of December " (1986). Sedan skildes Kuryokhin och Grebenshchikov vägar, de kreativa åsikterna från gruppens keyboardist visade sig vara för radikala för Grebenshchikov, och Kuryokhin själv såg sig själv som högre än bara en av de medföljande musikerna i gruppen. Akvariekonserterna i Oktyabrsky Concert Hall hösten samma år var redan utan Kuryokhin [35] .

1986, tack vare Joanna Stingrays ansträngningar , släpptes en samling låtar från "Aquarium", "Alice", "Movie" och "Strange Games" " Red Wave " i USA. På vågen av intresse för rysk rock blev västerländska kritiker åter intresserade av Kuryokhin. Visningarna av Comrades: All That Jazz har passerat, och nya recensioner av inspelningarna publicerade av Leo Records har dykt upp i pressen. Som en avgift köpte en av etiketterna en Sequential Circuits Prophet 2000 sampler synthesizer för Kuryokhin , som transporterades till Sovjetunionen genom förmedling av Stingray. Kuryokhin blev ägare till ett instrument av exceptionell kvalitet för Sovjetunionen vid den tiden. Andrei Tropillo sa: "Enligt min mening började Pop Mechanics verkligen när Kuryokhin fick sin egen synthesizer och insåg att han kunde arbeta ensam" [36] .

Hösten 1986 uppträdde Pop Mechanics inför tusen åskådare på Leningrads ungdomspalats . Men under det följande året ställdes konserter i Konstnärernas centrala hus i Moskva och på flera jazzfestivaler in [37] . Samtidigt introducerades Kuryokhin i frånvaro för nybörjarregissören Oleg Teptsov , som letade efter en kompositör till sin examensfilm "Mr. Designer". Kuryokhin, tillsammans med musikerna från Kino, spelade in musiken på en dag. Filmen togs emot väl av Goskino- kommissionen , så Teptsov fick pengar för att ta om bilden för den stora duken. Kuryokhin skrev också musik till en fullängdsfilm som släpptes under samma namn . Kuryokhin komponerade kompositionen "Donna Anna" för sopran , och han lyckades övertala den berömda operasångerskan Olga Kondina att utföra en komplex sångdel . "Donna Anna" kom in på flera av Kuryokhins livstidalbum på en gång och blev ett av hans "visitkort" [38] .

1987 uppträdde Kuryokhin och "Pop Mechanics" högt i TV-programmet " Musical Ring ". Som Alexander Kushnir senare skrev , några månader före Vzglyads framträdande , "var det redan en ny, aldrig tidigare skådad grad av frihet" [39] . I mars 1988 gav "Pop-mechanics" ett skandalöst framträdande i Oktyabrsky Concert Hall: under konserten anslöt sig artister från Lyceum Theatre till Kuryokhin , sedan ägde en skönhetstävling rum på scenen, och slutackordet var utseendet på en levande ko [40] . På sommaren gav "Pop Mechanics" de första konserterna utomlands - i Imatra (Finland) och Stockholm [41] . På hösten gav Kuryokhin en rad solopianokonserter i USA och spelade tillsammans med improvisationsgitarristen Henry Kaiser in albumet Popular Science, som släpptes på etiketten Rykodisc [42] .

Framgången med " Mr. Designer " (1988) öppnade vägen för Kuryokhin till biografen: han fick regelbundet beställningar på musik till filmer. Samma år var hans kompositioner med i filmen Tragedy in Rock Style av Savva Kulish . Musikern var dock missnöjd med detta samarbete, eftersom Kulish förkastade hans idéer och använde musiken på ett annat sätt än vad författaren såg det [43] . Han medverkade i flera filmer och som skådespelare.

Den gemensamma inspelningen av Kuryokhin och Sergey Letov "Polynesien: en introduktion till historien" (1989) blev den första skivan av musikern, släppt på Melodiya och i allmänhet lagligt publicerad i Sovjetunionen. I februari samma år gav Pop Mechanics en konsert i Liverpool [44] . I mars, i Leningrad Sports and Concert Hall, arrangerade Kuryokhin en show unik i skala för popmekanik, där 300 personer deltog - musiker, skådespelare och modeller [45] . "Polynesien" publicerades också i Japan, och Kuryokhin uppträdde där på en jazzfestival i sällskap med John Zorn , Bill Laswell och ledande sovjetiska och japanska musiker [44] . Hösten 1991 gav "Pop-mekanik" en konsert i Nantes (Frankrike) för att hedra Vänskapsveckan mellan systerstäderna Nantes och - redan - St. Petersburg. Av de två och en halv timmarna av konserten redigerade Kuryokhin en timslång inspelning, som publicerades under titeln "The Possum of the Beast" och blev den enda utgivningen av "Pop Mechanics" som dök upp i Ryssland under livet av musikern [46] .

I början av 1990-talet deltog Kuryokhin ofta i Fifth Wheel-programmet för Leningrad -tv , där han agerade som en samtalspartner till presentatören Sergei Sholokhov . En historieberättare-improvisatörs talang gjorde att Kuryokhin kunde ge ut provokationer eller vetenskapligt nonsens med en övertygande känsla. Utgåvan av The Fifth Wheel, som visades den 17 maj 1991 och berättade att Lenin faktiskt var en svamp , blev höjdpunkten i Kuryokhins bluffar [47] . Genom att parodiera dokumentärer som kunde bygga en konspirationsteori på hur tunna och absurda bevis än är, [48] bestämde sig Kuryokhin för att uppfinna en berättelse om oktoberrevolutionens hemliga rötter . Den omedelbara inspirationskällan var Philip Dicks roman Timothy Archer's Transmigration , som avslöjade att den heliga svampen var Jesus Kristus . Kuryokhins vetenskapliga berättelse om att revolutionens ledare konsumerade hallucinogena svampar som fördrev personligheten och själva blev svampar förstärktes av slumpmässigt utvalda citat filmade av Sholokhov, där förmenta forskare kommenterade historien, och bilder av krönikan och långfilmer som visades . ] . Programmet hade en sådan effekt att partipressens organ utfärdade officiella vederläggningar [50] . På framgångsvågen blev Kuryokhin gäst i många program, där han också berättade fantastiska fiktiva historier (till exempel i radiosändningen av Seva Novgorodtsev på BBC Russian Service, "avslöjade" han sig själv som en amerikansk underrättelseofficer som överförd information genom att spela piano) [51] .

Postsovjetperioden. Deltagande i NBP

1991-1992 arbetade Kuryokhin med filmen Two Captains 2 av Sergei Debizhev . Under inflytande av Kuryokhin förvandlades filmen, vars titel refererar till den klassiska sovjetiska äventyrsromanen , till en absurdistisk fantasi baserad på geopolitiska och konspirationsteorier [ 52] , och samtidigt var den ett slags sketch  - förutom Kuryokhin , filmen spelade Grebenshchikov, Dyusha Romanov , Mikhail Feinstein , Timur Novikov och Sergey "Afrika" Bugaev [53] . Filmningen pågick länge, eftersom Grebenshchikov, som spelade den andra huvudrollen och blev medförfattare till soundtracket, var på en lång turné och dök upp i St. Petersburg på korta besök. "Two Captains 2" visades på många ryska festivaler, men lämnades utan priser [54] . Under arbetet med filmen började Kuryokhin och Grebenshchikov komponera material som senare blev " Barnalbumet ". På grund av bristande överensstämmelse mellan scheman och kreativa åsikter var arbetet bortkastat under mycket lång tid. Som ett resultat skrev Kuryokhin själv alla texter och skrev om sången och lämnade Grebenshchikovs röst i endast två låtar [55] . "Barnalbumet" spelades slutligen in först 1995 och publicerades efter Kuryokhins död [56] .

Sommaren 1992 avbröt Kuryokhin tillfälligt Pop Mechanics verksamhet och flyttade till Tyskland i flera månader för att skriva ny musik och studera kulturstudier [57] . Efter att ha återvänt till S:t Petersburg blev han intresserad av att publicera. På förslag av Kuryokhin publicerades några översatta böcker på Severo-Zapad förlag av V. Nazarov 1993, efter att ha övertygat missionärerna att investera pengar med ett löfte om att publicera religiös litteratur, öppnade Kuryokhin Meduza förlag. Han hade rika planer som sträckte sig från mystiska filosofer till Leningrads underjordiska poesi, men i slutändan varade detta företag inte länge: förlaget publicerade bara två böcker - "Eros of the Impossible. History of Psychoanalysis in Russia" av A. Etkind och tvådelade "Anthology of Gnosis" [58] .

Sedan 1992 antändes Kuryokhin med idén att hålla en aktion som skulle uppmärksamma problemet med utrotning av sparvar , vilket den norske ekologen Jon Melbye berättade om [59] . Vintern 1993, i Lenfilm-studion, spelade ensemblen under ledning av Kuryokhin in sex kompositioner inspirerade av Vivaldis The Seasons och Tchaikovskys cykel med samma namn (parallellt skrev Kuryokhin, med samma komposition, soundtracket till filmen Over Dark Water av D. Meskhiev ). På samma plats hittades en sångare av misstag i studion - hon blev Marina Kapuro från folkgruppen "Yabloko" [60] . Våren 1993 presenterades Sparrow Oratorio i Oslo och St. Petersburg, på Oktyabrsky Concert Hall [61] . 1994 fortsatte Kuryokhin att turnera i Ryssland och utomlands solo och med "Pop Mechanics", återupplivad under namnet Heavy Metal Klezmer Orchestra [62] , och spelade in musik till " Three Sisters " av Sergei Solovyov och " Castle " av A. Balabanov . 1994 blev han den första producenten av Chai for Two- gruppen. [63]

I början av 1995 träffade Kuryokhin författaren Eduard Limonov och filosofen Alexander Dugin , grundare av det nationella bolsjevikpartiet . Han kom Dugin nära, gick med i NBP (partikort nr 418 [64] ) och på kort tid blev propagandan för NBP-idéerna hans huvudsakliga sysselsättning [65] [66] . I mars 1995 gav Kuryokhin, Limonov, Dugin och Novikov en presskonferens på en rockklubb i St. Petersburg, där Kuryokhin meddelade att politik nu var den enda egentliga konstformen, och det var vad han nu skulle göra [67] . Kuryokhins deltagande i NBP:s aktiviteter fick honom att bryta med många vänner [68] [69] . Han organiserade arbetet i NBP:s stadshögkvarter, hyrde själv en källare för det och publicerade mycket. På förslag av Kuryokhin nominerades Dugin i enmansvalkrets nr 210 (S:t Petersburg) i valet till statsduman , som hölls i december samma år. Till stöd för Dugin arrangerade Kuryokhin den 23 september den sista, som det senare stod klart, Pop Mechanics-konserten, som kallades Pop Mechanics No. av. Limonov och Dugin deltog själva i konserten och läste passager från Crowley på franska och ryska [70] [66] . Valkampanjen slutade i ett misslyckande, Dugin fick mindre än en procent av rösterna och slutade fjortonde av sjutton kandidater [71] [72] .

Graden av uppriktighet i Kuryokhins passion för nationalbolsjevismen är fortfarande diskutabel, eftersom det uppenbara allvaret i hans arbete i NBP stred mot alla rådande idéer om Kuryokhins personlighet. Enligt Grebenshchikov var detta en annan och hans mest radikala provokation [66] . Alexander Kushnir tror att Kuryokhin verkligen trodde på vad han gjorde, och detta var resultatet av hans besvikelse över liberalismen och den demokratiska rörelsen [73] . Alexander Kan skriver också att musikerns personliga övertygelse kom att förenas med NBP:s ideologi, även om det fanns ett inslag av skämt och provokation i hans offentliga handlingar [66] . Ilya Kukulin betraktar Kuryokhins och Yegor Letovs "extremistiska" "rödbruna" retorik i mitten av 1990-talet, som inte passade med deras mycket mer komplexa musikaliska uttalanden, som ett sätt att chocka de liberalt-västligt orienterade konsumenterna av avant. -garde konst [74] . Limonov sa att "han kände många musiker i sitt liv, de skilde sig sällan i intelligens. Det finns en musiker som slog mig med sitt sinne, Sergey Kuryokhin. Jo, Yegor Letov, till exempel. Och allt annat lyser inte” [75] .

Den 1 september 1995 gav "Pop Mechanics" en rungande succé och chockerande konsert i Helsingfors , vars kulmen inkluderade en enorm plastpåse som samtidigt sänkte sig ner i aulan, rök som blåste in i aulan och kastade ut panikslagna djur i mängden av rusande åskådare. Kuryokhin fick många förslag på turnéer [76] . I början av 1996 reste Kuryokhin till USA för att spela in med saxofonisten Keshavan Maslak . I våras grundade han tillsammans med musikkritikern Nikolai Dmitriev och fotografen Dmitry Rezvan etiketten Long Hands, vars ideologi var att ge ut "bortglömd" eller marginalmusik och genuin folklore, och planerade ett framträdande av "Pop Mechanics" på Kungliga festivalen Hall i London [77 ] [78] .

Död

Den 7 maj 1996 kände Sergej Kuryokhin smärta i sitt hjärta och lades in på sjukhus. Kuryokhin visste från sin ungdom om sitt sjuka hjärta [79] . I slutet av maj genomgick han en hjärtoperation och hjärtsarkom hittades i förmaket , en sällsynt sjukdom som inte gav musikern någon chans att bli frisk. [80] Tidigt på morgonen den 9 juli dog Kuryokhin på Intercession Hospital i St. Petersburg [81] . Han begravdes på Komarovsky-kyrkogården .

Familj

Var gift två gånger:

I början av 1980-talet träffade han skådespelerskan Larisa Guzeeva [84][ betydelsen av faktum? ] .

Diskografi

Kuryokhins inspelningar inkluderar solopianoverk, det symfoniska " Sparrow Oratorio ", "Popular Mechanics", gemensamma projekt med John Zorn , David Moss , Vladimir Chekasin och Sergey Letov , WestBam , Henry Kaiser .

1980 1981 1982 1983

(en annan version av första sidan av albumet finns på den kompakta lådan Document , släppt av Leo Records)

1984 1985 1986 1987 1988 1989 1990 1991 1992 1993 1996 1997 1998 1999 2000 2001 2004 2007

S. Kuryokhin, Mr. Designer, original soundtrack

2008 2012 2013 2014 2017

Filmografi

Kompositör

Skådespelare

Manusförfattare

Minne

SKIF International Music Festival ( Sergey Kuriokhin International Festival) är tillägnad minnet av Sergei Kuryokhin . I mars samma år dog Boris Raiskin tragiskt. Sedan dess har SKIF-festivalen hållits årligen i St Petersburg [88] . Dessutom hölls Kuryokhin-festivalerna i Amsterdam , Berlin och andra städer i världen [89] .

2009 tog Center for Contemporary Art uppkallat efter A.I. Sergej Kuryokhin . Sedan 2009 har Sergey Kuryokhin Foundation och Center delat ut Sergey Kuryokhin-priset inom samtida konst [90] .

I Novosibirsk finns en ensemble av improvisationsmusik "The Quartet im. Kuryokhin", som inkluderar Roman Stolyar , Sergey Belichenko och andra musiker.

Musiken av S. Kuryokhin låter i moderna inspelningar av rockartister ("The Punisher Bird" - Vyacheslav Butusov och Yu-Piter- gruppen, 2004) [91] .

Anteckningar

  1. ↑ Kushnir, 2013 , sid. elva.
  2. ↑ Kushnir, 2013 , sid. 13.
  3. ↑ Kushnir, 2013 , sid. fjorton.
  4. ↑ Kushnir, 2013 , sid. 21-23.
  5. ↑ Kushnir, 2013 , sid. femton.
  6. ↑ Kushnir, 2013 , sid. 16-17.
  7. ↑ Kushnir, 2013 , sid. 23-24.
  8. ↑ Kushnir, 2013 , sid. 25-26.
  9. ↑ Babylons arkiv: Sergej Kuryokhin och Gennadij Zjuganov i Dmitrij Zapolskijs studio . SPACE OF MEAININGS mediaprojekt. (1996). Hämtad 12 maj 2018. Arkiverad 11 april 2019 på Wayback Machine
  10. ↑ Kushnir, 2013 , sid. 29.
  11. ↑ Kushnir, 2013 , sid. trettio.
  12. ↑ Kushnir, 2013 , sid. 34-35.
  13. ↑ Kushnir, 2013 , sid. 48-49.
  14. ↑ Kushnir, 2013 , sid. femtio.
  15. ↑ Kushnir, 2013 , sid. 51.
  16. ↑ Kushnir, 2013 , sid. 41.
  17. ↑ Kushnir, 2013 , sid. 44.
  18. ↑ Kushnir, 2013 , sid. 55.
  19. ↑ Kushnir, 2013 , sid. 56-57.
  20. ↑ Kushnir, 2013 , sid. 56.
  21. ↑ Kushnir, 2013 , sid. 58.
  22. ↑ Kushnir, 2013 , sid. 66.
  23. ↑ Kushnir, 2013 , sid. 67.
  24. ↑ Kushnir, 2013 , sid. 68.
  25. ↑ Kushnir, 2013 , sid. 68-69.
  26. ↑ Gorbatjov A. , Prorogov, G. Lärobok: Boris Grebenshchikov . Poster-Wave (27 november 2013). Tillträdesdatum: 9 maj 2014. Arkiverad från originalet 28 februari 2014.
  27. ↑ Kushnir, 2013 , sid. 76.
  28. ↑ Kushnir, 2013 , sid. 79.
  29. ↑ Kushnir, 2013 , sid. 85.
  30. ↑ Kushnir, 2013 , sid. 88.
  31. ↑ Kushnir, 2013 , sid. 90.
  32. ↑ Kushnir, 2013 , sid. 92.
  33. ↑ Kushnir, 2013 , sid. 93.
  34. ↑ Kushnir, 2013 , sid. 95.
  35. ↑ Kushnir, 2013 , sid. 110-111.
  36. ↑ Kushnir, 2013 , sid. 101.
  37. ↑ Kushnir, 2013 , sid. 103.
  38. ↑ Kushnir, 2013 , sid. 104-105.
  39. ↑ Kushnir, 2013 , sid. 107.
  40. ↑ Kushnir, 2013 , sid. 115.
  41. ↑ Kushnir, 2013 , sid. 118.
  42. ↑ Kushnir, 2013 , sid. 122.
  43. ↑ Kushnir, 2013 , sid. 177.
  44. ↑ 1 2 Kushnir, 2013 , sid. 129-130.
  45. ↑ Kushnir, 2013 , sid. 134-135.
  46. ↑ Kushnir, 2013 , sid. 141.
  47. ↑ Kushnir, 2013 , sid. 144-145.
  48. ↑ Smorde E. Anastasia Kuryokhin: Sergey var en mycket ljus person . Komsomolskaya Pravda (18 augusti 2005). Hämtad 10 juni 2014. Arkiverad från originalet 14 juli 2014.
  49. ↑ Kushnir, 2013 , sid. 146-147.
  50. ↑ Kushnir, 2013 , sid. 147.
  51. ↑ Kushnir, 2013 , sid. 150.
  52. ↑ Kushnir, 2013 , sid. 169.
  53. ↑ Dobrotvorsky, S. Vi är alla kaptener, alla är kända  // Session . - 1993. - Nr 7 . — ISSN 0136-0108 .
  54. ↑ Kushnir, 2013 , sid. 173.
  55. ↑ Kushnir, 2013 , sid. 185.
  56. ↑ Kushnir, 2013 , sid. 186.
  57. ↑ Kushnir, 2013 , sid. 163.
  58. ↑ Kushnir, 2013 , sid. 165.
  59. ↑ Kushnir, 2013 , sid. 179.
  60. ↑ Kushnir, 2013 , sid. 180-181.
  61. ↑ Kushnir, 2013 , sid. 182.
  62. ↑ Kushnir, 2013 , sid. 187-188.
  63. ↑ Stas Kostyushkin: "Jag gömde min diagnos länge" s.10 - 7Days.ru . Hämtad 11 oktober 2016. Arkiverad från originalet 12 oktober 2016.
  64. ↑ Sergey Letov: "Kuryokhin påminde mig väldigt mycket om min bror" . Hämtad 10 juli 2015. Arkiverad från originalet 13 juli 2015.
  65. ↑ Kushnir, 2013 , sid. 199-200.
  66. ↑ 1 2 3 4 Kan A. Kuryokhin. Skeppare om kaptenen. Ett utdrag ur en bok . Snob (2 november 2012). Hämtad 24 maj 2014. Arkiverad från originalet 6 augusti 2016.
  67. ↑ Kushnir, 2013 , sid. 201.
  68. ↑ Kushnir, 2013 , sid. 202.
  69. ↑ Sergey Letov: "På den tiden lyssnade jag inte på hans idéer: hans passion för Limonov och Dugin tycktes mig vara en excentricitet . " Hämtad 16 mars 2015. Arkiverad från originalet 2 april 2015.
  70. ↑ Kushnir, 2013 , sid. 207.
  71. ↑ Val till statsduman i Ryska federationens federala församling 1995 . CEC RF . Hämtad 25 april 2020. Arkiverad från originalet 8 oktober 2020.
  72. ↑ Kushnir, 2013 , sid. 209.
  73. ↑ Kushnir, 2013 , sid. 194-195.
  74. ↑ Kukulin I.V. Revolution av skabbiga drakar: en ultrahöger idé som en imitation av nonkonformism . Polit.ru (8 april 2007). Hämtad 13 mars 2022. Arkiverad från originalet 22 oktober 2019.
  75. ↑ Limonov kallade Zemfira en dåre för en handling med Ukrainas flagga . Hämtad 10 juli 2015. Arkiverad från originalet 10 juli 2015.
  76. ↑ Kushnir, 2013 , sid. 6-7.
  77. ↑ Kushnir, 2013 , sid. 212-213.
  78. ↑ Om företaget . Rekord med långa armar. Hämtad 24 maj 2014. Arkiverad från originalet 29 oktober 2014.
  79. ↑ Shenkman Jan. Absolut icke-systemisk centrifugalperson  // Ogonyok: journal. - 2013. - 21 januari ( nr 2 (5258) ). - S. 44 . — ISSN 0131-0097 . Arkiverad från originalet den 26 januari 2022.
  80. ↑ Kaptenens död . Colta.ru . Hämtad 26 januari 2022. Arkiverad från originalet 26 januari 2022.
  81. ↑ Kushnir, 2013 , sid. 217-218.
  82. ↑ Till minne av Lisa Kuryokhina (otillgänglig länk) . Electronic Library of Modern Literature Samizdat (28 april 2006). Datum för åtkomst: 23 januari 2013. Arkiverad från originalet den 5 mars 2016. 
  83. ↑ Olga Tumasova med deltagande av Alexandra Goncharova. Att vara eller inte vara  // Ogonyok: journal. - 1998. - 15 november ( nr 45 ). - S. 3 . — ISSN 0131-0097 .
  84. ↑ Korneeva Natalia. Om du vill bli älskad, älska! // Galabiografi. - 2005. - Nr 6 . - S. 84-95 .
  85. ↑ Svart vinyl, producerad i Tyskland, som en del av Melodiya-50-serien, tillägnad 50-årsjubileet för företaget Melodiya
  86. ↑ "Zigzag Stitch", del 1 Arkiverad 5 februari 2021 på Wayback Machine // net-film
  87. ↑ "Dialogues", 3 delar, net-film Arkiverad 9 juni 2019 på Wayback Machine // net-film
  88. ↑ SKIF Arkiverad 2 april 2010 på Wayback Machine .
  89. ↑ Dutch Skif Arkiverad 22 juni 2008 på Wayback Machine .
  90. ↑ Pris inom området samtidskonst. Sergei Kuryokhin Arkiverad 20 oktober 2011 på Wayback Machine .
  91. ↑ 'U-PETER' - 'BIOGRAFIK' . www.intermedia.ru (23 september 2004). Tillträdesdatum: 10 oktober 2022.

Litteratur

Länkar

  Gå till Wikidata-objektet  Tematiska platser
Ordböcker och uppslagsverk
Släktforskning och nekropol