Sichuan Opera

Chuanju ( kinesisk trad. 川劇, ex. 川剧, pinyin chuānjù ) är den huvudsakliga formen av lokal teater i sydvästra Kina ( Sichuan , Guizhou och Yunnan ). Ett annat namn är Sichuan Opera. Sichuanskolan för kinesisk opera uppstod för cirka 400 år sedan i slutet av Mingdynastin och början av Qingdynastin [1] . På den tiden fanns det flera olika former av folkteater i Sichuan- regionen. De blandade, utvecklade och blev sedan till ett vanligt fenomen - Sichuanoperan. Det mest karakteristiska för denna konstform är att sjunga med hög röst. Repertoaren är mycket rik, inklusive mer än 2 tusen verk. Texterna är av högt konstnärligt värde och humor. Rörelserna är detaljerade och mycket uttrycksfulla [2] .

Man tror för närvarande att huvudstaden i denna konstform är Chengdu [3] .

Sichuan Opera idag

Det tidiga 1900-talet såg en reformering av många former av kinesisk konst. Den mest kända reformatorn var Kang Zhilin, som ledde Sanqinq (Tre firanden) Opera Company som grundades 1912 [4] .

Dagens Sichuan Opera är en syntes av fem melodiska stilar. Sichuanskolan kännetecknas av solopartier, skickligt skådespeleri, användning av många slaginstrument och väldigt roliga historier. Skådespelarna är klädda i färgglada kostymer och går till snabb, uttrycksfull musik. Ett speciellt utmärkande drag för denna genre är de färgglada maskerna, som skådespelarna lyckas förändra på en bråkdel av en sekund utan att tittaren märker det. Detta jippo, såväl som akrobatiska element som att hoppa genom en brinnande båge eller manipulera svärd, är särskilt populärt bland åskådare.

Ändring av ansikten

Tekniken att byta mask ( traditionell kinesisk 變臉, övning变脸, pinyin biànliǎn ) började användas för cirka 300 år sedan under kejsar Qianlongs regeringstid , en representant för Qingdynastin . Det är en mycket viktig del av Sichuan-operan och dess hemligheter bevaras i största förtroende. Från generation till generation, utan att lämna kretsen av teatraliska familjer, sker en överföring av hemligheterna bakom tekniken för "magisk ansiktsförändring". Skådespelarna vänder bort ansiktet eller bara viftar med händerna, och nu tittar en ny karaktär på betraktaren – och så många gånger i rad, till publikens förvåning.

I början, för sin magiska teknik, använde skådespelarna pulverfärgat i olika färger. Pulvret låg i skålar, skådespelarna blåste i skålen och pulvret fastnade på deras oljade ansikten. En annan metod var att applicera färgad pasta i ansiktet, gömd i handflatorna. Rött betydde ilska, svart betydde extrem ilska. På tjugotalet av förra seklet bytte skådespelare till att använda lager av masker gjorda av papper. Konstnären var bara tvungen att snabbt ta bort nästa lager. Numera är masker gjorda av siden; deras antal i ansiktet på en skådespelare kan nå tjugofyra. Vissa mästare lyckas byta upp till 10 masker på 20 sekunder.

Dessa masker är också anmärkningsvärda för det faktum att det inte finns något överflödigt i dem, allt i dem är en symbol som bär viss information om karaktären.

Sätt att ändra ansikten

Totalt finns det tre huvudstilar för att byta masker:

Betydelsen av maskfärger

Innebörden av maskerna som används i kinesisk opera kan hjälpa till att bestämma karaktärernas karaktärsdrag, berätta mycket om denna karaktärs roll i föreställningen. Maskernas färger uttrycker också huvudförmågorna hos hjältarna i den teatrala handlingen.

Svart

Inledningsvis betydde en svart mask i kombination med köttfärgad hud uppriktighet. Med tiden tillkom värdena ärlighet, tapperhet, direkthet, oförgänglighet, opartiskhet. Det är traditionellt en maskulin färg.

Röd

Denna färg betyder mod och plikttrohet. Som regel används rött för positiva karaktärer: soldater, himmelska varelser, dygdiga fruar, etc.

Vit

Denna färg kan kombineras med olika ljusa nyanser: beige, ljusrosa, ljuslila. En sådan mask kommer dock att bäras av skurken. Vitt symboliserar svek, svek, dubbelhet. Även gamla karaktärer, munkar, eunucker, vandrare som har lämnat världen kan indikeras med denna färg.

Grön

Denna färg är positiv, som regel symboliserar mod, hänsynslöshet, mod. Hjältar som kom ut ur folket, rebeller, ädla rövare avbildades ofta med gröna masker.

Blå

Denna färg är identisk i sitt symboliska innehåll med grön, men den kan ha konnotationer av illvilja och list.

Lila

Denna färg uttrycker högtidlighet, öppenhet, rättvisa. Ibland används denna färg för att informera tittaren om fulheten i ansiktet på denna karaktär.

Gul

Denna färg förkroppsligar mod, hänsynslöshet och uthållighet, men en karaktär med en gul mask kan ha ett humör och grymhet i sin karaktär.

Silver och guld

I kinesisk opera är dessa färger mycket ovanliga på grund av färgämnets relativa sällsynthet, varför de symboliserar de mest ikoniska karaktärerna. Som regel används de för att visa kraften och övernaturligheten hos en karaktär, som tillhör höga militära led eller en koppling till den andra världen. Som regel bär magiska karaktärer (Buddhas, odödliga, eremiter, gudar) masker av just sådana färger.

Anteckningar

  1. Halson, Elizabeth (1966). Peking Opera: En kort guide. Hong Kong: Oxford University Press. pp. 68-69.
  2. Teateruppslagsverk. Volym 5/kap. ed. P. A. Markov - M .: Soviet Encyclopedia, 1967. - 1136 stb. med illustration, 8 ark. sjuk.
  3. Cheng Du online (inte tillgänglig länk) (21 oktober 2007). Hämtad 16 april 2018. Arkiverad från originalet 21 oktober 2007. 
  4. Stanton, Sarah. Banham, Martin. [1996] (1996). Cambridge Paperback Guide till teater. Cambridge presspublicering. ISBN 0-521-44654-6
  5. China Sichuan Opera: Face Changing Art, Masks . www.travelchinaguide.com. Hämtad 16 april 2018. Arkiverad från originalet 17 april 2018.