Simon Voue | |
---|---|
fr. Simon Vouet | |
Födelsedatum | 9 januari 1590 |
Födelseort | Paris , Frankrike |
Dödsdatum | 30 juni 1649 (59 år) |
En plats för döden | Paris , Frankrike |
Genre | porträtt [1] , vardagsgenre [1] , historisk måleri [1] och religiös konst [1] |
Mediafiler på Wikimedia Commons |
Simon Vuet ( fr. Simon Vouet ; född 9 januari 1590, Paris , Frankrike - död 30 juni 1649, ibid) - fransk muralist , porträttmålare och dekoratör . Sedan 1627 - "den första målaren av kungen " Ludvig XIII [2] .
Simon Vouets föräldrar är Laurent Vouet (också artist) och Marie Bukiyon . Han tillbringade sin barndom i det belägrade Paris (tiden av religionskrig i Frankrike). På den tiden arbetade hans far på Louvren och deltog i skapandet av Royal Place i huvudstaden; han kallades " målaren av de kungliga stallet " av Henrik IV och gjorde många dekorativa och hantverksmässiga arbeten. Simon hjälpte sin far, behärskade konsten mycket tidigt och målade redan vid fjorton års ålder ett beställningsporträtt av en ädel dam dessutom i London .
1611 var Simon i följet av den franska ambassaden i Konstantinopel , där han målade efter minnet ett porträtt av sultan Ahmed I. Landskap, orientaliska dräkter, turbaner, husvagnar, kinesiskt siden , indiska bomullsprodukter var för alltid ihågkommen av konstnären; detta är förknippat med en säregen "tygets estetik", OH-film och slöjor, såväl som en speciell svindlande lätthet och luftighet som genomsyrar denna målares dekorativa och monumentala verk. Samtidigt kännetecknas Vouets mogna stil av stor noggrannhet och grundlighet i att återge arkitekturens detaljer; vanligtvis föredrar han grunda utrymmen, med fokus på uttrycket av enskilda figurers eller gruppers rörelser.
I november 1612 seglade Voue med galär till Venedig , där han studerade målningen av Titian , Veronese (hans favoritkonstnär), Tintoretto . I början av 1614 bosätter han sig i Rom . Han har många kunder, bland dem kardinal Barberini, som kommer att väljas till påve under namnet Urban VIII 1623.
Den italienska perioden - den "mörka perioden", eftersom Voue är under inflytande av " karavagism " ( Caravaggio själv dog 1610), - fortsätter till 1627. Han utför talrika målningar (den viktigaste för kyrkan San Lorenzo in Lucina , i Rom: två dramatiska scener från St. Franciskus liv (1624) och för St. Peters katedral i Rom); porträtt, varav - "Självporträtt" (1627), målningar om religiösa ämnen, allegorier (den berömda allegorin "Den erövrade tiden" (1627) med dynamiska figurer av flickor - i Pradomuseet , Madrid ).
1624 valdes Vouet till prins av St. Lukas akademi (Konstakademin) i Rom. Den 21 april 1626 gifter han sig med Virginia da Vezzo ( italienska: Virginia Vezzi ; ca 1601-1638), en ung romersk kvinna som var hans modell och student, och senare en begåvad konstnär och mor till hans tio barn. Det var på 1620-talet som Voue visade intresse för antiken, det romerska imperiets era, dess kultur och traditioner. Denna period inkluderar den berömda målningen " Kärleken till den romerska kvinnan ", lagrad i Ryssland i RHM. Synd .
År 1627 blev hans palett ljusare och hans målning blev mer virtuos, färgstark och impasto . Kungen, genom sin ambassadör i Rom, förmedlar till konstnären sin vilja att se Voue i Paris. I slutet av 1627 återvände Vouet till Paris, fick en lägenhet och en studio i Louvren . Från och med 1630 blev Simon Vouet kungens första målare : han ledde den kungliga gobelängverkstaden. Talrika beställningar på väggmålningar, dekorationer och målningar för slott, kyrkor, adelns privata hus, både i Paris och i lantställen, följer. För Ludvig XIII - i slottet Saint-Germain-en-Laye och i Rueil; för kardinal Richelieu - i kardinalens palats (1632). Dessa målningar och dekorativa verk av Vouet har inte överlevt till vår tid; fragment finns bevarade i slotten i Fontainebleau och i Palais Royal i Paris).
Vouet gjorde altartavlor för parisiska kyrkor som Sainte-Eustache (1635) och Saint-Paul-Saint-Louis (presentationen av Jesus i templet, 1640-1641, 383x132 cm. Detta monumentala verk finns för närvarande i Louvren).
Åren 1634-1637 är den mest lysande perioden i hans arbete. Allegorimålningar, som "Rikdom" och "Mercy" (båda i Louvren, 192x132 cm) hör till denna periods mästerverk. Colorism ( guld , cinnober , pervanche ), särskild uppmärksamhet på detaljer, veck, draperier, till deras rörelse - som om från vinden, som flyter parallellt med duken, till vänster.
År 1638 dör konstnärens hustru under ytterligare en födelse. År 1640 tvingar Ludvig XIII Poussin att komma till Frankrike och säger den berömda frasen: " Nå, nu är Vouet fångad! » Vouet var på vänskaplig fot med Poussin, men gjorde ingenting för att stoppa broschyrerna från hans hängare och vänner mot den lysande artisten. Under en tid bleknade hans berömmelse, men likväl hade han alltid många beställningar. Dessutom gifter sig Voue den 2 juli 1640 med en ung och charmig änka, Radegonde Beranger ( fr. Radegonde Béranger ; d. ca. 1675), och skriver ett antal underbara målningar om mytologiska och religiösa ämnen, såsom "Döden av Dido" (1642) och " Venus och Adonis " ( Malibu Getty Museum ) .
Under den sena perioden var Vouet så upptagen med uppdrag att detta började påverka kvaliteten på hans målning. Han föll ofta i schematism, och färgerna förlorade sin tidigare styrka, vilket också förklarades av verkstadens ökade deltagande i utförandet av order. Dessa sena verk av Vouet bör dock inte skymma hans kreativa prestationer för oss - mytologiska och allegoriska målningar fulla av patos och poesi, magnifika porträtt, storskaliga dekorativa målningar.
Ett av den sena Vouets mästerverk - " Saturnus besegrad av hopp, skönhet och kärlek", 1645-46 år (187x142 cm, Berry Museum ( fr. ) i Bourges ) - en allegori över erövrad tid, med denna lyriska, musikaliska sats , spiralkomposition och koloristiskt glitter. Vouet dog i det belägrade Paris (detta var Frondes era ) 1649. Hans berömmelse bleknade med tiden. På 1800-talet var det nästan bortglömt.
Flera verk av både Vouet själv och hans verkstad finns i samlingen av Eremitagemuseet , bland dem utmärker sig det " allegoriska porträttet av Anna av Österrike som Minerva " [3] .
I november 1990 ägde den första utställningen tillägnad Simon Vouet rum på Grand Palais (till 400-årsdagen av hans födelse). Hon återvände till konstnären hans ära och en sann, värdig plats i världsmåleriets historia.
Tematiska platser | ||||
---|---|---|---|---|
Ordböcker och uppslagsverk |
| |||
|