| Thomas och den magiska järnvägen | |
|---|---|
| Thomas och den magiska järnvägen | |
| Genre | familj , fantasi |
| Producent | Britt Ellcroft |
| Producent | Britt Ellcroft , Brent Baumm , John Bertoli |
| Baserad | The Railway Series [d] [2],Thomas & Friendsoch Shining Time Station [d] |
| Manusförfattare _ |
Wilbert Audrey , Britt Ellcroft |
| Medverkande _ |
Alec Baldwin Cody McMains Russell betyder Peter Fonda |
| Operatör | Paul Ryan |
| Kompositör | Hummie Mann |
| Film företag | Destinationsfilmer |
| Distributör | Destination Films [d] och Vudu [d] |
| Varaktighet | 85 min |
| Budget | 19 miljoner dollar |
| Avgifter | 19 748 009 USD [ 1] |
| Land |
Storbritannien USA |
| Språk | engelsk |
| År | 2000 |
| IMDb | ID 0205461 |
| Mediafiler på Wikimedia Commons | |
Thomas and the Magic Railroad är en teaterfilm regisserad av Britt Allcroft och baserad på den animerade tv-serien Thomas and Friends och dess amerikanska spin-off Shining Time Station .
Flickan Lily, som bestämde sig för att besöka sin farfar, tar plats på ett konstigt tåg och hamnar magiskt , i en virvel av gyllene damm, i den magiska staden Dawntime, där hon möter lokomotivet Thomas. Lily, Thomas och Mr. Conductor åker på en spännande resa tillsammans
I början av 1990-talet var Thomas the Tank Engine and Friends på toppen av sin popularitet efter tre framgångsrika säsonger. Samtidigt blev hans amerikanska live-action spin-off Shining Time Station också en succé. Redan 1994, innan den fjärde säsongen släpptes, planerade Britt Ellcroft att göra en teaterfilm baserad på båda animerade serierna, med hjälp av tågmodeller från Thomas & Friends och levande skådespelare från Shining Time Station [ 3] .
I februari 1996 kontaktades Ellcroft av Barry London, då studions vicepresident på Paramount Pictures , med en idé till en film. Ellcroft skrev på manuset till filmen, med arbetstiteln Thomas and the Magic Railroad . Enligt ett pressmeddelande skulle inspelningen ske i Shepperton Studios i Storbritannien och USA 1997. Men Paramount skrinlade planerna på att göra filmen efter Londons avgång från studion. Detta tvingade Ellcroft att leta efter andra finansieringskällor. Diskussioner om filmen hölls med PolyGram, som vägrade att utveckla projektet, eftersom företaget var på gränsen till en företagsomstrukturering och försäljning [3] .
Sommaren 1998, under släppet av den femte säsongen, såg Ellcroft en annons från Isle of Man Film Commission som erbjuder skattelättnader till företag och studior som ville filma på ön. Ellcroft besökte ön några veckor senare och bestämde sig för att den var perfekt för filmning. 1999 blev Barry London ordförande för det nygrundade Destination Films (ägt av Sony Pictures ) och förnyade sitt intresse för projektet, vilket ledde till att Destination Films blev den främsta finansiella stödjanden och studion för filmen [3] .
Huvudfotografering började den 2 augusti 1999 och slutade den 15 oktober 1999 [4] . Filmning ägde rum på Strasbourg Railroad i Strasbourg , Pennsylvania , USA, såväl som Toronto , Ontario, Kanada och Isle of Man. Castletown järnvägsstation på Isle of Man spelade rollen som Dawntime station, och godslagret vid Port St. Mary station spelade rollen som Burnett Stones verkstad. Den stora passagerarstationen där Lily går ombord på tåget är Harrisburg Transportation Center. Strasbourg Railway (tidigare Norfolk & Western) järnvägslok 4-8-0 475 målades för att se ut som solens regnbåge.
Ön Sodor realiserades med hjälp av modeller och chromakey. Modeller flyttade med fjärrkontroll, som i den animerade serien. Modellerna filmades i Toronto istället för Shepperton Studios, "hemmet" för den ursprungliga showen; men flera av nyckelarbetarna i den animerade serien var där för att delta. The Magic Railroad renderades med modeller, CGI-animationer och matta akvarelllandskap.
I en intervju från 2007 kommenterade Britt Ellcroft att den färdiga filmen skiljer sig drastiskt från det manus hon skrev, med flera scener, intrigelement och karaktärer klippta från den sista klippet.
En av de största förändringarna i filmen var borttagandet av P.T. Boomer, från början filmens främsta antagonist. Hans roll avbröts efter att testpubliken tyckte att han var för skrämmande för barn. Trots detta dyker Boomer upp i flera oredigerade ögonblick i final cut och var till och med med i en av trailers där han och Diesel 10 ramlar av viadukten. Thomas and the Magic Railroads officiella hemsida innehöll också bilder och information om karaktären innan han klipptes. Några av hans karaktärsdrag, som hans mål att hitta damen, skrevs om för Diesel 10.
Flera röstskådespelare ändrades också under produktionen. Thomas skulle ursprungligen röstas av John Bellis, en brandman och deltidstaxichaufför som arbetade på filmen som transportkoordinator och anläggningschef på Isle of Man. Bellis fick rollen efter att av misstag plocka upp Britt Ellcroft och hennes team från flygplatsen; Ellcroft bestämde sig för att hans röst var perfekt för Thomas, och så han kom till Toronto på inbjudan för att spela in replikerna. Testpubliken i Los Angeles gillade inte Bellis röst för Thomas, och trodde att hans Liverpool-accent gav Thomas röst en touch av vuxen ålder. Därför ersattes Bellis av Eddie Glen, som gav Thomas en yngre röst. James och Percy skulle ursprungligen röstas av Michael Angelis , den animerade seriens dåvarande berättare. Testpubliken tyckte också att hans röst var för mogen för karaktärerna, och Susan Roman och Linda Ballantyne ersatte honom, vilket gav dem en yngre men mer feminin röst. Splatter och Dodge var ursprungligen tänkt att röstas av Patrick Breen, men han byttes också av okända anledningar till Neil Crone och Kevin Frank.
Keith Scott var ursprungligen casten som Diesel 10, men ersattes senare också; Scott kom fram till att han ändrades på grund av att hans röst var för grov och skrämmande för barn. Han ersattes av Neil Crown, som gav Diesel 10 en rysk accent. På grund av klagomål från testpubliken om att hans röst kunde anses vara stötande, gav Crown Diesel 10 en stiliserad New Jersey-accent. Han och Kevin Frank improviserade många av de humoristiska ögonblicken i filmen.
Under inspelningen av konfrontationsscenen i smältverket ramlade James modell av inspelningen och fick betydande skada. Även efter reparationen kan sprickor ses i James sittbrunn och på andra håll, trots den slutliga installationen.
Alla dessa ändringar införlivades i filmens originalmanus. De försöktes antingen i senare manus eller i den slutliga versionen.
Filmen fick negativa recensioner från filmkritiker. På Rotten Tomatoes har filmen ett betyg på 21 % baserat på 68 recensioner, med ett genomsnittligt betyg på 3,9/10. Webbplatsens kritiska konsensus lyder: ''Barn nuförtiden kräver specialeffekter, eller åtminstone söta karaktärer. Till skillnad från det brittiska originalet har filmen ingendera, eftersom de gick förlorade på grund av amerikaniseringen.'' [5] På Metacritic har filmen en poäng på 19 av 100 baserat på 23 recensioner från kritiker, vilket motsvarar statusen " övervägande avslag" [6] .