Fischinger, Oscar

Oskar Wilhelm Fischinger ( tyska:  Oskar Wilhelm Fischinger ; 22 juni 1900 - 31 januari 1967) var en tysk-amerikansk animatör, regissör och konstnär som blev känd för att skapa abstrakt musikalisk animation många decennier före tillkomsten av datorgrafik och musikvideor. Skapade specialeffekter för Fritz Langs Woman in the Moon (1929), en av de första science fiction-filmerna om raketer. Författare till mer än 50 kortfilmer och cirka 800 målningar, varav många finns på museer, gallerier och samlingar runt om i världen.

Biografi

Oskar Fischinger bestämde sig för att ägna sig åt filmskapande vid 21 års ålder efter att ha sett Walter Ruttmanns första föreställning av Light-Play Opus No. 1 . I detta skulle han få hjälp genom att lära sig spela fiol och orgel, samt genom att studera arkitektoniska ritningar och designa instrument.

Hans första målningar anses vara de mest radikala, kanske för att han försökte skapa något som skilde sig radikalt från Ruttmanns "romantiska koreografi av små figurer och den statiska utvecklingen av Viking Eggelings grafiska förvecklingar " [6] . I vaxexperiment och spiraler avbryts mycket komplexa visuella mönster som rör sig i en hypnotisk cykel av enbildsskurar av kontrasterande bilder. Liknande montagevirtuositet demonstreras i R-1: A Form-Play , en abstrakt kortfilm med flera exponeringar som han spelade in mellan 1925 och 1927.

Trots framgången med sitt arbete livnärde han sig på traditionella tecknade serier, där han visade sin behärskning av anatomi, perspektiv och berättande. Men i Spiritual Constructions tillämpar han återigen sina extraordinära tekniker. I denna abstrakta film bråkar två fyllonister och vacklar genom andras hus, innan deras äventyr blir "en episk åktur av vridna former och krossade idéer."

1927 reser han från München till Berlin och spelar in sin resa. Sådana dagboksfilmer kommer att dyka upp först efter 45 år. 1929 arbetade han med att skapa specialeffekter för raketer, kosmiska landskap och planetytor för Fritz Langs fantastiska målning Woman in the Moon . På uppsättningen av den här filmen bröt han fotleden och, medan han var på sjukhuset, ritade han mycket kol, vilket ledde till skapandet av serien 17 studier.

Vid det här laget skapade Ruttman inte längre abstrakta filmer, så Fischinger kände sig bekväm med att skapa "koreografi av enkla former". I var och en av studierna satte han sig en specifik visuell uppgift som han försökte lösa. Till exempel i studie nr. 6 ögon representeras som en mandala eller spjälkning av materia enligt Einsteins relativitetsteori genom aerodynamisk rörelse; i studie nr. 7 skarpspetsade figurer kolliderar med en plan yta, på vilken metamorfoser av sinnliga former äger rum i jugendstil ; i studie nr. 8 är problemet med orkestral mångfald och täthet av figurer, och så vidare.

Den organiska synkroniseringen av bild och musik i Studies (som började som en reklam för inspelningar, och därigenom så att säga förutse uppkomsten av videoklipp) gjorde dem populära runt om i världen, men efter att nazisterna kom till makten sågs sådana verk med ogillande, så Fischinger nekades vidare arbete med dem. Men hans engagemang med Gasparcolor gjorde det möjligt för honom att filma ett annat verk, Circles . Även om denna film utvecklades som en reklamfilm, är det i huvudsak en abstrakt kortfilm där reklamtexten förekommer i de sista bildrutorna.

Fischinger gör sedan i hemlighet en annan färgfilm, dubbad Composition in Blue. Han presenterade detta verk på utländska festivaler och det belönades med det kungliga priset på den internationella utställningen i Bryssel 1935. Men det faktum att Fischinger inte fick tillstånd för att göra det försatte honom i en farlig situation. Som tur var blev han snart inbjuden att åka till Hollywood av Paramount Studios , men när han kom dit fick han inte fortsätta göra färgfilmer. Tack vare Guggenheim- bidraget kunde han senare köpa sin film Allegretto från Paramount, som är ett häpnadsväckande exempel på visuell färgmusik: i den utvecklar han sina idéer om rytm, harmoni och formkontrapunkt, och färgbytet från ram att inrama bygger på divisionismens principer .

Fischinger hade svårt att göra filmer i Amerika: han gjorde en optisk dikt baserad på Franz Liszts andra ungerska rapsodi för MGM , men gjorde ingen vinst på det; han gjorde sedan ett segment för den tecknade filmen Fantasia (1940) för Disney i Tokatta och Fuga i d-moll av Bach , men han fick inte betalt, och alla hans design förenklades och ändrades för att bli mer förståeliga för tittaren. Han ombads sedan av Guggenheim Foundation att synkronisera filmen med Sousa-marschen för att han skulle visa sin trohet mot Amerika. Stiftelsen fortsatte med att insistera på att Fischinger skulle göra en film baserad på Brandenburg Concerto No. 3 , trots att han själv ville skapa en stumfilm där han skulle utveckla sina idéer om en objektlös bild – och till och med gjorde en i smyg. Det kallades Radio Dynamics och är en långsam rytmisk pulsering och enbilds-inlägg av färgade bilder.

Frustrerad över filmproduktion övergår Fischinger till oljemålning. Även om Guggenheim Foundation bad om en animation baserad på celluloidfilm , fick Fischinger sin film om Bach att dokumentera teckningen genom att ta en enda bild där han flyttade borsten parallellt med musikens struktur, men utan någon synkronisering med den.

Därefter fick Fischinger aldrig pengar för sina filmer, men Motion Painting No. 1 vann Grand Prix vid International Experimental Film Festival 1949. Dessutom var två av hans filmer bland de bästa vid animations-OS 1984 [7] .

Anteckningar

1. ↑ 1 2 3 4 Fischinger, Oskar // Vem är vem i tecknad film  (engelska) : En internationell guide till film- och tvs prisbelönta och legendariska animatörer - NY : Hal Leonard LLC , 2006. - ISBN 978-1-55783- 671 -7
2. ↑ 1 2 Oskar Fischinger // filmportal.de - 2005.
3. ↑ Oskar W. Fischinger // Grove Art Online  (engelska) / J. Turner - [Oxford, England] , Houndmills, Basingstoke, England , New York : OUP , 1998. - ISBN 978-1-884446-05-4
4. ↑ Oskar Fischinger // Brockhaus Encyclopedia  (tyskt) / Hrsg.: Bibliographisches Institut & FA Brockhaus , Wissen Media Verlag
5. ↑ Fine Arts Archive - 2003.
6. ↑ Fischinger Biography, Long V. . www.oskarfischinger.org. Hämtad 16 januari 2020. Arkiverad från originalet 26 december 2019. (obestämd)
7. ↑ Animationens Olympiad: En intervju med Fini Littlejohn . www.awn.com. Hämtad 16 januari 2020. Arkiverad från originalet 29 december 2018. (obestämd)

Länkar

• Officiell sida  (engelska) . Fischinger Trust. Hämtad: 22 juni 2017.

Tematiska platser	AllMovie AlloCine ČSFD dansk nationell filmografi discoggar Filmportal Internet Movie Database Kinopoisk Ruttna tomater RKDartists
Ordböcker och uppslagsverk	Stor norsk Britannica (online) Brockhaus Universalis
Släktforskning och nekropol	Hitta en grav
I bibliografiska kataloger BNF : 14071839n GND : 119451107 GTA : 98961 ISNI : 0000 0000 7364 1248 J9U : 987007448694905171 LCCN : n50005297 NKC : xx0161439 NLP : A29763344 NTA : 070806330 SUDOC : 080244041 VIAF : 10054181 WorldCat VIAF : 10054181 ULAN : 500099012