Monte Hellman | |
---|---|
Monte Jay Himmelbaum | |
| |
Namn vid födseln | Monte Jay Himmelbaum |
Födelsedatum | 12 juli 1932 [1] [2] |
Födelseort | New York , USA |
Dödsdatum | 20 april 2021 [3] (88 år) |
En plats för döden | |
Medborgarskap | USA |
Yrke |
filmregissör manusförfattare skådespelare producent redaktör |
Karriär | 1959 - 2021 |
Riktning | Drama |
IMDb | ID 0375494 |
Mediafiler på Wikimedia Commons |
Monte Hellman ( född Monte Hellman ; födelsenamn Manty Jay Himmelbaum ( eng. Monte Jay Himmelbaum ; 12 juli 1929 , New York - 20 april 2021 [4] ) - amerikansk filmregissör, manusförfattare, skådespelare, filmproducent och klippare. hans kända verk som regissör - filmerna " Gunfight ", " Escape to Nowhere " och " Two-lane Highway ". Den senare valdes 2012 ut för lagring i National Film Registry [5] .
Monte Hellmans föräldrar är från Missouri , pappa är Fred Himmelbaum, från Kansas City , mamma är Gertrude Edelstein, från St. Louis. Efter att de gift sig flyttade de till New York City , där Monte föddes. När han var sex år gammal flyttade familjen till Kalifornien - till Los Angeles och sedan till Palm Springs . Min far hade en liten livsmedelsbutik i New York, sedan i Los Angeles, senare var han ägare till en bensinstation [6] .
Monte Hellman har varit intresserad av foto, film och teater sedan tidig barndom. Monte iscensatte sin första föreställning, en liten tragikomedie av egen komposition, vid tio års ålder på ett sommarläger [7] .
Hellman studerade teater vid Stanford University , där han medverkade i två radiopjäser, War of the Worlds och The Cherry Orchard . Han ägnade sedan ett och ett halvt år åt att studera film vid University of California, Los Angeles . Enligt Hellman påverkade filmer som Griffith 's Broken Shoots och Pudovkins The Descendant of Genghis Khan honom under hans studier , men det var George Stevensons A Place in the Sun som fick honom att välja yrket som filmare alla .
1952 blev Monte Hellman en av grundarna till en liten teater i San Franciscos förorter , där han sätter upp flera föreställningar [9] [10] . 1955 gifter han sig med skådespelerskan Barbour Morris (de skilde sig 1958) och lämnar teatern. Paret flyttar till Los Angeles , där Hellman får jobb på ABC :s redigeringsavdelning .
1956 fick Monte Hellman värdefull erfarenhet som redaktörslärling när han arbetade med serien Medic”, men nästa år bestämmer sig för att lämna redaktörens arbete och återgå till yrket som teaterregissör. I Los Angeles sätter han upp flera framgångsrika pjäser, inklusive " Waiting for Godot ". Teatern stänger året därpå, men denna period är betydelsefull för Hellmans framtida karriär - han träffar Roger Corman , Robert Towne och Jack Nicholson [11] .
Kriterieundersökning [ 12]
1958 erbjöd Roger Corman , som då hade viss erfarenhet som regissör och producent av flera lågbudgetfilmer, Monte Hellman ett jobb hos den nybildade filmgruppen. I en intervju 2011 påminner Monte Hellman om att samarbetet med Corman hade en stor inverkan på den minimalistiska stilen i hans filmer - Cormans strategi var att spela in ett stort antal filmer på ett snävt schema med en stram budget [13] . Kärnan i denna strategi var att skapa ett löpande band för produktion av lågbudgetfilmer, för en smidig funktion som Roger Corman behövde hjälp av unga filmskapare [14] . Det startade karriärerna för Monte Hellman, Francis Ford Coppola , Ron Howard , Martin Scorsese , James Cameron och många andra unga regissörer . Corman gav dem relativ kreativ frihet, eftersom den extremt låga budgeten praktiskt taget eliminerade risken för kommersiellt misslyckande [not 1] .
Skräcken " Odjuret från den förbannade grottan " [not 2] , Monte Hellmans första film, inspelad 1959, gav värdefull erfarenhet, varefter han bestämmer sig för att aldrig återvända till teatern och slutligen väljer yrket som filmfotograf [16] [17 ] .
1960 ber Roger Corman Hellman att hjälpa regissören Harvey Berman att arbeta med filmen Wild Race . På inspelningen av Monte Hellman möter Jack Nicholson , som senare skulle spela i hans nästa fem filmer .
1962 försöker Corman sälja några av sina filmer till ett tv-bolag. Som villkor för köp finns krav på att höja tajmingen från sextio till mer än sjuttio minuter. Monte Hellman filmar ytterligare material till The Beast of the Cursed Cave och tre filmer av Roger Corman [13] [19] [20] .
1963 fick Hellman i uppdrag av Roger Corman att avsluta Fear -filmen . Den ursprungliga regissören Francis Ford Coppola kunde inte hålla tidsfristen och blev avstängd [20] . Efter att ha avslutat arbetet med "Fear" arbetar Monte Hellman och Jack Nicholson tillsammans på manuset till filmen "Epitaph" om en blivande skådespelare som försöker tjäna pengar för en abort åt sin flickvän [21] [22] .
Filippinska filmerRoger Corman blev kontaktad av Fred Roosber honom hjälpa honom att arbeta på ett par lågbudgetfilmer som var planerade att spelas in i Filippinerna . Corman bjöd i sin tur in Hellman och Nicholson att delta i projektet och lovade att finansiera inspelningen av Epitaph i gengäld. Monte Hellman, som vid det här laget hade fått tjänsten som assisterande redaktör på Universal Studios , lämnar henne för ett nytt projekt och åker till Filippinerna. Den första var en krigsfilm, Backdoor to Hell , om ett amerikanskt spaningsuppdrag före den filippinska operationen . Efter honom - brottsäventyret " Flight to Fury ", vars manus skrevs av Jack Nicholson.
Cult WesternsEfter att ha återvänt från Filippinerna vänder sig Nicholson och Hellman igen till Roger Corman om Epitaph, men får nej - Corman hävdar att manuset är "för europeiskt" och uppmanar dem att göra ett par westernfilmer. I början av 1965 började Jack och Monte, efter att ha fått ett litet förskott från Corman, att arbeta med manus. Jack Nicholson arbetar på " Escape to Nowhere ", och " Gunfight " hanteras av Carol Eastman[23] .
Båda filmerna var mycket framgångsrika i Frankrike, där de visades under lång tid - 13 respektive 6-7 månader [24] . I USA visades de bara på tv under en tid, och gick först på bio 1971 i kölvattnet av Jack Nicholsons växande popularitet [25] och blev så småningom kult [26] , särskilt den första av dem. Filmen "Gunfight" berömda amerikanska filmkritiker Leonard Maltin och Jonathan Rosenbaum , grundaren av termen " syra western "", anses vara ett av de första exemplen på denna genre [27] [28] .
1966 arbetade Monte Hellman med Roger Corman på två av hans filmer: redigerade " Wild Angels ", en kontroversiell film om bikers subkultur, och deltog i arbetet med " Massaker på Alla hjärtans dag " som regissörsassistent. 1967 var Hellman en av redaktörerna för den musikaliska komedin Leaderfrån ett manus av Jack Nicholson och Bob Rafelson .
Efter flera oavslutade projekt får Monte Hellman ett erbjudande om att regissera roadfilmen " Two-Lane Highway ". Filmen får positiva recensioner från kritiker [29] [30] , men är starkt missnöjd med chefen för filmstudion, får ingen reklam och misslyckas i biljettkassan [31] [14] . Därefter blev " Two-lane Highway " också en kult [26] och gav Monte Hellman lite berömmelse bland filmkritiker.
Även i början av 70-talet träffade Hellman manusförfattaren Steven Gaydos.. Därefter kommer denna bekantskap att utvecklas till många års vänskap och samarbete i flera filmer.
1973 reser Monte Hellman till Hong Kong för att regissera actionfilmen Destroyer" [32] , men tre veckor efter inspelningsstarten, på grund av oenighet med producenten Michael Carreras , tvingades han överge ytterligare arbete med filmen.
Filmad 1974, " Fighting Cock " om en uppfödare av kamptuppar ger återigen ingen kommersiell framgång och blir den sista filmen producerad av Roger Corman. Filmkritikern Jonathan Rosenbaum berömde filmen och tillskrev misslyckandet i biljettkassan till Cormans försök att marknadsföra den som en exploateringsfilm .
Också 1974 köpte ABC rättigheterna till Sergio Leones berömda spagettiwestern , A Fistful of Dollars , filmad tio år tidigare . Samtidigt uppstår uppgiften att anpassa filmen för en amerikansk publik - huvudpersonen, en icke namngiven skytt som spelas av Clint Eastwood , var tvungen att motsvara bilden av en försvarare av lag och rättvisa. Monte Hellman regisserar öppningsavsnittet på fem minuter [34] . I det här avsnittet hamnar Eastwoods hjälte (en skådespelare som liknar honom för att filma) hamnar i fängelse, där han erbjuds en benådning om han går med på att eliminera problemet med bandit i en grannstad. Hellman använder sedan ett liknande avsnitt i sin egen western " Love, Bullet and Fury ".
1977 dör regissören Tom Gris kort efter inspelningen av biopiken The Greatest om Muhammad Ali .. Monte Hellman är inbjuden att avsluta arbetet med filmen - han övervakar redigeringen av filmen [35] .
1978 regisserar och redigerar Hellman sin tredje western, Love, Bullet and Fury . Montes pappa dör och regissören tillägnar honom filmen. Till skillnad från kulten " Gunfight " och " Escape to Nowhere " förblir denna film utan kritisk uppmärksamhet.
Samma år bjuds Monte Hellman in att "rädda" en annan film som heter Express Avalanche". Regissören Mark Robson dör av en hjärtattack innan han avslutade filmen. Hellman ägnade nästan ett år åt att filma saknade scener, specialeffekter och redigera.
1981 gör Monte Hellman den korta dokumentären "Inside the Coppola Personality" om Francis Ford Coppolas verk " Från hjärtat ".
Året därpå dör Warren Oates , en nära vän till Monte Hellman som medverkade i fyra av hans filmer (Gunfight, Two-lane Highway, Game Cock och Love, Bullet and Fury), av en hjärtattack .
Efter ytterligare en serie orealiserade projekt deltar Monte Hellman i arbetet med " RoboCop " som regissör för det andra filmteamet ( eng. second unit director ). Producenterna var rädda för att inte kunna slutföra bilden i tid, så Hellman filmade, förutom diverse extra bilder, många RoboCop-scener i full längd medan den första gruppen filmade Bob Morton- och Dick Jones-scenerna. Andra scener som filmats med honom inkluderar roboten ED-209 som skjuter ner en OCP-anställd, Murphy och Lewis som jagar bankrånares skåpbil, alla scenerna på Primrose Lane och några andra. Hellman filmade flera timmars tidtagning för scener där RoboCop kör runt i staden på natten, men bara några minuter av detta enorma material kom in i filmen. Av vissa skäl var hans deltagande i filmningen hemligstämplad, så hans namn angavs inte i krediterna. Trots detta, tack vare detta arbete och filmens stora biljettkassframgång, förbättrade regissören sin ekonomiska situation väl [36] .
1988 får Hellman möjligheten att göra filmen " Iguana " baserad på romanen med samma namn av Alberto Vazquez-Figueroa om en sjöman med ett vanställt ansikte som utropade sig själv till kung av en öde ö. På filmfestivalen i Venedig tilldelades Monte Hellman det speciella Bastone Bianco-priset för sitt arbete med denna film [37] , men The Iguana dyker aldrig upp i biljettkassan. Med bara en liten körning på VHS var filmen en filmisk raritet under lång tid. Den blev tillgänglig för allmänheten efter att ha släppts på nytt på DVD 2001 [38] [39] .
Året därpå arbetade Hellman med lågbudgetskräckfilmen Silent Night, Deadly Night 3: Better Watch Out! » på begäran av sin vän Arthur Gorson, som under lång tid försökte starta en karriär som filmproducent.
Efter filmen Silent Night, Deadly Night 3 lämnade Monte Hellman yrket som regissör i många år. 1990 fungerade han som exekutiv producent på Quentin Tarantinos regidebut Reservoir Dogs . I framtiden hinner Monte Hellman göra ett par dokumentärer, men resten av projekten som startade på 90-talet blev aldrig färdiga.
2006 , skräckantologin Trapped _ _”, ett fragment av vilket Hellman regisserade, med titeln ”Stanleys flickvän”, presenterades vid en visning utanför tävling på filmfestivalen i Cannes [40] . Monte Hellman var själv ordförande i festivaljuryn.
År 2007 är Monte Hellman bland 115 filmskapare inbjudna till American Academy of Motion Picture Arts and Sciences [41] .
2010 återvände Monte Hellman till långfilm, med ett manus av Stephen Gaydos.han regisserade neonoir -thrillern Road to Nowhere , som för honom blev "en poetisk kärleksförklaring till film" [42] . Filmen är tillägnad Laurie Bird , skådespelerska från "Two-lane Highway" [not 3] [43] [44] . Road to Nowhere har visats på flera festivaler, inklusive filmfestivalen i Venedig , där Hellman fick ett specialpris från juryn för professionell prestation [45] [46] [47] .
Monte Hellman undervisar för närvarande i filmregi vid California Institute of the Arts [48] Under en intervju 2011 nämnde Hellman sina planer på att göra fler filmer och utsåg thrillern Love or Die som en högsta prioritet [ 42 ] [44] .
Pjäsen " Väntar på Godot " hade en enorm inverkan på mig. Jag tror att Becketts partikel finns i alla mina verk, inklusive i "Odjuret från den förbannade grottan".
Monte Hellman [49]Monte Hellmans arbete är svårt att klassificera främst på grund av mångfalden av genrer [43] : skräck "kategori B", militär action, flera westernfilmer , roadmovie , slasher och neo -noir med inslag av mystik. [not 4]
Författaren och filmkritikern Yevgeny Meisel betraktar Monte Hellmans filmer som berättelser om två typer av besatthet - hjältarnas besatthet ("Two-lane Highway" och "Gambling Cock") eller besattheten av deras förhållande, om händelseförloppet som drar med sig hjältar ("Shootout", "Escape to Nowhere", "Love, bullet and rage", "Iguana") [43] .
En beskrivning av en typisk huvudperson i Hellmans filmer finns i mellantitelnBuster Keatons första film Secret Sign» [50] :
Vår hjälte dök upp från ingenstans - han skulle ingenstans, han blev bara utsparkad någonstans.
Originaltext (engelska)[ visaDölj] Vår hjälte kom från ingenstans - han skulle inte någonstans och han blev sparkad av någonstans.Ett av nyckeldragen i Monte Hellmans registil är användningen av landskap. I Gunfight and Escape to Nowhere används den livlösa öknen omgiven av berg för att skapa en antydan om ett förutbestämt öde, för att skapa en atmosfär av undergång [50] . Täckt med basaltstenar ser ytan på ön från filmen "Iguana" ut som det vanställda ansiktet på Oberlus, huvudpersonen. Den vulkaniska ön Galapagos [not 5] är obebodd, Oberlus, avvisad av mänskligheten och förklarar krig mot den, passar perfekt in i dess fientliga landskap.
I en intervju förklarade Hellman att han alltid försökte rama in ett visst landskap inte på grund av dess naturliga skönhet, utan för att skapa ett visst sammanhang [51] .
Monte Hellman själv, i en av sina intervjuer, anmärkte blygsamt att han inte betraktade sig själv som en regissör för auteurfilm, och noterade att han alltid bara hade försökt göra sitt jobb bra som anlitad regissör och redaktör [52] .
I talkshowen " The Tonight Show " 1973 kallade den amerikanske filmregissören Sam Peckinpah Monte Hellman för "Amerikas bästa moderna regissör" [53] , men under de åren förblev regissören i skuggan av sina kollegor som gjorde kassafilmer. Under många år var dessa och några andra filmer av Hellman endast kända för en begränsad krets av filmkritiker och kollegor i verkstaden: "Gunfight" och "Escape to Nowhere" som den amerikanska publiken bara ibland kunde se på TV, "Fighting Cock" och "Love, Bullet and Fury" placerad som en exploateringsfilm, "Iguana" träffade inte biljettkassan alls.
Anledningen till de långa pauserna i hans arbete som regissör var de många hinder som Hellman mötte när han försökte förverkliga sina egna idéer: han var nästan alltid tvungen att arbeta under förhållanden med en blygsam budget och snäva deadlines, många av hans projekt avvisades av producenter i ett tidigt skede, och redan gjorda filmer förblev föga kända under lång tid. Brad Stevens, författare till monografin Monte Hellman: His Life and Films, räknade till cirka sexton orealiserade projekt [50] . Under dessa pauser tog Hellman på sig hantverksuppdrag, och gav ofta ovärderlig hjälp till sina medarbetare genom att redigera eller filma ytterligare scener.
Höjdpunkten av Monte Hellmans arbete anses av filmkritiker vara hans första western " Gunfight " och roadmovien " Two-lane Highway " [50] [54] [26] [55] . I början av 2000-talet började hans filmer återutges på DVD och senare på Blu-ray . Ett nytt uppsving av intresse för Hellmans verk orsakades av uppkomsten av filmen Road to Nowhere 2010. År 2012 valdes "Two-Lane Highway" ut för lagring i National Film Registry av Library of Congress för att vara "kulturellt, historiskt eller estetiskt betydelsefull" [5] .
År | ryskt namn | ursprungliga namn | Notera | |
---|---|---|---|---|
1959 | f | Odjuret från den förbannade grottan | Odjuret från Haunted Cave | producent |
1960 | f | vild ras | The Wild Ride | redaktör |
1961 | f | Varelse från spökens hav | Varelse från det spökade havet | redaktör |
1963 | f | Rädsla (terror) | Terrorn | producent |
1964 | f | För en näve dollar | Per un pugno di dollari | regissör för öppningssekvensen som filmades 1974 för filmens visning på amerikansk tv |
1964 | f | Åt helvete från bakdörren | Bakdörren till helvetet | regissör, redaktör |
1964 | f | Flight to Fury (Escape to Fury) | Flyg till Fury | regissör, redaktör, manusförfattare |
1966 | f | Skirmish (eld för att döda) | Skjutningen | regissör, producent, redaktör |
1966 | f | Fly till ingenstans | Åk i virvelvinden | regissör, producent, redaktör |
1966 | f | vilda änglar | De vilda änglarna | redaktör |
1967 | f | Vilda rebeller | Vilda rebeller | redaktör |
1968 | f | Ledare | huvud | redaktör |
1969 | f | Mål: Harry | Mål: Harry | redaktör |
1971 | f | tvåfilig motorväg | Tvåfilig svart topp | regissör, redaktör |
1974 | f | Jagare | Splittras | redaktör |
1974 | f | Kamptupp | tuppfäktare | regissör, redaktör |
1975 | f | Killer Elite | Mördareliten | redaktör [58] [59] |
1976 | f | Berusad av slagsmålet | Kämpar galen | redaktör |
1977 | f | Störst | Den bästa | installationsövervakare |
1977 | f | Plötslig död | Plötslig död | regissör, redaktör |
1978 | f | Kärlek, kula och ilska | Amore, piombo e furore (Kina 9, Liberty 37) | regissör, redaktör |
1979 | f | Express Avalanche | Avalanche Express | regissör, redaktör |
1981 | kärna | Inuti Coppolas personlighet | Inuti Coppola Personality | regissör, redaktör |
1987 | f | någon att älska | någon att älska | skådespelare (Richard) |
1988 | f | Leguan | leguan | regissör, manusförfattare, redaktör |
1989 | i | Silent Night, Deadly Night 3: Bättre se upp! | Silent Night, Deadly Night 3: Better Watch Out! | regissör, manusförfattare, redaktör, skådespelare (Danny, okrediterad) |
1992 | f | Galna hundar | Reservoarhundar | Exekutiv producent |
1993 | f | dödslåda | Killing Box | redaktör |
1994 | f | Kärlek, svek och stöld | Älska, fuska och stjäla | redaktör |
1998 | f | Los Angeles utan karta | L.A. Utan en karta | skådespelare |
2006 | f | Trapped (fragment "Stanleys flickvän") | Instängd aska | producent |
2007 | docka | Någonstans nära Salinas: ett samtal med Kris Kristofferson | Somewhere Near Salinas: A Conversation with Kris Kristofferson | producent |
2007 | docka | Let's Three Hundred: A Conversation with James Taylor | Make it Three Yards: A Conversation with James Taylor | producent |
2010 | f | Väg till ingenstans | väg till ingenstans | regissör, producent |
2013 | docka | Venedig 70: Future Reloaded | Venedig 70: Future Reloaded | regissör, fragment "Vive L'Amour" |
Tematiska platser | ||||
---|---|---|---|---|
Ordböcker och uppslagsverk | ||||
|
Monte Hellman | Filmer av|
---|---|
Odjuret från den förbannade grottan (1959)
|