Holzer, Jenny

Jenny Holzer
Jenny Holzer
Födelsedatum 29 juli 1950( 1950-07-29 ) [1] [2] [3] […] (72 år)
Födelseort
Land
Ockupation konstnär , målare , skulptör , tecknare , bildkonstnär , konceptkonstnär , installationskonstnär
Utmärkelser och priser Rompriset ( 2015 ) "Goslar kejsarens ring" [d] medlem av American Academy of Arts and Sciences Berlin-stipendium [d] ( 2000 ) Berlinbjörn ( 2002 )
Hemsida projects.jennyholzer.com
 Mediafiler på Wikimedia Commons

Jenny Holzer ( född 29 juli  1950 ) är en amerikansk neokonceptuell konstnär . Tillhör den feministiska konströrelsen som växte fram på 1970-talet. Ett av huvudmålen med hennes arbete är att projicera idéer i offentliga rum [8] . Hennes storskaliga installationer inkluderar skyltar, projektioner på byggnader och andra arkitektoniska strukturer och elektroniska displayer. Användningen av lysdioder har blivit hennes mest anmärkningsvärda egenskap, även om hennes arbete är mycket mer varierat och inkluderar gatuaffischer och skyltar, stenbänkar, målningar, konstfotografering, ljud- och videoprojekt, internetprojekt och till och med racerbilar.

Utbildning

Från början ville Holzer bli en abstrakt konstnär [9] , så hon tog en kurs i allmän konst vid Duke University , sedan kurser i målning, grafik och blyertsteckning vid University of Chicago, och tog slutligen examen från Ohio University med en kandidatexamen examen i konst 1972. Två år senare gick hon sommarkurser på designhögskolan och där tog hon en magisterexamen i konst [10] .

1976 flyttade Jennie till Manhattan och gick med i de oberoende kurserna på Whitney Museum of American Art , där hon började sitt arbete med språk, installationer och urban konst [9] . Hon var också en aktiv medlem i en konstnärsgrupp som heter Colab [11] .

Kreativitet

De första "urbana" verken av Holzer kallades "Truisms" (Truisms, 1977-1979), dessa är ett av hennes mest kända projekt. Truisms dök först upp på gatorna i form av anonyma affischer (svarta ord skrivna i kursiv stil på vitt papper) klistrade på byggnader och staket över hela Manhattan och det omgivande området [10] . Affischerna var en rad vardera: huvudidéerna från litteraturlistan, som erbjöds studenter på Whitneys fristående kurser [12] . Hon tryckte också några av truismerna på t-shirts, klistermärken och affischer och ristade på stenbänkar. Bland Holzers "Sanningar" fanns sådana fraser som "maktmissbruk börjar inte oväntat", "allt överskott är omoraliskt" och "frihet är en lyx, inte en given" [13] . I slutet av 1980-talet ingick Holzers "gata"-verk i utställningen "Social Strategies of Female Artists" på London Institute of Contemporary Art [14] .

1981 började Jenny en serie verk som heter Living (liv). Aluminium- och bronsplackerna (formatet som vanligtvis används för medicinska och statliga byggnader) var tryckta ordspråk om vardagen och enkla saker som mat, sömn, relationer. Dessa tavlor åtföljdes av illustrationer av konstnären Peter Nadin [15] .

Från 1979 till 1982 skapade Jenny en serie affischer med uttalanden under titeln "Educational Essays" ( inflammatoriska uppsatser), som publicerades i hela New York [16] . Holzer inspirerades för detta projekt av kända politiska personer, inklusive Emma Goldman , Vladimir Lenin och Mao Zedong . 2018 dök Lorde upp på Grammy Awards med ett kort påsytt på sin klänning som innehöll ett av citaten från Inflammatory Essays. På kortet stod det: ”Gläd dig! Vi lever i hemska tider. Ta mod till dig, för det värsta är förebudet om det bästa. Endast de mest fruktansvärda omständigheterna kan påskynda störtandet av förtryckaren. Det gamla och korrupta måste kastas åt sidan innan rättvisan kan segra. Förnekelse kommer att växa. Upprorets spridda frön kommer att påskynda uppgörelsens dag. Apokalypsen kommer att blomma" [16] .

Användningen av modern teknik blev Holzers huvudmetod 1982. Sedan ställde hon ut sin första stora elektroniska skylt på New Yorks Times Square . Projektet sponsrades av Public Art Foundation. Genom användningen av ny teknik och tillgång till en av stadens mest populära mötesplatser kunde Holzer nå en bredare publik än hon tidigare kunnat. Texterna i den efterföljande serien av hennes verk med titeln "Survival" ( Survival, 1983-1985) behandlade livets smärta, nöje och löjlighet i det moderna samhället [17] .

1986 började Holzer arbeta med sten. Samma år hölls hennes utställning i ett av gallerierna i New York. På denna utställning gick tittarna in i ett utrymme fyllt med horisontella LED-skyltar och inskrivna stenbänkar ledde till ett elektroniskt altare. Holzer fortsatte att arbeta i denna riktning och 1989 installerades en 163-metersskylt på Guggenhammuseet, som bildade en kontinuerlig cirkel, roterande med hjälp av en bröstvärn.

1989 blev Holzer den första kvinnan som valdes att representera SAS på Venedigbiennalen i Italien. Och på den 44:e biennalen 1990 var hennes LED-skyltar och marmorbänkar framträdande i American Art Pavilion. Hon skapade också en rad affischer, kepsar och t-shirts att sälja på gatorna i Wien. Hennes installation "Mother and Child" vann Leone D'Oro-priset. Denna installation har bevarats och finns i Albright-Knox Art Gallery.

Även om Holzer mellan 1977 och 1993 mestadels skrev texter till sina verk själv, började hon från 1993 använda andras uttalanden mer, inklusive författare som Wislawa Szymborska , Elfrida Jelinek , Yehuda Amichai och Mahmoud Darwish . Och sedan 2010 har Holzer fokuserat på regeringsdokument relaterade till Irak och Mellanöstern [18] . Jenny använde bland annat utdrag ur texter från hemligstämplade dokument från den amerikanska armén [19] . Till exempel innehåller dess stora LED-skylt utdrag ur förhörsprotokollen för militära män anklagade för krigsförbrytelser och kränkningar av mänskliga rättigheter i Abu Ghraib-fängelset - på så sätt offentliggör vad som en gång var en hemlighet och avslöjar det "militärt-kommersiella underhållningskomplexet" [ 20] .

Oftast i sitt arbete talar Helzer om våld, förtryck, feminism , makt, krig och död, samtidigt som han använder sig av moderna informationssystems retorik. Dess mål är att få fram det man tänker på men inte talar om [21] .

Holzer har mottagit flera prestigefyllda utmärkelser, inklusive en utmärkelse från Art Institute of Chicago (1982), en Order of Arts and Letters (2002) och en Berlin-pris (2000) [22] .

Böcker

Utvalda verk

Permanenta installationer

Anteckningar

  1. ↑ Jenny Holzer  (nederländska)
  2. ↑ Jenny Holzer  (engelska) - 2008.
  3. ↑ Jenny Holzer  (engelska) - OUP , 2006. - ISBN 978-0-19-977378-7
  4. ↑ Museum of Modern Art onlinesamling 
  5. ↑ Artnet - 1998.
  6. ↑ RKDartists  (nederländska)
  7. ↑ Museum of Modern Art - 1995.
  8. ↑ Weidemann, Christiane. 50 kvinnliga artister du borde känna . - München: Prestel, 2008. - 173 sidor sid. — ISBN 9783791339566 .
  9. ↑ 12 Lewine , Edward . Hemma med konstnären Jenny Holzer,  New York Times (  16 december 2009). Hämtad 3 april 2018.
  10. ↑ 12 Tate . _ Jenny Holzer född 1950 | Tate (engelska) , Tate . Hämtad 3 april 2018. 
  11. ↑ Colab |  Grove Art . Tillträdesdatum: 3 april 2018.
  12. ↑ Utan titel (Urval från Truisms, Inflammatory Essays, The Living Series, The Survival Series, Under a Rock, Laments och Child Text)  , Guggenheim (  1 januari 1989). Hämtad 3 april 2018.
  13. ↑ Jenny Holzer. Truismer. 1978-87 | MOMA  (engelska) . Museet för modern konst. Tillträdesdatum: 3 april 2018.
  14. ↑ Utgåva: sociala strategier av kvinnliga konstnärer: en utställning . - London: Institute of Contemporary Arts, 1980. - [67] sid. — ISBN 090526309X .
  15. ↑ Jenny Holzer - Biografi & konst - Konsthistoriskt arkiv . www.arthistoryarchive.com. Tillträdesdatum: 3 april 2018.
  16. ↑ 1 2 Lesley McKenzie. Jenny Holzer, den feministiska artisten bakom Lordes Grammy-budskap, är inte främmande för modevärlden . latimes.com. Tillträdesdatum: 3 april 2018.
  17. ↑ MyFreeTemplates.com. Jenny Holzer . web.grinnell.edu. Tillträdesdatum: 3 april 2018.
  18. ↑ Rubin, Edward. Holzer, Jenny // Art Newspaper. — 2010.
  19. ↑ Jenny Holzer - Intervjutidning  (eng.) , Intervjutidning  (26 mars 2012). Hämtad 3 april 2018.
  20. ↑ Smith, Roberta . På Whitney Museum, a Retrospective on a Career of Sounding the Alarm  (engelska) , The New York Times  (12 mars 2009). Hämtad 3 april 2018.
  21. ↑ Phillips : NY010510, Jenny Holzer  . Phillips. Tillträdesdatum: 3 april 2018.
  22. ↑ Business Mirror, "Hej, män från Asien, träffa Jenny Holennyzer i Singapore" | Pearl Lam Galleries  (engelska) , Pearl Lam Galleries  (18 april 2014). Arkiverad 21 mars 2020. Hämtad 3 april 2018.

Litteratur

Länkar

  Gå till Wikidata-objektet  Tematiska platser
Ordböcker och uppslagsverk