Caesar och Cleopatra | |
---|---|
Caesar och Cleopatra | |
| |
Genre | historiskt och filosofiskt drama |
Författare | Bernard Show |
Originalspråk | engelsk |
skrivdatum | 1898 |
Datum för första publicering | 1901 |
Tidigare | " Djävulens lärling " |
Följande | "Captain Brassbound's Message" |
Verkets text i Wikisource | |
Mediafiler på Wikimedia Commons |
Caesar and Cleopatra är en pjäs av Bernard Shaw skriven 1898 och sattes upp första gången 1899. Det är en del av en cykel av tre pjäser, som författaren ironiskt nog kallade "Puritanernas pjäser" (de andra två pjäserna i cykeln är " The Devil's Disciple " och "Captain Brassbound's Conversion"). Handlingen i pjäsen utspelar sig 48-47 f.Kr. e. i Egypten, dit Julius Caesar anlände under inbördeskriget och gick med som en avgörande kraft i den dynastiska konflikten mellan Kleopatra och hennes bror Ptolemaios XIII .
Detta är en av de mest slående pjäserna av Bernard Shaw, präglad av en spännande dynamisk handling, "språkets prakt" [1] , livliga karaktärer. Sådana enastående skådespelare som Laurence Olivier , Malcolm Keane , Vivien Leigh , Peggy Ashcroft , Claude Raines , Rostislav Plyatt deltog i hennes produktioner . Visat flera gånger.
Bernard Shaw 1894
Johnston Forbes-Robertson som Caesar, 1906
Gertrude Elliot som Cleopatra, 1906
Pjäsen avslutades 1898, men hennes väg till scenen var oväntat lång. Formellt ägde den första (och då enda) föreställningen, i syfte att registrera upphovsrätt, rum i mars 1899 på amatörscenen i Newcastle . Författaren avsåg huvudrollerna för Stella Patrick Campbell och Johnston Forbes-Robertson , men på grund av en konflikt mellan dessa skådespelare försenades den engelska premiären i nio år: den tekniska komplexiteten och de höga kostnaderna för produktionen spelade också en roll . Texten till pjäsen publicerades först i författarens samling Plays for the Puritans (1901).
Den första professionella produktionen av Caesar och Cleopatra ägde rum 1905 på Max Reinhardts Deutsches Theater i Berlin , följt av en premiär i New York (hösten 1906). Först i september 1907 presenterades pjäsen för den engelska allmänheten, och först inte i London, utan i provinsen Leeds . I London sattes föreställningen upp på Savoy Theatre , Caesar spelades av Forbes-Robertson, Cleopatra av Gertrude Elliot ( Gertrude Elliot ). 1909 sattes "Caesar och Cleopatra" upp på Moscow Maly Theatre [2] .
1912 skrev Shaw en prolog till pjäsen, som faktiskt ersatte författarens förord - i den förklarar Shaw, genom den egyptiska guden Ra , det ideologiska syftet med hans pjäs. Texten i pjäsen publicerar också en annan, teatralisk version av prologen, som illustrerar den dramatiska historiska situationen i Egypten vid tiden för invasionen av den romerska armén. Skärmversioner av pjäsen använde vanligtvis den andra versionen av prologen.
Prolog skrev Bernard Shaw två versioner av prologen. I den första av dessa, som är kortare, tilltalar den egyptiske solguden Ra publiken ; i sitt ironiska tal jämför han de romerska och brittiska imperiet och varnar: ”Se upp för att någon liten nation som du har reducerat till slaveri inte reser sig och förvandlas till ett gissel i gudarnas händer som kommer att falla över ditt skryt och din orättvisa. , på dina laster och din dumhet." Det andra alternativet är mer detaljerat, det visar den historiska situationen i egyptiska Alexandria år 48 f.Kr. e. Det finns två formella medhärskare i landet, 16-åriga Kleopatra och hennes 10-årige bror Ptolemaios XIII . Alexandria är ockuperat av Caesars legioner. Det råder panik i staden, som förvärras av drottning Kleopatras försvinnande.
Åtgärd ett . Julius Caesar i öknen närmar sig statyn av sfinxen. Kleopatra dyker upp, som bestämde sig för att gömma sig här för romarna, och pratar med honom. Caesar bestämmer sig för att göra flickan till ett instrument för romersk politik, han kräver att hon visar beslutsamhet och blir en riktig drottning. Cleopatra lovar osäkert att försöka. De beger sig till palatset, där Caesar lär henne att bete sig som en kung; som ett resultat vaknar självinbilskhet och grymhet i Cleopatra. Romerska soldater går in i palatset och hälsar på sin befälhavare, och Cleopatra förstår äntligen vem som är bredvid henne.
Åtgärd två . Slottets nedre sal. Ptolemaios Dionysos, Kleopatras yngre bror, uttrycker för Caesar sitt missnöje med romersk inblandning. Caesar kräver betalning av skatten från Egypten och godkännande av Cleopatra som drottning, och hotar att använda våld annars. De missnöjda egyptierna lämnar, ett uppror reser sig i staden. Den romerska garnisonen erövrar ön Pharos och befäster där, rebellerna belägrar ön.
Åtgärd tre . Vallen framför palatset med utsikt över ön Pharos, Visas den sicilianska Apollodorus, en patricier, en älskare av konst. Cleopatra kommer ut från palatset och kräver att bli förd till ön till Caesar, men soldaterna förbjuder henne att göra det. Sedan kommer Cleopatra på en listig plan: hon säger åt Apollodorus att svepa in sig i en matta och i hemlighet leverera henne till Pharos under sken av en dyrbar gåva. Planen är framgångsrik, men vid den här tiden börjar attacken på ön, och alla måste simma för att fly.
Åtgärd fyra . Sex månader har gått. Ptolemaios väktare Potin, Caesars fånge, intrigerar mot Kleopatra. Drottningen, efter att ha fått reda på detta, blir rasande och beordrar sin hängivna hembiträde Ftatatita att döda Potina, vilket hon gör. Upprörda medborgare reser upp ett nytt upplopp. Caesar räddas av ankomsten av trupperna till hans allierade, Mithridates av Pergamon . Caesar går till mötes med Mithridates, och hans godsägare Rufios dödar Ftatatita. Caesar godkänner Rufios handlingar. Upproret undertrycks, kung Ptolemaios dog, Kleopatra blir den suveräna drottningen.
Åtgärd fem . Caesar förbereder sig för att återvända till Rom. Han lovar Cleopatra att skicka Mark Antony i gengäld , som för några år sedan gjorde ett outplånligt intryck på henne. Romerska soldater hälsar och ropar "Ära till Caesar!"
I sin kommentar avslöjar Bernard Shaw de två huvudmålen med denna pjäs. För det första: att i Caesars person skildra en idealisk härskare, vis, framsynt, realistisk, nedlåtande inför mänskliga svagheter, uppriktigt bekymrad över folkets och statens välfärd och framsteg. Shaw medger att han var mycket imponerad av Theodor Mommsens History of Rome [3] , och Shaws karaktär matchar exakt skildringen av Caesar i den boken. Mommsen skrev [4] :
Caesar var en realist och en man med förnuft till märgen av sina ben, och allt som han företog sig eller gjorde var genomsyrat av den briljanta nykterhet som utgör hans djupaste originalitet. Henne har han att tacka sin förmåga att leva i verkligheten, utan att gå vilse på grund av minnen eller förväntningar; den mångsidighet med vilken han fattade allt och kontrollerade allt som sinnet kunde förstå, och viljan att tvinga ...; henne var han skyldig den där underbara glädjen, som inte förrådde honom varken i goda eller dåliga stunder; till henne var han slutligen skyldig sin fullständiga självständighet, som inte tillät någon favorit eller älskarinna, inte ens någon vän, att komma över honom.
Men av samma klarhet i sinnet följde att Caesar aldrig byggde upp illusioner om ödets makt och människans makt; en slöja som delikat döljer bristerna i deras verksamhet för människor fanns inte för honom ... Hur villigt han än, även som monark, uppvaktade kvinnor, de var bara en leksak för honom, och han tillät dem inte att förvärva det minsta inflytande över honom; till och med hans välkända förhållande till drottning Cleopatra beror på önskan att dölja en svag punkt i hans politiska ställning.
Shaw lånade till och med ett antal detaljer från Mommsen [3] , till exempel referenser till ett skalligt huvud som gjorde Caesar mycket upprörd [4] .
Ett annat syfte med pjäsen som författaren angett är en polemik med Shakespeares stil , som Shaw upprepade gånger anklagade för dålig smak, trångsynthet, överdriven romantik och andra synder [5] :
Shakespeares Antony och Cleopatra accepteras inte alls av en sann puritan, och de verkar på något sätt deprimerande på en normal vanlig medborgare: Shakespeare, som till en början sanningsenligt har avbildat en soldat fast i utsvävningar och en vanlig libertin, i vars armar sådana män dör , sedan plötsligt med den mäktiga kraften i hans retorik och scenpatos ger det olyckliga slutet av denna berättelse teatralisk upphöjdhet, och föreslår för dumma tittare att hans hjältar gjorde det vackert, och gav allt - hela världen - för kärlek. Ingen kan uthärda en sådan lögn, förutom de verkligen existerande Antonies och Cleopatras (de kan hittas på vilken krog som helst), som naturligtvis skulle vara glad om någon poet förvandlade dem till odödliga älskare ...
I Caesar visar jag en karaktär som Shakespeare redan visat före mig. Men Shakespeare, som förstod mänsklig svaghet så djupt, förstod aldrig vad Caesars typ av mänsklig styrka är. Hans Caesar är ett erkänt misslyckande; hans Lear är ett oöverträffat mästerverk ... Caesar var bortom Shakespeares kapacitet och otillgänglig för förståelsen av eran, vid vars ursprung Shakespeare stod och som nu snabbt minskar.
Shaws Caesar är strikt rationell, bedömer nyktert människor och omständigheter - och detta är huvudorsaken till hans framgång, det är denna egenskap som sätter honom långt över alla runt omkring honom. För denna idés skull kasserade dramatikern till och med det historiska faktum att Cleopatra var Caesars älskarinna och födde en son från honom, som hon gav namnet Caesarion . Shaws andra avvikelse från den historiska verkligheten är att Caesar i slutet av pjäsen skildes åt med Cleopatra, även om han i verkligheten tog henne med sig till Rom [3] .
Trots Mommsens uppenbara inflytande är Shaws pjäs inte en illustration av Roms historia eller Shaws personliga politiska åsikter. Pjäsens karaktärer tecknas ljust och konstnärligt autentiskt. En ytterligare humoristisk färgning ges till pjäsen genom kommentarer från Storbritanniens sekreterare, som parodierar arrogansen och inskränktheten hos den viktorianska adeln i slutet av 1800-talet [6] .
I ett brev till Forbes-Robertson (1903) förutspådde Shaw att pjäsen utan tvekan skulle bli en klassiker [7] , och han misstog sig inte. Kritiker noterar pjäsens magnifika färgstarka språk [1] , dialogernas gnistrande kvickhet, antikrigsmotiven som är traditionella för Shaw [1] .
Recenserad av biograf Hesketh Pearson [8] :
"Caesar och Cleopatra" är den enda pjäsen av Shaw som har haft en enorm inverkan på samtida litteratur: härifrån börjar ett vettigt och humoristiskt förhållningssätt till det historiska ämnet. I denna mening kan betydelsen av hans arbete knappast överskattas.
Den första i Ryssland (1909) "Caesar och Cleopatra" presenterades av Moscow Maly Theatre . Separata motiv för pjäsen användes av A. Ya. Tairov i framförandet av kammarteatern "Egyptian Nights" (1934). 1965 sattes pjäsen upp av Mossovetteatern , med Rostislav Plyatt [2] i huvudrollen .
2010 skapade kompositören Alexander Zhurbin och Zhanna Zherder en musikal med samma namn baserad på Shaws pjäs , med Gerard Vasiliev [9] i huvudrollen .
Bernard Shaw | Verk av|
---|---|
Spelar |
|