Teater "Center för drama och regi" (CDR) | |
---|---|
Teater typ | Dramatisk |
Grundad | 1998 |
Grundare |
Alexey Kazantsev , Mikhail Roshchin |
teaterbyggnad | |
Plats | Moskva , Ryssland Moskva |
Adress |
Leningradsky prospect , 71G; Begovaya st. 5; Povarskaya st. , tjugo |
Telefon | +7(499) 728-07-67 |
Underjordiska |
![]() ![]() ![]() |
Förvaltning | |
Konstnärlig ledare | Alexey Kazantsev , Mikhail Roshchin , Mikhail Ugarov , Vladimir Klimenko (Klim) , Vladimir Pankov |
Hemsida | [1] Officiell sida] |
Mediafiler på Wikimedia Commons |
Centrum för drama och regi (CDR) är en dramateater i Moskva som grundades 1998 [1] av Alexei Kazantsev och Mikhail Roshchin . Sådana välkända regissörer som Kirill Serebrennikov [2] , Olga Subbotina [3] , Mikhail Ugarov [1] och andra gjorde sin debut i CDR. Teaterlokalerna ligger vid tunnelbanestationerna Sokol (Leningradsky Prospekt, 71G), Begovaya [ 1] (Begovaya Street, 5) och Arbatskaya (Povarskaya Street, 20) [4] .
Drama- och regicentret grundades av teaterfigurerna Alexei Kazantsev och Mikhail Roshchin 1998 [1] . Öppnandet av CDR var tidsbestämt att sammanfalla med hundraårsjubileet av Moscow Art Theatre [5] . Huvudmålet med den nya teatern var att ge unga dramatiker, regissörer och skådespelare en möjlighet att avslöja sin talang och uttrycka sig [5] . Kazantsev och Roshchin uppmuntrade experimentellt arbete och out-of-the-box-tänkande. Konstnärliga ledare blandade sig praktiskt taget inte i processen att skapa nya produktioner. Den första säsongen öppnade den 7 december 1998 med pjäsen " Judith " i regi av Vadim Danziger baserad på pjäsen av Elena Isaeva [6] .
Under de första åren av sitt arbete hade CDR inga egna lokaler, ledarna för centret hyrde en plats i Vysotsky-museet [7] . Teatern hade inte heller någon permanent trupp, och regissörerna bjöd in konstnärer till varje nytt projekt [3] . Under lång tid hade CDR inte status som en statlig teater [8] . Kazantsev lånade ofta pengar för att betala hyra och nyproduktioner [1] .
2003 fick teatern status som en statlig institution och en egen plats vid Begovaya tunnelbanestation [1] . Platsen som gavs av regeringen till centrera ockuperades tidigare av Vernissageteatern , en del av truppen som började arbeta i Konstnärernas centrala hus efter att den flyttat [1] . Teatern ligger i ett stalinistiskt bostadshus byggt 1956 [9] . 2014 [10] började de viktigaste teaterföreställningarna äga rum i en ny byggnad vid tunnelbanestationen Sokol, som tidigare tillhörde Boris Pokrovsky Chamber Musical Theatre , och byggnaden på Begovaya blev en plattform för kreativa experiment och nya föreställningar [ 7] .
Teaterns repertoar inkluderade produktioner som "Shopping & Fucking" regisserad av Olga Subbotina baserad på pjäsen av Mark Ravenhill , "The Feeling of the Beard" baserad på pjäsen av Ksenia Dragunskaya , " Bummer off " av Mikhail Ugarov och andra [1 ] . År 2001 visades debutföreställningen av regissören Kirill Serebrennikov "Plasticine" [2] i Central House of Artists . År 2003 fick Kazantsev utmärkelserna Stanislavsky och " Seagull " för skapandet av centrum [11] .
2007 blev Kazantsev ordförande för det konstnärliga rådet i Central House of Artists [12] . Efter hans död samma år övergick ledningen för teatern och beslutsfattandet om nya produktioner till det konstnärliga rådet, som inkluderade regissören Olga Subbotina och dramatikern Mikhail Ugarov [13] .
2010 blev Mikhail Ugarov chef för det konstnärliga rådet i Central House of Artists [13] . Ett år senare utsågs han till konstnärlig ledare för hela teatern [13] . Ugarov gjorde sin debut i Konstnärernas centrala hus med produktionen av pjäsen "Oblom off" 2002 [1] . När han tillträdde posten som konstnärlig ledare för Konstnärernas centrala hus var han känd som en framgångsrik dramatiker och regissör, såväl som en av skaparna av Theatre.doc- projektet [7] .
Huvudmålet med hans arbete, Mikhail Ugarov såg en återgång till experimentellt arbete, spontanitet i produktioner. Under hans ledning skapade regissören Marat Gatsalov ett speciellt laboratorium "Workshop on Begovaya" [7] , där unga teaterfigurer kunde lämna in planer för nya produktioner till expertrådet. Det var under Ugarov som studions "laboratorie" experiment blev populära, publiken visade intresse för de oavslutade och dynamiska föreställningarna i Central House of Artists. Ugarov försökte också göra klassiska verk relevanta: han satte upp en pjäs baserad på Lermontovs Maskerad , regissören Maxim Kurochkin tänkte om Voltaires berättelse Candide [ 1 ] .
Perioden för Mikhail Ugarovs ledarskap präglades också av konflikter inom teatern. En del av arbetarna i Central House of Artists, ledd av Olga Subbotina, motsatte sig avskaffandet av konstrådet [13] [14] [15] och ansåg att Ugarovs ledarskapsmetoder var för radikala. Indignationen orsakades av minskningen av teaterarbetare, den konstnärliga ledarens överdrivna uppmärksamhet på experimentella föreställningar och försummelsen av CDR-repertoaren [15] . Truppen uttryckte sitt missnöje i ett öppet brev publicerat på Tribuna of the Public Chamber hemsida [14] .
Mikhail Ugarov avgick som konstnärlig ledare för Central House of Artists 2012. Samtidigt tog Dmitry Palaguta, en representant för kulturdepartementet i staden Moskva, platsen för teaterchefen [16] .
Efter utnämningen av advokaten och ekonomen Dmitry Palaguta till posten som chef för CDR, öppnade kulturdepartementet i staden Moskva en tävling om tjänsten som konstnärlig ledare för CDR, som vanns av regissören och dramatikern Vladimir Klimenko ( Klim) [16] . Men redan 2014 lämnade Klimenko sin post, men fortsatte att iscensätta nya föreställningar på CDR-scenen, och 2015 blev föreställningen, släppt på CDR, "Retribution 12" en deltagare i Golden Mask- festivalen och fick en nominering för priset - "Bästa prestation i drama, liten form", "Bästa verk av regissören", skådespelerskan Ksenia Orlova fick priset "Bästa skådespelerska" [17] .
Under Palagutas ledarskap stod teatern inför nya utmaningar. Först och främst har sammansättningen av truppen förändrats: på grund av en intern konflikt lämnade många figurer teatern, särskilt Marat Gatsalov och Polina Vasilyeva [16] . 2014, på uppdrag av Institutionen för kultur, var teatern tvungen att gå igenom en omorganisationsprocess och slås samman med andra experimentella teatrar - "A. R.T.O.” och "Open Stage" - för att optimera de tre teatrarnas arbete [18] . Konstnärlig ledare för projektet "A. R.T.O.” Nikolai Roshchin vägrade att underteckna avtalet om sammanslagning av teatrarna [16] [19] . Direktören för den öppna scenen, Philip Los, försökte försvara byggnaden av sin teater på Povarskaya [16] . Palaguta anklagade Los för att olagligt hyra teaterlokalen och missköta ekonomin [16] .
2015 meddelade Palaguta sin frivilliga avgång från posten som teaterchef. 2016, efter en inspektion utförd av brottsbekämpande tjänstemän vid CDR, misstänktes Palaguta för bedrägeri, och ett brottmål inleddes mot honom [20] . Enligt resultaten av undersökningen dömdes Dmitry Palaguta och hans tidigare ställföreträdare Elena Maksimova och Tatyana Andrianova för bedrägeri som begåtts med deras officiella ställning i stor och särskilt stor skala. [21]
Efter att Palaguta lämnat tog Vladimir Pankov [22] , grundaren av rörelsen och teaterstudion SounDrama [22] med samma namn, platsen som regissör och konstnärlig ledare för teatern . 2003 var CDR värd för Pankovs första uppträdande av SounDrama-studion - "Red Thread", vars kännetecken var blandningen av genrer, vilket suddade ut gränserna mellan en dramatisk föreställning och en musikal [23] . Således har Vladimir Pankovs utseende som konstnärlig ledare blivit symboliskt för både CDR och SoundDrama Studio-teamet. Det är därför Pankov inte strävade så mycket för att reformera teatern som för dess återupplivande i den form som den en gång utformades av Alexei Kazantsev [24] .
Pankov döpte om teatern [25] och tog itu med reparations- och ekonomiska problem. Många artister från SounDrama Studio gick med i CDR-truppen, den första premiären av den gemensamma truppen var pjäsen "Moskva - en öppen stad. Övergång” [26] . Flera regissörer arbetade med föreställningen, till vilka Pankov gav fullständig yttrandefrihet.
Den 5 september 2017 inleddes den nya teatersäsongen med en föreställning baserad på pjäsen av Alexei Kazantsev "Det gamla huset", tillägnad minnet av en av centrets grundare [27] . Föreställningen är en stor succé hos publiken och fick mycket positiv feedback från teaterkritiker [28] . Efter resultaten av säsongen 17/18 tilldelade Marina Raikina flera utmärkelser till MK CDR för prestationerna av The Old House och Keds. [29] Under den nya konstnärliga ledaren släpper teatern ständigt premiärer, arrangerar konserter, ett program för utexaminerade från kreativa universitet "CDR.Start" har dykt upp [30]
CDR blev en av plattformarna för utvecklingen av den "nya dramatik"-rörelsen som uppstod i slutet av 1990-talet bland unga teaterfigurer. Föregångarna till det "nya dramat" kallas författare och dramatiker Vladimir Sorokin , Lyudmila Petrushevskaya och Nina Sadur [31] . Sedan 2002 har den eponyma festivalen för modern dramaturgi "New Drama" hållits på olika platser, där unga dramatiker och regissörer från CDR deltar [6] .
Ett utmärkande drag för rörelsen var dramatikers och regissörers vädjan till den fula vardagen, till livets små saker och dess problem, till vanliga människors problem. Författarna svarar ofta inte på de frågor som ställs, vilket lämnar betraktaren i spänning. I de nya dramatikernas pjäser används reducerad och svordomar [31] .
Mikhail Ugarov är en av grundarna och arrangörerna av festivalen New Drama. Enligt hans åsikt sätter festivalen riktningen för det moderna teaterlivet och påverkar valet av repertoarer på många teatrar [32] .
Det nya dramat är en verklig teaterkonst. Det här är en stor rörelse, och varje författare har en känsla av att han inte är ensam.
- Mikhail Ugarov om innebörden av det "nya dramat", 2003 [31]Modern dramaturgi fortsätter att utvecklas, från och med 2016 har CDR återigen blivit dess hem, nu inkluderar teaterns repertoar pjäser av sådana dramatiker som Elena Isaeva, Yuri Klavdiev , Lyuba Strizhak, Asya Voloshina, Sergey Davydov , Oleg Mikhailov , Martin McDonagh Kazachkov och andra.
Målet för CDR-skaparna var att hjälpa unga regissörer att förverkliga sina idéer på jakt efter nya teateridéer. Under olika perioder arbetade regissörer som Olga Subbotina, Vladimir Skvortsov , Vladimir Pankov , Marat Gatsalov , Kirill Serebrennikov , Vadim Danziger , Vladimir Ageev i CDR [33] . Under 2016 etablerades flera laboratorier vid CDR, inklusive: