Tjechovologi är en gren av världslitteraturkritiken , som studerar författaren A.P. Tjechovs liv och verk .
Inflytandet från författaren A.P. Chekhov sträcker sig till litteratur och teater. Tjechov är en av de mest betydelsefulla dramatiker och författare i världen. På teatern visade han vad man kan åstadkomma genom att arbeta med karaktärsdrag, språk och genre. Tjechovs verk har påverkat många författare, inklusive Bernard Shaw , Katherine Mansfield , Nadine Gordimer och andra [1] . Tjechovs verk var ett av de främsta "litterära landmärkena" för de sydafrikanska författarna Lewis Nkosi, Block Modisane m fl. Tjechovs aforismer används flitigt på ryska.
Tjechovs pjäser hade stort inflytande på teaterns utveckling. Han skapade de mest vördade pjäserna i europeisk litteratur ("Måsen", "Tre systrar", "Körsbärsträdgården", etc.) och påverkade europeisk, amerikansk, japansk, turkisk, bulgarisk [2] , kinesisk teater, teatrar i Tropiskt och Sydafrika [3] . Den kinesiske författaren, vetenskapsmannen och offentliga figuren, Guo Moruo , skrev: "Tjechov åtnjuter stor kärlek i öst. Tjechovs säregna sätt att skriva visade sig ligga ytterst nära vår läsares smak: för även om Tjechov inte skrev poesi, är han ändå en sann poet, hans berättelser och pjäser är poesi. Tjechovs inflytande på Kinas nya litteratur och konst är verkligen enormt...” [4] . A.P. Chekhov skapade sina egna nya principer för dramatiskt språk, där livet visas på scenen med dess flytande flöde, med alla dess huvudsakliga och oviktiga manifestationer. I pjäserna " Måsen " (1897), " Tre systrar " (1901), " Körsbärsträdgården " (1904) talar karaktärerna om bagateller, leker och löser samtidigt filosofiska och sociala frågor [5] .
I många afrikanska länder är även analfabeter bekanta med Tjechovs verk. Äran för detta tillhör amatör- och professionella teatertrupper som ger föreställningar i de omgivande städerna och byarna. Av Tjechovs pjäser sätter afrikanska teatrar främst "The Bear " och "The Proposal". I dem avslöjade Chekhov karaktärsdrag som är karakteristiska för människor av olika nationaliteter.
Många av författarens aforismer kom in i det ryska språket: "Brevity är talangens syster", "Om i första akten hänger en pistol på scenen, då ska den avfyras i den sista", "Detta kan inte vara, för det kan aldrig vara" - från Tjechovs berättelse "Brev till en lärd granne", etc. [6] .
1899-1901 publicerades den första upplagan av A.P. Chekhovs samlade verk i 10 volymer. Nästa livstidsupplaga av Tjechovs verk under titeln "Complete Works" publicerades av Adolf Fedorovich Marx 1903 som en bilaga till tidskriften Niva. Upplagan av samlingen var 235 000 exemplar. Den första sovjetiska samlingen av Tjechov dök upp 1918. Folkets utbildningskommissariat för RSFSR, genom ett dekret av den 18 januari 1923, förklarade ett statligt monopol på publiceringen av verk av A.P. Chekhov. Senare samlade verk av författaren i 12 volymer publicerades 1944, 1964 och 2015. Komplett samling verk och brev i 30 volymer utgivna 1974. I slutet av 1900-talet publicerades författarens böcker i Ryssland 1913 gånger med en total upplaga på 202 709 000 exemplar på 99 språk av världens folk [7] . Samlade verk av författaren publicerades också utomlands. Under Tjechovs livstid översattes hans verk till många europeiska språk, inklusive engelska, bulgariska, ungerska, tyska, serbokroatiska, tjeckiska och andra språk. På 1920-talet publicerades en trettondelad samling av "Chekhovs berättelser" i England, översatt av Constance Garnett . För afrikanska länder i Sovjetunionen publicerades Tjechovs berättelser på språken: amhariska , swahili , hausa .
Den publicerade litteraturen om Tjechov är omfattande. Mer än tvåhundra böcker har publicerats i England och USA endast om Tjechovs verk [8] .
2011 publicerades Chekhov Encyclopedia i Ryssland . Tjechov-forskare deltog i dess förberedelse: Alexander Pavlovich Chudakov , V. B. Kataev , I. E. Gitovich, N. Kapustin, R. Lapushin, I. Nichiporov, A. Sobennikov, A. Stepanov, I. Sukhikh, S. Tikhomirov, V. Zvinyatskovsky och Boken innehåller en biografi om författaren, en analys av många av hans verk görs.
Publikationer av Tjechovs verk i olika länder, iscensättning av hans föreställningar bidrog till framväxten av författarens berömmelse. Det fanns ett behov av att studera, tolka, analysera och kritisera hans verk. De första analyserna, demontering av verk gavs i recensioner av författarens verk efter att de publicerats. Många verk fick blandade recensioner. Ivan Alekseevich Bunin skrev i sin artikel "Memories of Chekhov" att ett tecken på verklig konst är förmågan att tolka den på olika sätt, medan varje ny generation hittar konsonantmotiv i samma verk. I exilen kritiserade han själv Tjechovs verk, kallade pjäsen "Körsbärsträdgården" för författarens sämsta verk. Recensioner av konstkritikern A. V. Lunacharsky om Tjechovs arbete var positiva. Lunacharsky såg skribentens värde i att han gav beskrivningar av ett fult liv, dock enligt hans mening är Tjechovs "varje fras uppbyggd på ett sådant sätt att när man läser den ordentligt så verkar den som en riktig liten prosadikt." Litteraturkritikern Yu Sobolev ("Chekhov i våra dagar", 1924), journalisten M. Koltsov ("Chekhov utan smink", 1928), S. D. Krzhizhanovsky, A. B. Derman, A. I Roskin och andra. M. A. Rybnikova , A. A. Belkin, A. P. Chudakov skrev om Tjechovs poetik ("Tjekhovs poetik", Moskva, 1971) och andra.
Tjechovs berättelser och pjäser har haft stor inverkan på modern engelsk litteratur. Sedan 1920 har hans pjäser spelats framgångsrikt på scenerna i Londons teatrar. År 1891, i England, gavs i bokrecensionen "Review of Reviews", en bedömning av Tjechovs arbete. Recensenten var E. J. Dillon. Tjechov bedömdes på den tiden som en dyster författare. När man bekantade sig med Tjechovs prosa och dramaturgi fann denna åsikt bland engelska kritiker gradvis allt färre anhängare. Författarens arbete hittade beundrare i den engelska gruppen Bloomsbury . Kärnan i gruppen bestod av författare, kritiker och konsthistoriker, förenade kring romanförfattaren Virginia Woolf . Tjechov-kulten regerade i denna grupp, och hans arbete verkade vara förkroppsligandet av deras principer.
I London 1923, den första engelska boken om författarens verk, Anton Tjechov. Kritisk studie". Dess författare, William Gerhardi, betraktade Tjechovs verk som ett högre stadium i litteraturens utveckling. Tjechovs innovation, enligt Gerhardi, bestod i att förkroppsliga innehållet i hans verk och deras form av verklighet i dess helhet. Enligt hans åsikt betyder "fabeln" eller "händelslöshet" i Tjechovs berättelser inte förlusten av konstnärlig integritet.
1951-1952 publicerades böcker av D. Magarshak (David Magarshack) - "Chekhov the Playwright" och "Chekhov. Liv". Författaren systematiserar Tjechovs verk. Han delar in alla Tjechovs pjäser i två grupper: "direkt handling" ("Platonov", "Ivanov") och "indirekt handling" ("Måsen", "Farbror Vanja", "Tre systrar" och "Körsbärsträdgården"). I pjäserna av "indirekt handling" är den dramatiska kärnan, enligt hans mening, att avslöja karaktärernas inre väsen genom deras relationer. I pjäsen "direkt handling" avslutas varje akt med ett traditionellt slut, och dialogerna uttalas i enlighet med teatraliska konventioner [9] .
W. H. Braford, i Anton Tjechov, skiljer Tjechovs "sociala" och "psykologiska" berättelser åt. Han hänvisar till sociala berättelser "Ljus", "Paris", "Princess", " Kvinnor ", historien "Tre år", etc. I dem visar Tjechov intresse för någon social grupp. Till den "psykologiska romanen" hänvisar han berättelserna "Namnsdagen", "Anfall", "En tråkig historia", "Duell". I dem är författaren intresserad av en separat person.
Problemen med Tjechovs kvinnohat analyserades i hennes bok av Anna Makolkin [10] . Enligt hennes åsikt hatade Tjechov, liksom Somerset Maugham , uppriktigt kvinnor. Ur hennes synvinkel är dessa skribenter ansvariga för att "skapa en kvinnofientlig semiotisk mekanism". I samlingen "Reading Chekhov" [11] analyserade Marena Senderovich Tjechovs pseudonymer. Författaren kom till slutsatsen att de "reflekterar Tjechovs motsägelsefulla inställning till hans behärskning och hans tvivel om genomförandet av hans planer."
I boken "Chekhov: His Life" [12] analyserar litteraturkritikern Gordon McVey Tjechovs brev och försöker i dem upptäcka något om Tjechovs liv som inte beskrivs i författarens verk.
Genren för kritiska biografiska analyser inkluderar böckerna av Donald Rayfield "Chekhov. Utvecklingen av den konstnärliga metoden" och "Tjechovs liv". Den senare är den överlägset största biografin om författaren, gjord med arkivmaterial.
Inflytandet från Tjechovs dramaturgi i Amerika är förknippat med produktionerna av Tjechovs pjäser på Moskvas konstteater och med verk av K. S. Stanislavsky . 1924 publicerades en översättning av Stanislavskys bok "My Life in Art" i USA. Moscow Art Theatre turnerade i USA 1923 och 1924. Efter den framgångsrika turnén på Moskvateatern i New York satte lokala teatrar upp Tjechovs föreställningar på engelska [13] .
I Kina visade översättare mer intresse för Tjechovs berättelser. De försökte förmedla till läsarna rikedomen i skribentens språk och uttrycksfulla medel. Wang Pu skrev i monografin "Russian Literature in China" (1991) om behovet av att jämföra verk av Tjechov och de kinesiska författarna Lu Xun , Ye Shengtao, Shen Congwen , Cao Yu .
I Japan fanns intresset för Tjechov även under kriget. 1942 publicerades där A. Dermans bok Anton Chekhov, översatt av Otsuka, och 1943 samlingen Artiklar och essäer om Tjechov, översatt av Nakamura Toru. Mellan 1960 och 1976 publicerades 13 böcker och 54 artiklar om Tjechov i Japan.
I Frankrike blev Tjechov en klassiker senare än i England. Författarens popularitet nådde sin topp på 50-talet av 1900-talet på grund av produktionen av hans föreställningar på många teatrar i landet, filmer baserade på hans verk, publiceringen av hans samlade verk av Editeur Français Réunis förlag, och publicering av samlingar av hans verk [14] .
De första som upptäckte Tjechovs betydelse i Frankrike var Lyudmila och Georges Pitoev , som kom till landet på 1920-talet. 1929 satte de upp pjäsen "Tre systrar" här. Den franske författaren Joseph Kessel kallade pjäsen "Tre systrar" historisk. 1954 turnerade Moskvas konstteater i Paris och visade föreställningar av "Farbror Vanya", "Tre systrar" och "Körsbärsträdgården". 1960-1983 publicerades böcker, artiklar och studier om Tjechov, hans konstnärliga prosa och dramaturgi i Frankrike. Franska Tjechov-forskare: Sophie Laffitte ("Tjechov och Tolstoj"), Emma Segur-Dalloni ("Tjechov på Cote d'Azur"), Samuel Kerner ("Anton Tjechov - Dreyfusard") och andra studerade Tjechovs biografi; Jean Fougeres ("Roman, framtidens konst"), Pierre de Lescure (kamraten Tjechov), Marcel Brion, Pierre Rolland ("Tjechov och längtan efter lycka") [15] , Quentin Ritzen och andra skrev om konsten av romanförfattaren Tjechov.
I Tyskland fick läsarna bekanta sig med Tjechovs verk under författarens livstid. År 1890 gav förlaget "Karl Reisner" ut en novellsamling av författaren "Ryskt folk". I Tyskland (Badenweiler) dog 1904 Tjechov. Till en början utvecklade tyskarna bilden av en pessimistisk författare, som visade den dystra sidan av livet. Ida Axelrod höll inte med om denna uppfattning. Enligt hennes åsikt var Tjechov den främste optimistförfattaren. Studier om Tjechov i Tyskland skrevs av Hans Galm, Adrian Dietrich, V. Duvel [16] och andra. Tyska författare var intresserade av Tjechovs verk: Rainer Maria Rilke , Lion Feuchtwanger , Gerhard Hauptmann , Thomas Mann , Klaus Hummel, Eva Stritmatter ("Doktor Tjechov") [17] .
I Bulgarien var det första översatta (översatt av P. P. Slaveykov ) verk av A. P. Tjechov 1889 berättelsen " Tyfus ". Samma år dök kritiska recensioner om författaren upp i tidningen Fashion and Domakinstvo i Bulgarien. De samlade verken förbereddes från 1904 till 1911. Fem volymer har publicerats. Den sjätte volymen publicerades inte på grund av kriget på Balkan (1912-1913) och det efterföljande första världskriget (1915-1918). Efter andra världskriget flyttade den bulgariska kritiken från tankar om bristen på idéer i Tjechovs verk till påståendet att Tjechov under sina tillbakagångna år tänkte på den revolutionära omvandlingen av världen [18] . Bulgariska tjeckiska studier utvecklades av P. Ruseva, P. Zareva ("Stil och konstnärskap"), T. Borova ("Tjechov och Bulgarien"), E. Stanev ("Vår lärare"), S. Rusakiev, G. Germanov, K. Zidarov och etc.
Vid fakulteten för filologi vid Moscow State University analyserades cirka 600 verk av A. Tjechov, inklusive färdiga prosa och dramatiska verk (17 pjäser och 583 romaner och noveller), och en frekvens grammatisk-semantisk ordbok över språket i verk av konst av A.P. Chekhov skapades [19] . Grunden för ordboken var "Electronic corpus of artworks by A.P. Chekhov", baserad på "Complete collected works and letters" av A.P. Chekhov (i 30 volymer, M .: Nauka, 1974-1983) [20] . Ordboken gör det lättare för forskare att studera funktionerna i Tjechovs språk och kreativitet.