Nola Chilton | |
---|---|
engelsk Nola Chilton | |
Namn vid födseln | Celia Truger |
Födelsedatum | 12 februari 1922 |
Födelseort | |
Dödsdatum | 8 oktober 2021 [1] (99 år) |
En plats för döden | Sdot Yam , Haifa-distriktet , Israel |
Medborgarskap | |
Yrke | teaterchef , teaterlärare |
År av aktivitet | 1953—2019 |
Teater |
Kameri Theatre Haifa |
Utmärkelser |
|
IMDb | ID 12328898 |
Mediafiler på Wikimedia Commons |
Nola Chilton ( eng. Nola Chilton , födelsenamn Celia Truger , eng. Celia Truger ; 1922 , Brooklyn , New York , USA - 8 oktober 2021 , Sdot Yam , Israel ) - amerikansk och israelisk teaterskådespelerska, regissör och teaterlärare, pionjär experimentell och dokumentär teater i Israel. Vinnare av nationella utmärkelser, inklusive Israelpriset (2013).
Celia Truger föddes 1922 i Brooklyn i en fattig familj av invandrare från Odessa . Ett antal källor rapporterar att hennes mamma dog i tuberkulos när flickan var 12 år gammal, och Celia växte upp av sin far [2] [3] som ägnade sig åt att gravera smycken och sälja mat på gatan [4] ; på Israelprisets hemsida , tvärtom, anges att det var hennes far som förlorade den första, vid 5 års ålder [5] .
Celia älskade att läsa sedan barndomen, och efter att ha deltagit i en skolteaterproduktion bestämde hon sig för att bli skådespelerska [4] . Hon gifte sig vid 17 års ålder. Hon studerade drama hos regissören Lee Strasberg . Hon spelade många roller inom teater och film, arbetade också som modell [2] , men vid något tillfälle kom hon till slutsatsen att hon inte ville vara en skådespelerska - en "slav" och en "leksak" i fel händer - men en direktör som fattar oberoende beslut [4] . Truger började arbeta på Strasberg Actors Studio , där hon regisserade pjäser och handlade unga skådespelare. Under denna tid antog hon artistnamnet Nola Chilton, som senare blev hennes vardagliga namn [3] . 1953 grundade hon tillsammans med regissören Lee Nemec en skola för scenkonst [5] . Aspirerande skådespelare som Chilton arbetade med inkluderar Michael Caine och Dustin Hoffman , som spelade i hennes 1960 off-Broadway- produktion av Dead End [3] . Den första teatern som satte upp denna pjäs om fattiga ungdomar tyckte att den var för radikal, och med hjälp av dramatikern, dramatikern Sidney Kingsley , lyckades de flytta den till en annan scen [4] .
Senare, 1963-1973, förkroppsligades Chiltons postabsurdistiska teatraliska iscensättningsteknik av hennes elever i form av Open Theatre - en experimentell teaterstudio, i vars föreställningar problemen med konst, samhälle och politik berördes på [6] . I början av 1960-talet vände hon sig också till idén om dokumentärteater för första gången , men hon kunde förverkliga det först senare [2] . Efter att ha besökt Israel 1961 med ett turistbesök [5] flyttade Chilton till detta land för permanent uppehållstillstånd 1963 och bosatte sig i Kiryat Gat [3] . Under en tid samarbetade hon med Tel Aviv Cameri Theatre (redan 1963 satte hon upp Ray Lawlers Summer of the Seventeenth Puppet där [2] ), men blev snart desillusionerad av Tel Avivs teaterkretsar [4] , och föredrar därefter att arbeta vid sidan av scenen mainstream, i små städer och byar. I Israel gifte Chilton om sig med författaren John Auerbach, adopterade en tvåårig flicka [3] och flyttade sedan till norra delen av landet - först till Kibbutz Yasur , sedan till Maagan Michael och slutligen till Sdot Yam [4] .
Från de första åren i Israel var hon aktivt involverad i att undervisa i scenkonst, 1965 grundade hon en skådespelarstudio vid Tsavta- teatern, ledde klasser vid Cameri Theatre, Kibbutz Pedagogical College , Beit Zvi Theatre School, skapade regionala grupper i kibbutser och moshavim [5] . På 1970-talet deltog hon i skapandet av avdelningen för scenkonst vid Tel Avivs universitet [3] (sedan 1988, professor [5] ). Chiltons studenter inkluderar Moni Moshonov , Liora Rivlin , regissörerna Itzik Weingarten och Daniela Michaeli och andra [2] .
Samtidigt med sin undervisningsverksamhet arbetade hon på ett länge tänkt storskaligt dokumentärteaterprojekt [5] , och samarbetade med unga dramatiker Yehoshua Sobol , Oded Kotler , Itzik Weingarten [7] sedan slutet av 1960-talet . 1970 organiserade Kotler, som flyttade från Tel Aviv till Haifa med sin studio "Actor's Stage", ett permanent samarbete mellan denna studio, teatern i Haifa och Chilton [2] . Chiltons produktioner under denna period handlade om israeliska araber (Coexistence, 1970), äldre (The Days To Come, 1971), krigstida kvinnor (What I Think About War, 1971) och interetniska relationer inom den judiska majoriteten i Israel (Nerves) 1976). Som en del av konceptet dokumentärteater utvecklade hon idéerna från American Living Theatre och regissörerna Richard Schechner och Joseph Chaikin , med hjälp av teaterns uttrycksfulla medel (gester, rörelser, smink, kostymer, kulisser, musik) för att förstärka sociala uttalanden . Även om denna riktning kallades dokumentärteater, tillgrep regissören metoder för "förstörelse av realism": utvecklingen av handlingen för "Nerves", byggd enligt kanonerna i en TV-reportage, alternerade danser och koreografiska nummer med traditionella orientaliska och moderna musik, och det fanns inget landskap på scenen [7] .
1978 överförde hon sin regiverksamhet med en grupp skådespelare till Kiryat Shmona , där hon, med deltagande av lokala ungdomar, satte upp pjäsen "Cykel i ett år"; senare bildade denna produktion basen för filmatiseringen regisserad av Rama Levy [8] . I Kiryat Shmona sattes även föreställningar upp "Naim" (baserad på romanen av A. B. Yehoshua "The Lover") och "Slutspelet i Kiryat Gat" (baserad på berättelsen med samma namn av John Auerbach, Chiltons make). Efter att ha skilts från Haifa-teatern skapade Chilton också ett sällskap i Ein Hod , och på 1980 -talet satte han upp produktioner av Adams Purim Party (baserad på romanen av Yoram Kaniuk ) , The Battered Women och The Battered Women och The Fem (om kvinnor - fångar i koncentrationslägret) [4] . Experimentella produktioner och scenbearbetningar av verk av samtida israeliska författare varvades med framgångsrika föreställningar på repertoarteatrar baserade på klassiska verk - " Summer Residents ", " Our Town ", " Of Mice and Men ", " The End of the Game " [8 ] .
Hon dog i oktober 2021 i sitt hem i Kibbutz Sdot Yam och lämnade efter sig en dotter och barnbarn [8] .
Nola Chiltons kreativitet och hennes meriter inom undervisningsområdet präglas av ett antal israeliska utmärkelser, bland annat [5] :
2013 filmade Nola Chiltons elever en dokumentär om henne, Man's Prayer: The Nola Chilton Story (regisserad av Uri Barbash ) [4] .
Tematiska platser | |
---|---|
I bibliografiska kataloger |