| Disko | |
|---|---|
| Riktning | |
| ursprung | soul , funk , psykedelisk musik , latinamerikansk musik , rock and roll , popmusik |
| Tid och plats för händelsen | USA , början av 1970-talet |
| storhetsår | 1970-tal, 1980-tal (med undergenrer) |
| Undergrupper | |
| Eurodisco , Italo disco , Space disco , Hi-NRG | |
| Relaterad | |
| discohus , franskt hus | |
| Derivat | |
| europop , postdisco , poprock , new wave , house , electro , nu-disco , eurodance , synthpop , eurobeat electropop | |
| Mediafiler på Wikimedia Commons | |
Disco ( engelska disco , lit. - " disco ") är en av 1900-talets huvudgenrer för dansmusik , som uppstod i början av 1970 -talet .
Ibland betraktas disco som en dansform av funk och soul , där rytmen bygger på samma och frekventa trumslag med den dominerande rollen som keyboards och sång [1] . Enligt S. Korotkov var en av prototyperna för disco salsa [2] . Discomusik kännetecknas av ljusa melodier med eftertryckligt dansbara rytmiska svängar, opretentiösa texter, 4/4 taktart med betoning på varje takt och ett tempo på cirka 120 slag per minut. Discomusiker uppträdde vanligtvis i pråliga och färgglada kostymer, och själva föreställningarna ackompanjerades av färgglada ljuseffekter [3] .
Namnet på genren kommer från ordet " skiva ", eller som en förkortning för det franska ordet discotheque (disco), som ursprungligen betydde "skivlagring", och sedan - institutioner där musik spelades från grammofonskivor, i motsats till traditionella klubbar där artister spelade live [4] .
Tidig disco inkluderar inspelningar av soul-artisterna Isaac Hayes och Barry White . Som en utmanare att kallas det första disco-spåret, olika källor[ vad? ] kallas "Soul Makossa" av Manu Dibango (1972) [5] ., "One Night Affair" av Jerry Butler (1972), "Rock The Boat" av The Hues Corporation (1973), "Rock Your Baby" av George McCrae (1974) och "Kung Fu Fighting" (1974) av Biddu och Carl Douglas . Den första artikeln om disco i pressen dök upp i september 1973 i tidningen Rolling Stone , och 1974 lanserades det första radioprogrammet tillägnad denna musik [6] .
Toppen av popularitet för discomusik kom 1976-1981. 1976-1979 stod discokompositioner för mer än 70 % av musikpublikationerna och sändningen på radio. Under denna period blev discomusiken heterogen i sin struktur, sådana subgenrer som "disco fusion", "Philadelphia soul", "München sound", " ." och andraItalo disco , sådana understilar som " eurodisco " och " space disco " stack ut .
Hollywoodfilmen Saturday Night Fever , som släpptes 1977 [8] , spelade en enorm roll i populariseringen av "discokultur", Travoltas sista dans från denna film blev en symbol för discostil [9] .
Disco utvecklades nästan samtidigt i USA och Europa . Amerikansk disco kännetecknas av ett sound nära funk och soul , medan europeiskt disco är tätt sammanflätat med traditionell pop och allmänna popmusiktrender [4] . I de flesta discolåtar skapar stråkar , mässing , elpiano och elgitarrer ett rikt och polerat ljud. Orkesterinstrument som flöjten används ofta som soloinstrument, till skillnad från elgitarren som solo i rockmusik. Med utvecklingen av teknologin började många artister inkludera elektroniska instrument, såsom syntar , i arrangemanget .
Disco som musikfenomen förknippas med aktiviteterna hos ett antal artister, ensembler och producenter, inklusive Gloria Gaynor , Donna Summer , Village People , Giorgio Moroder , Jean Moralli, Neil Bogart, Marc Cerron , Freddie Peren [8] . Donna Summer är den första kvinnliga sångerskan att nå toppen av Billboard Hot 100 fyra gånger under ett enda år , och en femfaldig Grammy-vinnare , med rätta titeln "Queen of Disco" [4] .
Backstage- producenter spelade en lika stor, om inte större, roll i utvecklingen av discostilen i skapandet av discomusik, eftersom de skrev låtar och skapade innovativa produktionsmetoder som var en del av disco-soundet. .
Discokompositörer inkluderar Giorgio Moroder , Didier Marouani , Beba Silvetti , Alec R. Costandinos .
Enligt musikkritikern Piero Scaruffi spreds fenomenet discorörelsen utomordentligt snabbt eftersom discons "kollektiva extas" var befriande och regenererande och ledde till yttrande- och yttrandefrihet. Många artister från andra genrer spelade in dansdiscokompositioner på höjden av stilens popularitet.
Men redan i början av 1980-talet, i samband med utvecklingen av ljudinspelning och ljudåtergivningsteknik[ förtydliga ] och sjunkande skivförsäljning började disco att tappa i popularitet [7] . För närvarande är disco den senaste massrörelsen inom popmusik. .
Under andra hälften av 70 -talet i Europa , under inflytande av disco och popmusik, uppstod Eurodisco -stilen . Enligt A. Shaw är ursprunget till Eurodisco delvis amerikanskt: 1975 bad gäster på en fest hos Neil Bogart , ägaren till Casablanca Records , flera gånger att upprepa en fyra minuters inspelning av orgasm-imitation till musik gjord i München av den då okände italienska kompositören D. Moroder i samarbete med en svart kvinna från Boston D. Summer . Imponerad av sina gästers reaktion beställde Bogart omedelbart en längre version av orgasmen, och snart den 17 minuter långa kompositionen engelska. Love to Love You, Baby tog med sig Eurodisco till världen (och lanserade karriärerna som Summer och Moroder) [10] .
Den största skillnaden mellan den nya musiken var dess primitivitet, vilket gjorde det möjligt för människor som inte har bra dansförmåga att enkelt följa rytmen:
Huvudproblemet med amerikansk R&B innan disco var att man måste vara en bra dansare för att dansa till den musiken. För de flesta vita var det för svårt. Och vi har förenklat det. Först och främst rätade jag ut baslinjen och gav den maximal betoning. Jag tror att "Love to Love You, Baby" var den första låten där trumman och basen slog varje slag hela vägen : en-två-tre-fyra och det är allt.
D. Moroder [11]
Eurodisco började snabbt dominera både den europeiska och den nordamerikanska marknaden, 1977 började disco i Amerika att likna europeiskt disco, och det tidigare uppenbara sambandet med rhythm and blues försvann [12] . Andra utmärkelser för Eurodisco penetrerade också Amerika: fokus på producenten medan musikerna var anonyma [13] , koncentrationen på artistens utseende, vilket blev lika viktigt som musiken, om inte mer [12] . Den populära gruppen Boney M. kan tjäna som ett exempel : producenten skapade först en populär låt utan att ha en grupp ännu, och först därefter började han välja "ansikten" för den redan färdiga musiken [14] .
Stilrepresentanter är Silver Convention , Boney M. , Munich Machine och några amerikanska artister som Donna Summer . Giorgio Moroder , Frank Farian och Jean-Marc Cerron är erkända som en av den tidens mest inflytelserika producenter , och inflytandet från den tyska gruppen Kraftwerk noteras också .
I Storbritannien var en av de första discosuccéerna Carl Douglas "Kung-Fu Fighting" (1974), följt av "I'm On Fire" (1975) av 5000 Volts och "You Set My Heart On Fire" ( 1975) av sångerskan Tina Charles. I Tyskland experimenterades discostilen av sångerskan Gilla, som släppte danskompositionerna Lieben Und Frei Sein och Tu' Es! 1975. Det var dock bara tack vare den tyska gruppen Silver Convention som discostilen började sin triumferande marsch över europeiska dansgolv; Silver Conventions första låt var "Save Me" (1974), och "Fly, Robin, Fly" (1975) gick till nummer 1 i USA.
I Frankrike var en av de första discohits " J'attendrai " (1975) framförd av Dalida . Som ett resultat skapades en egen discoskola i Frankrike : 1976 uppträdde grupperna Belle Epoque och Rockets, och 1977 - Voyage (de mest kända kompositionerna av denna grupp är "From East To West" (1977) och "Souvenirs" " (1978)). En annan fransk grupp "Chocolat's" flyttade 1977 in i stilen med latinsk disco. Även svenska discostjärnan Madleen Kane spelade in i Frankrike. 1976 började den egyptiskfödde franske kompositören Alec R. Costandinos skriva i discogenren . Costandinos skrev och arrangerade ett antal låtar till Cerrones första musikalbum, Love in C Minor, men de skildes ett år senare. 1977 skapade Costandinos sin egen discogrupp, Love & Kisses . I Italien var de framstående representanterna för det tidiga discot på 70-talet sångerskan Amanda Lear och banden DDSound och La Bionda, som dock spelades in i Tyskland.
I länderna i Östeuropa noterades få, men ganska ljusa band och sångare i disco-genren. I Ungern har discosånger framförts av Judit Süch , Kati Kovács , groupien Neoton Família och Kati és a kerek perec ; i Tjeckoslovakien - Michal David , grupper Kroky, Talisman, Elan; i Polen - trion Dwa Plus Jeden ; i Sovjetunionen - Alla Pugacheva , liksom VIA " Hej, sång ", " Röda vallmo ", " Verasy " och andra.
Genren uppstod i Italien i början av 1980-talet.
En annan subgenre som dök upp under inflytande av disco på rymdrock under andra hälften av 1970-talet i Frankrike och Tyskland . Det uttrycks av Eurodisco-dansintonation (från 100 till 120 slag per minut), ofta syntetiserad av en 808-trumlåda, på vilken tung Moog-syntes överlagras med enstaka medverkan av ett piano, saxofon eller elgitarr. Sång är sällsynta och för det mesta sänds genom en vocoder (en egenskap som senare återfinns i Italo-discot och new wave-rörelsen). Mest representerad av Space och Zodiac. Erkänd som den mest kända disco-subgenren i Sovjetunionen och inrikesdepartementet .
| Disko | |
|---|---|
| Undergrupper |
|
| Derivat |
|
| Subkultur |
|
| |