Raseri i himlen

Rage in Heaven är en  psykologisk film noir från 1941 i regi av W.S. Van Dyke . Filmen presenterade också okrediterade regissörer Robert B. Sinclair och Richard Thorpe .

Filmen är baserad på den brittiske författaren James Hiltons roman med samma namn , som publicerades 1932. Filmen följer förhållandet mellan den rike och visuellt attraktiva brittiska stålverksägaren Philip Monrell ( Robert Montgomery ), hans bästa vän Ward Andrews ( George Sanders ), som faktiskt driver Philips företag, och Stella Bergen ( Ingrid Bergman ), Philips mammas följeslagare. Båda männen blir förälskade i Stella, men hon väljer Philip och gifter sig med honom. Efter det, på grundval av svartsjuka för Ward, utvecklar Philip snabbt paranoia , medan Stella, desillusionerad av sin man, blir mer och mer kär i Ward. Philip gör misslyckade försök att döda Ward, varefter han bestämmer sig för att begå självmord och planterar många bevis för att anklaga Ward för hans mord. Först i sista stund är det möjligt att avslöja Philips lömska plan och rädda Wards liv.

Filmen fick låg kritik från kritiker på grund av en svag handling och regi, trots starkt skådespeleri, framför allt från Ingrid Bergman och George Sanders.

Plot

1936 anländer en brittisk konsul till ett psykiatriskt sjukhus i Paris på inbjudan av Dr Rameau ( Oskar Homolka ). Läkaren informerar honom om att det finns en patient på hans sjukhus som har försökt begå självmord. Han kallar sig Ward Andrews och verkar vara engelsman. Dr Ramo ber konsulns hjälp för att bekräfta patientens identitet. Samtidigt rapporterar läkaren att han utåt ser ut som en ädel och charmig person, men det är uppenbart för specialisten att han lider av en allvarlig form av paranoia , som kan vara obotlig. En sådan patient, om den väcks av sina känslor, blir mycket farlig och är kapabel till både självmord och mord. Läkaren leder konsuln att presentera honom för Andrews, men det visar sig att han precis har rymt från sjukhuset...

En tid senare, i lobbyn på ett hotell i London , träffar Philip Monrell ( Robert Montgomery ) sin gamla vän Ward Andrews ( George Sanders ), som han en gång studerade med i fyra år vid University of Cambridge . Som det visar sig var båda nyligen i Paris. Philip bjuder in sin vän att stanna i två dagar på hans familjegods Chesingworth, där han själv inte har varit på länge. Vid ankomsten möts de av en ung och vacker Stella Bergen ( Ingrid Bergman ), som har arbetat som sekreterare för Phillips mamma, Mrs Monrell ( Lucille Watson ) i tre månader nu. Båda männen är fascinerade av den vackra Stella. Ward börjar genast uppvakta henne och antyder hans känslor, men Stella behandlar honom som en vän. Nästa dag åker Ward till Skottland , där han arbetar som ingenjör på en motorfabrik. Efter hans avresa informerar hans mor Philip om att hon inte har mått bra den senaste tiden, och i detta avseende, på rekommendation av en läkare, kommer hon att åka till Sydafrika i två år , vars klimat är gynnsammare för henne . Detta innebar att Philip, som aldrig hade arbetat, skulle behöva ta över ansvaret för det stora stålverk som ägdes av familjen, som fru Monrell hade drivit efter sin fars död. Samtidigt säger hon att hon inte kommer att ta Stella med sig, eftersom hon borde ha ett självständigt liv, och råder sin son att vara uppmärksam på Stella. Efter sin mammas avgång talar Philip ständigt om Ward i ett samtal med Stella, avundas hans mod, hårda arbete och tur. Han berättar att när han bodde i Paris var han rädd för att återvända hem, men när han började kallas dit vid namnet Ward visade sig mycket av det han var rädd för att vara inom hans räckhåll. Som om Wards namn friar han till Stella, och de kysser. Samtidigt säger Philip: "Jag skulle dö för dig, jag skulle nog kunna döda för dig."

Det har gått sex veckor sedan bröllopet. När Stella reder ut posten vid frukosten på morgonen märker Philip om hon fått ett brev från Ward. Stella svarar att det är ett brev från Kapstaden från hans mamma. Snart ska Philip till jobbet, vilket han bara har varit på två gånger på sistone, även om han lovade Stella att gå till fabriken varje dag. På jobbet är Philip uppriktigt sagt uttråkad med korsord och ska gå hem tidigt. Mot slutet av arbetsdagen tittar Stella förbi. Innan hon anländer ordnar Philip ett möte på sitt kontor med de fyra högre cheferna för anläggningen, och försöker visa sin fru att han är anläggningens verkliga chef. Han tuktar chefsingenjör Black ( Gilbert Emery ) för att ha anslagit medel för att bygga arbetarbostäder, vilket får honom att säga upp sig. När Stella och Philip kommer hem får de veta att kattungen som Ward gav till Stella har hittats nära växten med bruten nacke. Philip erbjuder sig att köpa en ny kattunge till henne, men hon vägrar. Stella är irriterad över att Philip ständigt pratar om den påstådda kopplingen mellan henne och Ward. Hon berättar för sin man att hon bara gillade Ward som vän och att de inte hade något. Dessutom säger hon till Philip att hon gifte sig med honom för att hon älskar honom. Philip lovar att inte nämna Ward igen, och de kysser. I sin dagbok skriver Philip: ”Hon sa att Ward var intresserad av henne. Jag bjuder in honom till oss, vi får se vad som händer."

Snart kommer Ward, som Philip bjuder på middag. Vid något tillfälle lämnar han Ward och Stella ensamma och iakttar deras beteende från sidan, men de bara skämtar och skrattar sött. Ward önskar Stella lycka till i hennes gifta liv. När han återvänder till bordet, erbjuder Philip Ward tjänsten som chefsingenjör för sin fabrik till en lön som är tre gånger så stor som han får för närvarande. Ward håller glatt med. Snart åker Philip oväntat på en affärsresa utan att informera sin fru och Ward om datumet för hans återkomst. På väg hem från tågstationen försöker Ward berätta för Stella att något är fel med Philip, och i synnerhet gjorde han fel mot Black. Stella vill inte höra talas om det och blir arg på Ward. Dagen efter kommer Stella till Wards kontor och ber om ursäkt för sitt beteende igår. Ward upprepar att Philip har problem med människor och frågar om hon har problem med honom. Stella säger att hon gör sitt bästa för att vara okej, men ibland kan Philip vara outhärdlig. För att förbättra Stellas ledsna humör bjuder Ward henne på middag på sin favoritrestaurang. Där berättar Ward entusiastiskt att hans dröm är att skapa en ny motor. I detta ögonblick dyker Philip oväntat upp, som Ward övertalar att fira sitt beslut att bygga arbetarbostäder. Ward säger att det kommer att vara rätt drag som kommer att ge honom respekt på fabriken, varpå Philip svarar att han inte behöver respekt på jobbet, utan lydnad. Efteråt, för att förhindra ytterligare bråk, tar Stella hem Philip.

Dagen efter blir arbetarna i fabriken upprörda över att bostadsplanen överges. För att dämpa oroligheterna ringer Philip polisen, som finanschef Higgins ( Philip Merivale ) motsätter sig genom att säga upp sig. När arga arbetare kommer in i ledningen går Philip självsäkert för att möta dem och kräver att få komma ut ur byggnaden. Detta orsakar ännu mer ilska från arbetarna, vilket skrämmer Philip. Han springer till sitt kontor och lämnar över allt till Ward. Han övertalar Philip att snabbt lämna anläggningen genom bakdörren, och han möter själv arbetarna som rusade in på kontoret. Han säger att Philip just har godkänt ett bostadsprojekt, som minskar spänningar och lugnar arbetarna. Först sent på kvällen i hällregnet återvänder utmattad Philip hem och förlorar omedelbart medvetandet. Medan han ligger i sängen under överinseende av en sjuksköterska besöker Stella och Ward honom. På natten skriver Philip en anteckning i sin dagbok: "Nu vet jag allt, och jag orkar inte mer."

Några dagar senare besöker Ward Philip och Stella och föreslår att Philip återvänder till jobbet. Han säger att igår, till följd av en olycka, dog en arbetare efter att ha fallit i en kittel av glödhet metall. Philip uttrycker en önskan att se var det hände. När de klättrar upp på en trappavsats i butiken där de inte kan ses, kommer Philip upp bakom Ward och är på väg att trycka in honom i kitteln. Ward vänder sig dock om i sista stund, vilket stoppar Philip, som låtsas bara vara yr. Under middagen, lämnad ensam, frågar Ward direkt Philip varför han ville döda honom. Han säger sedan att svartsjuka har förvrängt Philips sinne. Ward erkänner ärligt att han älskar Stella från det ögonblick de träffades första gången, men Stella vet ingenting om detta, och det fanns och finns ingenting mellan dem. Philip hävdar att detta är hans fru och hans hus, varefter han sparkar Ward och ber honom att lämna. När Stella kommer in berättar Philip för henne att Ward sa att han älskar henne, och Ward bekräftar dessa ord, varefter han säger att han åker till London.

Senare går Stella upp till Philips rum, där hon ser honom läsa hennes brev och förklara. att han läste alla brev hon skrev. Philip säger att de tre är så olyckliga: "Du för att du älskar Ward, men du måste leva med mig, och Ward för att han älskar dig, men inte kan ha det." Stella stoppar honom och säger till honom att han inte kan fortsätta så här eftersom han har förändrats mycket de senaste veckorna och blivit så grym mot henne. Philip säger att han älskar henne, men när Ward gick förlorade han henne också. Stella lovar att hon ska göra allt för att göra dem lyckliga tillsammans, och kommer att göra som han vill. När hon erbjuder sig att avsluta det här livet säger Philip: "Vi kommer att avsluta det här tillsammans, och då kommer du bara att vara min", varefter han tar henne i nacken och verkar vara på väg att strypa henne. Stella bryter sig dock loss och springer iväg. Hon låser in sig på sitt rum och börjar packa snabbt. Senare, när det är tyst i huset, lämnar Stella rummet med en resväska och springer iväg från huset. Philip tittar från fönstret när hon lämnar herrgården.

Stella kommer till London. På hotellet möts hon av Ward, som säger: "Jag älskar dig, men du behöver en vän nu, och jag kommer att vara honom." Stella säger att Philip har blivit galen, att han inte kan prata med folk, som om han bara hör röster i huvudet. Senare ringer Philip Ward, som säger att Stella inte kommer tillbaka till honom. Philip förklarar i sin tur att han är redo att ge henne en skilsmässa och uppmanar Ward att komma till godset för att diskutera alla detaljer. Ward säger att han har en affärsresa planerad till Dublin , där han blev inbjuden av ingenjör Lee för att bekanta sig med sitt motorprojekt. Philip svarar att det skulle vara bekvämt för Ward att komma förbi herrgården på väg till mötet. Philip skriver i sin dagbok: ”Allt går enligt plan. Han misstänker inte att det var jag som ordnade så att han ringde Dublin. Den här gången kommer han att dö."

Philip börjar förbereda en utarbetad plan för att straffa Ward. Han skickar sin butler Clark ( Aubrey Mather ) till stan för att skicka post, inklusive ett paket som liknar en bok, och ber honom att besöka honom när han kommer tillbaka. Philip skrapar sedan medvetet stänkskärmen på sin bil, som står parkerad i garaget, och döljer sedan i biblioteket en kuvertöppnare i sonettbandet så att den som ringer skulle ta tag i dess handtag. När Ward anländer inleder Philip ett ganska vänligt samtal med honom. På hans begäran ringer Ward upp tjänarna med en sonett och lämnar avtryck på handtaget. Philip förklarar då att han kommer att ge Stella en skilsmässa och garanterar att inte ändra testamentet. Ward är nöjd med att de lyckades lösa alla problem i godo. Precis när butlern går förbi de öppna dörrarna till biblioteket börjar Philip plötsligt skrika och anklagar Ward för att ha svikit hans förtroende, förstört sin familj och provocerat fabriken, vilket gör allt klart för Clarke. Som svar på Wards invändningar kräver Philip att han ska vara tyst och hotar att vrida honom i nacken. När Clark lämnar lugnar sig Philip omedelbart och ändrar ton. Han ber Ward om ursäkt för haveriet och erbjuder honom sedan sin bil så att han kan ta sig till piren i Dublin och säger att hans mekaniker Stevens kommer att hämta bilen senare. För att komma till garaget dirigerar Philip Ward genom de öppna dörrarna till biblioteket, där han lämnar sina fotspår på den våta gräsmattan. Sedan tar Philip med hjälp av en näsduk en dolk ur tejpen på drömboken, fixar den med ett handtag i dörren och sticker den.

Rätten överväger fallet på anklagelser om Wards mord på Philip. Åklagaren tar fram en kuvertöppnare med Wards fingeravtryck, som blev mordvapnet. Han citerar också Clarkes vittnesmål om att Philip strax före sin död hade ett hett argument med Ward om något, och beskriver hur Ward, efter mordet, gick igenom biblioteket, körde ut ur garaget i Philips bil och repade stänkskärmen, och övergav bilen i hamnen. Wards förklaring av syftet med resan går inte igenom, eftersom det visar sig att varken ingenjör Lee eller mekaniker Stevens existerar. Juryn finner Ward skyldig till Philips mord, och domaren dömer honom till döden genom hängning.

Wards överklagande avslås, och han väntar i cellen på verkställigheten av dödsdomen och tänker ständigt på Stella. Hon tänker också på honom och gör allt hon kan för att säkra hans frigivning. Mot reglerna lyckas Stella fortfarande övertala fängelsemyndigheterna till ett flyktigt möte med Ward, under vilket de utbyter försäkringar om kärlek och fortsätter att tro på möjligheten till en mirakulös frälsning. Stella blir överväldigad när doktor Ramo oväntat går in på hennes hotellrum. Han rapporterar att han anlände till London, där han identifierade sin tidigare patient från ett fotografi i tidningen, som rymde från sin klinik för två år sedan. Fotografiet var av Philip, som enligt Dr Rameau är farligt paranoid och tog livet av sig. Läkaren säger att huvudsaken för en sådan patient är att visa att han är högre och smartare än alla andra, för att uppnå erkännande. Om han inte kan uppnå det på annat sätt kommer han att göra det genom brott. Philip var tvungen att på något sätt se till att Stella fick reda på hans hemliga plan efter avrättningen av Ward, annars skulle hans triumf inte vara komplett. Sådana människor, enligt läkaren, lämnar alltid en detaljerad anteckning, eftersom de gillar att prata om sina handlingar. Tillsammans med Stella går han till godset och söker efter någon lapp från Philip, men de hittar ingenting. Rameau övertygar Mrs Monrell om att Philip begick självmord, liksom hennes man, varefter hon säger att hennes son förde dagbok i många år, men den sista dagboken finns ingenstans. Butlern informerar Stella om att Philip på hans sista kväll instruerade honom att skicka ett paket i storleken av en bok till Paris. När Stella och Dr Rameau tar reda på avreseadressen i Paris flyger de dit de hittar Philips sista dagbok i bokbinderiverkstaden och instruerar pärmen att lämna över den till Stella senare. I sin dagbok beskrev Philip hur han planerade och genomförde självmordet på ett sådant sätt att Ward skulle dömas för sitt mord. Stella ringer omedelbart till fängelset och läser över telefonen för vaktmästaren sidorna från Philips dagbok som frigör avdelning. En tid senare seglar Stella och Ward iväg på en oceanliner och kastar Philips dagbok i havet.

Cast

• Robert Montgomery  - Philip Monrell
• Ingrid Bergman  - Stella Bergen
• George Sanders  – Ward Andrews
• Lucille Watson  - Mrs Monrell
• Oskar Homolka  - Dr Ramo
• Philip Merivale - Mr Higgins
• Matthew Boulton – Ramsbotham
• Aubrey Mather – Clark
• Frederick Warlock - Advokat
• Francis Compton - Bardsley
• Gilbert Emery - Mr. Black
• Ludwig Hardt Durand

Filmskapare och ledande skådespelare

Filmen är baserad på en roman av James Hilton , som, enligt filmhistorikern Hal Erickson, "tack vare filmerna Lost Horizon (1937) och Goodbye, Mr. Chips (1939) var mycket efterfrågad 1941" [1] . 1943 fick Hilton en Oscar för sitt manus till Mrs. Miniver (1942) [2] . Han skrev också manus för sådana populära filmer som " The Fruits of Chance " (1942) och " In Memory Forever " (1947) [3] .

Regissören V. S. Van Dyke regisserade 89 filmer under sin karriär, inklusive Tarzan the Ape Man (1932), The Thin Man (1934), Behind the Thin Man (1936), San Francisco (1936), " Prisoner of Zenda Fortress " (1937) , " Marie Antoinette " (1938), " Another Thin Man " (1939) och " I Love You Again " (1940). Van Dyke fick Oscarsnomineringar för bästa regi för The Thin Man och San Francisco .

Robert Montgomery fick två Oscarsnomineringar för bästa skådespelare i en huvudroll för sitt arbete i When Night Falls (1937) och Here Comes Mr. Jordan (1941) [6] . I Fury in Heaven spelade Montgomery, enligt filmhistorikern Hal Erickson, en roll som liknar hans roll i When Night Falls [1] . Dessutom spelade Montgomery i sådana minnesvärda filmer som " Divorce " (1930), " Treasury House " (1930), " Mr. and Mrs. Smith " (1941), " They Were Irreplaceable " (1945), " Lady in the Lake " (1946) och " Pink Horse " (1947) [7]

Under sin karriär vann Ingrid Bergman tre Oscars för filmerna Gaslight (1944), Anastasia (1956) och Murder on the Orient Express (1974). Dessutom fick hon ytterligare fyra Oscarsnomineringar för huvudrollerna i For Whom the Bell Tolls (1943), Saint Mary's Bells (1945), Jeanne d'Arc (1948) och Autumn Sonata (1978) [8] . Hon spelade också i sådana minnesvärda filmer som Casablanca (1942), Bewitched (1945), Notorious (1946), Europe 51 (1952) och Journey to Italy (1954) [9] .

George Sanders spelade i sådana minnesvärda filmer som " Rebecca " (1940), " Foreign Correspondent " (1940), " The Picture of Dorian Gray " (1945), " Hangover Square " (1945) och " The Ghost and Mrs. Muir " (1947) ) [10] . 1951 vann han en Oscar för sin biroll i All About Eve (1950) [11] .

Historien om filmens skapelse

Filmen är baserad på den populära romanen av den brittiske författaren James Hilton, A Fury in the Sky, som publicerades 1932. Manuset skrevs av Edward Khodorov, Christopher Isherwood och Robert Thoren [5] .

Enligt The Hollywood Reporter har Metro-Goldwyn-Mayer för denna film hyrt Ingrid Bergman från David O. Selznick och George Sanders  från Twentieth Century Fox .

Som filmhistorikern Andrea Passafume skriver: "Eftersom Robert Montgomery redan hade spelat en psykopat med stor framgång en gång i MGM :s When Night Falls (1937), kände han att studion försökte klämma in honom i en annan liknande roll i hopp om att upprepa hans roll. triumf." I sin självbiografi från 1980, My Story, mindes Ingrid Bergman hur Robert Montgomery dagen innan inspelningen började gick fram till henne och sa: "Jag är ledsen att jag gör det här mot dig, men jag tvingas göra den här filmen, så jag ska bara säga repliker, men spela inte" [13] . Senare förklarade han för skådespelerskan att han arrangerade denna protest på grund av sin fullständiga utmattning. Enligt Passafume hade han ett sjuårskontrakt med MGM och kände att han överarbetade. Han bad studion att inte skicka honom omedelbart till nästa bild och ge honom vila, men han fick höra "nej" [13] . Som Montgomery förklarade sitt agerande för Bergman: "Om jag vägrar att agera på den här bilden kommer jag att bli avstängd från jobbet utan lön. Och jag har fru, barn, ett stort hus, en simbassäng, jag behöver pengar ... Men jag ska protestera ” [13] [5] .

Filmen regisserades av Robert Sinclair [13] [12] . Enligt hans plan, på inspelningen, sa Montgomery varje replik och spelade ut varje scen på ett helt monotont och uttryckslöst sätt. Han låtsades också inte höra när Sinclair försökte sätta på sitt spel. Efter två veckor av sådant arbete avgick Sinclair [13] . Enligt Hollywood Reporter , före jul 1940, blev regissören sjuk [12] efter att ha misslyckats med att få Montgomery att ge skådespeleri, enligt filmhistorikern Dennis Schwartz .

Istället för Sinclair ersatte MGM veteranregissören W. S. Van Dyke , känd för att göra filmer snabbt och effektivt [13] . Enligt The Hollywood Reporter var Van Dyke en marinkårsofficer vid den tiden och fick 14 dagars ledighet för att färdigställa denna bild . Som Passafume skriver hörde Bergman att Van Dyke var tuff, och hon gillade inte honom eller hans metoder för militär övning alls . Under tiden fortsatte Montgomery sin "no action"-protest, medan Bergman helt enkelt försökte sitt bästa för att avsluta bilden så snabbt som möjligt. Den tredje stjärnan i filmen, George Sanders, ville enligt Passafume inte delta i dessa intriger och sov mest hela tiden. Som Bergman skrev: ”Han gäspade ut ur sitt omklädningsrum, gjorde sin lilla grej och somnade om. Det intresserade honom inte" [13] .

På inspelningsplatsen kände sig Bergman så obekväm att hon vid något tillfälle kom till producenten David O. Selznick med en begäran om att ersätta Van Dyke som regissör eller ta bort henne från bilden. Selznick uppmanade henne dock att inte ge upp och sa att det inte var hans jobb att byta regissör för filmer från andra studior. Bergman visste att Selznick hade fått mycket pengar för sin hyra och gick därför tillbaka för att arbeta med filmen, fast besluten att spela så bra hon kunde [13] .

När Van Dyke en dag senare gick in i Bergmans omklädningsrum passade hon på att berätta direkt vad hon tyckte om hans hårda arbetsmetoder. Hon sa: ”Varför stannar du inte i armén om du fortsätter att marschera och skrika? Du vet ingenting om människors känslor... Du är förstås inte intresserad av något annat än att "avsluta bilden", oavsett vilken bild det är. Du ger oss ingen möjlighet att spela; Du ger oss inga råd alls om detta." Van Dyke slogs av Bergmans utbrott, och berättade hur hon vågar prata med sin regissör så och hotade att sparka henne. Bergman svarade att hon hoppades att han faktiskt skulle sparka henne för det är precis vad hon vill. En tid senare kontaktade Van Dyke Bergman och lovade henne att förbättra sina arbetsmetoder och tillade att hon var "mycket bra i den här rollen" [13] .

Filmen var i produktion från mitten av december 1940 till början av januari 1941, med ytterligare inspelningar som började den 14 februari 1941 [14] . När ytterligare filmning blev nödvändig var varken Sinclair eller Van Dyke tillgängliga, och dessa scener regisserades av Richard Thorpe . Men endast Van Dykes namn krediteras som regissör i filmtexterna [12] [5] .

Filmen släpptes den 7 mars 1941 [14] .

Filmen inleds med följande citat: "There is no fury in the underworld like love turn into hate", som felaktigt tillskrivs John Milton . Detta är faktiskt ett citat från William Congreves tragedi The Grieving Bride (1697) [12] .

Kritisk utvärdering av filmen

Övergripande betyg av filmen

När filmen släpptes gav New York Times filmkritiker Bosley Crowser den en ganska negativ recension. Han skrev delvis att även om "världen redan är ganska bekymrad över det paranoida, så har MGM konstigt nog sett det lämpligt att skapa en annan - och helt osympatisk - i deras nya film Fury in Heaven." Enligt kritikern, "är det svårt att se varför det överhuvudtaget behövde utformas, varför det behövde vara så klumpigt utformat, och varför Robert Montgomery valdes att spela det ." Krauser anser att målningens huvudproblem är vagheten i själva idén med målningen: "Först verkar det som om författarnas avsikt är att uttrycka sympati för den sjuke" för att lösa hans eländiga tillstånd. Men inget sådant händer, det blir mer och mer smärtsamt. Sedan, som Krauser noterar, kastas den här hjälten plötsligt överbord och all uppmärksamhet riktas mot hans offer, och blir en värdelös jävel utan dramatisk betydelse [15] .

Den samtida filmhistorikern Andrea Passafume kallade filmen "en noir-thriller inspelad i mörkt svart och vitt" med "mörka teman av svartsjuka, besatthet och paranoia" som sakta byggs upp . Filmforskaren Spencer Selby beskrev filmen som "en mörk, obskyr tidig film noir om en stor industriman med psykiska problem" [16] . Filmhistorikern Dennis Schwartz berömde filmen som en "nedslående melodrama skjuten som film noir i mörkt svart och vitt" med en "konstruerad handling och uppstyltad melodrama" [5] . Filmhistorikern Craig Butler menar att "det är en misslyckad film" som "har ett antal saker som gör den intressant." I synnerhet är det "hans mörka människosyn", som var sällsynt för dåtidens biograf, liksom "närvaron av en verkligt galen och störande huvudperson". Dessutom, "många av filmens noir-inslag lovar, även om dessa löften aldrig kommer att uppfyllas." Å andra sidan gör den snabba utvecklingen av handlingen "det mesta av dialogen helt enkelt outtalbar, ... de melodramatiska aspekterna av handlingen är skadliga för trovärdigheten", och W. S. Van Dykes regi "hjälper inte till att jämna ut situationen" [17] .

Tillförordnad poäng

Bosley Krauser i The New York Times noterade att " Ingrid Bergman spelar med en värme och uppriktighet som berör djupt, medan George Sanders spelar en vän i sin vanliga självsäkra stil." När det gäller Robert Montgomery är han "benägen till en deadpan långsamhet som blir monoton. Uppenbarligen är det inte helt hans fel, men han ger aldrig riktigt en känsla av sin psykiska ohälsa. Han är bara en kille med dåligt humör - en sinneslös djävulsk skurk" [15] . Som kritikern skriver, fanns det rapporter från Hollywood om att Mr Montgomery tvingades spela denna roll som ett "straff" för några av de saker han offentligt sa om filmen [15] .

Andrea Passafume påminner om att huvudskådespelarna Montgomery och Sanders spelar spännande trots sina roller. Montgomery spelade vanligtvis sympatiska, sympatiska karaktärer, medan Sanders vanligtvis spelade de skrupelfria typerna. Enligt kritikern fick i denna bild "Sanders och Ingrid Bergman underbart mörka spetsar av spänning", och Montgomery, "trots sitt "icke-agerande", fick fortfarande strålande recensioner från kritiker, som uppenbarligen trodde att han inte kunde göra något fel » [13] .

Craig Butler menar att filmens starkaste sida är att den "har den briljanta Ingrid Bergman" som spelar sin ointressanta roll "med en sådan beundransvärd övertygelse och beslutsamhet att hon lyckas stjäla all uppmärksamhet". Å andra sidan, Montgomery, tvingad att spela sin roll mot ihärdiga invändningar, "försöker uppenbarligen inte särskilt hårt", men han är "för begåvad för att ge en helt död prestation, men det finns varken charm eller originalitet i allt han gör här." Mycket bättre, enligt Butler, ser ut som George Sanders i den atypiska rollen som en "bra kille". "Han är förvånansvärt fri från den cynism som vanligtvis förknippas med honom, och fungerar mycket bra med Bergman" [17] .

Enligt filmhistorikern Michael Keaney, "Montgomery är skicklig på att förbli trovärdig som en galning", även om det är svårt att acceptera att hans galenskap kan gå obemärkt förbi av de närmaste honom. Filmkritikern noterar också Homolkas prestation som en excentrisk fransk psykiater [18] .

Anteckningar

1. ↑ 12 Hal Erickson. Rage in Heaven (1941). Synopsis  (engelska) . AllMovie. Hämtad: 20 juli 2022.
2. ↑ James Hilton. Utmärkelser  (engelska) . Internet Movie Database. Hämtad: 20 juli 2022.
3. ↑ Långfilmer med James Hilton  . Internet Movie Database. Hämtad: 20 juli 2022.
4. ↑ Långfilmer med W.S. Van Dyke  . Internet Movie Database. Hämtad: 20 juli 2022.
5. ↑ 1 2 3 4 5 6 Dennis Schwartz. Rage in Heaven (1941). Recension  (engelska) . dennisschwartzreviews.com (7 juli 2011). Hämtad: 20 juli 2022.
6. ↑ Robert Montgomery. Utmärkelser  (engelska) . Internet Movie Database. Hämtad: 20 juli 2022.
7. ↑ Långfilmer med Robert Montgomery  . Internet Movie Database. Hämtad: 20 juli 2022.
8. ↑ Ingrid Bergman. Utmärkelser  (engelska) . Internet Movie Database. Hämtad: 20 juli 2022.
9. ↑ Långfilm med Ingrid  Bergman . Internet Movie Database. Hämtad: 20 juli 2022.
10. ↑ Långfilmer med George Sanders  . Internet Movie Database. Hämtad: 20 juli 2022.
11. ↑ George Sanders. Utmärkelser  (engelska) . Internet Movie Database. Hämtad: 20 juli 2022.
12. ↑ 1 2 3 4 5 6 Rage in Heaven (1941). Historia  (engelska) . American Film Institute. Hämtad: 20 juli 2022.
13. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 Andrea Passafiume. Rage in Heaven (1941). Artikel  (engelska) . Turner Classic Movies (28 oktober 2003). Hämtad: 20 juli 2022.
14. ↑ 1 2 Rage in Heaven (1941). Detaljer  (engelska) . American Film Institute. Hämtad: 20 juli 2022.
15. ↑ 1 2 3 Bosley Crowther. Metros "Rage in Heaven" en högtidlig behandling på temat paranoia, på  Capitolium . New York Times (21 mars 1941). Hämtad: 20 juli 2022.
16. ↑ Selby, 1997 , sid. 172.
17. ↑ 12 Craig Butler . Rage in Heaven (1941). Recension (engelska) . AllMovie. Hämtad: 20 juli 2022.  
18. ↑ Keaney, 2003 , sid. 349.

Litteratur

• Spencer Selby. Dark City: The Film Noir . - Jefferson, NC: McFarland & Co Inc, 1997. - ISBN 978-0-7864-0478-0 .
• Michael F. Keaney. Film Noir Guide: 745 Films of the Classic Era, 1940–1959 . - Jefferson, North Carolina och London: McFarland & Company, Inc., Publishers, 2003. - ISBN 978-0-7864-1547-2 .

Länkar

• Rage in the Sky på Turner Classic Movies

Tematiska platser	AllMovie ČSFD Internet Movie Database