Roy Lichtenstein | |
Jag kan se hela rummet... Men det finns ingen i det! 1961 | |
okänd |
"Jag kan se hela rummet... Men det finns ingen i det!" ( sv. I Can See the Whole Room...and There's Nobody in It! ) är en popkonstmålning skapad av den amerikanske konstnären Roy Lichtenstein 1961. Den föreställer en man som tittar genom titthålet. Hon hade tidigare rekordet för det högsta auktionspriset för ett Lichtenstein-verk.
Verket är baserat på Steve Roper serietidningspanel skapad av den amerikanske serietecknaren William Overgard . I sin version höjde Lichtenstein publikens fokus på berättelsen och utökade användningen av färg i bilden. Liksom originalet använder hans målning blicktemat och fokuserar specifikt på mekaniserad vision såväl som monocularitet.
Lichtensteins teckning, som blev grunden för Lichtensteins målning , skrevs av honom för Steve Roper -serien och publicerades av Publishers Syndicate den 6 augusti 1961 [1] [2] . Lichtensteins verk "Jag ser hela rummet ... Men det finns ingen i det!", som mäter 120 gånger 120 cm, målades på duk med en penna, olja och akrylfärg [3] . Målningen föreställer en man som tittar genom ett hål i dörren [4] . Fingret sträcks ut för att öppna ett runt titthål, samtidigt som konstnären kan föreställa sig en mans ansikte. Målningen använder också en textballong [5] .
Målningen såldes av samlaren Courtney Sale Ross för 43,2 miljoner dollar, dubbla dess uppskattade värde, på en Christie's- auktion i New York i november 2011; säljarens make, Steve Ross , köpte den på auktion 1988 för 2,1 miljoner dollar [4] . Och till en början såldes Lichtensteins verk för $550 1961 [6] . Försäljning av tavlan "Jag ser hela rummet ... Men det finns ingen i den!" år 2011 överträffade rekordet på 42,6 miljoner dollar för Lichtensteins verk, som sattes föregående november med försäljningen av " Oh... Oh well... " [7] , och i maj året därpå slogs detta rekord av försäljningen av " Sovande flicka ", som köptes för $44,8 miljoner [8] [9] .
Bilden retar betraktaren, som har känslan av att han befinner sig i ett mörkt rum, sedd av bildens huvudmotiv, och tittar genom dörrens titthål. Bildens narrativa element är en textballong som innehåller frasen "Jag kan se hela rummet... Men det är ingen i den!" ( sv. Jag kan se hela rummet ... och det finns ingen i det! ). Mannen ser alltså ingenting i rummet, även om han kikar väl in i det [10] . Verket är en satirisk referens till abstraktion eftersom det kan föreställas som en monokrom duk påverkad av att hjälten sticker in sitt finger, samt ett narrativ som stör denna fantasi [5] . Detta finger uppskattas också vara en fallisk symbol [11] .
Textballongen gör hela duken relevant, drar betraktarens uppmärksamhet på målningens hela bredd, och ballongens krökta slingor integrerar berättelsen med flera andra grafiska element i målningen [12] . Lichtenstein lade till färg, inklusive alla primära färger , genom att omvandla originalet och hänvisa till mekanisk reproduktion genom att använda Ben-Day- tekniken [5] . Som i arbetet samma år " Titta Mickey " i filmen "Jag ser hela rummet ... Men det finns ingen i det!" det finns anledning att betrakta det som ett slags självporträtt. Motivet sträcker ut ett finger genom en cirkulär öppning, vilket kan bedömas som självrefererande , eftersom det hänvisar till Lichtensteins screentryck med Ben-Day- tekniken , där färgade prickar på bildens yta appliceras genom skärmen med en enhet inte alltför olika i storlek och form från fingret [ 11] .
Bilden är ett exempel på Liechtensteins idé om osäkerheten i ett enögt perspektiv [13] . Det är klassat som ett verk på temat "fokussyn och blindhet" [11] , ett utmärkt exempel på detta tema som löper genom Lichtensteins bildkonst. Han använder berättande för att betona det, och spelar på både runda ögon och runda ögon [14] [15] . Den avbildade mekaniska anordningen (titthålet i det här fallet), som nästan imiterar linsen på en kamera, tvingar synen att gå in i ett monokulärt format [16] .
Roy Lichtenstein | |
---|---|
Målningar |
|