Allman Brothers Band

Allman Brothers Band
grundläggande information
Genrer södra rock
blues rock
country rock
hård rock
år 1969 - 1976
1978 - 1982
1986
1989 - 2014 [1]
Land  USA
Plats för skapandet Jacksonville , Florida
Etiketter Capricorn
PolyGram
Arista
Epic
Sanctuary
Tidigare
medlemmar		 Gregg Allman
Dickey Betts
Berry Oakley
Duane Allman
Butch Trucks
Jay Joannie Johanson
Warren Haynes
Sark Quinones
Oteil Burbridge
Derek Trucks
Andra
projekt		 Gov't Mule
The Dead
Utbredd panik
The Derek Trucks Band
Derek and the Dominos
Great Southern
Utmärkelser och priser Grammy Lifetime Achievement Award
AllmanBrothersBand.com
 Mediafiler på Wikimedia Commons

The Allman Brothers Band  är ett amerikanskt rockband som bildades 1969 i Jacksonville , Florida av gitarristen Dwayne Allman och hans bror, keyboardisten och sångaren Gregg . Allman Brothers Band, som erkänts som " södra rocks huvudarkitekter " [2] , använde beståndsdelar av hård , country och bluesrock i sin musik ; inkluderade långa improvisationer i konsertuppträdanden [3] . Allman Brothers Band, som redan 1971 utsågs av tidningen Rolling Stone till det bästa amerikanska bandet som har dykt upp under de senaste fem åren [4] , fick (1971-2005) 11 guld- och fem platinaskivor [5] .

1995 valdes bandet in i Rock and Roll Hall of Fame . Hon är #53 på Rolling Stones " 100 Greatest Players of All Time " (2004) [6] Dwayne Allman (i en motorcykelolycka 1971) - #2 på Rolling Stones lista " 100 Greatest Guitarists of All Time " (inklusive samma lista - och tre andra gitarrister i gruppen: Dicky Betts , Warren Haynes och Derek Trucks ) [7] . Allman Brothers Bands, som bröt upp flera gånger och ändrade sin line-up, fortsatte att uppträda till 2014 [8] .

Grupphistorik

Bröderna Allman växte upp och växte upp i Daytona Beach , Florida; har gjort musik sedan början av 1960-talet. 1963 bildade de "garage"-gruppen The Escorts, som två år senare bytte namn till The Allman Joys. [9] Sedan kom sammansättningen av The Hour Glass: med honom flyttade bröderna till Los Angeles. The Hour Glass släppte två album på Liberty Records , men blev inte framgångsrika. [3] [9] Alla bandets musiker befriades från kontraktsförpliktelser, med undantag för Gregg: bara i honom såg Liberty-representanter kommersiell potential. [9]

Medan de turnerade som The Allman Joys träffade bröderna Allman Butch Trucks, en medlem av The 31st of February. Kort efter att The Hour Glass upplöstes i september 1968 bestämde de sig för att samarbeta. Albumet som spelades in på den tiden släpptes först 1972 under titeln Duane & Greg Allman på Bold Records-etiketten.

Duane Allman blev en efterfrågad sessionsspelare på FAME Studios i Muscle Sholes, Alabama i slutet av 1968. Han ackompanjerade artister som Aretha Franklin , King Curtis , Percy Sledge , spelade i Wilson Picketts version av " Hey Jude ", som blev en hit. [9]

Till slut började Allman jamma med Betts, Trucks och Oakley i Jacksonville. Eddie Hinton , Dwaynes  bekant från studioarbetet, bjöds in till gitarristens plats i den nya line -upen, men han avslog erbjudandet. Gregg var i Los Angeles vid den tiden och arbetade på ett timglaskontrakt med Liberty Records. Han kallades till Jacksonville.

1969–1971

Allman Brothers Band bildades i Jacksonville, Florida den 26 mars 1969 med Dwayne och Gregg Allman, Dicky Betts, Berry Oakley, Butch Trucks och Jay Johanny Johansson. Musikerna gav en rad konserter och släppte sedan debutalbumet The Allman Brothers Band (1969), mycket hyllat av kritiker.

Albumet Idlewild South (1970), inspelat med producenten Tom Dowd , mottogs väl av kritiker och blev en kommersiell framgång (#38, Billboard 200) [10] . Efter avslutningen gick Duane Allman med Eric Clapton och Derek and the Dominos för att spela in Layla and Other Assorted Love Songs , som sedan dess har blivit en klassiker.

1971 släpptes At Fillmore East , inspelad den 12 och 13 mars samma år i den legendariska konserthallen med samma namn. Det blev en hit (#13, Billboard 200) [10] och gick till historien som ett av de bästa livealbumen: Rolling Stone magazine placerade det på #49 på deras "500 Greatest Albums of All Time"-lista. [11] Här visade bandet stilistisk mångfald: arrangemang som kombinerade hårdrock, blues, influenser från jazz och europeisk klassisk musik noterades för gitarrduon Allman och Betts, Oakleys långa basgitarrsolo; kritiker noterade också de kraftfulla men flexibla trumpartierna, Gregg Allmans häftiga sång ("under" Ray Charles ). På tal om kompositionen "In Memory of Elizabeth Reed", jämförde kritiker gruppen med John Coltrane och Miles Davis . [12] [13] .

Allman Brothers Band var de sista som uppträdde på Fillmore East, när lokalen stängde i juni 1971. De sista konserterna här fick legendarisk status när de pågick hela natten. 2005 mindes Gregg Allman hur musikerna under jamming tappade all tidsuppfattning och insåg att det var morgon, redan när sidodörrarna slogs upp och släppte in dagsljus i hallen.

Bandet fortsatte att turnera; därefter kom en av inspelningarna från den tiden ut under titeln SUNY at Stonybrook: Stonybrook, NY 9/19/71 . [fjorton]

Dwayne Allmans död

Den 29 oktober 1971 , kort efter att Fillmore East -albumet blev guldcertifierat, kraschade Dwayne Allman med sin motorcykel i Macon, Georgia och träffade en lastbil som började svänga på vägen. Bandmedlemmarna bestämde sig för att inte upplösa bandet. Dicky Betts tog över som primär gitarrist och avslutade Allmans arbete på Eat a Peach -albumet . Albumet, som släpptes i februari 1972, var mjukare än sin föregångare och sorgligare i tonen. Det inkluderade det 34 minuter långa jammingspåret "Mountain Jam" som spelades in under shower på Fillmore East. Gruppen gav flera konserter som kvintett, varefter de bjöd in pianisten Chuck Leavell att ansluta sig till lineupen. Denna nya line-up-variant debuterade den 2 november 1972 i ABC-tv-programmet In Concert .

Den 11 november 1972 dog Berry Oakley av huvudskador som han fick i en trafikolycka bara tre kvarter från där Allman dog. Det finns en legend om att båda incidenterna hände på samma plats, och att titeln på Eat a Peach- albumet syftar på innehållet i lastbilen som Allman kraschade in i, men båda dessa berättelser avslöjades sedan. [15] I slutet av 1972 ersattes Berry Oakley av Lamar Williams, som slutförde albumet Brothers and Sisters , som släpptes i augusti 1973.

Vid det här laget hade Dicky Betts blivit den officiella ledaren för gruppen. [9] Albumet Brothers and Sisters inkluderade bandets största hits, "Ramblin' Man" och "Jessica", som han skrev. Den första av dessa två låtar släpptes som singel och nådde en topp på #2 på Billboard Hot 100 .

Allman Brothers Band blev ett av de mest framgångsrika livebanden i landet. Deras kanske mest kända framträdande var den 28 juli 1973 på Summer Jam i Watkins Glen, New York, där The Grateful Dead och The Band också spelade . Åskådarna till denna massfestival var 600 tusen människor. I kölvattnet av Allman Brother Bands framgångar sköt intresset för södra rock i höjden; berömmelse fick i synnerhet Marshall Tucker Band (som ofta uppträder på Allman Brothers Band-uppvärmningarna) och Lynyrd Skynyrd .

Radiosändningen av The Allman Brothers Band på San Franciscos Cow Palace , med promotor Bill Graham som värd, var en stor framgång på nyårsafton . Konserten innehöll Boz Skaggs , samt Jerry Garcia och Bill Kreutzman från Grateful Dead.

Första uppbrottet

Snart försämrades dock relationerna mellan medlemmarna i The Allman Brothers Band. Dicky Betts och Gregg Allman startade var sin solokarriär. Allman gifte sig med Cher och skildes två gånger efter en kort period av återförening; växlingarna i denna historia rapporterades flitigt i pressen. Betts och Leavell drog gruppen i olika stilistiska riktningar; Allman försökte utan framgång medla mellan dem.

Intern instabilitet påverkade innehållet i albumet Win, Lose or Draw (1975), inte alla medlemmar i gruppen deltog i inspelningen av några av dess spår. Kritikerrosade låtar inkluderade "Can't Lose What You Never Had" av Muddy Waters , Dickie Betts instrumental "High Falls" och titelspåret skrivet av Gregg Allman (noterat att vara influerad av Jackson Browne ).

Bandet bröts upp 1976 efter att Gregg Allman, medan han greps för droginnehav, gick med på att vittna mot bandets vägledare och vän "Scooter" Herring. Chuck Leavell, Jay Johanny Johanson och Lamar Williams bildade bandet Sea Level. Dicky Betts började sin solokarriär. Alla fyra lovade att aldrig mer arbeta med Allman. Capricorn Records släppte samlingsalbumet The Road Goes On Forever och livealbumet Wipe the Windows, Check the Oil, Dollar Gas , som misslyckades.

1978–1987

Gruppen reformerades 1978 och släppte albumet Enlightened Rogues (1979); nya musiker deltog i inspelningen: Dan Toler ( eng.  Dan Toler , gitarr) och David Goldflies ( eng.  David Goldflies, basgitarr ), som ersatte Chuck Leavell respektive Lamar Williams (båda koncentrerade sig på att arbeta till sjöss nivå). Singeln "Crazy Love" hade en del framgångar på listorna, den instrumentala kompositionen "Pegasus" lät också på radio, men i grunden lyckades gruppen inte ta sig upp till sin tidigare status. Det fanns också ekonomiska problem - både för henne och för skivbolaget: Capricorn Records upphörde att existera 1979, och katalogen togs över av PolyGram . Allman Brothers Band skrev på Arista Records . Efter att ha släppt två album till dålig press, upplöstes lineupen i början av 1982 .

Allman satte nästan omedelbart ihop sitt eget Gregg Allman Band , som inkluderade bröderna Toler. Dicky Betts, Chuck Leavell, Butch Trucks och David Goldflies bildade BHLT (Betts, Hall, Leavell & Trucks), som upplöstes två år senare utan att få erkännande.

Allman Brothers Band samlades igen 1986 för två förmånskonserter anordnade av promotorn Bill Graham i New York och Macon. Gregg Allman, Dicky Betts, Butch Trucks, Jamo Johansson, Chuck Leavell och Dan Toler spelade på samma scen, men det blev ingen fullvärdig återförening. Ett år senare ledde Gregg Allman Band och Dickey Betts Band till en gemensam klubb- och teaterturné, under vilken varje konsert avslutades med ett gemensamt framträdande, med låtar från Allman Brothers Band.

1989–1999

1987 skrev Epic Records på Allman och Betts för separata solokontrakt. Och så släppte The Gregg Allman Band en oväntad radiohit, titelspåret på albumet I'm No Angel . Det följdes av albumet Just Before the Bullets Fly . 1989 reformerades The Allman Brothers Band och hamnade tillbaka i rampljuset, inte minst tack vare arkivmaterial som släppts av företaget PolyGram , samt en rad sommarkonserter utomhus. Allman, Betts, Jamo Johansson och Trucks fick sällskap av Warren Haynes (gitarr, sång), Johnny Neal (keyboard) och Allen Woody (bas). Chuck Leavel valde att turnera som medlem av Rolling Stones  turnerande line-up, efter att ha spelat med dem sedan 1982 .

Efter en 20-årsjubileumsturné skrev ABB på med Epic Records och släppte Seven Turns (1990), som fick utmärkt press. Uppsättningen lämnade Neil, men bandet fortsatte att spela in: albumen Shades Of Two Worlds (1991) och Where It All Begins (1994, fyra år senare blev guld) hade måttliga framgångar , där slagverkaren Marc Quinones deltog .  ) .

1994 bildade Warren Haynes och Allen Woody sitt eget sidoprojekt, Gov't Mule .

ABB under 2000-talet

Line-upen med Allman, Butch Trucks, Jamo Johansson och Derek Trucks fortsatte att knyta band med ung publik och arrangerade konserter med nya generationens musiker: The String Cheese Incident , moe , Dave Matthews Band . Under 2003 och 2005 uppträdde The Allman Brothers framgångsrikt på Bonnaroo Festival . Med början 2005 var bandet värd för sin egen tvådagars Wanee Music Festival på Spirit of the Suwannee Music Park i Live Oak, Florida. Här uppträder The Allmans, Gov't Mule och The Derek Trucks Band på olika scener tillsammans med yngre band - North Mississippi Allstars , Robert Randolph and The Family Band , Medeski , Martin and Wood , Devon Allman's Honeytribe , Nickel Creek , Mofro och andra .

2008 skar bandet sitt turnéprogram på grund av Greg Allmans sjukdom (han behandlades för hepatit) [16] . Den 20 november 2008 mottog The Allman Brothers Band Legend Of Live Award vid Billboard Touring Awards i New York. [17] Bandet har hyllats som "turerande proffs som har haft en bestående och djupgående inverkan på konsertbranschen" [18] .

2009 firade The Allman Brothers Band sitt 40-årsjubileum. [18] Bandet spelade en serie shower och bjöd in musiker som hade spelat med Dwayne Allman. [16] Gästframträdanden inkluderade Layla och Other Assorted Love Songs Eric Clapton , [19] medlemmar av Grateful Dead and Phish , bluesman Buddy Guy , jazztrummis Lenny White , rap/country rocker Kid Rock [19] .

I januari 2014 spelades albumet All My Friends: Celebrating the Songs & Voice of Gregg Allman in på Fox Theatre i Atlanta , som täcker både The Allman Brothers Band-låtar och Gregg Allmans solomaterial, täckt i sällskap med kända musikaliska gäster. Konserten i sig markerade slutet på The Allman Brothers Band, som hade arbetat i 45 år, trots den tragiska förlusten av lineupen. I sin nuvarande line-up var Gregg Allman den enda av bandets grundande musiker. [tjugo]

Den amerikanska sångaren Gregg Allman dog den 27 maj 2017 vid 70 års ålder i sitt hem i Georgia. "Det är med djup sorg som vi tillkännager att Gregg Allman, grundare av Allman Brothers Band, har avlidit fredligt i sitt hem i Savannah, Georgia" , citerades Ultimate Classic Rock i ett uttalande.

Rapporten indikerar också att hans familj snart kommer att släppa ett uttalande om dödsfallet.

Tidningen Rolling Stone inkluderade musikern 2010 på sin lista över "De 100 största sångarna genom tiderna", vilket satte honom på 70:e plats [21] . Gregg Allman är författare till sånger som "Midnight Rider", "Melissa" och "Whipping Post".

Diskografi

Studioalbum

Livealbum

Samlingar

Laguppställningar

Anteckningar

  1. ↑ Allman Brothers Band ta en sista bugning på Epic Beacon Theatre Show | Rullande sten . Hämtad 29 september 2017. Arkiverad från originalet 13 september 2017.
  2. ↑ Allman Brothers Band (länk ej tillgänglig) . www.rockhall.com Hämtad 7 mars 2010. Arkiverad från originalet 11 maj 2000. 
  3. ↑ 1 2 Eder, Bruce. The Allman Brothers Band: Biografi . Allmusic . Hämtad 29 april 2009. Arkiverad från originalet 20 april 2012.
  4. ↑ George Kimball. På Fillmore East recension . www.superseventies.com (19 augusti 1971). Hämtad 7 mars 2010. Arkiverad från originalet 20 april 2012.
  5. ↑ Allman Brothers Band . www.riaa.com. Datum för åtkomst: 7 mars 2010. Arkiverad från originalet den 28 januari 2011.
  6. ↑ De odödliga (nedlänk) . Rolling Stone nummer 946 . Rullande sten. Arkiverad från originalet den 17 oktober 2006. 
  7. ↑ De 100 största gitarristerna genom tiderna: 2 ) Duane Allman   // Rolling Stone  : magazine. — Rolling Stone, 2003. — 18 september ( nr #931 ). Arkiverad från originalet den 10 juni 2008.
  8. ↑ Allman Brothers Band spelar finalshow - CBS News . Hämtad 1 november 2014. Arkiverad från originalet 2 november 2014.
  9. ↑ 1 2 3 4 5 The Allman Brothers Band: Biografi (länk ej tillgänglig) . Rolling Stone (2001). Hämtad 29 april 2009. Arkiverad från originalet 9 november 2006. 
  10. ↑ 1 2 Allman Brothers Band. Billboard 200 . www.allmusic.com. Hämtad 22 mars 2010. Arkiverad från originalet 20 april 2012.
  11. ↑ Rolling Stones 500 bästa album genom tiderna . Rullande sten. Arkiverad från originalet den 2 mars 2012.
  12. ↑ Steve McPherson . The Allman Brothers Band :: "In Memory of Elizabeth Reed" , Reveille Magazine  (15 januari 2008). Arkiverad från originalet den 18 april 2012. Hämtad 18 april 2009.
  13. ↑ Poe, Randy. Skydog: the Duane Allman story  (neopr.) . - San Francisco: Backbeat Books , 2006. - ISBN 0-879-30891-5 . pp. 182-183.
  14. ↑ Lynskey, John . CD-anteckningar. SUNY i Stonybrook: Stonybrook, NY 19/9/71 . Allman Brothers Band. 2003 Hittin' the Note magazine
  15. ↑ Freeman, Scott. Midnight riders: The story of the Allman Brothers Band  (engelska) / Boston: Little, Brown and Company. — 1:a. - Boston: Little, Brown and Company, 1995. - ISBN 0316292885 .
  16. ↑ 12 Light , Alan . En tradition i 20 år: Allman Band at the Beacon , The New York Times  (8 mars 2009). Arkiverad från originalet den 23 februari 2022. Hämtad 12 april 2009.
  17. ↑ Springsteen, Chesney Rule Billboard Touring Awards (länk ej tillgänglig) . Billboard (20 november 2008). Hämtad 12 april 2009. Arkiverad från originalet 1 november 2005. 
  18. ↑ 1 2 Allman Brothers tjänar Billboard Legend Of Live Award , Billboard  (2 oktober 2008). Hämtad 18 april 2009.
  19. ↑ 12 Vilanova , John . Allman Brothers Band Wrap Beacon Theatre Run With Dead, Kid Rock Cameos , Rolling Stone  (30 mars 2009). Arkiverad från originalet den 3 april 2009. Hämtad 12 april 2009.
  20. ↑ David Fricke . The Allman Brothers Band Take a Final Bow på Epic Beacon Theatre Show , Rolling Stone  (29 oktober 2014). Arkiverad från originalet den 13 september 2017. Hämtad 29 oktober 2014.
  21. ↑ 100 största sångare genom tiderna  , Rolling Stone (  3 december 2010). Arkiverad från originalet den 25 november 2021. Hämtad 25 november 2021.

Litteratur

Länkar

  Gå till Wikidata-objektet  I sociala nätverk
Foto, video och ljud
Tematiska platser
Ordböcker och uppslagsverk
 Rock and Roll Hall of Fame - 1995
Skådespelare
Tidiga musiker
som påverkade
Icke-uppträdande
(Ahmet Ertegun Award)