Svårt att svälja

Hard to Swallow är det tredje studioalbumet av den amerikanske rapparen Vanilla Ice . Albumet släpptes på Republic Records 1998 och var Vanilla Ices första som spelades in efter ett fyraårigt uppehåll efter släppet av Mind Blowin' 1994. Han bestämde sig för att gå bort från enkel hiphopmusik mot den nya musikstilen på albumet och överge sin tidigare popimage . Vanilla Ice beskrev själv musikstilen Hard to Swallow som "skaterock", eftersom den spårar en fusion av heavy metal , punkrock och hiphop . Albumet innehåller låtar inspelade tillsammans med sångare som Casey Chaos ( Amen ), Jimmy Pop ( Bloodhound Gang ) och Saiko ( Insane Poetry ). Sessionsmusikerna var trummisen Shannon Larkin , keyboardisten Scott Borland och gitarristen Sonny Mayo ( Snot ).

Vanilla Ice blev intresserad av musikstilen som finns på Hard to Swallow när han uppträdde som medlem i ett Miami grungeband , och kunde utveckla det soundet genom en tidig vänskap med producenten Ross Robinson , som han delade intresset för motocross med . Robinson producerade albumet efter att ha fått rådet att inte arbeta med Vanilla Ice. Det mörkare temat för albumets texter kom från konversationer där Robinson uppmuntrade honom att skriva om sitt förflutna. Ämnen var bland annat Vanilla Ices svåra barndom, drogberoende och den krokiga vägen till berömmelse. Även om albumet markerade nystarten av Vanilla Ices karriär, fick det mestadels negativa recensioner och misslyckades med att lista. Albumet sålde nästan 100 000 exemplar [2] .

Bakgrund

Vanilla Ice var kort medlem i ett band som heter Pickin' Scabs, som han beskrev som ett " grungeband " [3] . Han ville spela mer hiphop-influerad rockmusik, men bandet spelade inte det sound han ville ha [3] . Monty Lipman, grundare av Republic Records och tidigare grundare av SBK Records , berättade för Vanilla Ice att Ross Robinson, som hade arbetat med band som Korn , Limp Bizkit och Sepultura , var intresserad av att samarbeta med honom [3] . Vanilla Ice uppgav att han och Robinson "slog det fullständigt" när det avslöjades att de båda var intresserade av motocross [3] .

Enligt Robinson försökte de övertyga honom om att inte producera albumet. "Folk fortsatte att säga till mig," Det här kan skada ditt namn, det här kan skada ditt rykte. Jag sa: "Då gör jag det." Det är den typen av punkrock man kan göra" [4] . Vanilla Ice sa: "Det är otroligt hur allt detta bara hände. Jag tror verkligen att det var Guds handling. Gud trycker på min våg och rider på den. Och Ross är en av de människorna, och Monty är en av de människor som Gud har satt framför mig, och just nu får jag en välsignelse." [3] .

Inspelningsprocess

I det ursprungliga tillkännagivandet stod det att albumet skulle innehålla låtar inspelade med gästartister som Lenny Kravitz , Korn och Bloodhound Gang [5] [6] . Men bara Jimmy Pop från den sista gruppen deltog i inspelningen av ett spår, "SNAFU" [5] . På spåret "Freestyle" med Vanilla Ice sjöng Saiko, en av grundarna av det inflytelserika horrorcore - bandet Insane Poetry . Innan albumet släpptes jämförde Republic Records chefer Vanilla Ices karriäruppståndelse med skådespelaren John Travoltas som ett resultat av framgången med Pulp Fiction -filmen och trodde att Vanilla Ice skulle bli lika framgångsrik [8 ]

Trummisen Shannon Larkin sa om albumet, "Jag är stolt över det här albumet. Det var ett mördarrekord. Producenten Ross Robinson är väldigt kräsen när det kommer till att trumma i studion. Allt måste vara 110 % för den här killen, och jag älskar honom för det” [9] . Vanilla Ice pratade om att arbeta med Robinson: "Stämningen var så cool. Vi avslutade albumet på en och en halv månad, eftersom vi behöll atmosfären" [10] .

Musikstil och teman för låtar

I de tidiga stadierna av albumets produktion annonserades det som ett "high-energy hip-hop " album [5] [11] . Republic Records beskrev senare albumets musikaliska stil som "aggressiv rock" [5] . Vanilla Ice kallade själv albumet "skate rock" [8] . Albumets mörka och täta sound kombinerar inslag av heavy metal , punkrock och hiphop [12] . Vanilla Ice sa: "Jag ville uttrycka mig väldigt intensivt, och det kunde helt enkelt inte passa med en trummaskin. Så jag blev uttråkad med trummaskiner och prover och sånt. Med gruppen skapas energi omkring mig” [13] . Många kritiker har noterat likheter mellan musikstilen på Hard to Swallow och den hos band som Korn och Limp Bizkit [14] [15] . Vanilla Ice uppgav att även om han kände till dessa band, "lyssnade han inte ens på […] någon av dem" innan han spelade in albumet, och han försökte inte imitera dessa band. "Vi har bara samma producent och några av gitarrerna mellan honom och Limp Bizkit kommer att låta likadant. Det är vad som händer när de produceras av samma person. […] Jag har hört fler Deftones än någon av dem" [3] .

Albumet har ett märkbart mörkare sound och låttema än Vanilla Ices tidigare album som To the Extreme och Mind Blowin' . CNN beskrev albumet som en "gripande bekännelse" där Vanilla Ice "avslöjar sin 80-talspersonlighet, trasiga familj och den ADHD han har" [10] . Vanilla Ice tillskrev detta mörka ljud till hans känslor att det behandlades "coolt" [13] och att albumet "inte borde ha varit så mörkt". "Jag öppnade upp för Ross och berättade för honom en massa saker som hade hänt mig tidigare. Det var ett riktigt djupt samtal och han sa: "Du borde skriva om det." Och jag tänkte, man, jag ville inte att folk skulle döma mig för det här. Men han hade rätt. Det var som någon form av terapi” [10] . Ämnen som tas upp i albumets texter inkluderar Vanilla Ices svåra barndom och drogberoende. Låten "Fuck Me" handlar om hur han uppfattades.

"Jag kan se tillbaka på hela Vanilla Ice-grejen och det var väldigt bra spelat. Det var bara en bildgrej. Jag har alltid varit uppriktig med musik. Men det skapade ett stort hinder för mig musikaliskt. Många människor ville inte ens erkänna att de köpte en Vanilla Ice-skiva" [13] .

"Too Cold" är en nyinspelning av Vanilla Ices berömda hit " Ice Ice Baby " [16] .

Vanilla Ice sa:

"Jag gjorde om låten för att jag ville att folk skulle veta att jag inte flyr från någonting. Det är jag. Det här är vad jag pratar om. Jag tycker att musiken talar för sig själv. Om musiken var fantastisk skulle ingen ens vilja höra om frånvaron av Vanilla Ice. Jag tycker bara att musiken är så kraftfull att folk på ett sätt blir utom kontroll. Det är som, "Du vet, hej, jag köpte den förr i tiden och de nya grejerna är fantastiska." Jag tror att det är lite hiphop-grejer, scenhoppning, kroppspiercingar, tatuerade vita killar som omfamnar det här nya soundet . "

"Too Cold" var ursprungligen planerad att släppas som ett dold spår eller b-sida [13] .

Recensioner av kritiker

Recensioner
Kritikernas betyg
Källa	Kvalitet
All musik	[ett]
Entertainment Weekly	(D-) [17]
Iowa State Daily	(gynnsam) [18]
msn	[19]
New York Times	(negativ) [20]
Rullande sten	[21]
The Rolling Stone Album Guide	[22]

Låten "Too Cold" blev en radiohit på vissa marknader [13] . Recensioner för albumet var i allmänhet blandade till negativa. En recensent från New Times i Los Angeles beskrev albumet som "ett fånigt, exploaterande, härlett rapmetallalbum av en man som en gång gjorde nästan irreparabel skada på hiphopen" [13] . Jon Pareles från The New York Times skrev att "om historien är någon vägledning, betyder Vanilla Ices omfamning av rapmetall att hårdrocken är på väg att gå vidare . " Richard Torres från Rolling Stone gav albumet två av fem stjärnor och skrev att även om "ingenting kan lösa Ices galna skryt", är albumet "inte så illa" [21] . The Rolling Stone Album Guide gav albumet tre stjärnor av fem [22] . Iowa State Daily kallade albumet "den största popkulturens comeback genom tiderna" [23] . Albumet listade inte [24] . Albumet var listat på AV Clubs lista över "90-talets minst viktiga album" [25] , rankad som nummer 24 på Maxim magazines lista "De 30 värsta albumen genom tiderna" [26] och #26 på tidningen Q. s lista. [27] . Vanilla Ice släppte ett uppföljande album, Bi-Polar , 2001, som fortsatte hans kreativa riktning [28] .

Lista över spår

Alla låtar skrivna och komponerade av Robert Van Winkle, Ross Robinson, Ardito, Casey Chaos, Scott Borland , Shannon Larkin , Mayo, Holoman och Johnson. 

Prover

• SNAFU - "The Big Beat" ( Billy Squier )
• Freestyle - "Powerhouse" ( Raymond Scott )

Medlemmar av inspelningen

• Vanilla Ice - sång
• Sonny Mayo- gitarr
• Doug Ardito- basgitarr
• Shannon Larkin - trummor
• Scott Borland - tangentbord
• DJ Swamp— repa

Gästartister

• Casey Haos – gästspel ("ADD", "Fuck Me")
• Insane Poetry , C-Note, Jimmy Pop & 2Hype - ytterligare sång

Teknisk sammansättning

• Ross Robinson - producent , mixning
• Chuck Johnson - ingenjör , mixning
• Rob Agnello - ljudtekniker
• Eddie Schreier - mastering
• Gene Grimaldi - redigering, redigering

Anteckningar

1. ↑ 12 Childers , David M. Svårt att svälja: Recension . AllMusic . All Media Network . Hämtad 1 januari 2022. Arkiverad från originalet 20 juni 2011. (obestämd)
2. ↑ The Vanilla Ice Fan Club - Vanilla Ice Discography . www.vanillaicefanclub.com . Hämtad 1 januari 2022. Arkiverad från originalet 1 januari 2022. (obestämd)
3. ↑ 1 2 3 4 5 6 Peisner, David Vanilla Ice: Den väl avrundade intervjun . Well Rounded Entertainment (1998). Hämtad 1 januari 2022. Arkiverad från originalet 6 juni 2002. (obestämd)
4. ↑ Strauss, Neil. POPLIVET; He's Back Back, Baby: A New (Improved?) Ice  // The New York Times . - 1998. - 12 augusti. Arkiverad från originalet den 11 mars 2022.
5. ↑ 1 2 3 4 Vanilla Ice Lands New Deal . MTV News (21 maj 1998). Hämtad 1 januari 2022. Arkiverad från originalet 9 februari 2010. (obestämd)
6. ↑ Thompson, Stephen. Intervju med Vanilla Ice  // The A.V. Club . - 1998. - 6 maj. Arkiverad från originalet den 12 februari 2008.
7. ↑ Jost, Matt Recension av Faith in Chaos . Rap recensioner. Datum för åtkomst: 1 januari 2022. Arkiverad från originalet den 27 april 2016. (obestämd)
8. ↑ 1 2 Vanilla Ice förklarar hans "Skate Rock"-comeback . MTV News (27 oktober 1998). Hämtad 1 januari 2022. Arkiverad från originalet 9 februari 2010. (obestämd)
9. ↑ John Farinella, David. Shannon Larkin: Showman . Arkiverad från originalet den 28 mars 2006.
10. ↑ 1 2 3 Donna Freydkin. Vanilla Ice slår tärningen: The Iceman återuppstår med nytt rap-metal-album . - CNN , 1999. - 8 januari. Arkiverad från originalet den 28 oktober 2007.
11. ↑ Fischer, Blair R. Till det yttersta och tillbaka: En ren och nykter vaniljis återvänder igen med Hard to Swallow . - 1998. Arkiverad 9 maj 2006.
12. ↑ Kristi Singer. En ny start för Vanilla Ice: Rob Van Winkle kämpade med image och depression men omfamnar nu den nya Ice  // Wilmington Morning Star. - 2000. - 4 augusti. Arkiverad från originalet den 1 januari 2022.
13. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 Moss, Corey. Survival of the phattest - Old school-rap återvänder (del II): The Iceman under press  // Iowa State Daily . - 1998. - 29 oktober.
14. ↑ Hess, Mickey. Är hiphop död? . - Greenwood Publishing Group, 2007. - ISBN 978-0-275-99461-7 .
15. ↑ Robert Wilonsky. Kornhålad: Det är svårt att svälja, men Vanilla Ice går...metall?  // Dallas Observer . - 1998. - 22 oktober. Arkiverad från originalet den 8 oktober 2014.
16. ↑ Hess, Mickey. Ikoner för hiphop . - Greenwood Publishing Group, 2007. - ISBN 978-0-313-33903-5 .
17. ↑ Mirkin, Steven. Hard to Swallow:Music Review:Entertainment Weekly . Entertainment Weekly (13 november 1998). Hämtad 1 januari 2022. Arkiverad från originalet 13 oktober 2012. (obestämd)
18. ↑ Moss, Corey. Svälj det här - Ice återvänder . Iowa State Daily (28 september 1998). Hämtad: 1 januari 2022. (obestämd)
19. ↑ Svårt att svälja[Explicit version [Explicit] av Vanilla Ice på MSN Music] (länk ej tillgänglig) . MSN . Hämtad 1 januari 2022. Arkiverad från originalet 21 juni 2011. (obestämd) 
20. ↑ 12 Pareles , Jon. POP RECENSION; Ditching Rap för mer Hardcore Metal . - The New York Times , 1998. - 23 oktober. Arkiverad från originalet den 21 november 2007.
21. ↑ 1 2 Torres, Richard. Svårt att svälja recension . - 1998. - 13 november. Arkiverad från originalet den 13 oktober 2007.
22. ↑ 1 2 Kemp, Rob. The New Rolling Stone Album Guide . - fjärde. — Simon och Schuster, 2004. — s  . 843–844 . — ISBN 0-7432-0169-8 .
23. ↑ Moss, Corey. Svälj det här - Ice återvänder . — Iowa State Daily, 1998. - 28 september. Arkiverad från originalet den 26 januari 2013.
24. ↑ Konstnär kartlägger historia för Vanilla Ice . Arkiverad från originalet den 27 oktober 2021.
25. ↑ Phipps, Keith. Minst essentiella album från 90-talet . - The AV Club , 1999. - 22 december. Arkiverad från originalet den 31 oktober 2013.
26. ↑ 30 värsta album genom tiderna .  (inte tillgänglig länk)
27. ↑ De 50 värsta albumen någonsin! . - Q , 2006. - Maj. Arkiverad från originalet den 13 oktober 2018.
28. ↑ Vontz, Andrew. Icecapades . — Salon.com, 2002. - 3 januari. Arkiverad från originalet den 21 november 2007.

Tematiska platser	discoggar MusikBrainz