himlen här uppe | |||||||
---|---|---|---|---|---|---|---|
Studioalbum av Echo & the Bunnymen | |||||||
Utgivningsdatum | 30 maj 1981 | ||||||
Inspelningsdatum | mars 1981 | ||||||
Inspelningsplats | Rockfield studio (Rockfield, Monmouthshire , Wales ) | ||||||
Genrer | |||||||
Varaktighet | 43 min. 57 sek. | ||||||
Producenter |
|
||||||
Land | Storbritannien | ||||||
Sångspråk | engelsk | ||||||
märka | Korova | ||||||
Echo & the Bunnymen bandets tidslinje | |||||||
|
|||||||
|
R S | Position #463 på Rolling Stones 500 bästa album genom tiderna |
NME | Position #224 på NME :s 500 bästa album genom tiderna |
Heaven Up Here är det andra studioalbumet av det engelska postpunkbandet Echo & the Bunnymen , släpptden 30 maj 1981 av etiketten Korova . I juni 1981 blev Heaven Up Here Echo & the Bunnymens första Top 10-släpp när den nådde nummer 10 på UK Albums Chart [1] . Det var också bandets första inträde på albumlistorna i USA, när det nådde nummer 184 på Billboard 200 [2] . Singlarna" A Promise " och " Over the Wall " släpptes från Heaven Up Here .
Inspelad i Rockfield Studios nära Monmouth i Wales, samproducerades Heaven Up Here av bandet med Hugh Jones . Ett album som allmänt tagits emot av bandets brittiska fans och kritiker, Heaven Up Here vann "Best Dressed LP" och "Best Album" vid 1981 NME Awards . Albumet rankades också #463 på Rolling Stones 500 största album genom tiderna [3] .
Efter att Echo & the Bunnymens debutalbum, Crocodiles , väckte publik och pressintresse släppte bandet EP: n Shine So Hard , som höll deras rykte vid liv. Arbetet började snart med deras andra album, Heaven Up Here . På grund av musikaliska skillnader mellan bandet och Crocodiles- producenterna Bill Drummond och David Balfe, togs Hugh Jones in för att producera Heaven Up Here [4] . Jones hade tidigare gjort ljudteknik för Crocodiles och co-producerat Shine So Hard med Drummond. Jones blev senare producent på bandets album Siberia från 2005 . Bandet försågs också med en extra producentanteckning [5] . Albumet spelades in i Rockfield Studios nära Monmouth i Wales i mars 1981 [6] .
I linernoterna i den remastrade versionen av albumet från 2003 sa sångaren Ian McCulloch att det amerikanska rockbandet The Velvet Underground -låten " What Goes On " hela tiden spelade i hans huvud. Han uppgav också att bandet ville spela in ett soulalbum [ 4] . I samma noter sa basisten Les Pattinson att bandet ofta blev lata och därför hyrde en replokal på ministeriet i Liverpool. Han sa att det fick dem att arbeta hårdare och utveckla "språk" i rytm [7] . Enligt gitarristen Will Sergeant anser McCulloch att Heaven Up Here är Sergeants album eftersom han var övermodig och kontrollfreak under inspelningen [8 ]
1981 beskrev musiktidningen NME albumet som mörkare och mer passionerat än 1980 -talets krokodiler . Tidningen Record Mirror rapporterade också att bandet sjöng blues och ägnade sig åt existentiell sorg. De fortsatte med att notera att albumet erbjuder "en anatomi av melankoli, gnistrande av undergångens charm" [9] . Melody Maker höll inte med när de sa 1981 att "Bannymen fortsätter att spela majestätisk, inspirerande musik som kommer att lysa igenom de mörka dagarna framför oss" [9] . I 2002 års bok Turquoise Days: The Strange World of Echo & the Bunnymen skrev författaren Chris Adams att McCulloch sa 1995, "Den skarpa kanten [av albumet ] håller fortfarande . " När det gäller deras musikstil sa McCulloch 1980: "Jag säger alltid "Vi är ett rockband". För jag är stolt över det." Han tillade också: "Jag gillar rockmusik […] Jag föredrar att vara bra eller bra i detta grundläggande format […] Jag föredrar bara grundläggande låtar" [11] .
I sin bok från 2005 Tear It Down and Start Over: Post-Punk 1978-1984 beskrev den brittiske musikjournalisten Simon Reynolds "himlens ljud här" som fyllt med "gitarroverdubs, klaviaturbloss, sång i flera spår och atmosfäriska ångor" [12] . När han jämförde Heaven Up Here med Joy Divisions album Closer från 1980 , sa Reynolds att de "plågas av samma saker […] hyckleri, misstro, svek, förlorad eller frusen potential." Han sa dock att "närmare visar att Ian Curtis blir dödligt fascinerad av sina egna fasansfulla visioner, Heaven Up Here så småningom vänder sig mot ljuset" med låtar som "No Dark Things", som han beskriver som ett avslag från "önsketänkande" och "All I Want", som han beskriver som "ett explosivt firande av begäret för begärets skull" och "ren kompromisslös spänning" [12] .
Fotografera som används på framsidan och baksidan av albumomslaget togs av fotografen Brian Griffin [6] . Bilden visar gruppen på en blöt strand i kuststaden Portcoal i södra Wales [13] ; det finns mörka moln på himlen, och solen står lågt vid horisonten, vilket får gruppens siluett att synas. Bilden togs en ledig dag efter inspelningen av albumet [14] . Det ursprungliga skivomslaget designades av Martin Atkins [6] . Enligt Griffin använde de hinkar med fiskinmat för att locka in måsarna i ramen. Han uppgav också att både Drummond och Rob Deakins, chefen för deras skivbolag Korova, hatade bilderna från uppsättningen, och att han och Atkins var tvungna att slåss för att få användas på avloppet [13] . Omslaget vann "Best Dressed LP" vid 1981 NME Awards [15] . Reynolds sa att gruppens manager, Drummond, ansåg att de var symbolen för "kallt, fuktigt, mörkt" [16] .
Omslagsfotot till det ursprungliga albumet behölls för 2003 års återutgivning. Designen har dock ändrats något av den grafiska designern Rachel Gutek från designföretaget guppyart. Releasen innehöll ett utökat häfte skrivet av musikjournalisten Max Bell som beskrev albumets bakgrund. Häftet innehåller också ett antal fotografier som tillskrivs Sarge och Pattinson [6] .
Albumet släpptes ursprungligen som en LP av Korova i Storbritannien den 30 maj 1981. Den släpptes sedan i USA av Sire Records den 24 juni 1981 [6] . Den släpptes någon annanstans på Korova, om än med ett annat katalognummer. Den första sidan av skivan innehöll fem låtar och den andra - sex. Albumet släpptes första gången på CD den 16 maj 1988.
Tillsammans med deras första fem album , remastrades Heaven Up Here och återutgavs på CD 2003, innehållande fem bonusspår - dessa utgåvor såldes som 25-årsjubileumsutgåvor. Låten "Broke My Neck (Long Version)", som spelades in i Tistedal Studios i Norge den 7 juni 1981, är B-sidan av den 12" singeln "A Promise" - en redigerad version användes som B- sidan av 7" singeln . De återstående fyra bonuslåtarna spelades in live på Manly Vale Hotel i Sydney, Australien den 11 november 1981. Det ompaketerade albumet producerades av musikhistorikern Andy Zaks och producerades av Bill Inglot [6] .
Den enda singeln som släpptes i hela världen från Heaven Up Here var " A Promise " den 10 juli 1981. Singeln låg kvar på UK Singles Chart i fyra veckor och nådde sin topp som nummer 49 [1] . Senare samma år släpptes " Over the Wall " som singel endast i Australien [17] .
Recensioner | |
---|---|
Kritikernas betyg | |
Källa | Kvalitet |
All musik | ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() |
Blandare | ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() |
Väktaren | ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() |
Mojo | ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() |
Högaffel | 8.0/10 [22] |
F | ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() |
Spela in spegel | ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() |
The Rolling Stone Album Guide | ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() |
Smash Hits | 9/10 [26] |
Byarösten | C [27] |
Heaven Up Here togs överlag väl emot av musikpress och kritiker. I en intervju 1982 med bandet för NME beskrev rockjournalisten Barney Hoskins albumet som "ett av de finaste uttrycken av rockformen i minnet " . Senare recensioner fortsatte att ta emot albumet väl, med AllMusic- recensenten Aaron Warshaw som sa att McCulloch "sjunger med otrolig dedikation och passion genom hela albumet" och att Sergeants gitarrspel var "kantigt" [18] . Inte alla recensioner var positiva: Robert Christgau från The Village Voice sa att han "inte hade något emot tysta kattyl, men tysta psykedeliska kattyl har alltid varit annorlunda." [ 27] I sin bok från 1999 From the Shores of Lake Placid and Other Stories sa bandets manager Bill Drummond: "Albumet är tråkigt som ett dike. Låtarna är formlösa, ljudet är monotont grått” [29] .
Heaven Up Here sålde bra i Storbritannien, stannade på UK Albums Chart i totalt 16 veckor och nådde en topp som nummer 10 i juni 1981 [1] . Albumet blev Echo & the Bunnymens första amerikanska listsläpp när det nådde sin topp som nummer 184 på Billboard 200 [2] .
2012 rankades albumet på plats 463 på Rolling Stones 500 Greatest Albums of All Time -lista [3] . NME magazine rankade albumet som nummer 39 på sin lista över de 50 största albumen på 1980-talet och nummer 51 på sin lista över de största albumen genom tiderna [30] [31] . Albumet vann också NME Award för bästa album 1981 [11] . Reynolds beskrev priset som "i huvudsak en proteströst mot nu-pop av den tysta majoriteten av post-punken " [32] .
Alla låtar skrivna och komponerade av Echo & the Bunnymen (Ian McCulloch, Will Sergeant, Les Pattinson, Pete de Freitas).
Sida "A" | |||||||||
---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
Nej. | namn | Varaktighet | |||||||
ett. | "Styrkeshow" | 4:50 | |||||||
2. | "Med en höft" | 3:16 | |||||||
3. | " Över muren " | 5:59 | |||||||
fyra. | "Det var ett nöje" | 3:12 | |||||||
5. | " Ett löfte " | 4:08 |
Sida "B" | |||||||||
---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
Nej. | namn | Varaktighet | |||||||
6. | "Himlen här uppe" | 3:45 | |||||||
7. | "Sjukdomen" | 2:28 | |||||||
åtta. | "Alla mina färger" | 4:06 | |||||||
9. | "Inga mörka saker" | 4:27 | |||||||
tio. | "Turkosa dagar" | 3:51 | |||||||
elva. | "Allt jag vill" | 4:09 | |||||||
43:57 |
2003 nyutgåva (bonuslåtar) | |||||||||
---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
Nej. | namn | Varaktighet | |||||||
12. | "Broke My Neck" (lång version) | 7:22 | |||||||
13. | Show of Strength (Live) | 4:41 | |||||||
fjorton. | "The Disease" (Live) | 1:53 | |||||||
femton. | Allt jag vill (Live) | 3:09 | |||||||
16. | Zimbo (live) | 3:52 |
Echo & the Bunnymen
|
Produktionspersonal
|