Nespithe | |||||||
---|---|---|---|---|---|---|---|
Studioalbum av Demilich | |||||||
Utgivningsdatum | 8 februari 1993 | ||||||
Inspelningsdatum | 26-31 december 1992 | ||||||
Inspelningsplats | Savonlinnan Studiopalvelu, Nyslott , Finland | ||||||
Genre | teknisk death metal | ||||||
Varaktighet | 39:03 | ||||||
Producent | Tuomo Valtonen | ||||||
Land | Finland | ||||||
Sångspråk | engelsk | ||||||
märka | Begravningsplats | ||||||
|
Nepithe är debuten och enda studioalbumet av det finska death metal -bandet Demilich ,släppt den 8 februari 1993 av Necropolis Records. Albumets titel är ett anagram av "The Spine " .
Nepithe spelades in i december 1992 under fem dagar med en knapp budget. Kort efter inspelningen blev bandledaren Antti Boman desillusionerad av death metal , vilket ledde till att intresset för genren tappade och Demilich upplöstes innan Nespithe släpptes . Under de första åren distribuerades albumet i en begränsad upplaga uteslutande i USA, och distribuerades praktiskt taget inte i Europa, inklusive i musikernas hemland - Finland.
Albumet är ett exempel på "kaotisk" och "dissonant" teknisk dödsmetall med en extraordinär låtstruktur, regelbundna förändringar i taktarter och tempo , såväl som utsmyckade, ofta atonala gitarriff . En unik egenskap hos Nepithe är Bomans extremt låga sång, framförd av honom i strobasregistret .
Trots gruppens upplösning och väldigt få reaktioner på albumet vid releasetillfället har Nespithe genom åren fått erkännande från både genrens fans och musikkritiker. På grund av dess sammansättning och sång, är albumet erkänt som en av de mest originella inspelningarna av sin genre, vilket påverkar senare exponenter för "dissonant" teknisk death metal, och därefter inkluderades det upprepade gånger i listor över de viktigaste death metal-albumen.
Demilich grundades 1990 av Antti Boman (sång, gitarr), Ville Koistinen (bas) och Mikko Virnes (trummor). Efter bildandet höll inte gruppen länge under namnet Deformity, men när det visade sig att det redan fanns en grupp med liknande namn började musikerna leta efter ett annat namn. När han tittade igenom manualen för Advanced Dungeons & Dragons , lade Antti Boman märke till namnet på ett av universums monster - Demilich ( eng. Demilich ), vars namn gruppen så småningom fick namnet [1] .
Kort efter grundandet av bandet började musikerna spela in sitt eget material. Den första demot , Regurgitation of Blood (1991), var inspirerad av band som Entombed , Bolt Thrower , Napalm Death och Pestilence . Jämfört med bandets senare material var strukturen på låtarna och riffen väldigt enkel och okomplicerad, och texterna behandlade teman våld och död typiska för death metal [2] [3] . Demot spelades in i mars 1991 på en fyraspårsbandspelare under repetition med hjälp av två av Bomans vänner som inte hade någon inspelningserfarenhet, och som inte var mixad. Vid tiden för releasen av Regurgitation of Blood hade sångaren kommit med Demilich-logotypen, som kommer att förbli oförändrad genom bandets historia [4] .
I juli 1991 spelades den första studiodemot The Four Instructive Tales... of Decomposition in , fortfarande framförd i stil med traditionell death metal. Det var denna demo som startade bandets samarbete med artisten Turkka Rantanen, som senare ritade omslag till alla Demilich-släpp [5] .
Efter släppet av The Four Instructive Tales... spenderade bandet mer än tio månader på att skapa nya låtar. Ytterligare demos ( ...Somewhere Inside the Bowels of Endlessness... och The Echo , båda släppta 1992) visade ett mer komplext förhållningssätt till låtskrivande, med komplexa strukturer och ovanliga death metal-riff. Nästan all musik och arrangemang skrevs av Antti Boman. Medan han gjorde demos spelade han in gitarrriff på en kassettbandspelare i sitt hus och lyssnade sedan på kassetterna och försökte hitta riff som passade ihop. När låten var klar visade han gruppen den slutgiltiga versionen under repetitioner, och endast ibland föreslog musikerna korrigeringar, i de flesta fall lämnade Bomans version oförändrad [6] .
Efter releasen av demos planerade bandet att skriva på ett kontrakt med ett bolag för att släppa deras debutalbum i full längd. Ett antal skivbolag var intresserade av att marknadsföra gruppen, men deras planer var antingen att återsläppa den första demot eller släppa albumet utan att betala studiotid, vilket inte passade Demilich. Så småningom kontaktade Boman Paul Tind från amerikanska skivbolaget Necropolis Records. Thinds ursprungliga idé, liksom med tidigare skivbolag, var att återsläppa bandets tidigare demos, men Boman lyckades övertyga honom om att sponsra bandets fullängdsdebut, och i slutet av 1992 skrev Demilich på med Necropolis [7] .
Efter att ha skrivit på kontraktet kunde bandet få fem dagars studiotid och $1 500 för att betala för det. Basisten Ville Koistinen påminde om att det Kalifornien -baserade skivbolaget skickade bandet pengar till Finland via vanlig post i amerikanska dollar , trots att finska frimärken då användes i Finland [7] . Nio av albumets elva låtar togs praktiskt taget oförändrade från bandets två senaste demos, ...Somewhere Inside the Bowels of Endlessness... och The Echo . Detta motiverades av den extremt korta studiotiden, på grund av vilken Boman kände att gruppen inte skulle ha tid att skriva och repetera nya låtar till albumet, och med hjälp av gammalt material behövde de bara skriva två nya låtar [8] . När de letade efter en lämplig inspelningsstudio föll bandets val på Savonlinnan Studiopalvelu, eftersom Boman kände Antti Litmanen, ledaren för Babylon Whores, som regelbundet använde sig av den studions tjänster och rekommenderade den till sångaren Demilich [9] .
Boman påminde om att dagen för att skickas till studion var ganska problematisk för bandet. Kvällen innan de åkte krockade någon in i deras bil, och musikerna fick skynda sig att hitta en ersättare för att transportera trumset och gitarrskåpen till studion. När bandet äntligen kom ut på vägen var banan väldigt halt, musikernas bil sladdade konstant på grund av hård vind, och de undvek knappt olyckor på vägen. Eftersom bandet var tvunget att resa cirka 300 kilometer under sådana förhållanden från Kuopio (bandets hemstad) till Nyslott (studio), sa Boman: "Om det fanns något högre väsen , ville det helt klart inte att vi skulle spela in det här albumet" [10] .
Trots de preliminära svårigheterna gick inspelningen av albumet utan problem i studion. Studion låg på ett övergivet varv långt från staden. Det fanns rostiga metallkonstruktioner överallt och vatten droppade från taket, men enligt musikerna kände de sig bekväma och avslappnade. Inspelning och mixning av albumet varade från 26 till 31 december. På grund av begränsad tid spelade bandet in alla instrument på en gång med ett begränsat antal försök, endast ibland korrigerade enskilda delar. Boman använde en Charvel 475-gitarr och en Yamaha -förstärkare , medan Aki Hytönen spelade en Ibanez-gitarr och använde en Marshall JCM 800 -förstärkare 11] 12] [13] . Stämningen av gitarrerna sänktes sju halvtoner under standarden [komm. 1] , och enligt musikernas memoarer var det på grund av stråkarnas försvagade spänning mycket svårt att framföra deras stämmor [14] [15] . Texterna till två nya låtar var inte klara i början av arbetet, och Bonham var tvungen att omedelbart komponera dem när han spelade in solopartierna av Aki Hytönen [16] . Efter att bandet kommit hem från studion kom de ihåg att de glömde att spela in gitarrsolot i introt "The Echo (Replacement)", som kan höras på demot av The Echo [14] .
Vid tiden för Nepithes bildande var bandet inte känt i den finska musikscenen. Å ena sidan underlättades detta av extremmusikens låga popularitet under dessa år och följaktligen ett litet antal death metal-konserter. Å andra sidan, på grund av musikens progressiva karaktär och ständiga tempoväxlingar, var det svårt för ens death metal-fans att uppfatta Demilichs låtar live. Efter att ha spelat in albumet spelade bandet endast en show i Sverige, den 8 januari 1993 i Eskilstuna [komm. 2] , och på vägen till Sverige och tillbaka fick musikerna stora ekonomiska svårigheter, ibland inte ens att ha pengar till mat [18] .
Strax efter denna konsert, innan albumet släpptes, upplöstes Demilich. Den främsta orsaken till uppbrottet var Bomans trötthet från death metal-scenen och den nästan totala ointresset för bandet från både fansen och musikpressen, vilket resulterade i hans ogillade för genren som helhet. Som ett resultat beslutade musikerna att upplösa bandet, samma år kallades Boman till armén [19] . Senare erkände sångaren att efter utgivningen av Nespithe var han inte ens intresserad av folks reaktion på inspelningen och fick bara av misstag reda på berömmelsen och inflytandet från hans album på death metal 1998 [20] .
De första försöken att återuppliva laget började 2002, men de gick inte längre än några repetitioner [21] . 2005 gjorde gruppen ett mer framgångsrikt försök till en återförening. 2006 spelade Demilich in två nya låtar [komm. 3] och gjorde en kort turné i USA. Enligt Boman ångrade han att bandet upplöstes i dunkel före släppet av debutalbumet, långt innan han fick sitt eget erkännande [22] , och eftersom Nespithe hittade sina fans år senare, ville han bara spela några shower för en publik som förstår bandets musik. , vilket avslutar bandets historia "på en hög ton" [23] . Av denna anledning, efter den amerikanska turnén, tillkännagavs en "sista konsert" i bandets hemstad Kuopio [24] . Men trots dessa uttalanden, efter deras "sista framträdande", spelade Demilich flera engångsföreställningar 2010, 2012 och 2013, och som ett resultat beslutade musikerna att återuppta den aktiva konsertaktiviteten, som fortsätter till denna dag [25] .
Nepithe släpptes den 8 februari 1993 i en begränsad upplaga av Necropolis Records. Som ett resultat fick musikerna inga royalties från skivbolaget från försäljningen av albumet. Bandets gitarrist Aki Hytönen har uppgett att det enda han har fått från Necropolis sedan det släpptes är en T-shirt, en kassett och en CD av albumet [7] . Distributionen var begränsad till endast USA , Nepithe släpptes inte i Europa förrän 1996, när Dave Rotten, ägaren till det spanska skivbolaget Repulse Records, köpte rättigheterna till Nepithe från Necropolis utan bandets tillåtelse och började distribuera det över hela Europa, igen utan att dra av ränta till gruppen [26] . Som svar lade musikerna ut hela albumet på Internet för gratis nedladdning. Bortsett från Repulse Records "hämnd"-motiv, har Boman sagt att han bara älskar idén att ge bort sin egen musik gratis, och inte har något emot att göra detsamma med sina andra releaser, även om det skadar försäljningen [27 ] [28] . År senare uttryckte sångaren sitt erkännande av Necropolis Records, för trots alla nämnda finansiella kostnader var det tack vare dem som gruppens debutalbum släpptes, vilket ledde till, om än försenat, men tillräckligt berömmelse för Demilich [29] .
2009 släppte Xtreem Music (tidigare Repulse Records) en nyutgåva av albumet med ett nytt omslag och en demo av The Four Instructive Tales... of Decomposition som bonusspår. Gruppen deltog inte på något sätt i sammanställningen av återutgåvan [30] [31] . Enligt Boman var det efter detta som bandet kunde tjäna pengar på sitt album för första gången - när Xtreem personligen skickade dem nyutgivna skivor sålde musikerna dem till sina vänner [32] . 2018 släppte det finska skivbolaget Svart Records, som specialiserat sig på återutgivningar av underground metal-släpp, en ny återutgåva av originalalbumet på vinyl [33] . Dessutom, med aktivt deltagande av Antti Boman, släpptes samlingen 20th Adversary of Emptiness , som inkluderade remastrar av alla fyra demos av bandet och Nespithe- albumet , såväl som tre nya, tidigare outgivna låtar [34] .
"När solen drack vikten av vatten" | |
Antti Bomans oöverträffade låga sång över intrikata gitarriff och frekventa taktförändringar säkerställde att Nespithe är ett av de mest unika och extraordinära death metal -albumen [35] | |
Uppspelningshjälp |
Nepithe är ett exempel på teknisk dödsmetall , unik för sin tid [36] [37] . Enligt Antti Boman påverkade band som Voivod , Pestilence och Atheist [26] hans skapelse . Albumet innehåller intrikat konstruerade låtar med konstanta taktförändringar , plötsliga pauser och komplex kompositionsstruktur [36] [37] [38] [39] . Gitarrdelarna är tungt synkoperade och "kaotiska" dissonanta riff, vilket skapar en "främmande", Lovecraftian atmosfär [38] [40] . Förutom albumets tekniska komplexitet noterades tyngden och aggressiviteten hos den musikaliska komponenten i Nespithe [35] [39] .
Albumets mest anmärkningsvärda inslag är Antti Bomans unika stroboskopsång . Boman kom på den här stilen på tidiga demos - han försökte imitera sådana death metal-sångare som Entombeds Lars-Göran Petrov och Asphyxs Martin van Drunen , men eftersom han inte förstod hur man framför growling sång , ledde försöken att uppnå det vokalist till sitt eget sätt att sjunga [6] . Den amerikanska tidningen Terrorizer beskrev sången på det här albumet så här: "Även att försöka slita ur lungorna medan man kräks en blandning av haggis , föråldrad getost och grill kommer inte att fungera. […] vi kan med säkerhet säga att ingen normal människa är kapabel att reproducera denna vokala galenskap som demonstrerats av Antti Boman” [41] . Bandet erkände originaliteten hos sången och inkluderade en varning på albumets liner notes att de inte använde några effekter för att uppnå ett så lågt ljud [42] .
Albumet heter det obefintliga ordet "Nespithe", vilket är ett anagram för "The Spine " . Boman använde först anagram i titeln på låten "Erecshyrinol", som är ett anagram för "No Lyrics Here" (från engelska - "There are no lyrics here"). När han tänkte på namnet på albumet kom han på konceptet med en stor bergskedja från vilken stympade monster dyker upp, och bestämde sig för att kryptera denna idé i skivans namn med hjälp av ett anagram [44] . Dessutom presenteras låtarnas ord i krypterad form i häftet till originalutgåvan [42] . Senare avslöjade Boman krypteringsmetoden - hela chiffertexten måste delas in i grupper om tre bokstäver (med början från slutet), och sedan vända ordningen på grupperna bakåt och framåt, lägga till mellanslag på rätt ställen. Men enligt vokalisten gjorde Necropolis en hel del misstag när han skrev ut texterna, och på vissa ställen är texterna omöjliga att tyda [43] . Boman erkände att han bestämde sig för att chiffra texterna, eftersom han skämdes för dem vid den tiden, men år senare publicerade han dem i samlingen 20th Adversary of Emptiness [31] .
Varje låt på skivan är sin egen historia. Texterna var starkt influerade av science fiction och böckerna av Clive Barker [26] . Boman försökte i sina sånger beskriva kosmos, parallella dimensioner eller andra platser långt från den omgivande verkligheten. Till en början kom han på idén om sången, dess titel och sedan själva texten, och han koncentrerade sig främst på själva idén, och själva låtarnas ord var av mindre betydelse för honom [44] . Titlarna på albumets låtar består av ovanligt långa fraser för death metal, vilket är en annan idé av Boman. Till en början var de humoristiska till sin natur, och vokalisten gillade att läsa deras titlar med sin gutturala röst under liveframträdanden (särskilt "The Planet That Once Used to Absorb Flesh in Order to Achieve Divinity and Immortality (Kvävd till köttet som den önskade). ..)"), men enligt trummisen Mikko Wiernes betonar de det "ljudskaoset och den utsmyckade stämningen" i de flesta av låtarna [8] .
Omslagsbild av Turkka G. Rantanen. Idén om monster som kommer från bergskedjan gavs till honom av Boman, som till slut var nöjd med resultatet. I de inledande skisserna inkluderade närbilder ett visst monster, som senare fick namnet "The Adversary" (från engelska - "The Adversary"). Även om det inte ingick i den slutliga versionen av omslaget, dök det senare upp på gruppens T-shirts. På Xtreem Music-återutgivningen visas "The Adversary" på omslaget, och på den 20:e Adversary of Emptiness -samlingen porträtterade bandet återigen samma monster. Antti Boman medgav att han kan betraktas som en sorts maskot för gruppen, och om Demilich inte bestämmer sig för att ändra deras sound och någon gång släppa ett nytt album, kommer "The Adversary" att dyka upp på det igen [45] .
Recensioner | |
---|---|
Kritikernas betyg | |
Källa | Kvalitet |
Metal.de | ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() |
metall storm | ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() |
Ultimat gitarr | ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() |
Även om albumet i stort sett gick obemärkt förbi av både musikpressen och death metal -fans när det släpptes, [36] har det fått hyllningar under åren bland extrema metalfans. Retrospektiva recensioner är extremt positiva till Nepithe och noterar dess unika och musikaliska innehåll. En recension från Ultimate Guitar erkände låtarnas extraordinära struktur och det höga tekniska framförandet av bandets gitarrister [39] . Denna bedömning återspeglas av Metal Storm -recensenten , som imponerades av Antti Bomans kompositionsbeslut, oförutsägbara förändringar i tempo och taktarter och invecklade gitarriff [35] .
Som en separat punkt pekade recensenter enhälligt ut Bomans sång, och uttryckte åsikten att detta är en av de mest unika och oefterhärmliga sången inom death metal [35] [39] [46] . På grund av allt ovan är albumet erkänt som ett av de mest extraordinära verken i sin genre [35] . Ett antal kritiker tillskriver också albumets egenheter till dess extremt låga popularitet när det släpptes 1993. De musikaliska idéerna bakom Nepithe var långt före sin tid, och varken musikbolag eller lyssnare var redo för ett så kaotiskt och dissonant sound [36] [37] [38] , men det är erkänt att även efter nästan tre decennier av utveckling av genren låter albumet fortfarande original. Phillip Montoro från Chicago Reader skrev att "säkrade Demilichs rykte som ett av de konstigaste , mest originella och mest visionära banden inom teknisk death metal under de senaste 25 åren" [40] .
Albumet har upprepade gånger erkänts som ett av de viktigaste verken inom death metal. Tidningen Terrorizer inkluderade Nepithe i deras lista över "De 40 Death Metal Records You Must Hear" [41] och Decibel magazine placerade den på nummer 80 på deras lista över "The 100 Greatest Death Metal Albums of All Time" [47] . Albumet är krediterat för att ha påverkat utvecklingen av "dissonant" teknisk dödsmetall, och i synnerhet Gorguts , Obscura och Biolich [36] [38] .
Ord och musik av alla sånger av Antti Boman [48] .
Nej. | namn | Varaktighet | |||||||
---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
ett. | "När solen drack vikten av vatten" | 03:43 | |||||||
2. | "Den sextonde sextanda sonen av fjorton fyra regionala dimensioner (fortfarande namnlös)" | 03:29 | |||||||
3. | "Ärvd tarmlevitation - minskad utan ansträngning" | 03:22 | |||||||
fyra. | "Ekot (ersättning)" | 04:27 | |||||||
5. | "Den förruttnande vägen i den nittonde extremiteten (...någonstans inuti ändlöshetens tarmar...)" | 02:40 | |||||||
6. | "(Inom) The Chamber of Whispering Eyes" | 04:12 | |||||||
7. | "Och du kommer att förbli... (I bitar i ingenting)" | 03:12 | |||||||
åtta. | "Erecshyrinol" (instrumental) | 03:17 | |||||||
9. | "Planeten som en gång brukade absorbera kött för att uppnå gudomlighet och odödlighet (kvävd till köttet som den önskade...)" | 03:17 | |||||||
tio. | "Skriket" | 03:42 | |||||||
elva. | Våldtog Balsamerad skönhetssömn | 03:42 | |||||||
39:03 |
2009 Xtreem Music återutgivning av bonusspår (med 1991 års demo av The Four Instructive Tales… of Decomposition ) | |||||||||
---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
Nej. | namn | Varaktighet | |||||||
12. | «Introduktion / Balsamerad skönhetssömn» | 05:06 | |||||||
13. | "Två oberoende organismer - en supurerande missbildning" | 04:14 | |||||||
fjorton. | "Och de slemmiga flygande varelserna reproducerar sig i dina hjärnor" | 03:06 | |||||||
femton. | "Det ruttnande köttets okontrollerbara ånger" | 06:09 | |||||||
57:38 |
Demilich [49]
Teknisk personal
Kommentarer
Källor
![]() | |
---|---|
Tematiska platser |