Ivy (film)

murgröna
Murgröna
Genre Film noir
melodrama
Producent Sam Wood
Producent William Cameron Menzies
Manusförfattare
_		 Charles Bennett
Marie Belloc Lownds (roman)
Medverkande
_		 Joan Fontaine
Patrick Knowles
Herbert Marshall
Operatör Russell Metty
Kompositör
Film företag

Sam Wood Productions , Inter-Wood Productions

Universal Pictures (distribution)
Distributör Universella bilder
Varaktighet 99 min
Land  USA
Språk engelsk
År 1947
IMDb ID 0039504

Ivy är en  film noir från 1947 i regi av Sam Wood .

Filmen är baserad på Marie Adelaide Belloc Lounds roman The Ivy Story (1927). Filmen utspelar sig i det edvardianska England , där den extravaganta skönheten Ivy Lexton ( Joan Fontaine ), missnöjd med sitt äktenskap med sin man Jervis ( Richard Ney ) och förhållandet med sin älskare Roger Gretorex ( Patrick Knowles ), bestämmer sig för att bli rik Miles Rushworth ( Herbert Marshall ). För att nå sitt mål förgiftar hon sin man och inramar sin älskare i mordet, men i sista stund lyckas Scotland Yard -inspektören Orpington ( Cedric Hardwick ) lösa detta fall.

Kritiker berömde först och främst den konstnärliga produktionen av bilden, inklusive Fontaines chica garderob, såväl som utmärkt skådespeleri, men var inte nöjda med regissörens arbete.

1947 deltog filmen i tävlingsprogrammet för filmfestivalen i Cannes .

Plot

I början av 1900-talets London besöker en förförisk ung kvinna, Ivy Lexton ( Joan Fontaine ), en spådama ( Oona O'Connor ) för att fråga henne om hennes öde. Spåmannen profeterar för henne att mycket snart kommer stora förändringar att äga rum i hennes liv. Hon kommer att ha mycket pengar, men för detta måste hon bryta med en man, annars väntar fattigdom och skam henne. Det kommer att finnas en annan man i Ivys liv mycket snart. När spåkvinnan ser något annat förvrängs hennes ansikte av en fruktansvärd grimas. Hon säger dock inte högt vad som kommer att hända med Ivy. Snart åker representanter för Londonvärlden på picknick vid Engelska kanalens kust för att bevittna den första flygningen över sundet i ett flygplan. När Ivy anländer till evenemanget med sin man Jervis ( Richard Ney ) och vänner, träffar Ivy en extremt rik ungkarl-entreprenör, Miles Rushworth ( Herbert Marshall ). Ivy charmar Miles, och efter att händelsen är över kör han hem Lextons i sin bil. Hemma berättar Ivy för sin man att hon kommit överens med Miles om att han ska ta Jervis till sitt jobb. Jervis kommer från en rik familj och har alltid levt i överflöd. Men för fem år sedan gifte han sig med Ivy, som spenderade hela sin förmögenhet på dyra kostymer och socialt liv. Nu tvingas familjen Lexton att hyra en liten lägenhet och spara varenda krona. I ett samtal med sin man uppger Ivy dock att hon inte ångrar och tror att de hade det bra och tillägger att hon hatar fattigdom. När Jervis förebrår henne att hon är extravagant, frågar Ivy varför han inte skiljer sig från henne, varefter hon försäkrar sin man att de kommer att få allt igen.

Snart, på en av de chica balerna, träffar Ivy Miles igen, som hon dansar och pratar sött med i lusthuset. Hon bevakas svartsjukt av en familjevän och hemlig älskare, Dr Roger Gretorex ( Patrick Knowles ). När Ivy lämnas ensam tar Roger henne åt sidan och börjar förklara sin kärlek och kräver möten. Men Ivy hade redan bestämt sig för att bryta relationerna med honom. Hon berättar för Roger att hon till en början var fascinerad av honom, hans rikedom, ädla börd och vänlighet och därför inte kunde motstå honom. Nu vill hon bara vara vän med honom. När Roger försöker krama henne undviker Ivy det uppenbarligen inte. Nästa morgon får familjen Lexton ett brev från Miles, som bekräftar att han anställer Jervis. Men innan han börjar arbeta bjuder han in paret på en månadslång kryssning på sin yacht. Strax efter att kryssningen har börjat kommer Miles fästmö, Bella Crail ( Molly Lamont ), iland vid en av hamnarna, vilket ger Ivy en möjlighet att försöka knyta an till Miles. Hon går förbi Miles stuga flera gånger och fäster hans uppmärksamhet på henne, och går sedan i land och går runt i staden och tittar på fönstren. I en av butikerna går Miles fram till henne och erbjuder sig att köpa en dyr väska med ett spänne som hon gillar. Tillbaka på yachten bjuder Miles Ivy på middag i sin lyxiga stuga, dit Ivy anländer i sin finaste outfit. Efter att ha druckit lite vin binder de sig, och när ljusen slocknar på yachten på grund av en storm kysser de varandra. I detta ögonblick knackar en av sjömännen på dörren och säger att det var en kortslutning och tänder gaslampan. Efter det förklarar Miles oväntat att han inte anser sig ha rätt att inleda ett förhållande med någon annans fru, ber om ursäkt för sitt beteende och går snabbt.

När de kommer tillbaka från kryssningen flyttar Lextons in i en ny snygg lägenhet med en hembiträde, och Jervis tar på sig ett nytt jobb. Miles åker snart på en månadslång affärsresa till Sydafrika . Under tiden attackerar Roger Ivy med samtal, men hon svarar inte i telefonen. Till slut, när hon lyfter telefonen, kräver Roger att hon kommer till honom omedelbart och hotar att han annars kommer hem till henne. När han återvänder från jobbet, förebrår Jervis återigen Ivy för att ha slösat bort, vilket hon, som tidigare, i tårar, erbjuder sin man en skilsmässa, men han vill inte detta. För att lugna nerverna går Jervis ut på en promenad, och Ivy, efter att ha brutit porträttet av sin man i sitt hjärta, går för att träffa Roger. Roger har födelsedag och hans mamma ( Lucille Watson ) kom från provinsen för att gratulera honom, men han släpper henne snabbt och lovar att stanna förbi för helgen. Ivy anländer till Rogers läkarmottagning och ger honom en ljussignal. Roger ser ett blinkande ljus i fönstret och lämnar sin lägenhet, som ligger bredvid, och skyndar till Ivy. Han berättar återigen för henne om sin kärlek och önskan att vara tillsammans, varpå Ivy svarar att Jervis inte vill skilja sig från henne. Och så länge han levde kunde hon inte gifta om sig, och hon kunde inte bara lämna Jervis. Vid det här laget körs Roger till akuten och lämnar Ivy ensam i medicinrummet. När Ivy ser en flaska gift på bordet, stoppar Ivy några skedar gift rakt i hennes handväska. Snart går Martha ( Sarah Allgood ), Rogers assistent, in i drogrummet där hon ser Ivy, som omedelbart åker hem.

Hemma möts Ivy av en starkt berusad make som ber om mer konjak . Ivy går in i nästa rum, där hon lägger gift i en annan konjak. En tid senare informerar Emily ( Rosalind Ivan ), familjen Lextons hembiträde, Ivy att Jervis mår dåligt och behöver en läkare. Ivy kommer till sin man, men han ber att inte ringa någon, eftersom han bara drack för mycket, och snart kommer allt att gå över. Ivy gör sin man brännvin igen och lägger till gift från hennes handväska. Nästa dag, när Ivy kommer tillbaka från stan, avslöjar Emily att Jervis har blivit sämre och har varit tvungen att ringa Dr Lanchester ( Lumsden Hare ). Läkaren menar dock att Jervis är en tillräckligt stark kille och snart kommer att återhämta sig. Roger ringer igen på telefonen, men Ivy ber hembiträdet berätta att hon inte är hemma. Snart bryter Roger ihop och kommer till Lextons hus, men hittar inte Ivy, som har gått till nästa bal. När Jervis hör ett ljud i korridoren, ber han Roger att komma och hälsa på honom. Roger ser att Jervis är sjuk och undersöker honom snabbt och ger honom ett glas vatten. I det ögonblicket kommer Dr Lanchester in i rummet, varefter Roger ber om ursäkt och går. När Ivy återvänder hem, hälsas hon av Dr Berwick ( Paul Kavanaugh ), som informerar henne om att Jervis har dött och att en obduktion kommer att krävas för att fastställa dödsorsaken.

Berwick anländer tidigt nästa morgon, tillsammans med Scotland Yard Inspector Orpington ( Cedric Hardwick ), som har till uppgift att utreda Jervis död. Emily berättar för inspektören att Roger besökte Jervis igår och ofta ringde Ivy. Enligt Emily var Jervis och Roger ensamma ett tag, men efter Dr Lanchesters ankomst lämnade Roger omedelbart. Orpington går sedan in på Ivy, som låtsas vara överväldigad av sin mans död och har svårt att tala. Orpington hävdar att obduktionen visade att Jervis var förgiftad och därför inleder Scotland Yard en officiell utredning. På frågan om Jervis hade några pengar kvar svarar Ivey att han också har en hel del skulder. På frågan om Roger avslöjar Ivy att han är en vän till henne som ofta ringde henne. Ibland såg de varandra ensamma – de gick i parken och gick till gallerier. Roger gillade henne, och enligt henne skulle han vilja gifta sig med henne, men Jervis visste ingenting och litade helt på Roger som vän. Orpington frågar om Jervis visste om Rogers känslor om han kunde begå självmord, men Ivy tror inte på det. Lämnad ensam tar Ivy sin handväska och skakar ut resten av giftet genom fönstret och gömmer handväskan i en gammal farfarsklocka. Ivy besöker sedan Roger och informerar honom om polisbesöket. Hon berättar att hon presenterade honom som en familjevän och inte sagt att hon träffat honom ensam, varefter hon säger att det tills vidare är bättre för dem att undvika möten. Roger får Martha i sin tur att lova att inte berätta för någon att hon såg Ivy i hans lägenhet.

Snart kommer Orpington till Roger och får reda på att han har giftet på sitt kontor. Som han lovade Ivy, säger Roger att han aldrig har varit romantiskt involverad med Ivy och aldrig har träffat henne ensam. Efter att inspektören lämnat går en frustrerad Roger till sin mamma utanför staden och pratar om döden av Jervis, som uppenbarligen begick självmord.Men det dyker snart upp en lokal polis, som på order från London arresterar Roger misstänkt för mord. Under tiden, medan Ivy är hemma och provar nya kläder, kommer ett telegram från Miles med kondoleanser över Jervis död och löften om all hjälp. Han lovar också att komma så snart som möjligt, vilket gör Ivy väldigt glad. Samtidigt, trots en advokats övertalning, förnekar Roger en affär med Ivy under förhör och vägrar att vittna. När Ivy kallas till domstol ber Rogers mamma henne att hjälpa sin son, som gör allt för henne. I rätten vittnar Ivy om att hon hade en affär med Roger och att han älskade henne och ville gifta sig med henne. Efter dessa ord avbryter Roger förhöret och ber att bli dömd. Roger döms till döden genom hängning.

16 timmar innan Rogers avrättning besöker hans mamma Ivy, som ska ge sig av på en resa. Mamma vädjar till Ivy att vittna om att Jervis fick reda på hennes affär med Roger, vilket skulle tillåta honom att lägga fram en version av sitt självmord, men Ivy, utan att ge henne ett svar, flyr. Några timmar senare kommer inspektör Orpington, som tvivlar på Rogers skuld, till hans hus och söker Marthas bekännelse att Ivy besökte Roger på hans kontor och därför kunde få tillgång till hans gift. Dessutom kom Martha ihåg sin cameo-väska väl. Medan Ivy är borta söker inspektören informellt igenom hennes lägenhet med en assistent och upptäcker att hennes handväska innehåller resterna av gift i hennes klocka. När inspektören ser ett telegram från Miles på bordet, går inspektören omedelbart till stationen. Senare samma kväll ringer Rogers advokat Ivy och informerar henne om att Roger har släppts eftersom det finns nya bevis i fallet. När hon snabbt återvänder till London, hittar Ivy Miles i sin lägenhet, som hävdar att polisen har tillräckligt med bevis för att anklaga henne för att ha dödat sin man. Han kramar om Ivy och säger att han tycker synd om henne, går sedan, går in i hissen och går. Ivy springer till hissen, öppnar dörren och springer sedan tillbaka till lägenheten för att hitta och hämta hennes handväska. Eftersom Ivy inte hittar plånboken, springer han tillbaka till hissen, och märker inte att han har gått till en annan våning, går in genom den öppna dörren, faller in i schaktet och kraschar ihjäl.

Cast

Filmskapare och ledande skådespelare

Som filmvetaren Roger Fristow har skrivit, var William Cameron Menzies en legendarisk produktionsdesigner som fick fem Oscarsnomineringar på 1920 -talet , vann två gånger med Dove (1927) och The Tempest (1928), och 1940 vann en särskild Oscar för sin monumentala konstnärskap. produktion av Borta med vinden (1939) [1] . Som regissör är Menzies mest känd för science fiction-filmerna Face of the Future (1936) och Invaders from Mars (1953) [2] .

Menzies och Sam Wood arbetade tillsammans i olika kapaciteter på åtta filmer, inklusive The Devil in Miss Jones (1941), King's Row (1942), For Whom the Bell Tolls (1943) och Gone with the Wind (1939). , där Wood regisserade några av scenerna [1] . Wood nominerades till en Oscar tre gånger som regissör för Goodbye Mr Chips (1939), Kitty Foyle (1940) och Kings Row (1942) [3] .

Manusförfattaren Charles Bennett arbetade med Alfred Hitchcock på Blackmail (1929), 39 Steps (1935), Sabotage (1936), Foreign Correspondent (1940), vilket gav honom Oscarsnomineringar, Mannen som visste för mycket " (1956) och några andra [ 1] .

Som Fristow noterar, före denna film, " var Fontaine känd för att spela blyga hjältinnor i sådana Hitchcock-filmer som Rebecca (1940) och Suspicion (1941)." Den första av dem gav henne en Oscarsnominering som bästa skådespelerska, och den andra - själva Oscar [1] . 1943 spelade hon titelrollen i Jane Eyre (1943). Det var inte förrän efter Ivy som hon började framstå som en utåt sett oskyldig kvinna med onda planer, särskilt i Born to Be Bad (1950). Hennes andra film noir-filmer inkluderar Kisses Wipe the Blood from My Hands (1948), Bigamist (1951) och Beyond a Reasonable Doubt (1956) [4] .

Enligt Robert Firsching, "läser listan över resten av skådespelarna i bilden som en uppslagsbok av stjärnorna i Universal Pictures  - det här är Patrick Knowles , och Herbert Marshall , och Cedric Hardwicke som den obotliga inspektören." Mindre betydelsefulla roller tas av Oona O'Connor (från The Invisible Man ), Alan Napier , Sarah Allgood och Holmes Herbert [5] .

Historien om filmens skapelse

Den här bilden var den första releasen av Sam Woods produktionsbolag Inter-Wood Productions [6] . Filmens arbetstitel var The Story of Ivy [6] . 

Jämfört med Marie Belloc Lounds roman The Ivy Story (1927) sköts filmens tid tillbaka tjugo år till Edwardian England i början av 1900-talet [7] [6] [1] .

I juli 1946 rapporterade Hollywood Reporter att Olivia de Havilland skulle spela titelrollen i filmen , men i november 1946 drog De Havilland sig ur projektet . Som Fristow skriver hade De Havilland "en dålig känsla för rollen från början. Hon fruktade att hennes karaktär var så osympatisk att allmänheten skulle vända sig bort från honom och filmen skulle bli ett kommersiellt misslyckande." Strax innan dess spelade De Havilland ett tvillingpar i The Dark Mirror (1946), där en av systrarna var bra och den andra var dålig, och "hon hatade att spela den dåliga systern". Men enligt Fristow avgjorde det ögonblick då De Havilland fick reda på att hennes agenter hade hemliga ekonomiska intressen i produktionsbolaget som skulle göra filmen, och av denna anledning ville få henne för denna roll, till slut allt . Enligt Los Angeles Express i september 1947 väckte De Havilland till och med en stämningsansökan mot sin agent, som dolde det faktum att han hade ett intresse av bilden när han försökte övertala henne att acceptera rollen. Resultatet av fallet förblev dock okänt [6] . Enligt Fristow, "Att ta sig ur filmen var ett dyrt beslut för henne, för vid den tiden hade hon redan tackat nej till andra roller, och som ett resultat var hon arbetslös i sex månader och förlorade någonstans runt 100 000 $" [1 ] .

Enligt Fristow erbjöd De Havillands agent sedan rollen till sin yngre syster, Joan Fontaine . Som filmkritikern skriver, i det ögonblicket "var systrarna på höjden av sin berömda fejd, och många i Hollywood kände att detta var en vedergällningsakt." Fontaine var "mer än glad att dra nytta av Orry-Kellys utsökta garderob (som han skapade för De Havilland) och spela en försiktig femme fatale i motsats till hennes roll ( Travis Banton avslutade sin garderob efter att Fontaine kom )" [1] .

Men, som Fristow noterade, "Precis som De Havilland, som arbetade med Sam Wood på Gone with the Wind and Raffles (1939), tyckte inte Fontaine om att arbeta med regissören. Det verkade för henne som att Wood helt enkelt betraktade henne som en del av filmens design, en vacker och elegant klädd skyltdocka, men inte som en nyckelfigur. Därmed höll hon Menzies arbete högt och sägs ha beundrat de expressionistiska målningar han skapade för att illustrera var och en av målningens huvudpunkter .

I maj 1947 skrev Hollywood Reporter att Edmond O'Brien ursprungligen fick rollen som "den andra mannen " . Joan Fontaines mamma, den brittiska skådespelerskan Lillian Fontaine , spelade Lady Flora i den här filmen .

Hollywood Reporter - nyheterna från januari 1947 rapporterade att Hoagy Carmichael skulle skriva en låt som heter "Ivy" som inte skulle finnas med i filmen, men temamusiken från den skulle användas på filmens soundtrack .

Firsching noterar att, tyvärr, "Joan Fontaine - som fick rollen efter att hennes syster och eviga rival Olivia de Havilland tackade nej - hatade filmen och gjorde lite för att marknadsföra den . "

Kritisk utvärdering av filmen

Övergripande betyg av filmen

Som Roger Fristow skrev fick filmen blandade recensioner vid release [1] . Således berömde Variety- recensenten producenten William Cameron Menzies arbete , som "undviker den slagna vägen, vilket hjälper till att skapa den nödvändiga dramatiska stämningen", samt bra kameraarbete och "bra skådespeleri". Samtidigt verkade inställningen för "uppenbar" för recensenten [1] . Recensenten för The New York Times noterade att "Ms Fontaine är helt nedsänkt i en roll som ger henne möjlighet att helt avslöja sin talang." Emellertid, som Fristow noterade, "De Havilland hade rätt när hon förutspådde att på grund av hjältinnans negativa natur, skulle filmen inte bli en kommersiell framgång" [1] .

Den samtida filmvetaren Robert Firsching har skrivit att det är "ett intressant exempel på en film som har investerats hårt i mänskliga resurser" och ändå har "blivit nästan helt bortglömd" sedan den släpptes. Enligt kritikern "förtjänar murgröna att bli återupptäckt" [5] . Firsching betonar att "filmen har en briljant skådespelare, en generös (för tiden) budget på 1,5 miljoner dollar och en av de mest imponerande bildkonsten av Hollywoods utan tvekan mest framstående produktionsdesigner, William Cameron Menzies." Enligt kritikern, "Resultatet är en visuellt imponerande, spänd film som är nästan lika bra som klassikerna på den tiden Rebecca och Laura (1944), men inte riktigt upp till dem. Ändå är han mer än bra . "

Roger Fristow noterade att detta "snygga svart-vita mordmysterium är professionellt känt som 'gaslight noir' eftersom det utspelar sig i Edwardian London ." Denna sub-genre inkluderar även sådana filmer som " Gaslight " (1944), " The Tenant " (1944), " The Suspect " (1944) och " Hangover Square " (1945) [1] .

Produktionsdesignern Richard Seibert kommenterade att det var "en perfekt Menzies-film" eftersom den fokuserar på konstriktningen. Som filmhistorikern John DiLeo har skrivit, "Ivy gör alla de hemska sakerna i skönhetens namn: glittrande klänningar, överdimensionerade hattar, handväskor med juveler. Hennes personliga utrustning är filmens innehåll: det får Ivy att begå förkastliga handlingar" [1] .

Spencer Selby var positiv till filmen, som han säger skapar "ett förstklassigt noir-porträtt av en av de fullbordade viktorianska svarta änkorna" [8] . Leonard Moltin berömde bilden som "ett genomsnittligt drama om en kvinnlig mördare som är intrasslad i sina till synes felfria planer." Samtidigt, enligt kritikern, "ger en bra skådespelare filmen en extra impuls" [9] . Michael Keane kände att filmen "skulle ha varit bättre om den hade varit tjugo minuter kortare" [10] .

Utvärdering av regissörens och det kreativa teamets arbete

Som Firsching noterade, " Bennetts manus innehåller allt ett fan av högsamhällets thrillers kan önska sig, inklusive förgiftat konjak, arvsbedrägerier, passionerade romanser och Joan Fontaine som faller nerför ett hisschakt i en garderob för 30 000 dollar . "

Enligt Fristow, "Bennett skrev manuset där titelkaraktären är en vacker och till synes söt, men ändå hänsynslös kvinna som bara bryr sig om de rika och de fina sakerna de kan ge henne. En sådan handling låter Menzies och hans kollegor komma på bländande kostymdesigner som gynnar en berättelse där Ivy ständigt längtar efter rikedom." Som Fristow noterar, "många av Ivys spetsklänningar var orörda vita, och erbjöd en ironisk kontrast till hennes dekadenta uppförande, och Fontaines överdådiga visning av öppna klänningar var milt chockerande för filmer från perioden." [1]

Som kritikern vidare påpekar, "även om filmens nominella art director var Richard H. Riedel, är det allmänt accepterat att filmens fantastiska bilder tillhandahölls av den vägledande handen av Menzies , som fick betydande stöd från filmfotograf Russell Metty och kostymdesigner Orry -Kelly och en okrediterad Travis Benton ". Således "skjuter Metti Fontaine och alla andra förtjusande föremål i filmen med sådan kärlek att det låter honom uppnå ett helt enkelt fantastiskt resultat" [1] .

Enligt många källor skrev den populära kompositören Hoagy Carmichael låten "Ivy" till filmen, som användes i trailern och toppade listorna, men konstigt nog inte fanns med i filmen. Endast temasången för denna låt hörs i filmen [5] [1] .

Tillförordnad poäng

Enligt en recensent för tidskriften Variety , " porträtterar Joan Fontaine i titelrollen en självtjänande dam som inte tvekar att döda om det hjälper henne att få vad hon vill ha. Stjärnan är fantastiskt klädd, och hennes samtida kostymer innehåller många iögonfallande klyvningar . Som recensionen ytterligare noterar, "Alla män runt henne - Patrick Knowles som Ivys älskare, Herbert Marshall som den rike man hon satsar på och Richard Ney som maken hon förgiftar - agerar på en anständig nivå." [7] .

Enligt Keeney, "Fontaine är förtjusande i titelrollen som en sociopat, och får utmärkt stöd från resten av skådespelaren, inklusive hennes riktiga mamma Lillian Fontaine i en liten roll" [10] . Som Fristow noterar, denna film "inte bara krossade Fontaines typ av skygga tjej, inte bara ledde henne till mer komplexa och inte alltid positiva roller, utan gjorde henne till en av bions verkliga skönheter" [1] . Firsching menade att "Fontaine ser bra ut i sin garderob och spelar den perfide Ivy övertygande", samtidigt som han undrade "filmen skulle ha gjort det bättre om De Havilland hade spelat en annan ond lönnmördare direkt efter Dark Mirror . "

Fristow noterar också "en stark biroll, ledd av Sir Cedric Hardwick som Scotland Yard- inspektören som undersöker fallet, Oona O'Connor som en spåkvinna som ser Ivys framtid alltför tydligt, och Lucille Watson som Knowles mamma . Stjärnans mamma, Lillian Fontaine, lämnar dock lite intryck i den lilla rollen som Lady Flora, vars dotter är förlovad med Marshalls karaktär .

Anteckningar

  1. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 17 18 19 Roger Fristoe. Murgröna (1947). Artikel  (engelska) . Turner klassiska filmer. Tillträdesdatum: 12 maj 2020.
  2. ↑ Högst rankade långfilmer med William Cameron  Menzies . Internet Movie Database. Tillträdesdatum: 12 maj 2020.
  3. ↑ Sam Wood. Utmärkelser  (engelska) . Internet Movie Database. Tillträdesdatum: 12 maj 2020.
  4. ↑ Högst rankade Film-Noir-spelfilmer med Joan  Fontaine . Internet Movie Database. Tillträdesdatum: 12 maj 2020.
  5. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 Robert Firsching. Murgröna (1947). Recension  (engelska) . AllMovie. Hämtad 12 maj 2020. Arkiverad från originalet 30 augusti 2019.
  6. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 Murgröna (1947). Historia  (engelska) . American Film Institute. Tillträdesdatum: 12 maj 2020.
  7. ↑ 1 2 3 Variety Staff. Murgröna (1947). Recension  (engelska) . Variety (31 december 1946). Tillträdesdatum: 12 maj 2020.
  8. ↑ Selby, 1997 , sid. 154.
  9. ↑ Leonard Maltin. Murgröna (1947). Recension  (engelska) . Turner klassiska filmer. Tillträdesdatum: 12 maj 2020.
  10. ↑ 1 2 Keaney, 2003 , sid. 217.

Litteratur

Länkar

  Gå till Wikidata-objektet  Tematiska platser