Engelsk romantik är en trend inom konst och filosofi som dominerade England i slutet av 1700-talet - första hälften av 1800 -talet. och har vissa egenskaper. Engelsk romantik uppträdde nästan samtidigt med tyskan , vilket gör England och Tyskland till de länder där den europeiska romantiska traditionen har sitt ursprung.
I slutet av 1700-talet började engelska filosofer och konstnärer gradvis bli desillusionerade av klassicismen inom konsten och upplysningens ideal i filosofin. Anledningen till detta var att dessa traditioner inte tillät att tränga djupt in i den mänskliga själen, ägnade otillräcklig uppmärksamhet åt mänskliga känslor. Dessutom hade den franska revolutionen ett stort inflytande på bildandet av engelsk romantik , besvikelse i vilken gav impulser till aktiviteterna hos grundarna av den engelska romantiken. Således kan 1790-talet betraktas som det inledande skedet i utvecklingen av denna riktning.
Den engelska romantikens inledande skede präglades också av "Shakespeareiseringen" av poeternas verk. Ett antal forskare talar om " Shakespearekulten ", som existerade för tillfället i den engelska kulturen och spreds över hela Europa redan under den mogna romantikens tidevarv .
En av den engelska romantikens grundare är poeten och grafikern William Blake [1] [2] . Dessutom är aktiviteterna för medlemmar av Lake School , främst William Wordsworth , S. Coleridge , R. Southey , också förknippade med ursprunget till engelsk romantik . I dessa poeters verk visade sig motivet till besvikelse över resultatet av den franska revolutionen, som de till en början stödde, tydligt. Som Wordsworth skrev i inledningen till skolans första diktsamling, " Lyriska ballader ", strävade författarna efter att beskriva människors vardag i ovanliga, ljusa färger, för att levande förmedla sina känslor. Detta manifesterade ett drag av romantiken, som består i att ta itu med en persons liv och hans inre värld. Pushkin talade om dessa poeters arbete som ett sökande efter nya färger i poesin, om att gå bort från tråkig klassicism och söka efter nya teman och inspirationskällor.
Den engelska romantikens storhetstid kan villkorligt hänföras till 1810-1830-talen. Det var under denna period som så framstående engelska romantiker som Walter Scott , Byron , M. Shelley m.fl.. Under denna period bildades de engelska romantikernas politiska doktrin. I sin överväldigande majoritet stod de för alla folks oberoende, för kampen mot tyranniska regimer, för individuella rättigheters oförytterlighet och helighet.
I mitten av 1800-talet skedde en gradvis övergång från romantiken som en reaktion på ofullkomligheterna i den borgerliga världen till realism , vars egenskaper redan manifesterades i verken av författarna under den engelska romantikens storhetstid. Således är romantikens era i England villkorligt uppdelad i tre stadier och slutar på 1850 -talet [1] [3] .
Övergången till romantikens idéer gjordes i hans verk av W. Blake. Medförd av olika kätterska rörelser i England under den perioden, lånade han från dem idén att en partikel av Gud finns i varje person, vilket fick honom att vända sig till idealet om en stark, övernaturlig personlighet som bärare av en gudomlig partikel. , till en sorts kult av mänskliga upplevelser som de mest perfekta varelserna. Trots att Blakes verk inte var starkt influerat av den Shakespearekult som fanns på den tiden, har hans verk ett gemensamt drag med de senares verk – kulten av en stark man.
I arbetet med representanter för Lake School manifesteras också personlighetens inåtvändning tydligt. Wordsworth beskriver i sina verk böndernas känslor och upplevelser , vilket var atypiskt för klassicismen som föregick romantiken. I hans verk finns det också en karaktäristisk motsättning av romantiken mellan individen och den fientliga yttre miljön, i detta fall bondens personlighet och det urbana, borgerliga samhället, såväl som barnets inre värld och den hårda verkligheten. . Dessutom skriver han om sin egen erfarenhet av att passera världens kognitionsstadier – från att fokusera på sinnlighet, den fysiska sidan av naturen i sin ungdom till att vända sig till naturens själ och människan under senare år. Wordsworths och Coleridges arbete i denna aspekt var starkt influerat av platoniska och neoplatonska idéer [4] . Wordsworths kollega, Coleridge, försökte inte sätta färg på vanliga saker. I sina verk vände han sig till extraordinära, till och med mystiska händelser, beskrev extraordinära och enastående personligheter. Senare, när relationerna mellan Coleridge och Wordsworth försämrades, förebråade den sistnämnde honom för att han inte hade kontakt med verkligheten, och Coleridge kritiserade i sin tur sin kamrat för att vara för jordnära.
Ett viktigt inslag i engelsk romantik är ett ökat intresse för historia, analys av påverkan av historiska händelser på en person, bedömning av deras karaktär. De engelska romantikerna hade en specifik uppfattning om den historiska processen: de beskrev en person som ett försvarslöst offer för obönhörligt efterföljande händelser. Det är därför som det i olika verk ofta finns kristna motiv av ödmjukhet. Dessutom hade romantikerna en levande uppfattning om sin egen era. De kände att de befann sig vid epokens vägskäl och upplevde en vändpunkt tillsammans med världen. Samtidigt är varje specifikt ögonblick och personen själv i den en del av en oändlig serie av historiska händelser, de är en del av evigheten. I detta avseende var den viktigaste idén om engelsk romantik idén om hela världens enhet. Inom ramen för den motsatte sig romantikerna inte liv och död, eftersom de betraktade det senare som en naturlig och nödvändig fortsättning på det förra, och dessutom inte erkände det som slutet på tillvaron, utan bara ett av dess stadier [5] . I ett antal verk av Wordsworth, Coleridge och Southey kan man finna önskan att beskriva världens enhet, att balansera motsatserna. Genom att beskriva mörker och ljus, dag och natt, etc., inom ramen för en dikt, försökte engelska romantiker visa sin oskiljaktiga koppling, ömsesidiga komplement till varandras motsatser [6] .
Historiens betydelse för romantiker bekräftas av det faktum att många romaner av denna tid är baserade på historiska händelser, som syftar till att fördjupa läsaren i en viss era genom att tränga in i djupet av personligheten hos en romantisk hjälte som personifierar en viss era. En levande illustration av denna egenskap hos engelska romantiska verk är romanerna av Walter Scott , M. Edgeworth . Edgeworths verk är tillägnade vanliga människor, har en ljus nationell karaktär och är fulla av dialekter.
Dessutom, för engelsk romantik, såväl som för hela denna trend som helhet, är den ljusaste funktionen vädjan till en persons personlighet, hans inre värld, upplevelser. I detta avseende, vid den tiden, dök genren av romanbekännelsen upp, där författarna hällde ut sina själar, fördjupade läsaren i sina egna smärtsamma upplevelser [7] .
Engelska romantiker ägnade också stor uppmärksamhet åt värdet av fantasin i poetens verk. I allmänhet försökte de i sitt arbete komma bort från klassicismens flyglösa idéer, därför värderade de högt kraften i poetisk fantasi. Det identifierades dock inte med den enkla framställningen av bilder som inte existerar i verkligheten, vilket är karakteristiskt för fantasy. Blake föreställde sig en mäktig mystisk kraft. Fantasi, enligt Wordsworth och Coleridge, är designat för att ge färg åt vardagliga situationer, för att hjälpa romantikern att beskriva dem, eftersom han måste använda ett enkelt och begripligt ordförråd. De betonade dess transformerande kraft. Det är genom fantasins prisma som poeten ser på världen, gör dess element levande i sina verk. Fantasi bidrar också till en djupare förståelse av världen, hans verk låter poeten "se ljuset" [8] .
Ett annat karakteristiskt drag i engelsk romantik, där den liknar litteraturen i denna trend som helhet, är blandningen av olika genrer i ett verk, som går utöver traditionerna för en viss stil. Så, litterära kritiker utvärderar på olika sätt genren av romaner av Mary Shelley , en ljus representant för engelsk romantik. Vissa experter tillskriver båda hennes mest berömda romaner - " Frankenstein " och "The Last Man" - till science fiction , vars element precis började dyka upp. Andra forskare är dock säkra på att dessa romaner inte kan hänföras till en genre, eftersom de innehåller element av fantasi och filosofisk strävan.
I Mary Shelleys romaner, tillsammans med eklekticism , fanns det också en sådan tendens som en vädjan till religiösa och mytologiska texter, vilket många författare från den romantiska eran gjorde. Så för sina verk lånade hon motiv från antika grekiska myter , såväl som från Bibeln [9] .
Engelska författare från den romantiska eran lämnade ett rikt arv efter sina verk. För att studera och systematisera dem har nu många olika organisationer skapats runt om i världen som utforskar vissa aspekter av engelsk romantik. I England grundades British Association for the Study of English Romanticism, som i första hand sysslar med studiet av kulturen under den historiska perioden. Den språkliga aspekten, liksom systematiseringen av arvet från den romantiska eran, hanteras av Interdisciplinary Centre vid universitetet i Bologna.
Society for the Study of English Romanticism in North America vid University of Western Ontario undersöker främst den teoretiska grunden för romantiskt skrivande. De flesta är överens om att det är människolivets befrielse från alla slags förtryck som är romantikens huvudtema och manifesteras i dess verk i en eller annan form [10] .
I det ryska imperiet hade uppfattningen om de engelska romantikernas verk ett antal egenheter. Alla författare fick inte berömmelse under sin livstid - bara några av dem, som W. Scott och Byron , Thomas Moore , var allmänt kända under sin livstid. Dessutom skiljde sig själva bedömningen av ryska kritiker och den läsande intelligentian av romantikernas verk från hur de uppfattades i väst. Konnässörer pekade ut vissa aspekter i sina verk och tillskrev prestationer till författarna endast inom ett visst område. Dessutom, ofta med tiden, har bedömningen av författarnas arbete av romantikens era i Ryssland genomgått betydande förändringar.
Det första omnämnandet av poeterna från Lake School i rysk journalistik går tillbaka till 1818, i tidskriften Vestnik Evropy av Karamzin , där information om dem gavs som sekundär. Men bokstavligen tre år senare ägnades flera artiklar i tidningen " Fäderlandets son " [11] åt arbetet i denna galax av författare .
De engelska romantikernas poesi hade också inflytande på A. S. Pushkin . I början av 1820-talet. poeten bekantade sig med "Sjöskolans" poesi genom Zjukovskys översättningar. Senare, medan han studerade engelska, översatte Pushkin själv upprepade gånger dikterna av V. Wordsworth, läste Coleridges verk i originalet. Poeten värderade dessa skapelser högt, vilket framgår av det faktum att det i ett antal av hans dikter i epigraferna eller i själva texten finns referenser till engelska romantikers skrifter (och i den tidiga upplagan av Anchar innehåller epigrafiet rader från Coleridges pjäs "Remorse" Dessutom hänvisade den ryske poeten upprepade gånger till engelska författare i sina litterära artiklar. Sålunda talade Pushkin i sin artikel " Om den poetiska stilen" positivt om "Leikisternas skrivstil". Han uppskattade mycket deras förmåga. att uttrycka de djupaste mänskliga känslorna med en enkel, lätt Dessutom innehåller hans korrespondens från flera år också positiva recensioner av de engelska romantikerna [12] Pushkin hade en helt annan inställning till Thomas Moores verk, som aktivt översattes i de år. Poeten attackerade upprepade gånger Zjukovsky i olika korrespondens, som översatte sina orientaliska berättelser.Pushkin stod länge stadigt på sin itiska positioner, samtidigt som Moore och Byron jämfördes, och sade att den förra gick för djupt in i orientaliska motiv och förlorade sitt europeiska väsen [13] .
Till exempel uppfattades R. Southey i Ryssland under många år uteslutande som en författare av ballader , som fortsatte den anglo-skotska traditionen. Trots det faktum att han skrev många lyriska verk baserade på historiska handlingar, religion, mytologi, i Ryssland var hans arbete initialt av intresse för filologer enbart som en källa till kunskap om den klassiska västeuropeiska balladen. När Zhukovsky på 20-talet av 1800-talet åtog sig att översätta dikten "Rodrik, den sista av de redo" sa A. S. Pushkin själv att detta verk inte var värt att översätta, även om han senare själv åtog sig översättningen av detta verk, men han bara översatta börjar med betydande förändringar.
Walter Scotts verk hade ett något annat öde i Ryssland. Under hans livstid översattes de i all sin mångsidighet, det ryska samhället studerade hans dikter, dikter och historiska skrifter. Han fick dock snart ett rykte som exklusiv författare av historiska romaner.
Den ryska läsande allmänhetens inställning till Thomas Moore förändrades flera gånger . Till en början uppfattades han som författare till berättelser om orientaliska ämnen, även om hans arv var mycket mer mångfacetterat. Senare, efter händelsen, under vilken Moore brände manuskripten som överlämnades till honom av den sene Byron vid den tiden, förvärrades attityden till författaren i Ryssland och var försiktig under lång tid. I mitten av 1820-talet. censorer blev också försiktiga med honom på grund av den ganska fria tolkningen av bibliska berättelser i hans poesi, samt hans publicering av verk med erotiskt innehåll. Generellt sett förmörkades Moores figur snart av bilden av Byron [14] .
Lord Byron hade en verkligt rungande framgång i Ryssland. Hans poesi, kännetecknad av upproriskhet och en storm av känslor, gav genklang med den ryska intelligentians stämning och gjorde därför ett outplånligt intryck på den. Enligt samtida levde poeten bokstavligen den engelska romantikerns poesi. Samma inställning observerades från många utbildade ryska människor. Och under sovjettiden förlorade Byron inte respekten i Sovjetunionen , hans poesi erkändes av myndigheterna och lästes aktivt av sovjetiska medborgare [11] .