| Diego Velazquez | |
| Apollo i Vulcans smedja . 1630 | |
| ital. Apolo en la Fragua de Vulcano | |
| Canvas, olja. 223×290 cm | |
|
Nationella Pradomuseet , Madrid , Spanien |
|
| ( Inv. P001171 [1] ) | |
| Mediefiler på Wikimedia Commons [2] |
"Apollo i Vulcans smedja" ( spanska Apolo en la Fragua de Vulcano ; namnet "Vulcans smedja" används också ibland ) är en målning av den spanska målaren, den största representanten för Madridskolan i spanskans guldålder målning Diego Velasquez . Skapad 1630 ; sedan 1819 har varit i samlingen av Prado National Museum i Madrid .
Enligt Antonio Palomino målades målningen av Velasquez på egen hand under hans första resa till Italien 1630 samtidigt med " Josefs tunika " och var med honom till 1634 , då kung Filip IV av Spanien köpte den för att dekorera Buen Retiro Palace . Efter förstörelsen av palatset av fransmännen sedan 1819, har det funnits i samlingen av Prado National Museum i Madrid [3] .
Handlingen till Vulcans smedja är lånad av Velázquez från Ovidius Metamorphoses . Apollo dyker upp på tröskeln till Vulcans verkstad . Eldens och smedens beskyddare tittar rynkade på pannan på ljusets lysande gud: han gav honom nyheten om att hans hustru Venus , som glömde äktenskapslöften, begick äktenskapsbrott med krigsguden Mars . Vulcans assistenter, med vilka han förfalskade rustningar och vapen åt gudarna, öppnade sina munnar i förvåning [4] .
Velazquez intresse för naken visas redan vid hans ankomst till Madrid 1623 , även om hennes framträdande i verken intensifierades efter hans första besök i Italien 1629-1631 . Under en italiensk resa, var han influerad av venetiansk målning , som sett i användningen av färg, som i Apollos distinkta orange tunika. Efter att ha påverkats av Michelangelo efter en resa till Rom skapade han extremt stora och starka figurer av Vulcan och lärlingarna runt honom - deras kroppar är atletiska, vilket visar all sin styrka [5] .
Å andra sidan har Velasquez alltid varit besatt av att uppnå djup i sitt arbete. Han började använda den så kallade "spatiala skarvningen" - att sätta vissa figurer framför andra så att en känsla av djup uppstod i betraktarens sinne. Liksom i många av spanjorens verk förs de visuella egenskaperna hos föremålen (mest metall: pansar, städ, hammare och glödhett järn) som förekommer i målningen till extrem fotografisk realism. I det övre högra hörnet, på hyllan, kan du se olika föremål som genom sin kombination bildar ett stilleben , vilket är typiskt för de tidiga verken av Velázquez [5] .
Till skillnad från italienska mästares verk är Velasquez karaktärer inte idealiserade och visas som vanliga människor. Vulcan är ganska ful, och Apollos ansikte, trots att det är omgivet av en aura, är inte heller perfekt [6] .