Anthony Stepanovich Arensky | |
---|---|
| |
grundläggande information | |
Födelsedatum | 30 juni ( 12 juli ) 1861 |
Födelseort | Novgorod , ryska imperiet |
Dödsdatum | 12 (25) februari 1906 (44 år) |
En plats för döden | Perk-järvi , Governorate Viborg , Storfurstendömet Finland |
begravd |
|
Land | |
Yrken | kompositör , pianist , dirigent , musiklärare |
År av aktivitet | 1882-1905 |
Verktyg | piano |
Genrer | opera |
Mediafiler på Wikimedia Commons |
Anton ( Antony ) Stepanovich Arensky ( 30 juni [ 12 juli ] 1861 , Novgorod , ryska riket - 12 februari [ 25 ] , 1906 , Perk-yarvi , provinsen Viborg , Storfurstendömet Finland , Ryska riket ) [1] - Rysk kompositör, pianist, dirigent och lärare. 1889-1894 var han professor vid konservatoriet i Moskva , 1895-1901 var han chef för hovkapellet i St. Petersburg. Far till orientalisten och författaren Pavel Arensky .
Arensky föddes i en musikalisk familj: hans far, doktor Stepan Matveyevich Arensky (1818-1891), spelade bra cello , hans mor var pianist. Från sju års ålder började han ta pianolektioner ; vid nio års ålder komponerade han en kvartett för violin, piano, flöjt och cello. Hans första musikteorilärare var professor Zikke. År 1872 flyttade familjen Arensky till St. Petersburg, där Anton avslutade sin gymnasieutbildning (började vid Novgorod-gymnasiet ) vid 5:e klassiska gymnasiet och fortsatte sin musikaliska utbildning vid St. Petersburgs konservatorium i Nikolai Andreevich Rimskys kompositionsklass. Korsakov .
Efter examen från konservatoriet 1882 fick Arensky en inbjudan till Moskvakonservatoriet som lärare. Sedan 1889 , efter att ha fått titeln professor , undervisade Arensky klasser i musikaliska och teoretiska discipliner (instrumentering, fuga och fri komposition) i den. Han uppträdde i Ryssland och utomlands som pianist och dirigent. Redan från tjugofem års ålder, undervisade Arensky vid Moskvakonservatoriet en kurs i polyfoni och fri komposition, blev Arensky vida känd för sin "breda" och upproriska livsstil. Den dåvarande chefen för konservatoriet, professor Vasily Safonov , svarade livligt på sin stormiga "härlighet" med ett epigram som började med dessa ord: "Arenskys musa lämnar inte Rhenskijs källare" [2] .
Efter att Arenskij tog examen från St. Petersburgs konservatorium och återvände till Moskva, tog Tjajkovskij en ivrig del i hans öde . Korrespondens, personliga möten och samtal med Tchaikovsky hade en enorm inverkan på bildandet av Arenskys kreativa stil. Dessutom gjorde Tjajkovskij mycket för att marknadsföra Arenskijs operor på scenen, han arbetade hårt för att få med sina verk i konsertprogram.
”Igår åkte jag till Moskva specifikt för att höra Arenskijs dröm på Volga. Även om jag redan hade en väldigt bra uppfattning om henne och förväntade mig ett riktigt nöje av henne, men det jag upplevde igår överträffade vida alla mina förväntningar. Vissa målningar, särskilt bilden av Voyevodas dröm, gör ett starkt intryck. Hela operan från början till slut skrevs av en riktig konstnär, med stor övervägande och skicklighet. Detta är inte alls det första, blyga försöket av en nybörjare, det här är ett riktigt konstverk som kan göra ett starkt, djupt intryck. Tydligen gillar allmänheten operan väldigt mycket, och det verkar för mig att den kan ta en stadig plats i den ryska repertoaren. Det skulle vara mycket, mycket önskvärt att Dream on the Volga sätts upp i St. Petersburg nästa säsong. <...> Många scener fick mina ögon tårar i ögonen - ett säkert tecken på att "Dröm på Volga" skrevs av stark talang. <...> Arensky har enligt min mening en ljus framtid om han möts av uppmuntran. Han har ett riktigt kompositörstemperament, en riktig kreativ sträng!
- P. I. Tjajkovskij, brev till I. A. Vsevolozhsky , 11 januari 1891 [3] .Arensky arrangerade i sin tur för piano fyra händer sviten från Nötknäpparen (publicerad 1892), och sedan hela baletten (publicerad 1894) [4] . Åren 1888 - 1895 ledde kompositören tillsammans med arbete på konservatoriet konserter för Ryska körsällskapet, lämnade konservatoriet 1895 och var fram till 1901 chef för Hovsångskapellet . Efter att ha avgått från denna post, fram till slutet av sitt liv, var Arensky uteslutande engagerad i komposition.
Arensky dog 1906 i tuberkulos i Perk-järvi (nuvarande Kirillovskoye ). Han begravdes i St. Petersburg på Tikhvin-kyrkogården i Alexander Nevsky Lavra [5] . Gravstenen skapades av skulptören M. L. Dillon 1908. Ett slags " nekrolog " svarade på döden av Anthony Arensky, hans älskade och alltid respekterade lärare under många år, N. A. Rimsky-Korsakov , bokstavligen i några rader av "Musical Chronicle" som beskrev hela hans liv.
”Min tidigare student, efter examen från St. Petersburgs konservatorium, blev professor vid Moskvas konservatorium, bodde i Moskva i många år. Enligt alla bevis fortskred hans liv olöst, bland fylleri och kortspel , men hans komponerande verksamhet var ganska produktiv. En gång drabbades han av en psykisk sjukdom, som dock tydligen gick spårlöst. Efter att ha lämnat professuren vid Moskvakonservatoriet på 90- talet flyttade han till St. Petersburg och under en tid efter var Balakirev chef för Hovkapellet . Och i denna position fortsatte det upplösa livet, om än i mindre utsträckning. När Arensky lämnade kapellet <...> befann sig Arensky i en avundsvärd situation: att vara listad som någon slags tjänsteman för särskilda uppdrag vid domstolens ministerium , fick Arensky från fem till sex tusen rubel i pension, eftersom han var helt fri att skriva . Han arbetade mycket med komposition, men det var då som en särskilt intensiv bränning av livet började. Skrattande, kortspel, en av hans förmögna beundrares oansvariga användning av pengar, en tillfällig avvikelse från hans fru, så småningom övergående konsumtion , död i Nice och slutligen död i Finland . Sedan han flyttade till S:t Petersburg har Arenskij alltid varit på vänskaplig fot med Belyaev-kretsen , men som kompositör höll han sig på avstånd, isär, påminner om Tjajkovskij i detta avseende. När det gäller talangens natur och kompositörens smak kom han A. G. Rubinshtein närmast , men var underlägsen den senare genom sin skrivbegåvning. I sin ungdom undgick Arenskij inte en del av mitt inflytande, senare - Tjajkovskijs inflytande. Han kommer snart att glömmas...
- N. A. Rimsky-Korsakov. "Krönika om mitt musikliv" [6] .I sitt arbete drog Arenskij till lyriska, elegiska och kontemplativa bilder, han var nära rysk folklåtskrivande. Arenskys verk kännetecknas av uppriktighet, enkelhet i uttryck, behärskning, elegans och subtilitet i texturen. Tjajkovskijs inflytande märks i kompositörens verk. Arenskij undgick inte heller inflytandet från Robert Schumanns pianomusik , och den tyska romantiken fick från honom en distinkt salongsnyans och till slut absorberades och besegrades han ändå av Rubinsteins och Tjajkovskijs inflytande. Musiken av Anthony Arensky var mycket uppskattad av Leo Tolstoy [7] .
Arensky är av stor betydelse som lärare - han är författare till ett antal teoretiska verk och läroböcker, inklusive Guide to the Practical Study of Harmony och Guide to the Study of the Form of Instrumental and Vocal Music. Bland Arenskys elever finns Sergej Rachmaninov , Alexander Skrjabin (med skandal utvisad av Arenskij från andra året av fri komposition) [8] , Reingold Gliere , Georgy Konyus , Arseniy Koreshchenko .
Prinsessan M.K. Tenisheva :
"... att sitta hemma, i din favoritfåtölj, blunda, lyssna på Tjajkovskij-kvartetten eller Arenskij-trion med hans medverkan och underbara framträdande var ett stort, oersättligt nöje" [9]
Foto, video och ljud | ||||
---|---|---|---|---|
Tematiska platser | ||||
Ordböcker och uppslagsverk |
| |||
Släktforskning och nekropol | ||||
|