| Ortodox kyrka | |
| St Georges kyrka | |
|---|---|
| 59°59′51″ s. sh. 32°17′55″ E e. | |
| Land | Ryssland |
| Plats | Staraya Ladoga , Volkhovsky-distriktet , Leningrad oblast |
| bekännelse | Ortodoxi |
| Arkitektonisk stil | Gammal rysk arkitektur |
| Första omnämnandet | 1445 |
| Stiftelsedatum | 1180 |
| Konstruktion | 1180 - 1200 år |
| Status | Ett föremål för kulturellt arv av folken i Ryska federationen av federal betydelse. Reg. nr 471510293490006 ( EGROKN ). Artikelnummer 4710025007 (Wikigid-databas) |
| Mediafiler på Wikimedia Commons | |
St. George -kyrkan är en vitstenskyrka från andra hälften av 1100-talet , belägen på Staraya Ladoga-fästningens territorium . En av de äldsta bevarade kyrkorna i Ryssland . Tillsammans med katedralen i Staraya Ladoga Assumption Monastery är det den nordligaste ryska stenkyrkan under den pre-mongoliska perioden . Fragment av unika fresker från 1100-talet har bevarats i templet. Det har status som ett arkitektoniskt monument av federal betydelse [1] .
Enligt en del av krönikorna var Staraya Ladoga Ruriks första bostad innan han flyttade till Novgorod . Hon stod på den viktigaste handelsvägen på den tiden från Varangians till grekerna , som passerade längs Volkhov. Byggandet av en stenfästning i Staraya Ladoga började på 1110-talet. Under andra hälften av 1100-talet byggdes sju eller åtta stenkyrkor, av vilka endast två har överlevt till denna dag (förutom St. Georges kyrka är detta Assumption Cathedral of the Staraya Ladoga Assumption Monastery ).
Det exakta datumet för byggandet av S:t Georges kyrka är okänt, men detaljerna i arkitekturen och väggmålningarna tyder på att det med största sannolikhet var mellan 1180 och 1200. Enligt legenden byggdes templet för att hedra George den segerrike till minne av svenskarnas nederlag i slaget vid Voronezhka-floden . Templet nämndes först i skriftliga källor 1445. På 1500-talet byggdes kyrkan om, men interiören förblev oförändrad. I slutet av 1600-talet var templets inre i stort behov av restaurering, vilket genomfördes 1683-1684. Under arbetets gång gjordes nya fönster, väggfresker förstördes.
Ytterligare restaureringar genomfördes 1902, 1925-1928, 1952-1962 och även under 1970-1990-talen [2] .
Templets arkitektur är typisk för republiken Novgorod . Detta är ett tempel med fyra pelare, enkelkupol och tre absider . Dess yta är bara 72 m², den är något asymmetrisk med avseende på nord-sydlig axel. Detta förklaras av att templet restes inuti en fästning med begränsat utrymme [2] .
Enligt de flesta forskare överlämnades kyrkan St. George till kunden 1165-1166. efter att den ryska armén besegrat svenskarna vid Voronegafloden. Den första Novgorodkrönikan rapporterar att 1164 anföll svenskarna fästningen Ladoga. Folket i Ladoga, "efter att ha stängt in sig i staden", sände till Novgorod efter prinsen och armén. Snart kom "prins Svyatoslav med novgorodianerna och med posadniken Zacharias." Svenskarna besegrades, men för att bevara handeln med dem ödelades inte de svenska länderna som svar, de "begränsade sig till vetenskapen", som framgår av fresken.
Enligt den traditionella åsikten, som återspeglas av M. I. Milchik , började byggandet med största sannolikhet nästa år (sommarmånaderna hade redan missats). Som nya studier har visat, enligt den ursprungliga planen, sänktes sidoapsiderna av templet, och det fanns inga körer i det. En liknande typ av tempel, sällsynt för forntida rysk arkitektur från 1100-talet, är känd för oss på exemplet med två byggnader av biskop Nifont - Transfiguration Cathedral of the Mirozhsky Monastery i Pskov (ca 1140) och Church of St. Påven Clement i Staraya Ladoga (1153), vars fresker inte har överlevt. Kyrkan St. Påven Clement överfördes av Peter den store till Novaja Ladoga, och dess byggnad förstördes efter det. Men det finns fresker tillägnade detta helgon i St. Georges kyrka. Även om kulten av S:t Klemens i södra Ryssland dök upp från ögonblicket då Ryssland döptes till ortodoxi och Vladimir Svyatoslavich tog bort hans reliker från Korsun , började hans kult i norra Ryssland under biskop Nifont, Novgorodrepublikens grundare. , och är förknippad inte bara med det faktum att den heliga martyren han vilade på det antika Rysslands land - på Krim, och hans reliker fanns i tiondekyrkan i Kiev, utan också med lån av Lord Veliky Novgorod av den romerska republikens order. [3] Med tanke på att efter Nifont inga kyrkor byggdes med sänkta absider, och även om kulten av St. Clement gjorde motstånd, men freskerna som tillägnats honom fanns inte i alla kyrkor i en förort, det är logiskt att anta att S:t Georgskyrkan också grundades under biskop Nifont, det vill säga senast i mitten av 1150-talet. Det var då som templet tillägnades St. George - i pre-mongoliska Ryssland, invigningen genomfördes när grunden lades. Men efter Nifonts död 1156 uppsköts byggandet av kyrkan på obestämd tid, och återupptogs efter segern över svenskarna. Senare 1165-1166 är konstruktionen osannolik: Prins Svyatoslav , en möjlig kund till templet, fördrevs från Novgorod 1167 och dog följande sommar. Den andra påstådda kunden, posadniken Zachary , dog 1166 . Uppenbarligen började byggandet av det gamla Ladoga-templet och slutfördes precis 1165. Det är fullt möjligt för hantverkare att bygga ett så litet tempel av stenhantverk på ett år. Sådana priser var inte ovanliga på 1100-talet. Men efter 1165 byggdes nästan alla kyrkor i Lord Veliky Novgorod redan av bojarer och köpmän, även om några av dem kanske byggdes av samma artel som byggde kyrkan St. George - den sista i Staraya Ladoga på 1100-talet. Men trots logiken i denna version tror V. D. Sarabyanov att även om templet uppenbarligen grundades under biskop Nifont, gör de konstnärliga, typologiska och ikonografiska dragen hos arkitektur och väggmålning det möjligt att med säkerhet begränsa tiden för det slutliga skapandet av monumentet till de två sista decennierna av 1100-talet ( V. N. Lazarev daterade också monumentet i början, han ändrade dateringen på grundval av en historisk händelse - svenskarnas nederlag nära Staraya Ladoga). Byggandet av templet och skrivningen av freskerna skedde nästan samtidigt, med ett uppehåll på högst ett år, även om templet är tillägnat segern över svenskarna 1164. Detta utesluter inte tre stadier i bygget av templet: under Nifont, på order av en prins eller posadnik omedelbart efter segern över svenskarna i Staraya Ladoga, och i slutet av 1100-talet, kanske efter fångsten av " Karelernas och Russens land" av de militära styrkor som drabbade hela Europa - Herren av Veliky Novgorod - den svenska huvudstaden Sigtuna , när, som nya arkeologiska utgrävningar har visat, staden inte brändes och utbildningsarbete utfördes ut med svenskarna. Ännu tidigare, 1178, gjorde novgorodianerna, inklusive Korela - tillsammans med sina allierade - summa - en resa till nuvarande västra Finland, brände alla slott och byar, förde ut alla svenskar och nästan alla katoliker, så att för flera decennier var det svenska livet i Finland frånvarande, och det katolska glittrade knappt. Men novgorodianerna och invånarna i Ladoga skulle knappast ha varit stolta över detta: förekomsten av kristna i slaveri, särskilt bland karelerna och sumierna - då fortfarande i majoriteten av hedningar - skulle inte ha speglats i fresken. [2] [4] [5]
Freskerna skapades samma år när templets invigning ägde rum. De är ett av få prover av ryska fresker från XII-talet. 1445 restaurerades några av freskerna, men de flesta av dem gick förlorade på 1600-talet. En del togs bort från väggarna och lämnades under det nya golvet. De upptäcktes på 1900-talet och restaurerades. År 1780 upptäcktes några gamla fresker under ett lager färg på väggarna. I allmänhet har cirka 20% av de ursprungliga freskerna överlevt [2] .
Den övergripande bilden av originalmålningen är bortom rekonstruktion, men det är tydligt att de norra och södra väggarna hade fem rader med bilder vardera. Av freskerna på västra och östra väggen är ingenting bevarat. Freskerna på kupolens insida klarade sig nästan oskadade. De skildrar Kristi himmelsfärd i närvaro av apostlarna och profeterna [2] .
Alla fresker gjordes i samma stil. Troligtvis skapades de av en grupp konstnärer ledda av två huvudsakliga. Kompositionen domineras av blå, röda och gula färger. Det finns också några färgvariationer inklusive vitt. Detta är något atypiskt för den tidens ryska fresker och kan tyda på att det fanns greker bland de konstnärer som introducerade inslag av bysantinsk måleri [2] . Samtidigt är de ryska medföljande inskriptionerna på freskerna, gjorda, enligt den auktoritativa åsikten från T.V. Rozhdestvenskaya, av novgorodianerna, såväl som det världsunika målarprogrammet och, möjligen, dess stil, verkliga bevis på närvaron av ryska fresker i samma artel, samt orienteringen av bysantinska konstnärer till lokala smaker och traditioner. [6]
Den mest ovanliga och unika fresken är en fresk, som strider mot kanonerna i altaret , som visar St. George som tämjer en orm . Konstnären placerar figuren av George som rider på en häst i centrum, med andra ord, på den mest uträtade delen av väggen, där den inte utsätts för perspektivförvrängning och där det är lättast att fälla ut den horisontellt på ett plan. På den sida, där muren är mycket mer krökt, placerar han en byggnad av vertikal form, som vinkeln inte kan skada särskilt, och mot denna byggnad riktar han en kraftigt stigande linje av kullen. Denna linje spelar en viktig kompositionsroll och förenar kompositionens centrala länk med dess sidolänk och hjälper till att uppfatta dem, trots den krökta väggen, som en enda optisk helhet. Utan tvekan har en liknande linje, men vänd diagonalt till vänster, en oförvarad kulle på norra sidan av den lilla sakristian (diakonlådan). Bakom diakonen ska det ha funnits en byggnad ungefär likadan som den till höger. Och här glömde konstnären inte den förkortning som uppstod till följd av att betraktaren såg bilden på diakonens norra sida i en skarp perspektivförminskning. Således, strikt med tanke på platsen för fresken, uppnådde konstnären det intryckets integritet, vilket skulle vara omöjligt om han inte tog hänsyn till monumentalmålningens lagar .
Genom att orientera fresken mot väggens plan gör målningsförfattarna linjen till det främsta sättet att uttrycka konstnärligt. Linjen spelar en ledande roll överallt: både i den interna skärningen av formen och i siluettskisser, och i tolkningen av ansikten och i ornament. Kläderna är uppdelade i små, helt platta veck, som antingen ligger ner i raka linjer, eller bildar skarpa hörn, eller blir som sicksackar, eller vrider sig i knutar, eller buktar sig diagonalt eller vrider sig i släta paraboler. I tolkningen av kläder kan man känna passionen för det dekorativa linjespelet överallt. De ritades av den självsäkra handen av en enastående tecknare, som samtidigt kunde avslöja draperiets struktur, dess motiv och veckens dekorativa och dekorativa karaktär, utförda med verkligt kalligrafisk subtilitet.
Samma virtuosa behärskning av linjen gör sig gällande i figurernas skisser. Särskilt uttrycksfull är silhuetten av hästen som George springer på. Endast en mästare som mycket uppskattade skönheten i en snål och samtidigt elastisk linje kunde uppnå en så enkel och koncis konstnärlig effekt. [7]
Samtidigt slår inte ryttaren ormen, som vanligtvis är fallet, han tämjer bara, trampar den. Prinsessan leder ormen i ett bälte, som i koppel, och tsaren tittar gillande från väggen. En sådan ovanlig tolkning hänvisar oss till den ryska andliga versen om Yegory the Brave, där den befriade prinsessan hjälper St. George att tämja ormen genom att knyta hans hals med hennes sidenbälte. Ormen är inte bara en symbol för ondska , utan samtidigt en symbol för människans köttsliga natur och en symbol för djur - den är inte besegrad, utan tämjad, ond, i enlighet med Sokrates läror accepterade av rysk ortodoxi , förstås som okunnighet om det goda och, även om det är bra för större övertalningsförmåga - med beskyddarens väpnade kraft Egor den modiges boskap , men det onda utrotas inte genom förstörelsen av ondskans bärare eller den meningslösa fördärvningen av kött, utan genom upplysning och förvandling, inte genom mord, bara med väpnad kraft för att skydda det goda och för att visa ormen konsekvenserna av olydnad mot goda, en god prinsessa, en god kung på väggen. Det är ingen slump att Yegoriy the Brave i folklegender krediterades för "etableringen av den ortodoxa tron på Ryssland och utrotningen av de otrogna." [8] Saint George, porträtterad i den bysantinska traditionen antingen som en martyr eller som en segerrik krigare och beskyddare av armén redo för militära bedrifter, framstår här i ett helt annat ljus. Bakom den heraldiska högtidliga scenen syns en ny innebörd: enskilda bärare av ondska, vars bild är ormen, kan förstöras, liksom i andra kulturer bilderna av den helige Georg den segerrike, men ondskan i sig kan inte riktigt besegras av enbart kraft och militär skicklighet. Ondskan kan bara besegras av dem tillsammans med ödmjukhet och tro. Det är dessa eviga kristendomsideal som fångas av alla deltagare i händelsen som avbildas på fresken: änglan George, vars oberörda ansikte är en orubblig tro, och resten av karaktärerna, vars tro just har fötts, väcktes av ett mirakel, och ormen, som har blivit bilden av fredad synd, och till och med en häst vars svans, bunden i en knut, också är en symbol för ödmjukhet. Denna och många andra majestätiska fresker av Gamla Ladoga-kyrkan i St. George, tillägnad att beskriva dygderna hos prinsar och militära dygder, vittnar om att kunden med största sannolikhet inte var chefen för Novgorodrepubliken - herren, utan en av prinsarna , i extrema fall - posadniken.
Samtidigt har bilden av St. George som dödar draken aldrig placerats på altaret varken i Ryssland eller i Bysans, för att inte tala om den exceptionella unika karaktären hos den beväpnade George, som lämnar ormen vid liv.