Guo Xi

Den stabila versionen kontrollerades den 8 oktober 2021 . Det finns overifierade ändringar i mallar eller .
Guo Xi
Födelsedatum 1020 [1] [2] [3] […]
Födelseort
Dödsdatum 1090 [1] [2] [3] […]
En plats för döden
Land
Genre landskap
 Mediafiler på Wikimedia Commons

Guo Xi ( kinesiska: 郭熙, pinyin Guō Xī ; c.1020 - c.1090) var en kinesisk artist från Song-eran.

Guo Xi, den bästa kinesiska landskapsmålaren på 1000-talet, gick in i konsthistorien som fullbordandet av traditionen med ett monumentalt monokromt landskap, som kommer från hans föregångare - Guan Tong , Li Cheng , Fan Kuan , Juiran .

Biografi

Lite information har bevarats om konstnärens liv. Hans samtida kinesiske teoretiker och målarkritiker Guo Ruoxu rapporterar i sin avhandling "Notes on Painting: What He Saw and Heard" daterad 1082 följande om honom: "Guo Xi, ursprungligen från Wen i Heyang. Nu innehar han positionen som Yixue [5] i Shuyuans kejserliga avdelning. Han målar landskap av vinterskogen. Visar både skicklighet och variation, samt djup i kompositionen. Även om han ständigt studerar Ying-qiu (ett annat namn för Li Cheng) och beundrar honom, kan han uttrycka sina egna känslor också. Enorma skärmar och höga väggar (med hans målningar) är mycket starkare (än sina föregångare). I den nuvarande generationen (av konstnärer) är han den enda. [I början av sin regeringstid fick Xi-ning en kejserlig order att måla en skärm för den lilla salen. Han målade den centrala dörren, Li Zongcheng och Fu Daoyin målade sidopanelerna. Alla försökte till slutet (uttrycka) det innersta, men Mr Fu hade turen att hans partners var Guo och Li.] " [6]

Andra gamla källor bekräftar att Guo Xi studerade med Li Cheng , överträffade honom, skapade sin egen stil och ägde borsten så flytande som möjligt. Han målade palatsens väggar och skapade enorma landskap, gjorda med ett svart bläck . Denna speciella, traditionella kinesiska målarteknik kräver stor skicklighet i utförande, innehav av penslar av olika kaliber, olika bläck. Det kräver också en felfri applicering av utstryk, eftersom det applicerade bläcket inte längre kan korrigeras. Ett bra landskap gjort med enbart svart tusch är lika bra som ett färgat landskap, där de briljant utförda teckningarna av några europeiska mästare på 1500- och 1700-talen ofta är bättre än många av deras egna målningar. Guo Xi absorberade alla tekniska färdigheter hos sina föregångare och tog landskapskonsten till en ny nivå.

Konstnären började sin karriär under kejsar Renzongs regeringstid (1022-1063). Det finns ingen information om hans tidiga arbete, historiska bevis finner Guo Xi redan i rangen av Yixue. Han blev troligen direktör för den kejserliga avdelningen för måleri ( Hanlin-akademin ) på 1060-talet, och det helt välförtjänt, eftersom han utmärkte sig bland konstnärer både som praktiker och som teoretiker och som lärare som predikade ett nytt synsätt på målning. Dessutom var Guo Xi en medlem av kalligrafiavdelningen och innehöll rangen av daizhao [5] .

Konstnären skapade sina första stora verk i det kejserliga palatset, målade skärmar och skiljeväggar med monumentala landskap. År 1068 , under kejsar Shenzongs (1067–1085) regeringstid, för Xiaodan-palatset, målade konstnären den centrala delen av den trebladiga skärmen med en intrig på temat kejsarens gärningar som begicks under hans liv (sidovingarna) målades av Li Zongcheng och Fu Daoyin). Tillsammans med sin kollega Cui Bo blir Guo Xi kejsar Shenzongs personliga konstnär, som inte bara uppfyller hans order, utan återspeglar smakerna och preferenserna hos hans beskyddare i hans verk. Experter noterar att smaken hos denna upplysta kejsare var bredare, rikare och mer varierad än hos hans elfte son, kejsar-konstnären Hui-zong (1100-1126), som kom till makten 15 år efter sin fars död. I sin avhandling Notes on the High Essence of Forests and Streams skriver Guo Xi att kontemplationen av vilda källor och stenar är ett vanligt nöje för en perfekt person. Det var osannolikt att kejsar Shenzong ofta skulle kunna betrakta den vilda naturen privat - detta hindrades av att han var upptagen med statliga angelägenheter, och sällsynta studiebesök åtföljdes av ett stort följe. Det är ganska förståeligt både kejsarens önskan att vara en "perfekt person" och den roll som Guo Xis landskap, som ersatte naturen, spelade i denna önskan.

Guo Xi vördade Li Cheng mycket. Han lärde sig av sina landskap inte bara användningen av en pensel, utan också kompositionslösningar och konstruktion av rymden. Inte överraskande blev han snart identifierad med sin lärare; deras namn kombinerades för att beteckna en speciell tradition i målningen de skapade. " Li-Guo-skolan " blev en klassisk, kejsargodkänd variation av landskap och blev den officiella kanonen.

På 1080-talet, för att hedra sin son, Guo Si , som klarade sitt examensprov, målade Guo Xi väggarna i Konfuciustemplet i Wen County. Fyra landskapskompositioner skapades i templet, monumentala och majestätiska, vilket konstnären var särskilt stolt över. Dekorativa-monumentala väggmålningar skapades av Guo Xi i många andra tempel och i byggnaden av målningsavdelningen. Poeten Su Wu dedikerade sina dikter till mästarens monumentala landskap, där han skrev att "... i Jasper Hall, liggande mot målningarna av Guo Xi, känner du dig som bland gröna skogar ...".

Under 1078-1085 skapade Guo Xi 12 monumentala landskap i ett av de taoistiska templen, var och en cirka 7 meter hög. Enligt beskrivningen av hans mycket kunniga samtida Huang Shangu var storslagna och majestätiska landskap präglade på templets väggar – med berg, strömmar av floder och vattenfall. År 1087 dedikerade Huang Shangu ett poetiskt verk till Guo Xis verk, där han noterade konstnärens "skarpa öga"; trots sin höga ålder kunde mästaren fortfarande, lekande med en pensel, förmedla ljus. Många hjärtliga rader tillägnades konstnären av den berömda poeten Su Shi i hans dikter för hans målning "Höstbergen".

Forskare av Guo Xis arbete tror att han arbetade aktivt på målaravdelningen fram till slutet av sitt liv. Men efter mästarens död kom kejsar Hui-zong (1100-1126), som själv var en framstående konstnär , till makten . De "gammaldags" verken av Guo Xi motsvarade inte på något sätt hans nya smaker och idéer om målning, så den stora majoriteten av verken av denna enastående mästare, främst dekorativa och monumentala målningar, var vitkalkade, och de flesta av rullar förstördes. Deng Chun , som levde på 1100-talet , författaren till Notes on Painting, rapporterar att i början av 1100-talet gick Guo Xis landskap ur mode, konsten blev kammare och intim, företräde gavs till konstnärer som målade blommor och fåglar. En av Guo Xis rullar lades helt enkelt på bordet, och konstnärens verk som tidigare dekorerade palatset ersattes med nya. Deng Chuns far bad att få ge honom målningarna av Guo Xi, och fick högsta tillstånd för det. Men tiden gick, allt förändrades igen, och den märkliga Sungs landskapsmålarens arbete började återigen värderas högt.

Fungerar

Tolv bildrullar har bevarats, som traditionen förknippar med namnet Guo Xi, men enligt ett antal experter kan endast tre anses vara autentiska. Bland dem är det otvivelaktiga mästerverket "Early Spring" (Gugong, Taipei). Denna målning, 158×108 cm stor, målades 1072 för kejsar Shenzong och behåller titeln. Som vanligtvis är fallet i kinesisk måleri har bilden en symbolisk betydelse - det är inte bara ett vackert utfört landskap, utan en metafor för vårens tidiga uppvaknande, med de första bäckarna och de första förnimmelserna som en person upplever vid detta tid - en vag längtan och berusande förväntan på den kommande glädjen. Målningen är gjord i Guo Xis karaktäristiska "detaljerade stil", som skiljer sig från stilen hos hans store föregångare, Li Cheng. I den använder konstnären penslar i olika storlekar, olika mascara, som han applicerar i flera lager, det visar friheten med att använda en borste, vilket är fallet med en erfaren mästare i livets bästa tid. Målningen är standarden för det kinesiska nationella landskapet.

De horisontella rullarna skapade av Guo Xi har också överlevt till denna dag. Till exempel, "Autumn in the River Valley" ( Freer Gallery , Washington), täcker ett enormt panorama av landskapet, andra som "Trees and flat distance" ( Metropolitan Museum of Art , New York) eller "Stenig slätt med avlägsna horisont" ( Gugong , Peking) har inte en bredd av täckning, men förmedlar utmärkt rumsligt djup.

Guo Xi - teoretiker

Guo Xi både uttryckte och skrev ner sina idéer om måleri. Från dessa fragmentariska anteckningar sammanställde hans son Guo Si en avhandling med titeln Notes on the High Essence of Forests and Streams (Linquan gaozhi ji) [7] , som han presenterade för kejsaren. Avhandlingen består av två delar - "Instruktion om berg och vatten" och "Målningens hemligheter". Till dessa två kapitel lade Guo Si till sitt eget korta efterord, "Om målning." Enligt avhandlingen betraktar konstnären målningen som ett slags psykologiskt porträtt av författaren, som betonar den höga betydelsen av konstnärens personlighet och adel. Det vill säga, konstnären betonar behovet av perfektion av mästarens personlighet. Han anser att poesi är en annan viktig aspekt av ett målningsverk, och citerar en fras som tillhör en okänd författare: ”Poesi är en formlös målning; måleri är poesi i form." "Landskapets hemlighet" avslöjas av Guo Xi på samma sätt som i hans föregångare Li Chengs avhandling . Båda teoretikerna följer principerna för landskapskonst formulerade av Tang-poeten och målaren Wang Wei (701-761). Deras skrifter är ungefär som kommentarer till texten till prototypen skapad av Wang Wei. I sin avhandling avslöjar Guo Xi hemligheten bakom den rumsliga konstruktionen av rullen (det var Guo Xi som utvecklade teorin om de så kallade "tre avstånden" - sanyuan , - i ett landskap är tre delar sammankopplade i varierande grad på avstånd från tittaren). Detta var i korthet den teoretiska grunden för Guo Xi, som han predikade när han var ansvarig för målningsavdelningen vid Hanlin Imperial Academy .

Anteckningar

  1. ↑ 1 2 Si Kuo // http://en.isabart.org/person/86132
  2. ↑ 1 2 Guo Xi 郭熙 // Artsy - 2009.
  3. ↑ 1 2 곽사 // Korean Authority File  (koreanska)
  4. ↑ Kinesisk biografisk databas 
  5. ↑ 1 2 Yixue och daizhao är rangordnade vid Imperial Academy. Medlemmar av Akademien tilldelades tjänstemäns rang och fick lön. Systemet med positioner bestod av fyra nivåer: Gongfeng - "bestående av akademins följe, representerande", Daizhao - "väntar på imperialistiska instruktioner", Zhihou - "respektfullt väntar", Yixue - "undervisning".
  6. ↑ Citerad. Baserad på boken: Guo Ruo Xu. "Anteckningar om målning: vad han såg och hörde" - M .: Nauka, 1978.
  7. ↑ Avhandlingen publicerades i boken "Masters of Art on Art" Volym I, M. Art, 1965.

Litteratur

Länkar

  Gå till Wikidata-objektet  Ordböcker och uppslagsverk