Medborgare Kane

Citizen Kane är en  amerikansk dramafilm från 1941 , den första långfilmen av 25-årige Orson Welles , som medverkade i den. Filmningen finansierades av filmbolaget RKO Radio Pictures. Under flera decennier vann den regelbundet storskaliga undersökningar av filmproffs som "den bästa filmen genom tiderna" [2] [3] .

Filmen berättar mediemogulen Charles Foster Kanes livshistoria, baserad på William Hirst . Till en början ägnar Kane sitt liv åt idén att tjäna samhället genom att tillhandahålla nyheter , men utvecklas obönhörligen till en man som använder sina enorma pengar och makt för att ständigt tillfredsställa sitt eget egos önskningar eller nycker . Helt byggd på principen om tillbakablickar , utspelar sig filmen mot bakgrund av en undersökande journalistisk reporter som fick i uppdrag att ta reda på historien om Kanes döende ord: "rosebud" ("rosknopp").

Plot

Den ensamma miljardärens mediamogul Charles Foster Kane dör i sitt gigantiska slott fyllt med ovärderlig konst. I dödsögonblicket faller en glaskula med ett snöigt landskap ur hans hand , och den rike mannen säger bara ett ord: rosenknopp ("rosknopp"). Tidningar och nyhetsfilmer tar omedelbart upp denna händelse, och under tolv minuter dyker Kanes liv upp framför betraktaren i form av en dödsruna . I synnerhet blir det känt att han kallades kommunist och fascist , att han var inblandad i två krig, var förlamad före sin död, byggde slottet Xanadu (en referens till dikten " Kubla Khan " förevigad i dikten av den brittiska romantiska S. T. Coleridge (1797) residens av Kublai Khan, grundande kejsare av Yuan Empire ), var gift två gånger och kandiderar utan framgång som guvernör .

Journalisten Thompson får i uppdrag att ta reda på varför Kane sa detta mystiska ord före sin död. Så börjar korrespondentens resa och mötet med människor som någonsin träffat Kane.

Susan Alexander, Kanes andra fru, vägrar till en början att prata med Thompson. Sedan bekantar sig journalisten med bankiren Walter Parks Thatchers dagbok i dennes minnesbibliotek. I den första tillbakablicken för filmen får tittaren veta om ett fall från barndomen av en vanlig och glad pojke Kane: trots motståndet från en snäll och svag man gav en kärleksfull och viljestark mamma sin lilla son "för sin egen bra” till en annan stad, att uppfostras av bankiren Thatcher.

Efterföljande tillbakablickar visar Kanes början i mediebranschen, med kontroll över en liten tidning som erhållits från en bankman. Från och med tidningen är hela Kanes liv väldokumenterat. Charles försöker först tjäna läsarna och sanningen. Men det börjar fungera mer och mer i den bedrägliga, ogrundade stilen av " gul journalistik ", först för att motstå större konkurrenter, sedan mer och mer dras in i den politiska hemliga kampen och in i ett orättfärdigt personligt liv. Kane gifter sig försiktigt med brorsdottern till USA:s president och kandiderar som guvernör. Rik och auktoritär i sitt växande mediaimperium förlorar han sin bästa vän och kollega, fastnar mer och mer i lögner och vill inte höra sanningen från sin vän. En romantisk skandal med hans framtida andra fru, Susan Alexander, en "sångerska", avslutade både hans bekvämlighetsäktenskap och hans politiska karriär.

Allt eftersom historien fortskrider visas tittarna hur Kane gradvis blir rik, lyckas, men också blir känslolös, förlorar vänner och förlorar sig själv.

Kärleken till Susan utvecklas snabbt till stolthet, själviskhet och självbedrägeri: magnaten ger henne först en värld av teater och sång, men vill inte acceptera hennes brist på talang. När till och med den enkla Susan själv förstår skammen och vägrar att försöka sig på operasång, förlorar Kane, i dum uthållighet och ambition, både kärlek och hustru, eftersom han en gång förlorade sin vän och sitt älskade yrke. Susan försöker osjälviskt hjälpa sin man att återupptäcka sig själv, ta sig ur bojorna av maktbegär, själviskhet, girighet, men blir besegrad och lämnar det dystra öde slottet.

I slutet av filmen, trots många intervjuer med människor nära Kane, löser journalisten Thompson fortfarande inte mysteriet med "rosbuden". Han kommer till slutsatsen att det kan vara vad som helst - något förlorat eller aldrig köpt i hela Kanes förvärvsliv. Men i filmens sista ögonblick visar kameran tittaren hur arbetarna bränner några av Kanes värdelösa saker. Bland dem faller Kanes gamla barnsläde med inskriptionen "Rosebud" ner i ugnen. För journalisten Thompson och resten av karaktärerna förblir detta dock ett mysterium.

Filmen slutar med samma plan som den började med: en No Passage-skylt på staketet runt Xanadu Castle.

Cast [4]

Skapande historia

President för RKO Pictures , George Schaeffer, bestämde sig för att ta företaget till en ny nivå, och trodde att nytt blod borde hällas in i företaget. Med tanke på Wells framgång och berömmelse undertecknades ett ovanligt kontrakt för dessa tider, vilket gav honom kreativt oberoende när han valde ett tema, skriver ett manus, casting, visuell design, redigering och andra frågor. Samtidigt antogs det att Wells skulle vara manusförfattare, skådespelare, regissör och producent samtidigt, och studion skulle inte ha rätt att kontrollera hans arbete under inspelningen och till och med granska materialet om projektet passar in i budgeten [5] [6] [7 ] .

För sin första film valde han en anpassning av berättelsen " Mörkrets hjärta " av Joseph Conrad [8] .

Efter att ha fått samtycke till att iscensätta Citizen Kane enligt ett manus han skapade tillsammans med Herman J. Mankiewicz (initiativtagaren till att ta biografin om William Hirst som grund och skriva de två första versionerna av manuset på egen hand), började regissören arbetet på filmen. Ursprungligen betitlad The American, skrevs manuset också av Joseph Colen och John Houseman (okrediterad) [9] .

Det råder fortfarande kontroverser om prioriteringen av att skapa manuset till bilden. I sin essä "Growing up Kane" ( The New Yorker , 1971) ifrågasatte den största amerikanska kritikern Pauline Cale , som i detalj granskade filmens historia, Orson Welles absoluta författarskap och tillskrev åtminstone hälften av denna bilds förtjänster. till dess manusförfattare Mankiewicz [10] . Man tror att symboliken för "rosknoppen" är Mankiewiczs idé, och Wells sa att idén om "rosknoppen" är det minsta av allt han gillar i filmen: "Det är verkligen misslyckat - någon form av förenklad, vanlig freudianism " [9] .

Från filmen i början av klippningen togs av censurskäl bort ett tvåminutersavsnitt där Kane dök upp på en bordell; detta avsnitt följde dansfesten och slutade med att Kane lämnade bordellen [11] .

För alla huvudrollerna bjöd Wells in skådespelare från Mercury Theatre. Inspelningen skedde främst i studiopaviljongerna, började den 30 juli 1940 och varade i fyra månader, sedan redigerade och dubbade regissören filmen. I januari var Citizen Kane klar. Filmen förhandsvisades för pressen den 9 april 1941 i New York och Los Angeles och hade premiär för allmänheten i New York den 1 maj 1941 [9] .

På några månader såg regissören omkring tusen filmer, och var särskilt intresserad av de tyska expressionisterna och det franska " avantgardet " [12] . Innan han började regissera bilden såg Wells, som han själv sa, John Fords västra " Stagecoach " mer än fyrtio gånger [13] .

Filmen är till stor del baserad på biografin om den amerikanske affärsmannen William Randolph Hearst (1863–1951), en tidningsmagnat, skaparen av sensationalism som ett kriterium för att sälja tidningar, och grundaren av "gul journalistik". [14] .

Även om biografierna om karaktären och prototypen inte helt stämmer överens, finns Hirsts ordagranta citat med i bilden. Till exempel upprepar Kane ord för ord Hearsts telegram till sin korrespondent på Kuba : "Gå inte iväg. Du tillhandahåller illustrationerna, och jag kommer att tillhandahålla kriget” (”Snälla stanna kvar. Du tillhandahåller bilderna, och jag ska förse kriget”). "Citizen Kane" baserades på Hirsts roman med skådespelerskan Marion Davis .

Av särskild betydelse i filmen är själva Kane Xanadus slott, inspirerat av Hearsts överdådiga residens i Kalifornien.

I biljettkassan

Eftersom han inte ville att filmen skulle släppas på filmduken startade Hirst, med hjälp av sitt mediaimperium, ett riktigt krig med Wells. Wells tappade mycket energi och nerver för att göra filmen, men ännu mer – för att få filmbolaget RKO att släppa hans bild på duken. Filmen gav inte mycket publikframgång, till stor del på grund av Hirsts antireklamkampanj. Citizen Kane sågs i stora amerikanska städer, men i provinserna, särskilt i söder, var makten på Hearsts tidningars sida. Dessutom gjorde de flesta av Hearsts tidningar ännu lättare - de tillkännagav en bojkott av filmen . Eftersom stora biografer och kedjor inte visade den, drabbades filmen initialt av en ekonomisk kollaps och blev lönsam först efter en rad återutgivningar.

Konstnärliga drag

Många scener i olika tillbakablickar av filmen kompletterar varandra, och duplicerar också samma händelse, och visar den från olika synvinklar, den så kallade " opålitliga berättaren " används för att kommunicera information konstnärligt. Filmfotografen Gregg Toland fick möjligheten att tillämpa de tekniker som han länge drömt om, till exempel vidvinkelobjektiv som låter dig bygga en djupram som kombinerar olika handlingar i en enda ström, kort fokus, fotografering uppifrån och nedifrån punkter, närvaron av ett tak i ramen, objekt vid kanten av ramen, användningen av redigering i ramen . Toland, enligt regissören, under inflytande av John Ford , fortsatte att upprepa för honom: "Skjut in varje avsnitt i sin helhet, gör inte något annat." Det vill säga, det är nödvändigt att spela ut hela scenen utan att klippa något, utan att filma alternativa versioner etc., vilket till stor del möjliggjordes på grund av skådespeleriets kvalitet [11] . Bildens natur och dess konstnärliga egenskaper förutbestämda uttrycksfulla kamera- och redigeringslösningar : kompositionens uttrycksfullhet, förskjutna volymförhållanden, ologiska filmpunkter, originalredigeringsövergångar [15] .

Tolkningar

Det är anmärkningsvärt att i den engelske poeten Robert Herricks dikt "To the virgins: hurry to catch up" [16] , symboliserar rosens symbol ungdomens glädje och livets förgänglighet:

"Plocka rosorna snabbt,

Allt är föremål för åldrande

Blommor, som nu är kärast för alla,

Imorgon blir de en skugga.

Dikten hänvisar till det bevingade latinska uttrycket " Carpe diem ", och tolkas som en uppmaning att leva varje dag med nöje, inte att skjuta upp ett fullblodsliv för en obestämd och okänd framtid. Således kan Kanes barnsläde med inskriptionen "Rosebud" förstås som en symbol för förlorad tid, lycka, livet självt, levt förgäves.

Kritik

• Den inflytelserika kritikern Bosley Crowser (från 1940-1967 regisserade filmdelen av The New York Times ) skrev att filmen

  " nära att kallas den mest briljanta bilden som någonsin gjorts i Hollywood " [17] .

• År 1946 kallade den franske filmhistorikern Georges Sadoul , som försökte undergräva Wells rykte som innovatör, filmen "en encyklopedi av gamla tricks" [17] .
• Jean-Paul Sartre , vars artikel [18] uppmärksammade filmen och kritiserade bilden för överdriven intellektualisering och esteticism skrev:

  “ De tekniska innovationerna i filmen är inte uppfunna för att ge den liv. Det finns exempel på utmärkt kameraarbete... Men alltför ofta verkar det som att bilden sätts över allt annat; vi bombarderas med överbelastade ramar, onaturliga och påtvingade. Samma sak händer i romaner, när stilen kommer i förgrunden, och karaktärerna är så bleka att de glöms bort på ett ögonblick .

• Pauline Cale, i sin sensationella uppsats, noterade att bildens framgång var

  " resultatet av att Wells upptäckte och njöt av glädjen att göra filmer" .

• I John Kobals bok The Top 100 Movies (London, Pavilion Books, 1989) fick Citizen Kane den första positionen [19] .

Betydelse

Robert Ottoson, i förordet till Reference Guide to the American Film Noir 1940-1950, Scarecrow Press, 1981 , påpekar att bildens utseende är en av de viktigaste faktorerna som förutbestämde födelsen av genren " noir " ( fransk film ) noir -" svart film ") på bio.

I rankningen över de tio mest betydelsefulla filmerna i världsfilmen, som publiceras av den brittiska tidskriften Sight & Sound vart tionde år sedan 1952 , och bygger på åsikter från mer än hundra filmkritiker och (sedan 1992) regissörer från ca. världen [20] , "Citizen Kane" vann förstaplatsen fem gånger i rad. 2012 ersatte Vertigo av Alfred Hitchcock [21] honom .

1999 spelade regissören Benjamin Ross långfilmen Project 281 (RKO 281) om inspelningen av Citizen Kane, där rollen som Orson Welles spelades av Lev Schreiber , och John Malkovich , James Cromwell , Melanie Griffith , Roy Scheider , David Torr och andra.

1998 sammanställde American Film Institute en lista över de 100 bästa amerikanska filmerna, där "Citizen Kane" tog 1:a plats [22] . I den uppdaterade listan 2007 tog filmen även förstaplatsen.

2015 utsågs Citizen Kane till den bästa amerikanska filmen i en BBC - undersökning . 62 filmrecensenter deltog i undersökningen [23] .

Filmfansen är bland andra Roger Corman , Christopher Nolan , Theo Angelopoulos , Terry Gilliam , Neil Jordan , David Lynch , Krzysztof Kieślowski , John Schlesinger , Paul Schroeder , Martin Scorsese , Oliver Stone , King Vidor , John Woo , Krzysztof Zanussi och Fincher , David Roger En Zanussi. . .

Martin Scorseses film The Wolf of Wall Street (2013) återger en scen där Kane organiserar en fest för sin tidnings anställda genom att kalla ett marschband och en can-can corps de ballet till kontoret .

2020 släpptes David Finchers biopic (baserad på manuset av hans far Jack Fincher) " Munk ", vars handling är baserad på händelser från filmhistorien till "Citizen Kane".

Priser och nomineringar

• 1941 National Board of Film Critics Award för bästa film
• 1942 - Oscar för bästa manus ( Orson Welles , Herman Mankiewicz ) 8 Oscarsnomineringar : Bästa film, regissör ( Orson Welles ), huvudroll ( Orson Welles ), Cinematography ( Gregg Toland ), redigering ( Robert Wise ), Musik ( Bernard Herrmann ), Scenografi ( Perry Ferguson , Van Nest Polglaze , Roland ) Fields , Darrell Silvera ), ljudinspelning ( John Alberg )

Anteckningar

1. ↑ American Film Institute Catalogue of Motion Pictures Produced in the United States: Feature Films, 1941 -  1950 . - University of California Press , 1971. - P.  433-435 . — ISBN 978-0520215214 .
2. ↑ BFI Critics' topp tio omröstning [1] Arkiverad 13 maj 2011 på Wayback Machine 5 september 2006
3. ↑ AFI's 100 Years… 100 Movies [ 2 ] Arkiverad 11 juli 2007 på Wayback Machine
4. ↑ Detaljvy av filmsidan . www.afi.com. Hämtad 23 januari 2016. Arkiverad från originalet 25 oktober 2014. (obestämd)
5. ↑ Orson Welles. BRAWLER. TITANIUM. STOIK (15 november 1995). Hämtad 8 oktober 2017. Arkiverad från originalet 8 oktober 2017. (obestämd)
6. ↑ Yutkevich S. I. Från Citizen Kane till Sir John Falstaff, eller en kort historik om Mr. Orson Welles storhet och fall . rus-shake.ru Hämtad 8 oktober 2017. Arkiverad från originalet 7 oktober 2017. (obestämd)
7. ↑ Christian Blauvel BBC. 10 bästa filmer som aldrig blev gjorda . BBC rysk tjänst. Hämtad 8 oktober 2017. Arkiverad från originalet 7 oktober 2017. (obestämd)
8. ↑ Baserat på denna berättelse, filmades filmen "Apocalypse Now" av F. F. Coppola.
9. ↑ 1 2 3 100 stora utländska filmer - Citizen Kane . www.booklot.ru Hämtad 7 oktober 2017. Arkiverad från originalet 7 oktober 2017. (ryska)
10. ↑ Evgeny Zharinov. Serien är konst. Föreläsningsguide . — Liter, 2017-09-05. — 366 sid. — ISBN 9785457911130 . Arkiverad 7 oktober 2017 på Wayback Machine
11. ↑ 1 2 Bogdanovich P. "Möt Orson Welles." Ett utdrag ur en bok . cineticle.com. Hämtad 26 mars 2018. Arkiverad från originalet 25 mars 2018. (ryska)
12. ↑ Yutkevich S. I. Från Citizen Kane till Sir John Falstaff, eller en kort historik om Mr. Orson Welles storhet och fall . rus-shake.ru Hämtad 7 oktober 2017. Arkiverad från originalet 7 oktober 2017. (obestämd)
13. ↑ Stagecoach (1939) - John Ford | Recension | AllMovie . AllMovie. Hämtad 7 oktober 2017. Arkiverad från originalet 7 oktober 2017. (obestämd)
14. ↑ Madame Valska: Hur en tjej från Brest blev en av de rikaste och mest fashionabla kvinnorna i världen . charter97.org. Hämtad 7 oktober 2017. Arkiverad från originalet 7 oktober 2017. (obestämd)
15. ↑ Kolodyazhnaya V.S. William Wyler. - M . : Art, 1975. - S. 130. - 143 sid. - (Mästare i utländsk biografkonst).
16. ↑ http://www.englishpoetry.ru/Herrick_St131.html . www.englishpoetry.ru. Hämtad 22 augusti 2017. Arkiverad från originalet 23 augusti 2017. (obestämd)
17. ↑ 1 2 Varför Citizen Kane är så bra och varför filmer brukade vara bättre . BBC rysk tjänst. Hämtad 7 oktober 2017. Arkiverad från originalet 7 oktober 2017. (obestämd)
18. ↑ Sartre, Jean-Paul (1 augusti 1945). "Quand Hollywood veut faire penser: 'Citizen Kane' film d'Orson Welles". Paris, Frankrike: L'Ecran francais, nummer 5. .
19. ↑ Evgeny Zharinov. Serien är konst. Föreläsningsguide . — Liter, 2017-09-05. — 366 sid. — ISBN 9785457911130 . Arkiverad 7 oktober 2017 på Wayback Machine
20. ↑ Kommersant: Av alla filmer är den viktigaste för oss Citizen Kane
21. ↑ 10 bästa filmer genom tiderna omröstningar av Sight & Sound Magazine . Tillträdesdatum: 30 oktober 2010. Arkiverad från originalet den 18 november 2010. (obestämd)
22. ↑ 100 filmer—10th Anniversary  Edition . American Film Institute . Hämtad 3 november 2010. Arkiverad från originalet 24 augusti 2011.
23. ↑ De 100 största amerikanska filmerna arkiverade 16 september 2016 på Wayback Machine // BBC - Culture

Litteratur

• Orson Welles och Peter Bogdanovich. Möt Orson Welles = Det här är Orson Welles // Per. från engelska. S. B. Ilyina. - M . : Rosebud Publishing. Post Modern Technology, 2011. - 496 sid. - ISBN 978-5-904175-08-5 .
• Lursell J. Författarens encyklopedi av filmer. T. I-II. - SPb.-M.: Rosebud Publishing, 2009. - ISBN 978-5-904175-02-3
• Mussky I. A. Borta med vinden // 100 fantastiska utländska filmer. - M . : Veche, 2008. - S. 100-105. — 480 s. - 5000 exemplar.  — ISBN 978-5-9533-2750-3 .
• Yutkevich S. Från Citizen Kane till Sir John Falstaff, eller en kort historia om Mr. Orson Welles storhet och fall // Yutkevich S. Shakespeare och film . M.: Nauka , 1973 . s. 71-113.
• Orson Welles. Artiklar. Bevis. Intervju // Komp. K. E. Razlogov. - M . : Konst, 1975. - 271 sid. - (Mästare i utländsk biografkonst).
• Orson Welles. "Citizen Kane, den sköra jätten" // Truffaut om Truffaut / Per. från franska, intro. Konst. K. E. Razlogova. - M . : Raduga, 1987. - S. 99-107. — 456 sid.
• Wells on Wells / Sammanställd, kommentar, översättning av N. Tsyrkun . M.: Raduga, 1990 .
• Peter Noble . Orson Welles, le magnifique. Paris, Ed. Pierre Horay, 1957.

Länkar

• Citizen Kane  på Internet Movie Database
•  Citizen Kane på AllMovie
• Citizen Kane // PBS.org 
• Essä // Bright Lights Film Journal  (eng.) /webarchive/
• Roger Ebert: Citizen Kane  (engelska) /webarchive/
• Magazine Top 100 Arkiverad 21 april 2009 på Wayback Machine // Time  
• Bästa  filmerna
•  DVD recension
• Dmitrij Kuznetsov . "Citizen Kane, eller visionen i en dröm. (Xanadu som en metafor)" Arkiverad 30 september 2013 på Wayback Machine
• Foton från inspelningen // goodcinema.ru  (ryska)
• Filmkritikern Mikhail Kuperberg om filmen "Citizen Kane" (filmföreläsningssal i Samara Regional Universal Scientific Library "Masterpieces of World Cinema") på YouTube

Tematiska platser	AllMovie AlloCine Box Office Mojo ČSFD Filmaffinitet Internet filmdatabas Metakritisk Ruttna tomater AFI långfilmskatalog
Ordböcker och uppslagsverk	Stor dansk stor kines Stor norsk Britannica (online) Universalis Universalis
I bibliografiska kataloger BIBSYS: 90684861 BNC : a12092447 BNE : XX3821686 BNF : 121560708 GND : 4208625-5 J9U : 987007289007805171 LCCN : n50051145 NKC : unn2010570254 SUDOC : 085793779 VIAF : 316753485 WorldCat VIAF : 316753485