Livet (Picasso)

Pablo Picasso
Livet . 1903
fr.  livet
duk, olja. 239×170 cm
Cleveland Museum of Art , Ohio, USA
( inv. 1945.24 [1] )

Life ( fr.  La Vie , Zervos I 179) är en målning från 1903 av den spanske konstnären Pablo Picasso . Verket anses vara toppen av Picassos "blå period" [2] [3] [4] . Bevarad i samlingen av Cleveland Museum of Art .

Beskrivning och historik

Life (La Vie) skrevs i Barcelona i maj 1903. Målningen visar ett nakent par som står framför en mamma som håller ett barn [5] , och i bakgrunden av rummet (uppenbarligen en ateljé) finns två målningar: den översta föreställer ett nakent par som omfamnar, och den nedersta, som påminner om av " Sorrow " av Vincent Wang Gog , - en ensam naken man. Bilden är målad ovanpå ett annat motiv - en fågelfångare som attackerar en liggande naken kvinna, och spår av denna bild är synliga för blotta ögat. Förberedande skisser förvaras i olika samlingar och museer, bland annat: privat samling, Zervos inv. nr XXII 44; Picasso-museet i Paris, inv. nr MPP 473; Picasso-museet i Barcelona, ​​inv. nr. MPB 101,507; inv. nr. MPB 101.508.

Målningen målades vid en tidpunkt då Picasso ännu inte hade nått ekonomisk framgång. Den såldes till den franska konsthandlaren Jean Saint-Gaudens bara en månad efter färdigställandet, och försäljningen nämndes i Barcelona-tidningen Liberal [5 ] .

Tolkning

Tolkningen av den gåtfulla kompositionen har blivit föremål för många diskussioner [6] . Mansfiguren liknar tydligt Picassos vän, målaren Carlos Casagemas , som begick självmord strax innan Picasso skapade Livet . En röntgenskanning av målningen visade att Picasso först målade ett självporträtt, som han senare ersatte med ett porträtt av sin vän [7] . Detta faktum och det faktum att konfrontationen mellan två par äger rum i studion tyder på att konstnären på bilden försöker lösa reflexiva frågor [8] . Kritiker är överens om att det avgörande ögonblicket är den gåtfulla gesten i kompositionens centrum.

År 2003 erkände Becht-Jordens och Wehmeier Correggios mästerverk Don't Touch Me (Noli me tangere) som ställdes ut på Prado [9] som en möjlig källa till denna gest och erbjöd följande tolkningar. Den första är biografisk, som handlar om den dyadiska relationen [10] (relationen i ett par) mellan mor och barn, samt "psykiskt trauma och skuld som uppstår från oundvikliga konflikter" på grund av avskildhet. Det andra har att göra med självreferens om den moderna konstnärens messianska uppdrag i Nietzsches mening : "hans roll i världen och […] själva konstens väsen". Dessa tolkningar är "sammanlänkade av den viktiga roll som Picassos mamma spelade", som skyddade och avgudade sitt barn, vilket skapade en sorts kult av det gudomliga barnet, och, som beundrade hennes son och hans första försök, "uppmuntrade honom att följa hans egen väg", vilket stärkte honom i uppfattningen av sig själv som ett geni. Därför kan mamman ses som en representant för konstnärens "första publik", fascinerad av hans tidiga mästerskap inom den akademiska konstens område. Men för att vinna individens självständighet och uppfylla den moderna konstnärens uppdrag var Picasso tvungen att avsäga sig både sin mor och den del av publiken som inte förstod honom, vilket avvisade hans vädjan till modern konst.

"Som svar på sin konfrontation med dessa svårigheter presenterar Picasso sig själv som skaparen av en ny konst och hans Messias, som kom till den kristna konstens tradition, såsom den sista måltiden, uppståndelsen, högra handen. lindra lidande och återlösa världen, som ny Frälsare, som lärare i en ny typ av vision, befriande från verklighetens begränsningar. Därmed kan målningen Livet förstås som ett svar på den unge Picassos självbiografiska upplevelse, och som dess egen kommentar till hans roll som konstnär, och som en kommentar till hans i grunden nya konst .

Litteratur

Anteckningar

  1. La Vie | Cleveland Museum of Art . Hämtad 19 maj 2019. Arkiverad från originalet 24 maj 2019.
  2. Litt, Steven Cleveland Museum of Art undersöker mysterierna med Pablo Picassos "La Vie" i sin första speciella "Focus"-utställning . The Plain Dealer (21 december 2012). Hämtad 24 november 2016. Arkiverad från originalet 15 maj 2018.
  3. Picasso: De första åren, 1892-1906 . National Gallery of Art. Hämtad 24 november 2016. Arkiverad från originalet 3 maj 2017.
  4. Halle, Howard De 10 bästa Picasso-målningarna och skulpturerna, rankade . Time Out (12 februari 2016). Hämtad 24 november 2016. Arkiverad från originalet 11 februari 2020.
  5. 12 McNeese , Tim (2006). Pablo Picasso Arkiverad 3 december 2017 på Wayback Machine . New York: Infobase Publishing. pp. 36-37. ISBN 978-0-7910-8843-2
  6. Jfr . Becht-Jördens, Gereon & Wehmeier, Peter M.: Picasso und die christliche Ikonographie. Mutterbeziehung und künstlerische Position . Dietrich Reimer, Berlin 2003, s. 14-180, t.ex. pp. 14-19; pp. 44-45. ISBN 3496 01272-2
  7. Jfr . Marilyn McCully & Robert McVaugh, Nytt ljus på Picassos La Vie, i: The Bulletin of the Cleveland Museum of Art , februari 1978, s. 67-71; Marilyn McCully, Picasso och Casagemas. Eine Frage von Leben und Tod, i: Jürgen Glaesemer (Red.), Der junge Picasso. Frühwerk und Blaue Periode. Pro litteris, Zürich 1984, sid. 166-176; fikon. d, sid. 169.
  8. Jfr . Michael C. Fitzgerald (Red.), Picasso. Konstnärens studio . Yale University Press, New Haven 2001.
  9. Jfr . Becht-Jördens, Gereon & Wehmeier, Peter M.: Picasso und die christliche Ikonographie. Mutterbeziehung und künstlerische Position. Dietrich Reimer, Berlin 2003, s. 40-41; pp. 132-133; fikon. 1-3, jfr. Correggio, Noli me tangere, Museo del Prado, ca. 1518 .
  10. Kort psykologisk ordlista - Dyadiska relationer . www.xn--80aacc4bir7b.xn--p1ai . Hämtad 8 juli 2021. Arkiverad från originalet 3 mars 2020.
  11. Alla citat från Becht-Jördens, Gereon & Wehmeier, Peter M.: 'Rör mig inte!' En lösgörande gest i Picassos La Vie som symbol för hans självuppfattning som konstnär Arkiverad 14 juli 2014 på Wayback Machine
  12. Rezension: Cleveland Museum of Art undersöker mysterierna med Pablo Picassos "La Vie" i sin första speciella "Focus"-utställning Arkiverad 15 maj 2018 på Wayback Machine .