Idioter (film, 1998)

idioter
Idioterna
Genre drama , komedi
Producent Lars von Trier
Producent Vibeke Vindelev
Manusförfattare
_
Lars von Trier
Medverkande
_
Bodil Jørgensen
Jens Albinus
Operatör Lars von Trier
Film företag Zentropa Entertainments
Liberator Productions [1]
Distributör Oktoberfilmer
Varaktighet 117 min
Budget 12 miljoner kronor [1] (2,5 miljoner USD [ 2] )
Avgifter 1 549 064 USD [2]
Land Danmark [1]
Språk danska
År 1998
IMDb ID 0154421

"Idioter" ( Dan. Idioterne ) - en film av den danske regissören Lars von Trier , inspelad av honom enligt hans eget manus i enlighet med reglerna i manifestet "Dogme 95 " (även känd som "Dogme nr 2" - Dogme #2 ). I filmen medverkade Bodil Jørgensen , Jens Albinus och Anna Louise Hassing . The Idiots hade premiär i huvudtävlingen vid filmfestivalen i Cannes 1998 och orsakade en skandal med kontroversiellt ämne och explicita sexscener. Åsikterna från kritiker om bilden var delade i intervallet från entusiastisk till avvisande. Filmen släpptes nationellt den 17 juli 1998 [1] .

Bildens hjältar skildrar utvecklingsstörda , provocerar andra och försöker samtidigt avslöja i sig själva, med gruppens ideologs ord, "den inre idioten ". Idioterna bildar tillsammans med von Triers tidigare och nästa filmer Breaking the Waves och Dancer in the Dark den så kallade Heart of Gold-trilogin ( Guldhjerte-trilogi ): den centrala gestalten i var och en av dessa filmer är en kvinna som visar rent jag -offer [3] [4] .

Plot

I början av filmen möter restaurangbesökare en grupp utvecklingsstörda personer vars olämpliga beteende stör omgivningen. Den enda beskyddaren som tycker om dem, Karen ( Bodil Jorgensen ), hjälper dem ut ur restaurangen och åker med dem i en taxi. På vägen visar det sig att dessa människor faktiskt är friska, men beter sig offentligt som idioter. Medlemmar i gruppen kallar sig "idioter" och låtsas demens offentligt. Ledare och ideolog för gruppen är Stoffer (förkortning av "Kristoffer" [5] ; Jens Albinus ), i vars hus "idioterna" bor.

"Idioter" organiserar kollektiva utflykter till en fabrik, till en allmän pool, till en skog, säljer krimskrams som påstås vara gjorda av sjuka, varje gång de möter vanliga människor som beter sig som det politiskt korrekta samhället förväntar sig att de ska göra. Under ett av samtalen tillägnar Stoffer Karen innebörden av deras aktiviteter: genom att simulera vansinne måste medlemmarna i gruppen upptäcka i sig vad Stoffer kallar "den inre idioten". En dag kommer hans farbror till Stoffers hus; det visar sig att det är han som äger huset och Stoffer fick i uppdrag att sälja det. Senare får huset besök av en kund, som Stoffer berättar om att psykiskt sjuka som bor i närheten gärna kommer till huset. Kvinnan tappar helt klart intresset för att köpa.

I ett av avsnitten kom riktiga psykiskt sjuka till kommunen. Några "idioter" behandlade dem med ömhet, men Stoffer mötte dem med oförställd aggression. En av "idioterna", en anställd på reklambyrån Axel, återvänder till jobbet (han förklarade sin frånvaro med att ta hand om ett barn) för att förhandla med en viktig kund. Oväntat visar sig den här klienten vara en annan "idiot" Katrina, som han hade en affär med, men som han vägrade lämna sin familj för. En besvärlig situation uppstår, som löser sig när Axel går ut för att prata med "klienten" privat och övertygar Katrina att lämna. En dag kommer en lokal tjänsteman till huset och erbjuder "psykiskt sjuka" en muta för att flytta dem till en annan kommun. Stoffer, som till en början presenterar sig som en frisk vaktmästare, går så småningom in i en rejäl frenesi, klädde av sig och ropar oanständigheter, så att den rädda tjänstemannen kör iväg. De andra medlemmarna i kommunen slår in Stoffer och lugnar honom gradvis.

För att lätta på stämningen meddelar Stoffer att det är hans födelsedag och festar. Oväntat erbjuder han sig att ha gruppsex . Någon är positiv till idén, någon (som Karen till exempel) deltar inte i en orgie. De två "idioterna", Jeppe och Josephine, går in i ett separat rum. Deras smekningar börjar som spel för psykiskt sjuka, men gradvis ser tittaren att de verkligen älskar varandra. I nästa avsnitt anländer Josephines pappa till kommunen. Han säger att Josephine är sjuk och slutat ta piller i kommunen och att han är ansvarig för henne, och han tar henne med sig. Jeppe försöker stoppa honom, men hans protest är värdelös.

I förutseende av kommunens kollaps, uppmanar Stoffer alla att bevisa att de har avslöjat den sanna "inre idioten" och kommit i skepnad av en "idiot" till sina vänner eller nära och kära. Den första personen som pekas ut av lotten vägrar omedelbart. Den andra, Henrik, en pensionerad konstlärare, finner sig själv oförmögen att agera galen inför sina elever. Efteråt förklarar Karen att hon är redo. Tillsammans med Suzanne ( Anna Louise Hassing ), den enda medlemmen i gruppen som aldrig låtsas vara en idiot, utan spelar rollen som eskort, anländer Karen till sitt hem. Här får tittaren veta att hon förlorade sitt barn och, oförmögen att hantera sin sorg, rymde hemifrån utan att berätta för någon, och familjen fördömer henne för denna uppvisning av svaghet. Under en familjemiddag börjar Karen bete sig som en idiot och tappar mat förbi hennes mun. Karens man slår henne i raseri. Karen och Susanna lämnar huset.

Cast

Skådespelare Roll
Bodil Jørgensen Karen Karen
Jens Albinus Stoffer Stoffer
Anna Louise Hassing Suzanne Suzanne
Nicholas Lee Kos Jeppe Jeppe
Trols Kärlek Henrik Henrik
Louise Mieritz Josephine Josephine
Henrik Prip Ped Ped
Luis Mesonero Miguel Miguel
Skådespelare Roll
Knud Romer Jørgensen Axel Axel
Trin Michelsen Nana Nana
Anne-Grete Bjarup Riis Katrina Katrina
Paprika Steen husköpare
Erik Wedersöhe Stoffers farbror
Mikael Moritzen kommuntjänsteman
Anders Hove Josephines pappa
Lars von Trier (röst) intervjuare (okrediterad)

Skapande historia

Dogma 95

I mars 1995, i Paris , vid ett firande tillägnat filmens hundraårsjubileum, avtäckte Lars von Trier manifestet "Dogma 95", undertecknat av honom tillsammans med en annan dansk filmregissör Thomas Vinterberg (i själva verket var von Trier ensam författare till texten) [6] [7] . Undertecknarna av manifestet proklamerade ett brott med modern film, vars symboler förklarades å ena sidan Hollywood och å andra sidan den franska nya vågen och begreppet auteurfilm [8] [9] . Detta avbrott förseglades av "Kyskhetslöftet" - en uppsättning av tio regler fästa vid manifestets text [7] [10] . "Kyskhetslöftet" inkluderade förbud mot användningen av olika tekniska medel som skapade illusioner och förvrängde betraktarens uppfattning, och tvingade regissören att utesluta hans namn från krediterna [8] [7] [11] .

Idioterna var den andra filmen som von Trier gjorde efter att manifestet publicerats. Den första var " Breaking the Waves ", men bilden hade ingenting att göra med inställningarna för "Dogma 95" och blev i allmänhet den dyraste filmad av von Trier vid den tiden [1] .

De två första intygen om överensstämmelse med reglerna för "Dogma 95" fick " Triumph " av Vinterberg (för nr 1) och "Idioter" (för nr 2). Därefter gjorde varken von Trier eller Vinterberg filmer under begränsningarna av kyskhetslöftet [8] .

Filmning

Von Trier påstod sig ha skrivit manuset till filmen på fyra dagar, men förtydligade senare att idén att göra en film om människor som beter sig som idioter föddes ungefär samtidigt som manifestet, och i två år tänkte han på en framtid projekt [12] [13] . Direktören berättade hur hans mamma, en tjänsteman, var engagerad i placeringen av institutioner för vård av psykiskt sjuka och mötte motstånd från Köpenhamns kommun Söllerød, där Trier själva bodde. Den här historien var en av motiveringarna till att göra filmen. Huset där filmens karaktärer bor ligger i Söllerød, och det mesta av inspelningen ägde rum där [14] .

Hela filmen gjordes med en handhållen videokamera. Regissören fotade det mesta på kameran personligen (enligt von Trier – ungefär nittio procent), kameramännen Christopher Nyholm , Jesper Jargil och Kasper Holm arbetade med resten av avsnitten. Von Trier sa att det till en början var tänkt att använda 35 mm film , som föreskrivs av Dogma-95-manifestet, men filmteamet vägrade arbeta med en skrymmande filmkamera. Sedan uppmärksammade någon det faktum att begränsningen "35 mm" endast gäller kopior av filmen för biodistribution, och du kan spela in en film i vilket format som helst, och sedan, efter att ha övervägt alternativet med 16 mm-film , till slut det beslutades att stanna vid videon och för uthyrning göra en kopia på trettiofem millimeter [15] . Totalt skapade von Trier mer än hundra timmar av material [16] . Den låga kostnaden för att filma med en videokamera gjorde det möjligt att göra ett obegränsat antal tagningar [17] . Scenerna filmades sekventiellt - i samma ordning som de gick i manuset. I de flesta avsnitten improviserade skådespelarna , men slutscenen i Karens hus var särskilt viktig för von Trier, och han arbetade ut den i detalj redan innan castingen började. Det krävde inte att skådespelarna improviserade, och tre dagar tilldelades för dess skapelse [18] . En annan viktig episod - samtalet mellan Karen och Stoffer, när Karen frågar ledaren för gruppen "varför gör de allt det här", var ursprungligen tänkt att äga rum i ett litet rum, men enligt regissören var den önskade effekten uppnås genom att flytta handlingen till skogen, där skådespelarna fick större rörelsefrihet [19] .

För många av de ledande skådespelarna var Idioterna en filmdebut, även om de flesta hade en teatralisk bakgrund [20] . Icke-professionella var upptagna i episodiska roller [21] . Von Trier förklarade för skådespelarna att de var tvungna att inte agera framför kameran, utan att de skulle existera framför kameran [18] . Den första inspelningsdagen, trots flera dagars repetitioner, överagerade skådespelarna för mycket, varefter regissören hade ett separat samtal med varje "idiot" [16] . När gruppsexsekvensen filmades kom von Trier till uppsättningen naken [22] . Till en början ville von Trier att skådespelarna skulle utföra det sexuella umgänget själva, men till slut tvingades han tillgripa professionella porrskådespelares tjänster [23] . Trier är känd för sitt diktatoriska beteende på scen och konflikter med skådespelare, och Idioterna var inget undantag. Till exempel fick han Bodil Jorgensen och Anna-Louise Hassing till tårar och uppnådde den nödvändiga känslomässiga intensiteten [24] . Trier hade också skärmytslingar med Knud Romer Jorgensen [25] .

Under inspelningen av Idiots förde von Trier en ljuddagbok, i slutet av varje dag listade vad som hände och spelade in sin monolog på en bandspelare. Von Trier gav de resulterande anteckningarna till journalisten Peter Evig för litterär bearbetning, senare publicerades denna dagbok [26] . Filmfotograf Jesper Järgil spelade in en dokumentär samtidigt med arbetet med Idioterna, som släpptes under titeln The Humiliated ( Eng.  The Humiliated , Dan . De Ydmygede ). Den innehåller kommentarsutdrag utanför von Triers dagbok, upplästa av regissören själv [27] . Humiliated hade premiär på Göteborgs filmfestival 1999 , varefter filmen visades på andra festivaler runt om i världen [28] .

År 2002, i en dokumentär om Dogma 95, medgav författarna till de fyra första Dogma-filmerna (von Trier, Vinterberg, Christian Levring och Søren Krag-Jacobsen ) att ingen av dem kunde uppfylla alla villkoren i kyskhetslöftet. Von Trier angav i sin bekännelse att han i "Idioter" i en av scenerna, i strid med den fjärde regeln, använde en artificiell ljuskälla [29] . Dessutom använde von Trier musik i filmen (ett brott mot den andra regeln), men för att regeln formellt skulle kunna följas framförde musikern temat från Saint-Saens " Svanen " på munspelet direkt på inspelningsplatsen. under filmning [30] . Och som förberedelse för släppet av "Idioter" använde producenterna, utan von Triers vetskap, ett optiskt filter , som bröt mot den femte regeln. Producenterna gjorde bilden ljusare i vissa scener som såg för mörka ut [31] .

Premiär och distribution

The Idiots valdes ut till huvudtävlingen vid filmfestivalen i Cannes 1998 och hade premiär den 20 maj. För att presentera sin film anlände von Trier i en minibuss märkt "Idioter", och regissören för filmfestivalen i Cannes, Gilles Jacob , gick personligen ner för trapporna i festivalpalatset för att hälsa på regissören [32] . Ändå fick "Idioter" inga priser vid filmrecensionen, även Vinterberg, som också deltog i tävlingen, var mer framgångsrik, vars "Triumf" belönades med Jurypriset . Visningen av Triers målning var inte utan kontroverser, den brittiske filmkritikern Mark Kermode fördes ut ur salen för att han ropade: ”Il est merde! Il est merde!" (  Franska  för  "Det är skit! Det är skit!") [33] 17 juli 1998 släpptes "Idioter" i dansk filmdistribution [1] . I november samma år visades The Idiots på London Film Festival [34] , varefter den belönades med International Film Press Federation Jury Prize [1] .

Filmens internationella distribution hämmades av erektionen och det icke-simulerade sexuella samlaget som gjorde Idioterna till en av sin tids mest explicita icke-pornografiska filmer, och uppkomsten av riktiga mentalpatienter i ett av avsnitten [34] . 1999 tillät British Board of Film Classification att filmen släpptes på biografer i landet och drog slutsatsen att The Idiots inte visade psykiska störningar i ett kränkande sammanhang [34] . År 2000 gick The Idiots på bio i USA. I den amerikanska releasen retuscherades könsorganen , vilket gav filmen ett R -betyg (tonåringar under 17 måste åtföljas av en förälder) [35] [36] . Filmen nekades biopremiär i Irland eftersom en lokal censor bedömde att den kunde "korrumpera" publiken . [37]

I mars 2005 sände Storbritanniens Channel 4 The Idiots uncut över en natt (tidigare hade filmen bara sänts på TV med retuschering), vilket ledde till många klagomål och en utredning av den nationella tv-regulatorn, Office of Communications [38] . I maj 2005 beslutade tillsynsmyndigheten att kanalen inte hade brutit mot gällande regler eftersom filmens konstnärliga avsikt och värde, samt två varningar till tittarna om förekomsten av explicit sexscen) motiverade demonstrationen av "Idioter" i sin ursprungliga form. [39] [40] .

Teman och konstnärliga drag

Form och estetik

"Idioter" är filmad som en dokumentär , med skakiga handhållna kamerabilder och ojämn redigering som ersätter de traditionella släta klippscenerna, där filmutrustning kommer in i bilden [41] [42] [43] . Von Trier sa i en intervju att Idioterna är "en modern film, men samtidigt nostalgisk, det är en längtan efter den avlidna franska New Wave , och det som hände i dess kölvatten" [44] [45] . Kritiker ser i Idioterna en kontinuitet från estetiken i " partisan " som uppstod som en form av offentlig protest och inkorporerade element av dadaismen [35] [43] [46] . Samtidigt skrev kritiker upprepade gånger att Idioterna medvetet utnyttjade dålig smaks estetik [47] . Enligt John Rockwell blev "The Idiots" regissörens mest provocerande film inte bara på grund av de explicita sexscenerna, utan också på grund av elakheten och den uppenbara dåliga smaken [27] .

Avsnitt av filmen varvas med ramar av " intervjuer " som karaktärerna i filmen ger till en osynlig samtalspartner (det är faktiskt Lars von Trier som själv ställer frågorna). I en intervju en tid efter huvudhändelserna berättar karaktärerna om sin roll i dessa händelser och hur de förstår vad som hände. Det finns nio sådana inlägg totalt, medan Stoffer och Karen inte deltar i intervjun [48] . Ove Christensen konstaterar att dessa inlägg å ena sidan förstärker intrycket av att tittaren tittar på en dokumentär, men å andra sidan lämnar de fler frågor än svar: ska intervjun tas som en del av huvudberättelsen ? hur ska man förhålla sig till att frågor till filmens hjältar ställs av den här filmens skapare? [41] Sergej Kudryavtsev ser innebörden av dessa inlägg i att de skapar effekten av att överföra historien som berättas till det förflutna, och karaktärerna verkar mogna och övervinna perioden av "uppror". Därmed blir spelet "idioter" ännu en ouppfylld utopi [49] . Caroline Bainbridge ser att intervjuer har en dubbel funktion. De introducerar ett element av reflektion i berättelsen och är samtidigt själva en del av berättelsen, vilket gör att betraktaren kan förutse handlingens utveckling och uppmärksamma de framtida händelser som kommer att vara av avgörande betydelse. Enligt Bainbridge blir intervjun också ett av sätten att visa kamerans dominerande roll, som liksom fortsätter att obevekligt följa skådespelarna [50] . När hon pratade om inspelningsprocessen sa Anna Louise Hassing att hon inte förstod meningen med intervjun och samtidigt kände en splittring mellan sig själv och karaktären [18] . Intervjuer spelades in tre veckor efter inspelningen. En intervju med Susanne (Anna Louise Hassing) von Trier tog åtta månader senare [18] .

"Inre idiot"

Karaktärerna i filmen hänvisar till sig själva som spasers . Översatt från danska är detta ett nedsättande smeknamn för utvecklingsstörda eller funktionshindrade [41] . Enligt von Trier lärde han sig på något sätt om den österrikiske filosofen Rudolf Steiners ordspråk "galna människor skickas till oss från himlen" och utvecklade idén han gillade så att inte bara en idiot kan vara en gåva till andra, utan också staten av en idiot kan hjälpa personen själv att övervinna rädslor , rotad i en rationell och vanemässig inställning till omvärlden [51] .

Kritiker påpekar att karaktärernas sökande efter en "inre idiot" - en fri person, inte belastad av det moderna samhällets konventioner, som lever i harmoni med sig själv - och asocialt beteende har sina föregångare i form av hippies och andra motkulturrörelser av 1960 -talet [7] [52] . Jim Hoberman ser öppningsscenen i restaurangen, där "idioter" stör matgästerna, som ett angrepp på bordsskick, "civilisationens hörnsten" som Claude Lévi-Strauss uttryckte det [46] . Owen Gleiberman ( Entertainment Weekly ) beskrev den "inre idioten" som "en ren, ledsen, svår unge som förlorats bakom borgerliga fasader" [35] . Så länge som målet var att irritera andra som känner sig obekväma i närheten av "idioter" men på grund av sociala attityder inte har råd att öppet uttrycka missnöje med det som händer, var det enkelt att demonstrera den "inre idioten". Men hjältar misslyckas konsekvent när de måste testa sin egen styrka när de står inför den verkliga världen. Det första tecknet på nederlag var ett möte med riktiga utvecklingsstörda [41] . Kollapsen av "idioternas" ideologi bevisas av scenen med Josephines far. En medelålders moderiktigt klädd man som för alltid tar sin dotter från kommunen när Stoffer är inaktiv personifierar den hänsynslösa omvärlden, föräldrarnas värld, som visar sig vara starkare än att leka idioter [53] . Inför finalen, när Stoffer erbjöd sig att framträda som en "idiot" inför sina släktingar, lyckas ingen av medlemmarna i gruppen: någon vägrar direkt, någon går med på det, men kan inte börja "spela" [52] .

Pavel Lungin drog slutsatsen att von Triers "idioter" visar sig vara "Dostojevskijs idioter, sjuka, olyckliga, utmattade, osäkra, oförmögna eller tveksamma till att älska." Han frågar hur han förstår fenomenet von Triers dårskap och ger inte sitt eget svar. Enligt hans åsikt kan von Trier både hänvisa till dårskap som den högsta visdomen, och förlöjliga den som en ny fristad för förvirrade västerländska filosofer [54] . Kevin Thomas ( Los Angeles Times ) tror att experimentet med "idioter" hade en positiv effekt på deltagarna i kommunen, befriade dem och lärde dem att vara naturliga, att bättre förstå sig själva och andra i en alienerande teknologisk värld [55] . Anton Dolin kommer till slutsatsen att en viljestark återgång till det "naturliga tillståndet" är i grunden omöjligt, och Karen visade sig vara den enda personen som lyckades hitta den "inre idioten", eftersom hon redan - som det öppnar i final - var på gränsen till vansinne, efter att ha förlorat sitt barn. För Dolin är skräcken med den sista scenen i filmen också att den inte svarar på frågan om det var ett spel eller om Karen inte längre kommer att kunna gå över gränsen i motsatt riktning och återvända från tillståndet "idiot". "till ett normalt liv [52] . Hoberman drar slutsatsen att medan livet vanligtvis är starkare än konst, är verkligheten i von Triers film tvärtom [46] .

Filmens karaktärers sökande efter den "inre idioten" har upprepade gånger jämförts med själva manifestet Dogme 95: om "idioterna" ville återgå till människans naturliga tillstånd, så förklarade von Trier i manifestet en återgång till naturlig bio. Och i båda fallen åtföljdes återgången till naturligheten av ett brott mot de etablerade estetiska idéerna [56] . Regissören skrev i sin filmdagbok: "Likheten mellan mig och honom [Stoffer] blir mer och mer uppenbar och grotesk, förutom att hans infantilism är ingenting jämfört med min" [57] .

Dramaturgi av filmen

Dogma 95-manifestet hävdade att dramaturgin hade blivit " guldkalven " och en av anledningarna till filmens nedgång, vilket gav upphov till sådana egenskaper hos moderna filmer som förutsägbarhet och artificiella känslor. I Idioterna bryter von Trier mot ett antal dramaturgiska lagar, vilket ger tittaren ett rått narrativ på sina ställen och underutvecklade bikaraktärer [58] [41] . Samtidigt konstaterar John Rockwell att "The Idiots", trots dessa defekter och den deklarativa karaktären av avslaget på regissörens roll, förblir en djupt författarfilm, vars manus är genomtänkt på viktiga punkter. Att se filmen igen avslöjar för tittaren nya kopplingar mellan händelser. Så i ett av avsnitten pekar Stoffer, när han pratar om den "inre idioten", på Karens mage och hon kan inte hålla tillbaka tårarna. I avskedsscenen refererar Karen till Jeppe som ett "litet barn" som hon älskade som ingen annan förutom ett tillfälle som var "för länge sedan". Dessa linjer förklaras när tittaren får veta om Karens tragedi [58] . Dan Nissen upptäcker tre "nivåer" i filmen, och varje nivå gör filmen mer tragisk. Det första är ett ofarligt spel av "idioter" med en anonym miljö (som poolbesökare). Det andra är en mer obekväm och samtidigt mer komisk interaktion med några individualiserade främlingar, till exempel en husköpare eller cyklister i en bar. Slutligen är den tredje nivån gruppmedlemmarnas möte med något personligt. Ankomsten av Josephines far tillhör honom, och till honom - klimakteriet i Karens hus [1] .

De två huvudkaraktärerna - chefen för gruppen "idioter" Stoffer och Karen som anslöt sig till hennes sista - står klart emot varandra. Stoffer är gruppens ledare (i intervjuer noterar andra "idioter" att ingen minns vems idé det var, men alla kände igen Stoffer som ledare [59] ) och en dogmatisk idealist, skaparen av teorin mot vilken han mäter hans handlingar, och Karen vägleds av känsla och intuition. När Stoffer kommer till slutsatsen att den "inre idioten" inte är praktisk, erkänner han besegrad och bestämmer sig för att upplösa gruppen [60] [61] . Albinus, som karakteriserade sin karaktär som både en skapande kraft och en självdestruktiv karaktär, drog en parallell mellan honom och Stavrogin från Dostojevskijs " Demoner " [18] .

Karen kompletterar von Triers omfattande galleri av kvinnliga karaktärer. Från bild till bild gör von Trier kvinnor till sina huvudkaraktärer och ger dem naturlighet och en intuitiv förståelse för det goda. Von Trier kombinerade Breaking the Waves , The Idiots och Dancer in the Dark till en fiktiv Heart of Gold-trilogi. Regissören tog detta uttryck från en barnsaga, vars hjältinna, en flicka, gav bort allt hon hade till dem hon träffade [3] [4] . Karen, liksom Bess från Breaking the Waves och Selma från Dancer in the Dark, ger bokstavligen allt hon har för nära och käras skull. Om Bess och Selma så småningom offrade sina liv bokstavligen, då förblev Karen, som visade sina nya vänner att deras ideologi kan förverkligas, vid liv, men tappade förståndet och familjen [3] . Thomas Boltzer skriver att Karens offer är det tyngsta av de tre, eftersom hon, till skillnad från Bess och Selma, som drivs av kärlek till sin man respektive son, inte har något uppenbart motiv [62] . Bilden av Karen kompletteras av figuren Suzanne, som Karen öppnar upp sig mest med. Rockwell märker att Suzanne matchar karaktärer från de andra två filmerna i trilogin - Dodo i Breaking the Waves och Kvalda i Dancer in the Dark. Alla är nära vänner till "det gyllene hjärtat", som inte offrar sig själva [63] .

Caroline Bainbridge pekar ut några känslomässiga trauman hos huvudpersonen, transgression och transcendens som dominanterna av berättelsen i alla tre delar [64] . Enligt hennes åsikt är alla tre delarna av trilogin delvis gjorda enligt melodramans kanoner , vilket gör att filmiska medel kan förmedla känslorna hos hjältinnorna som inte är explicit namngivna [65] . Även om estetiken i The Idiots, som imiterar en dokumentär och börjar som en komedi, är extremt långt ifrån melodrama, ju längre handlingen utvecklas, desto mer melodramatiska element intensifieras och når sin topp i slutscenen [66] . Bainbridge ser också slutscenen som von Triers avhopp från dokumentärfilmens estetik. Om kameran genom hela filmen fungerar som en dirigent för betraktaren och följer handlingen, så börjar kameran i denna scen att förutse handlingen. När kameran zoomar in på Anders (Karens man) och han plötsligt slår sin fru, förstärker den dramatiska förändringen i berättandet filmens känslomässiga inverkan .

Betyg och inflytande

"Idioter" mottogs av kritiker på olika sätt: betygen varierade från entusiastiska till skarpt negativa [7] . Xan Brooks ( Sight & Sound ), som lägger märke till "glimt av genialiska gnistor" i filmen, tycker att filmens nyckelbudskap är sekundärt och banalt. Ur hans synvinkel fortsätter von Triers "inre idiot" temat uppror mot sociala normer, som upprepade gånger har slagits på amerikansk film, tillbaka till " Rebel Without a Cause ". Dessutom ser Brooks den sista scenen i filmen som ett misslyckat försök att sammanföra filmens olika linjer, vilket förstör skönheten i kaoset som skapats av regissören [43] . E. O. Scott ( The New York Times ) jämförde ironiskt nog The Idiots med succén Mentos - reklamfilmen . Enligt hans åsikt, till skillnad från von Triers tidigare verk, som kombinerade ett kontroversiellt budskap med ett obestridligt konstnärligt värde, var denna film inget annat än en önskan att chocka publiken och göra dem obekväma [36] . Owen Gleiberman ( Entertainment Weekly ) såg en återuppvaknande av andan i den radikala "gerillateatern" på 1960-talet, och nådde sin katartiska psykodramatiska effekt , bakom det översta lagret av provokation . Jim Hoberman ( Village Voice ) ser The Idiots främst som en film om film och skådespeleri, en återspegling av vår tids största filmprovokatör [46] . Sergei Kudryavtsev , samtidigt som han gav ett lågt betyg till "dum" och "epigon", enligt hans åsikt, ansåg filmen "Triumph" "Idioter" som den högsta prestation av "Dogma 95", en film där en sällsynt formöverensstämmelse och innehållet uppnås [49] . En liknande poäng görs av Dan Nissen: om Celebration kan föreställas som en glansig produktion med stor budget, så visade The Idiots verkligen ett brott med den etablerade estetiken [1] . Enligt Andrei Plakhov (" Kommersant ") är "Idioter" "en film som till en början är nästan outhärdligt irriterande, men i slutändan verkar den nästan briljant", såg kritikern i den en fortsättning på traditionen med skandinaviska klassiker som går tillbaka till August Strindberg [22] .

Dogma 95-manifestet, som först förkroppsligades i Idioter och som fick ett mer framgångsrikt festival- och distributionsöde, Triumph, hade en betydande inverkan på dansk film. Många danska regissörer gjorde sina filmer i enlighet med Dogma-reglerna, och Lone Scherfigs italienska för nybörjare och Susanne Beers Öppna hjärtan var både biljettsuccéer och kritikerframgångar. För Nicolai Li Kos , som spelade rollen som Jeppe , blev Idioterna en språngbräda till status som en av de mest eftertraktade danska skådespelarna [68] . Dogma-filmerna uppmuntrade filmskapare runt om i världen att göra filmer med handhållna kameror, även om det verk som skapades på detta sätt i de flesta fall inte längre förknippades med Dogma . "Dogma" anslöt sig i sin tur till den allmänna trenden som växte fram vid sekelskiftet att experimentera med nya former för att förenkla produktionen av filmen. Sålunda har imitationen av en dokumentär och den icke-professionella filmens estetik blivit en viktig del av framgången för ett sådant fenomen som " The Blair Witch Project" av E. Sanchez och D. Mirik (1999). Filmning på en handhållen kamera och betoning på skådespelarimprovisation gör Idiots släkt med M. Figgis experimentella film Timecode (2000) [70] .

År 2006 var Idioterna en av tolv filmer som ingick i den danska kulturkanonen  , en lista över konstverk som erkändes som en väsentlig del av det danska kulturarvet [71] .

Priser och nomineringar

utmärkelser och nomineringar
Pris Kategori kandidat Resultat
Cannes filmfestival [72] Guldpalmen för bästa film Lars von Trier Utnämning
London filmfestival FIPRESCI -priset Lars von Trier Seger
Bodil Award [73 ] "Bästa danska film" Lars von Trier Utnämning
"Bästa kvinnliga huvudroll" Bodil Jørgensen Seger
"Bästa manliga biroll" Nicholas Lee Kos Seger
"Bästa kvinnliga biroll" Anna Louise Hassing Seger
European Film Awards [74] "Bästa manusförfattare" Lars von Trier Utnämning
Robert Award _ "Bästa skådespelare" Bodil Jørgensen Seger

Iscensatt

2013 satte den ryske regissören Kirill Serebrennikov upp pjäsen Idioter baserad på pjäsen av Valery Pecheikin , baserad på filmen av von Trier, på scenen i Gogol Center . Handlingen flyttades till det moderna Moskva, och handlingen anpassades till ryska realiteter. Huvudrollerna spelades av Andrey Kuzichev och Oksana Fandera [75] . För denna föreställning skrev Serebrennikov sin egen "Theatrical Dogma 13", en analog till von Triers manifest, där han lovade att vägledas av "sanningen om karaktärernas existens på scenen", det vill säga att inte imitera handlingen . Kritiker noterade paralleller i föreställningen med Voina-gruppens och Pussy Riots verksamhet och en återspegling av skillnaderna mellan det mer toleranta "borgerliga" danska samhället och det intoleranta ryska samhället, där att spela "idioter" leder till mer tragiska konsekvenser [76] [ 77] .

Anteckningar

  1. 1 2 3 4 5 6 7 8 9 Nissen, D. Idioterne (Idioterna) // Internationell ordbok över filmer och filmskapare / redigerare: Pendergast, T., Pendergast, S. - 4th ed. —St. James Press, 2000. Vol. 1. Filmer. - s. 551-552. — 1536 sid. — ISBN 1-55862-450-3 .
  2. 12 IMDb . Idioter (1998 ) Hämtad: 30 oktober 2013.
  3. 1 2 3 Dolin, 2007 , sid. 178.
  4. 1 2 Lungin, A. Perfektionens återvändsgränd  // Cinema Art . - 2001. - Nr 1 . — ISSN 0130-6405 .
  5. Rockwell, 2003 , sid. 9.
  6. Dolin, 2007 , sid. 133.
  7. 1 2 3 4 5 Kuzmina, L. On the history of "Dogma-95": retro with the ambitions of a new wave  //Film Studies Notes. - 2004. - Nr 66 . - S. 297-328 .
  8. 1 2 3 Dolin, 2007 , sid. 138.
  9. Rombes, N. New Punk Cinema. - Edinburgh University Press, 2005. - S. 104. - 218 sid. — ISBN 9780748620357 .
  10. Dolin, 2007 , sid. 136.
  11. Christensen, O. Authentic Illusions – The Aesthetics of Dogma 95  // A Danish Journal of Film Studies. - 2000. - Nr 10 . - S. 111-122. — ISSN 1396-1160 .
  12. Rockwell, 2003 , sid. åtta.
  13. Björkman, 2008 , sid. 252.
  14. Hjort, M. Small Nation, Global Cinema: The New Danish Cinema . - University of Minnesota Press, 2005. - S.  56-57 . — 313 sid. - ISBN 0-8166-4648-1 .
  15. Björkman, 2008 , sid. 264-265.
  16. 1 2 Piil, M. The Heart-Warming Spark // FILM#Magazine. - Danska filminstitutet, 2005. - Nr Specialnummer / Dogme . - S. 16-19. — ISSN 1399-2813 .
  17. Björkman, 2008 , sid. 260.
  18. 1 2 3 4 5 Jensen, JO, Nielsen, JI En intervju med Jens Albinus och Louise Hassing om Dogma 2 – Idioterna  // A Danish Journal of Film Studies. - 2000. - Nr 10 . - S. 11-34. — ISSN 1396-1160 .
  19. Björkman, 2008 , sid. 253-254.
  20. Rockwell, 2003 , sid. 68.
  21. Rockwell, 2003 , sid. 49.
  22. 1 2 Plakhov, A.S. Idioter från alla länder, förena er! . Kommersant (2 december 1999). Hämtad: 3 maj 2013.
  23. Dolin, 2007 , sid. 174.
  24. Dolin, 2007 .
  25. Rockwell, 2003 , sid. 46.
  26. Björkman, 2008 , sid. 261.
  27. 12 Rockwell , 2003 , sid. 7.
  28. Schepelern, P. Ten Plus Three // FILM#Magazine. - Danska filminstitutet, 2005. - Nr Specialnummer / Dogme . - S. 16-19. — ISSN 1399-2813 .
  29. Dogmafilmskapare erkänner att de bröt sina egna regler . Los Angeles Times (9 augusti 2002). Hämtad: 3 maj 2013.
  30. Dolin, 2007 , sid. 143-144.
  31. Rockwell, 2003 , s. 45-46.
  32. Plakhov, A.S. Skräck före historien  // Cinema Art . - 1998. - Nr 10 . — ISSN 0130-6405 .
  33. Kermode, M. Varför jag hatar Cannes . BBC (13 maj 2002). Hämtad 3 maj 2013. Arkiverad från originalet 11 maj 2013.
  34. 1 2 3 Williams, R. Gruppsexfilm passerad av censor . The Independent (17 februari 1999). Hämtad 3 maj 2013. Arkiverad från originalet 11 maj 2013.
  35. 1 2 3 4 Gleiberman, O. Idioterna . Entertainment Weekly (12 maj 2000). Hämtad 3 maj 2013. Arkiverad från originalet 11 maj 2013.
  36. 12 Scott , A.O. Idioterna . New York Times (28 april 2000). Hämtad: 3 maj 2013.
  37. Gibbons, F. Lars Von Trier-film förbjuden i Irland . The Guardian (26 oktober 1999). Hämtad 28 juli 2013. Arkiverad från originalet 17 augusti 2013.
  38. Barnes, A. Kanal 4 står inför utredning för att ha brutit mot det senaste sexuella tabu på TV . The Independent (13 mars 2005). Hämtad 3 maj 2013. Arkiverad från originalet 11 maj 2013.
  39. Farey-Jones,, D. Kanal 4 undviker åtgärder på klagomål om Idiot-orgie . Brand Republic (24 maj 2005). Hämtad 3 maj 2013. Arkiverad från originalet 11 maj 2013.
  40. Ofcom-sändningsbulletin. Nummer 35. 23 maj 2005 . Kommunikationskontoret (23 maj 2005). Hämtad 3 maj 2013. Arkiverad från originalet 11 maj 2013.
  41. 1 2 3 4 5 Christensen, O. Spastisk estetik – Idioterna  // A Danish Journal of Film Studies. - 2000. - Nr 10 . - S. 35-46. — ISSN 1396-1160 .
  42. Bainbridge, 2007 , sid. 110.
  43. 1 2 3 Brooks, X. Burn, Baby, Burn  // Syn & Ljud  . - 1999. - Vol. 9 , nej. 5 (maj 1999) . — ISSN 0037-4806 . Arkiverad från originalet den 26 september 2013.
  44. Björkman, 2008 , sid. 251.
  45. Rockwell, 2003 , sid. 35.
  46. 1 2 3 4 Hoberman, J. Arrested Development . Village Voice (25 april 2000). Hämtad 23 augusti 2013. Arkiverad från originalet 24 augusti 2013.
  47. Rombes, N. New Punk Cinema. - Edinburgh University Press, 2005. - S. 164. - 218 s. — ISBN 9780748620357 .
  48. Rockwell, 2003 , sid. elva.
  49. 1 2 Kudryavtsev, S. V. 3500. Bok med filmrecensioner . - Print Yard. - T. 1. - 688 sid. - ISBN 978-5-9901318-1-1 .
  50. Bainbridge, 2007 , sid. 94.
  51. Björkman, 2008 , sid. 252-253.
  52. 1 2 3 Dolin, 2007 , sid. 173.
  53. Rockwell, 2003 , s. 42-43.
  54. Lungin, P. S. Frivilliga idioter  // Cinema Art . - 1999. - Nr 3 . — ISSN 0130-6405 .
  55. Thomas, K. Att komma i kontakt med sig själv, andra i 'Idioter' . Los Angeles Times (23 juni 2000). Hämtad 28 juli 2013. Arkiverad från originalet 17 augusti 2013.
  56. Simons, J. Playing the Waves: Lars von Trier . - Amsterdam University Press, 2007. -  S. 63-64 . — 251 sid. — (Filmkultur i övergångsserien). — ISBN 9789053569795 .
  57. Rockwell, 2003 , sid. 42.
  58. 12 Rockwell , 2003 , sid. 44.
  59. Rockwell, 2003 , sid. femton.
  60. Dolin, 2007 , sid. 181.
  61. Rockwell, 2003 , sid. 38.
  62. Boltzer, T. Little Knight  // Session . - 2006. - Nr 27/28 . — ISSN 0136-0108 .
  63. Rockwell, 2003 , sid. 62.
  64. Bainbridge, 2007 , sid. 102.
  65. Bainbridge, 2007 , sid. 104-105.
  66. Bainbridge, 2007 , sid. 108-109.
  67. Bainbridge, 2007 , sid. 95.
  68. Dolin, 2007 , sid. 231-235.
  69. Dolin, 2007 , sid. 225.
  70. Conrich, I., Tincknell, I. Film Purity, the Neo-Bazinian Ideal and Humanism in Dogma 95  // A Danish Journal of Film Studies. - 2000. - Nr 10 . - S. 171-180. — ISSN 1396-1160 .
  71. Kanon för film  // Kulturkontakten. - 2006. - Utgåva. 1 . - S. 39. - ISBN 0907-1156 . Arkiverad från originalet den 29 oktober 2013.
  72. Idioterne . Festival de Cannes. Hämtad 6 maj 2013. Arkiverad från originalet 11 maj 2013.
  73. Bodilprisen 1999 . Bodilpris. Hämtad 6 maj 2013. Arkiverad från originalet 11 maj 2013.
  74. Idioterna/Idioterne . European Film Awards. Hämtad: 31 augusti 2013.
  75. Idioter . Gogol Center . Hämtad 28 juli 2013. Arkiverad från originalet 17 augusti 2013.
  76. Lyashchenko, V. Idioten gick fel . Gazeta.ru (28 maj 2013). Hämtad: 28 juli 2013.
  77. Lisin, D. Idioter och tabun . Russian Journal (4 juni 2013). Hämtad: 21 september 2013.

Litteratur

Länkar