Förtal | |
---|---|
Förtal | |
Genre |
Film Noir Drama |
Producent | Roy Rowland |
Producent | Armand Deutsch |
Manusförfattare _ |
Jerome Weidman |
Medverkande _ |
Van Johnson Ann Blyth Steve Cochran |
Operatör | Harold J. Marzorati |
Kompositör | Jeff Alexander |
Film företag | Metro-Goldwyn-Mayer |
Distributör | Metro-Goldwyn-Mayer |
Varaktighet | 81 min |
Land | USA |
Språk | engelsk |
År | 1957 |
IMDb | ID 0049767 |
Slander är en film noir från 1957 i regi av Roy Rowland . _
Filmen följer tabloid-tabloidägaren H. R. Manley ( Steve Cochran ) när han försöker utpressa skådespelaren och dockspelaren Scott Martin ( Van Johnson ) till att ge honom kränkande information om sin barndomsvän, nu berömd filmstjärna.
Historien bakom filmen är delvis inspirerad av verksamheten i tidningen Confidential , som gavs ut i USA 1952-78.
Som filmforskaren Roger Fristow noterar, "Filmens titel är inte helt korrekt, eftersom ordet "förtal" betyder ett avsiktligt falskt påstående, medan de förödande berättelserna om filmens karaktärer verkar vara sanna" [1] .
H. R. Manley ( Steve Cochran ) , ägare och utgivare av den kontroversiella tidningen True Truth, bor i en fashionabel lägenhet på Manhattan . För två år sedan började han ge ut sin egen tidning och blev snabbt rik på att publicera artiklar om kändislivets smutsiga detaljer. Eftersom han inte har någon egen familj, bryr han sig ömt om sin äldre mor ( Marjorie Ramby ), som bor med honom, men ogillar samtidigt sonens aktiviteter och skäms över sitt skandalösa rykte. På tidningens redaktion träffar Manley sin ställföreträdare, Homer Crowley ( Philip Coolidge ), som är ansvarig för ekonomi och juridiska frågor, som avslöjar att även om deras tidning fortfarande har miljontals exemplar, har försäljningsnivåerna minskat de senaste månaderna. något. Vid ett planeringsmöte med de ledande journalisterna från Istinnaya Pravda kräver Manley att de ska göra allt inom en snar framtid och få riktigt skandalösa nyheter från stjärnornas liv för att stimulera cirkulationen, annars hotar dem med uppsägning. Harry Walsh (Robert Burton), ägaren till tryckeriet som trycker tidningen, rusar direkt in i mötet och kräver en förklaring från Manley varför han oväntat sa upp kontraktet med honom. Harry minns att han för två år sedan trodde på idén om Manley, som vid den tiden inte hade några pengar alls, och finansierade det första numret av tidningen på egen bekostnad. Manley säger dock kategoriskt att han inte kommer att förnya sitt kontrakt bara för att han inte gillar Harry. Efter att den arga tryckeriägaren lämnat föreslår Homer att Manly ber Harry om ursäkt, eftersom de fortfarande är skyldiga honom 100 000 dollar. Enligt Homer borde de spela för tid för att samla pengar för att betala av skulden, varefter de kan avsluta kontraktet med Harry. Manley bestämmer sig dock annorlunda. Han kallar till mötet igen och kräver att journalister omedelbart ska hitta smutsigt material om den ledande filmstjärnan Mary Sawyer, vilket bör publiceras i nästa nummer, vilket kommer att öka upplagan och få medel som ska betala av på skulder. En av journalisterna minns att sådan information kan erhållas från hennes barndomsvän Scott Ethan Martin ( Van Johnson ), som arbetar som dockspelare på barnmatinéer. Samtidigt gör Scott, genom ansträngningar av sin agent Seth Jackson ( Harold Jay Stone ), framgångsrika auditions och får ett jobb på ett barn-tv-program. På kvällen vid middagen informerar en missnöjd fru Manley sin son att hon på grund av hans rykte återigen blev förödmjukad när hon serverade på en prestigefylld restaurang. Som svar instruerar Manley redaktionen att skriva en artikel som kommer att förtala ägaren till restaurangen. Senare samma kväll vägrar den populära progressive Evening Globe - redaktören Frank Grover att medverka i tv-programmet What Are You Reading när Manley släpps på tv för första gången. Kanalledningen tvingas avbryta Manleys inbjudan, varefter Grover attackerar Manley live, som enligt honom "förtalar" förlagsvärlden och journalistyrket. Efter att ha sett det här programmet berättar Mrs Manley för sin son att hon skäms så mycket att hon inte längre kommer att lämna huset. Som svar hävdar Manley att han talar "sanningen" för landet och antyder sedan att hans mamma lever ett lyxigt liv och dricker dyr importerad whisky från pengarna han tjänar i tidningen, och kunde visa honom mer tacksamhet för hennes bekväma image . livet.
Efter fem dagar i luften är Scotts program en stor framgång, med tv-stationer över hela landet som skickar honom och hans fru Connie ( Anne Blyth ) hoppas att de äntligen kan köpa ett anständigt hus och ge sin son ett bättre liv. Joey ( Richard Ayer ). Manly bjuder snart in Connie till sitt kontor, där han visar henne korrekturblad på en artikel om hennes man, som avtjänade ett fängelsestraff för väpnat rån som tonåring. Connie berättar att hennes man berättade för henne när de träffades att han satt fyra år i fängelse för detta brott, som han begick vid 19 års ålder för att köpa medicin till sin sjuka mamma. Manley avvisar dock alla Connies försök att övertala honom från att publicera den här artikeln, vilket kommer att förstöra Scotts spirande karriär och alla deras familjs planer för ett bättre liv, och säger att allt han skriver är "sanningen". Han säger dock till Connie att han är villig att sluta publicera den här artikeln om Scott samarbetar med honom. Samtidigt kommer Seth till Scotts hus och informerar honom om att chefen för nätverket, Charles Orrin Sterling ( Lewis Martin ), nöjd med resultatet av de första sändningarna, har beslutat att erbjuda honom ett permanent kontrakt. Men en frustrerad Connie visar sin man bevisen på True Truth-artikeln och säger att Manley inte kommer att publicera den om Scott berättar för honom om de smutsiga episoderna från Mary Sawyers tidiga liv före söndag. När Scott kategoriskt vägrar att skada Sawyer för sin egen karriär, varnar Seth honom för att om det här avsnittet dyker upp kommer tv-kontraktet inte att undertecknas, och Scott kommer att förlora sin chans att uppnå stort erkännande och materiellt välstånd. Lämnad ensam frågar Connie Scott vad han vet om Sawyer, vad han inte vill berätta för tidningen, varpå artisten svarar att han inte kommer att berätta något specifikt för henne så att denna information inte av misstag dyker upp och når Manly. Sedan kräver Connie av sin man att göra ett val mellan Sawyer och hans familj. Scott svarar att Manley redan har förstört sin familj utan att skriva ett ord. Nästa dag försöker Seth övertyga Manley genom att dyka upp på hans kontor med Joey, men förläggaren står fast, övertygad om att Scott kommer att vackla och gå med på hans villkor.
På söndagen varnar Homer Manley för att endast en artikel om Sawyer kommer att hjälpa dem att öka cirkulationen och följaktligen täcka skulden, och inte om Scott, som allmänheten fortfarande vet lite om. Snart dyker Scott upp på Manleys kontor, som kategoriskt vägrar att avslöja några hemligheter från Sawyers liv, och anklagar förläggaren för att redan ha förstört det som är viktigast för honom - förhållandet till hans fru och son, som lämnade honom för sin mamma. När Manley försöker hota Scott, slår han redaktören och går. När Seth informerar Sterling om situationen varnar Sterling för att det kommer att vara "dåligt för affärerna" att göra barnen besvikna. Scott kommer till sin mamma, där han ärligt berättar för Joey om en kriminell episod från hans förflutna. Scott varnar pojken för att barnen i skolan kanske börjar skratta åt honom efter att artikeln kom ut, varpå Joey svarar sin pappa att han tycker att han är "den bästa pappan". Efter publiceringen av artikeln kräver tusentals föräldrar att Scotts show stoppas, vilket hotar att tappa betyg och bryta sponsringskontrakt, och som ett resultat av detta tvingas Sterling mot sin vilja ta den ur luften. Samtidigt som Connie inser att hon inte har något att frukta efter att artikeln kom ut, anklagar hon sig själv för att ha vänt ryggen åt sin man i ett svårt ögonblick. Hon kör till skolan för att hämta Joey och återvända till Scott. Efter skolans slut retar en grupp barn i skolan Joey genom att kalla sin pappa "en fågel i en bur". Orolig springer pojken från gärningsmännen och hoppar ut på vägen, där han blir påkörd av en förbipasserande taxi.
När Scott får veta om sin sons död, tar Scott till sin mor, där han försöker trösta sin hjärtbrutna fru. Snart dyker Seth upp och berättar för Scott att What Are You Reading-värden Frank Frederick har bjudit in Scott att berätta sin historia i luften i kväll så att tittarna kan komma till botten med situationen. Till en början kan Scott inte förmå sig att agera, men sedan, efter att ha tittat på ett foto av Joey, bestämmer han sig för att han måste göra allt för att stoppa publiceringen av tidningen som orsakade hans sons död. Sent på kvällen kommer Mrs Manley till Connies för att själv ta reda på om det finns ett samband mellan hennes sons agerande och Joeys död, vilket Connie direkt anklagar Manley för att vara boven till denna tragedi. Samtidigt, på What Are You Reading, berättar Scott för tittarna hur mycket Joey betytt för honom och hans fru, och säger vidare att alla som köpte True Truth bidrog till deras sons död, även om de inte misstänker det. Till sist önskar han tittarna att ingen av deras nära och kära blir offer för den här publikationens "läsargift". Mrs. Manley och hennes son tittar på Scotts passionerade tv-framträdande, varefter Manly ringer Homer i telefon och förklarar upphetsat att det här programmet kommer att fungera som en bra reklam för nästa nummer av deras tidning. Detta kommer att ge dem en försäljningsnivå som gör att de kan betala av sina skulder och rädda tidningen. Upprörd över sin sons glädje tar Mrs. Manley en pistol från sin arbetsbänk och dödar honom. När Scott och Connie går hem sent på kvällen berättar Seth för dem att allmänheten inte längre kommer att köpa The True Truth efter hans framträdande, vilket Scott rycker på axlarna och svarar "kanske".
Som påpekats av filmhistorikern Roger Fristow, regisserade filmens regissör, Roy Rowland , förutom denna bild, sådana noir-filmer som " Crime Cop " (1949), " Crooked Cop " och " Witness to a Murder " (båda år 1954) [1] . Skådespelaren Van Johnson var en kvinnlig idol på 1940-talet, tack vare roller i både musikaliska komedier som Roman Rosie Ridge (1947), State of Unity (1948), Good Old Summer (1949) och Brigadoon (1954) och i krigsfilmerna Trettio sekunder över Tokyo (1944), Command Decision (1948), Battlefield (1949) och Kane Myteri (1954). Johnsons enda film noir-roll förutom denna var i Witness to a Murder (1954), också regisserad av Roy Rowland . Skådespelaren Steve Cochran var en av de erkända stjärnorna i film noir-genren, efter att ha spelat i filmer som " Chasing " (1946), " The Damned Don't Cry " (1950), " Route 301 " (1950), " Storm ". Warning " (1951), " Tomorrow Will Be a New Day " (1951) och " Private Hell 36 " (1954) [2] .
Tidigt i sin karriär spelade Ann Blyth biroller i films noir som " Mildred Pierce " (1945), " Brute Force " (1947) och " The McCoy Killer " (1947, regisserad av Rowland), " Women's Revenge " (1948) ) och " Thunder on the Hill " (1951) [3] . Under 1950-talet flyttade Blyth till Metro-Goldwyn-Mayer studios , där hon, enligt Fristow, spelade i sju filmer, varav den sista var "Slander". Den här bilden "var unik för hennes arbete i den studion, eftersom hennes andra filmer var Technicolor- musikaler som Kismet (1955) och äventyrsfilmer som All the Brothers Were Brave (1953)". 1957, förutom denna bild, spelade Blyth huvudrollen i två biografiska dramer - " The Buster Keaton Story " och " The Helen Morgan Story ", "varefter hon lämnade biografen, även om hon fortsatte att arbeta på tv och på teater" [1] .
Som noterats på American Film Institutes hemsida , "1950-talet såg födelsen av ett nytt tabloidformat , förkroppsligat i sådana skandalösa blad som Confidential , som började skriva berättelser om privatlivet för Hollywood filmstjärnor" [4] .
Enligt Fristow, "filmen gjordes under storhetstid av konfidentiell och annan tidiga tabloidjournalistik", och dess "berättelse är löst inspirerad av tidningens avslöjanden om filmskådespelaren Rory Calhouns inblandning i ett väpnat rån." Som Fristow påpekar, " Confidential var ökänt för att byta ut en kändisskandal mot en annan, särskilt att publicera Calhouns berättelse i utbyte mot att inte publicera material om Rock Hudsons homosexualitet när han var på höjden av sin popularitet." Kritikern skriver att "vid lanseringen proklamerade Confidential sloganen "Riv ner alla slöjor!" Men när vissa kändisar började svara med stämningar och den vanliga pressen också började publicera skvaller regelbundet, förlorade tidningen Confidential gradvis sin makt .
Fristow påpekar vidare att Van Johnson hade verkliga egna problem med tabloidjournalistik. Således, "Flera år före släppet av denna film publicerade Confidential en berättelse som ifrågasatte hans sexuella läggning, och rapporterade att stjärnan erkände sina homosexuella böjelser när han kallades till arméns rekryteringsstation 1941. Johnson påstod senare att han hade blivit av med denna "anomali"" [1] .
Filmen är baserad på Harry W. Junkins tv-pjäs The Public Figure, som sändes 1956 på CBS-TV som ett avsnitt av tv-dramaserien First Studio. Telesändningen spelade James Daley och Mercedes McCambridge [1] [4] .
Filmens arbetstitlar var "Public Figure" och "Picture of Evil" [4] .
Hollywood Reporter den 20 februari 1956 noterade att producenten Armand Deutsch, som köpte tv-pjäsen av Junkin, sålde den till MGM under förutsättning att han anställdes som producent av filmversionen .
Hollywood Reporter skrev i sitt nummer av den 31 juli 1956 att MGM hade ändrat titeln på filmen till Confidential Libel efter en konflikt med Sam Baer, som redan hade registrerat titeln Libel för sin film. Men konflikten löstes tydligen, och i januari 1957 släpptes denna film under titeln "Slander" [4] .
Även om Motion Picture Herald av den 22 december 1956 hävdade att tidningen och dess utgivare som avbildas i filmen var baserade på den verkliga tidskriften och den verkliga utgivaren, men enligt American Film Institute, "kan ingen information för att bekräfta deras identiteter. hittas." misslyckades" [4] .
Som Fristow skriver är det ironiska mottot för The Real Truth i filmen: "Du kommer att känna sanningen, och sanningen kommer att göra dig fri." Cochrans karaktär uttrycker dock hans credo mer direkt: "Du vet om jag gräver tillräckligt djupt, oavsett vem, så hittar jag något ruttet... Det finns något snuskigt i allas förflutna" [1] .
Efter filmens premiär gav filmkritikern Bosley Crowser i The New York Times den ett lågt betyg och kallade den "en primitiv uppvisning av mental ångest och personlig förlust orsakad av den låga och smutsiga taktiken i några så kallade "förtalande" tidningar". som "kommer att öppna ögonen främst för den som inte har den naturliga förmågan att se." Enligt kritikern visar denna "enkla och osofistikerade lilla svart-vita bild hur en tidningsutgivare försöker få lite "smuts" på en berömd skådespelerska genom att utpressa en av hennes barndomsvänner, vilket orsakar otrolig psykisk ångest för den senare, förstör praktiskt taget hans värdiga karriär och leder till att hans unge son av misstag dör." Krauser skriver att filmen förmedlar tanken att "skandalspridning hotar fritt företagande, föräldrakärlek och det amerikanska hemmet. Det kan vara sant, men filmen gör det på ett så sentimentalt sätt att plågorna som orsakas av dessa skandaler verkar mycket mindre allvarliga än de egentligen är. Dessutom, som kritikern noterar, "Jerome Weidmans manus lägger nästan hela skulden för de förtalande tidskrifterna på deras förlag, utan att ge en bedömning av tillståndet för allmänhetens smak. Det faktum att de respekterade invånarna i flera miljoner amerikanska hem faktiskt underhåller dessa tidningar beaktas inte här .
Samtidskritikern Roger Fristow beskriver filmen som "ett svartvitt 'socialt drama' med en touch av film noir." Filmen av Harold J. Marzorati, enligt Fristow, "med sitt glansiga utseende är mer karakteristisk för MGM -stilen än för film noir", och "trots vissa karaktärers cynism förmedlar filmen inte helt den atmosfär som är karakteristisk för genre" [1] . Hal Erickson menar i sin tur att den här filmen, även om den är "uppriktig i sina motiv, ändå är lika billig och smaklös som tidningarna den kastar sig in på." Dessutom konstaterar kritikern att "de som tror att tabloidjournalistik är 1980-talets galenskap bör se den här bilden från 1957" [6] .
Krauser krediterar Steve Cochran som utgivare med "en underbar ström av obsequiousness och hån", såväl som " Van Johnson som offret och Ann Blyth som hans söta och trogna fru" [5] . Fristow skriver att Cochran, som ofta spelade negativa roller, den här gången levererar sin karaktär "på ett mer lyhört sätt än vanligt." Kritikern uppmärksammar också Marjorie Rambys starka prestation [ 1] .
![]() |
---|