Evgeny Evgenievich Klimov | |
---|---|
Födelsedatum | 8 maj 1901 |
Födelseort | Mitava , Courland Governorate , Ryska imperiet |
Dödsdatum | 29 december 1990 (89 år) |
En plats för döden | Ontario , Kanada |
Land |
Evgeny Evgenievich Klimov (8 maj 1901, Mitava , Kurland-provinsen , Ryska imperiet - 29 december 1990, på väg från Montreal ( Kanada ) till Poughkeepsie ( USA )) - Rysk lettisk målare, grafiker, mästare i konst, ikon målare . Författare till många betydande verk av ikonmålning.
Född 1901 i Mitava. Hans föräldrar tillhörde den urbana intelligentsias gods - hans mor var lärare och hans far var advokat. Fars föräldrar, såväl som farfar (på faderns sida) arbetade inom det arkitektoniska området, vilket resulterade i en slags familjetradition. Han tillbringade de första åren av sitt liv i Warszawa , hans familj bodde också under korta perioder i olika baltiska och litauiska städer. I S: t Petersburg studerade han på stadens gymnasium, där hans konstnärliga smak formades, vilket underlättades av läget för det ryska konstmuseet i grannskapet. Jag var tvungen att avsluta gymnastiksalen i Novocherkassk . När tonåringen Klimov besökte Ryska museet var han särskilt passionerad för målningarna av Repin , Bilibin och Vasnetsov .
Han studerade vid Riga Academy of Arts , som då låg i byggnaden av det framtida transportministeriet (i dagens Republiken Lettland) på Gogolevskaya Street. Han studerar på avdelningen för figurmålning, hans lärare är en välkänd examen från St. Petersburg Academy of Arts , en veteran av visuell skicklighet, professor Tilbergs och Boris Robertovich Vipper . Under studietiden i början av 1928 reste han tillsammans med vänner och kollegor till ett antal ryska städer, vars historia går tillbaka till det antika Ryssland . En av de viktigaste stopppunkterna för gruppen konstnärer var Pskov , som gjorde ett bestående intryck på den unge konstnären. Det är Pskov som kommer att spela rollen som ett kulturellt och historiskt landmärke för konstnären Klimov i framtiden, och motiven för den ortodoxa Pskov-andan kommer att dominera i hans konst, vilket symboliserar Klimovs andliga önskan om den ryska kulturtraditionens värld.
1929 tog han examen från Riga Academy of Arts. Anställd som lärare i målning och grafik vid Lomonosov Gymnasium , vars chef var den välkända väktaren av rysk utbildning i mellankrigstidens Lettland, Adrian Petrovich Mossakovsky . Klimovs avhandlingsarbete är nära kopplat till ett av de mest pittoreska distrikten i Riga (trots dess ökända försummelse nuförtiden) - Moskvaförorten . Hans färgglada utsikt över Turgenev Street och Elias Street kan inte annat än att väcka uppmärksamhet . Ett karakteristiskt inslag i detta område, som Klimov märkte, var den ursprungliga eleganta träarkitekturen i de privata husen hos de ryska köpmännen i Riga och representanter för det gamla troende samhället. Klimov var engagerad i undervisningsverksamhet i Riga från 1933 till 1944, inklusive den högprofilerade konstnären som listades vid Lettlands universitet . Från 1933 (till 1940) innehade han posten som verkställande sekreterare för Riga Society of Art Education "Akropolis".
Början av 1930-talet förknippas med konstnären Klimovs djupa andliga strävan, som alltmer dras till det brinnande heliga temat. Ortodox ikonografisk kultur fungerar som hörnstenen i konstnärens konstnärliga världsbild. Sedan skriver han Assumption Pskov-Caves Monastery . Samtidigt ägnar Klimov mycket tid åt att resa till Old Believer outback, som har bevarat den patriarkala livsstilen i allt som särskilt lockar konstnären. Efter det samlar han alla sina teckningar och gravyrer i ett separat album.
Efter att det brutala mordet på John (Pommer) ägde rum hösten 1934, beslutades det att uppföra ett kapell av Johannes Döparen på Riga Intercession Cemetery , där de oförgängliga relikerna av ärkebiskop John begravdes. Den 11 oktober 1936 ägde en högtidlig invigning av gravplatsen för den lettiska ortodoxens ärkepastor rum (författaren till kapellet är synoidarkitekten för LOC Vladimir Shervinsky ). I nischen ovanför dörren placerades en mosaikikon av Johannes Döparen , vars författare var Yevgeny Klimov (ikonen i sig gjordes i en speciell venetiansk mosaikverkstad i mosaiktekniken).
1937 publicerades den första samlingen av litografier av Yevgeny Klimov "Across the Pskov Territory", inspirerad av intrycken från en Pskov-resa nyligen. Konstnärens litografiska samling har också utsikt över de alltid eleganta och eleganta gatorna i Gamla stan , älskad av många generationer av målare (till exempel Sergey Antonov ) , såväl som känslomässigt rika bilder av romantiska landskap och ruiner av Izborsk , utsikt över Pechora (då Estlands territorium ), ett helt antal ortodoxa kyrkor i Pskov-regionen. Konstkritikern Valery Sergeev skrev om denna samling, betydelsefull för Klimovs kreativa biografi:
Strikt, återhållsamt sätt, utmärkt behärskning av teckning och samtidigt subtil poesi och innehåll utmärker Klimovs litografier, relaterade till dem med de bästa skapelserna av ryska konstklassiker.
Extremt entusiastiska recensioner av verken av Klimov, en målare i den rysk-ortodoxa regionen, som subtilt och ursprungligen märkte särdragen i kyrkans landskap, lämnades av filosofen Ivan Ilyin. Konstnären Alexander Benois berömde upprepade gånger Klimovs kreativa sätt . Klimovs landskapsmästerverk, författaren Ivan Shmelev , lämnade inte likgiltiga, som drog andliga stämningar efter att ha sett Klimovs bilder av kyrkorna i Pskov-Pechersky-klostret.
I samarbete med Yuri Rykovsky färdigställde Klimov den lyxiga väggmålningen av Treenigheten i Ivanovokyrkan i Riga .
Klimovs personlighet blev intresserad av styrelsen för Riga stadsmuseum, som inbjuder honom till positionen som ikonåterställare. 1940 blev Klimov chef för avdelningen för rysk historia i museet, vilket tillät honom att helt fördjupa sig i den ryska kyrkobildens värld. Redan efter en kort tid var han biträdande chef för museet. Klimov lämnar inte heller undervisningsverksamhet, lär elever i Lomonosov-gymnasiet att rita och målningens historia. I samband med de tyska truppernas tillfångatagande av Riga befriades Klimov från sin post av representanter för den nya administrationen.
År 1942, som en del av det välkända rysk-ortodoxa uppdraget, gjorde Jevgenij Klimov återigen en resa till Pskov, som var under kontroll av den ockuperande nazistiska administrationen [1] . Det var som ett resultat av denna upprepade resa till sina favoritplatser som Klimov fick idén att skriva en ikon för Pskov Treenighetskatedralen, som skulle placeras i portnischen till Pskov Detinets när man närmade sig Trefaldighetskatedralen . På många sätt upplevde Klimov de ödesdigra ögonblicken av Rysslands historiska öde under den grymmaste perioden av det stora fosterländska kriget , vilket bidrog till hans andliga humör under perioden av arbetet med "Trenity", som blev en slags kulmen av hans paradoxala känsla av den samtidiga vändpunkten och okränkbarheten i Rysslands-Rysslands öde. Denna känsla motiveras av Klimovs uppriktiga tro på det ryska folkets andliga styrka, som kämpar för möjligheten till liv i framtiden. Ikonen "Trenity", vars skiss skrevs av Klimov i Riga (på modellen av Rublevs "Trinity") överfördes till mosaiktekniken i en av de tyska verkstäderna och skickades till Pskov efter slutet av det stora fosterländska kriget . Klimov själv lärde sig om ikonens öde endast från läpparna på sin student Margarita Saltupe mer än 40 år efter att ha träffat henne personligen, redan i exil i Kanada. Ikonen var belägen på norra sidan av Trinity Cathedral fram till 2003, då den återfördes till sin historiska plats i portnischen (en plats ovanför de stora portarna) i Pskov Kreml .
Klimov är också författare till skisser för mosaiker tillägnade Treenighetskatedralen: "Treenighetskatedralen i solljuset", "Trenighetskatedralen under krigsåren", "Trenighetskatedralen i solnedgångshimlen".
1943 släpptes artistens album, tillägnat favoritvyerna över Pskov-landskapen under namnet "Pskov".
1944 fick Klimov ett erbjudande om att återställa prover av ikonmålning vid Prags arkeologiska institut uppkallat efter N. P. Kondakov. När Klimov, efter att ha uthärdat vissa svårigheter i samband med rörelse genom det ockuperade Öst- och Centraleuropas territorium, fann han museet vid institutet i ett bedrövligt tillstånd. Faktum är att hantlangarna från den nazistiska regimen, som etablerades i det ockuperade Prag , nyktert bedömde vad som hände och förutsåg hur befrielsen av Röda armén skulle komma, började plundra kulturell egendom i avsikt att ta ut den till Tyskland . Processen att plundra de mest värdefulla konstföremålen skedde i en skrämmande brådska. Klimov försökte stå emot de retirerande nazisternas barbariska politik, och några värdesaker räddades tack vare hans ansträngningar. Sedan stod Klimov inför faran att förstöra ikonerna på grund av det intensiva bombardementet av staden av allierade flygplan. Klimovs aktiviteter påverkade på ett visst sätt säkerheten för Kondakov-institutets immateriella värden. Klimov möter krigets slut i Tjeckien .
Efter 1949 emigrerade Klimov till Kanada med hela sin familj. Där knyter han band med den ryska emigrantpubliken, fortsätter sina studier i måleri, målar ikoner, deltar i det rysk-ortodoxa samfundets aktiviteter i Kanada och ger lektioner i bildkonst. På kanadensiska högskolor undervisar han i ryska, och börjar även sina journalistiska studier, vilket var särskilt uppskattat i emigrkretsar under andra hälften av 1900-talet. Klimov etablerar ett nära samarbete med sådana ryska tryckta publikationer i Kanada som " New Russian Word " och " New Journal ", som visade sig vara mycket produktiva. Klimovs roll i verksamheten i kretsarna för den kreativa konstnärliga intelligentsian i Kanada var ganska betydande. 1971 ingick Klimovs namn i publiceringen av personligheter "Artists of Canada". Det är 60- och 70-talen för Klimov som passerar under tecknet för privata och offentliga utställningar, vars geografi visar sig vara ganska omfattande: i europeiskt sammanhang kan fyra städer nämnas där under denna period det största intresset för Klimovs personlighet visades: Haag , Rom , Köpenhamn och Belgrad - i dessa städer presenterades Klimov som en del av kollektiva utställningar. I Kanada, mest av allt, ställdes Klimovs målningar ut i den ryska emigrationsstaden - i Toronto . Separatutställningar av Klimovs verk ägde rum i London . Klimovs personliga utställningar hölls vid olika tidpunkter i europeiska städer (Prag, Riga, Geisenheim , Würzburg ) och nordamerikanska städer ( Albany , Quebec , Montreal, Ottawa ). Dessutom deltog Evgeny Evgenievich ofta i offentliga föreläsningar i Europa, USA och Kanada, där han ansågs vara en av de ledande experterna i studiet av rysk-ortodox målning.
År 1974 publicerade ett kanadensiskt förlag Klimovs bok "Russian Artists", som blev konstkritikern Klimovs främsta prestation.
På 80-talet fick Margarita Vasilievna Saltupe, av en ren slump, reda på Klimovs kanadensiska adress och besökte honom. Fru Saltupe gjorde mycket för att glorifiera namnet Klimov i hennes hemland och i Sovjetryssland , såväl som i det moderna Lettland. 1989 överförde den sovjetiska fonden för målning en del av Klimovs kreativa arv till ryska museiutställningar. Som ett resultat av överföringen bosatte sig mer än 60 verk i museiutställningarna i Pskov, i synnerhet talar vi om Pskov State United Historical, Architectural and Art Museum-Reserve. Några av Klimovs verk kan ses i Pskov Art Gallery , där de har status som permanenta utställningar.
Jevgenij Klimov dog den 29 december 1990 i en bilolycka på väg från Montreal på inbjudan till en liten amerikansk stad där hans vänner förberedde sig för att fira ortodox jul.
I Lettland 1990 hölls en personlig utställning relaterad till E. E. Klimovs kreativa och konstarv. Ungefär samtidigt publicerades två böcker av konstnären.
En av böckerna som publicerades 1993, tack vare den framgångsrika interaktionen mellan Alexei Evgenievich Klimov och Margarita Saltupe, var boken i samlingen av hans publicistiska verk "Meetings". 2002 publicerades hans viktiga kanadensiska bok "Russian Artists" i Riga - den publicerades med ekonomiskt stöd från ZaPcHeL- partiet . Ungefär samtidigt tog Saltupe upp den "improviserade" distributionen av fotokopior av konstnärens verk, vars namn hon hade intensivt populariserat sedan tidigt 80-tal - hon skickade många fotokopior till konstnärens barn och barnbarn, barnen i hans Riga och Lettiska vänner och bekanta, på detta sätt öppnar Klimov för en relativt bred Riga-publik. 2004, tack vare de gemensamma ansträngningarna av Alexei Klimov och Margarita Saltupe, publicerades ett album med Yevgeny Klimovs verk, men Margarita Saltupe levde inte upp till en månad innan släppet av detta efterlängtade album.
Relativt nyligen, en samling om historien om målning "Evgeny Klimov. Selected Works”, som inkluderade 44 verk av konstnären i form av reproduktioner: ikoner, grafiska verk, målningar. Detta landmärkealbum skapades under överinseende av konstnärens son Alexei Klimov. Ändå bör det noteras att detta bara är en obetydlig del av författarens kreativa arv: arbete pågår för att publicera album av Pokoimovsky tempel och kyrkmålningar i många katedraler i städerna i Europa och Nordamerika. Klimov var också engagerad i restaureringen av olika målningar av forntida rysk bildkonst. Han skapade ett stort antal målningar och skisser. Förutom Klimovs konstnärliga prestationer bör man inte glömma ett tjugotal album med litografier och zinkografi skapade av mästaren i ikonmålning, där utsikten över Pskov, Izborsk, Riga, några Latgalian städer och bosättningar, såväl som sådana städer eftersom Pechora, Vilna ( Vilnius ), Bern , förevigas Paris , Prag, Zürich , Berlin - serien kan fortsätta under lång tid. Klimov är författare till mer än trehundra porträtt av ryska emigranter från den första vågen och deras ättlingar, gjorda i olika målningstekniker.
Prover av Klimovs ikonmålning finns också i många privata samlingar, såväl som i templen i sådana nordamerikanska städer som Los Angeles , Montreal, Ottawa, Toronto. Kyrkorna i Riga och Prag har också ett antal verk av konstnären.
Ordböcker och uppslagsverk | ||||
---|---|---|---|---|
|