Cohan, George

Den aktuella versionen av sidan har ännu inte granskats av erfarna bidragsgivare och kan skilja sig väsentligt från versionen som granskades den 18 februari 2018; kontroller kräver 68 redigeringar .
George M. Cohan
George M. Cohan

Cohan 1918
grundläggande information
Namn vid födseln engelsk  George Michael Cohan
Födelsedatum 3 juli 1878( 1878-07-03 ) [1]
Födelseort
Dödsdatum 5 november 1942( 1942-11-05 ) [1] [2] (64 år)
En plats för döden
begravd
Land
Yrken sångare , kompositör och textförfattare , musikproducent , teaterchef
Utmärkelser USA:s kongress guldmedalj Stjärna på Hollywood Walk of Fame
 Mediafiler på Wikimedia Commons

George Michael Cohan [3] eller George M. Cohen ( född  George M. Cohan , fullständigt namn George Michael Cohan, 3 juli 1878 - 5 november 1942) var en amerikansk sångare, dansare, teater- och filmskådespelare, dramatiker , kompositör och poet- låtskrivare, producent. Han är mest känd för sina teateruppsättningar, mest vaudeville. Författare till " Over There " (1917), en av USA:s mest kända och inspirerande sånger från första världskriget, för vilken han belönades med US Congressional Gold Medal 1940 [4] .

Känd i början av 1900-talet som " The Man Who Owned Broadway ", anses han av konsthistoriker vara fadern till amerikansk musikkomedi.

Två Broadway-pjäser [4] sattes upp om D. Kohans liv och arbete, och långfilmerna " Yankee Doodle Dandy " (1942) och "George M!" (1968).

Biografi

Tidiga år

George Cohan föddes 1878 i Providence, Rhode Island av irländska katolska föräldrar . I dopbeviset står det att Cohen föddes den 3 juli, men han och hans familj har alltid insisterat på att han var "född den fjärde juli".

Hans föräldrar pappa Jeremiah "Jere" (Keohane) Cohan (1848–1917), mamma Helen "Nellie" Costigan Cohen (1854–1928) och äldre syster Josephine "Josie" Cohen Niblo (1876–1916) var resande vaudeville-artister och små George gick med dem på scenen i tidig ålder när han växte upp och lärde sig dansa och sjunga.

Vid 8 års ålder uppträdde han, först spelade violin och sedan som dansare. Han var den fjärde medlemmen i en familjevaudeville kallad The Four Kohans.

År 1890 turnerade George på egen hand som stjärnan i en show som heter Pecks Bad Boy, och gick sedan tillbaka till familjeföretaget. De fyra Coens från 1890 till 1901 turnerade mestadels tillsammans.

1893 New York gjorde George Cohen och hans syster sin Broadwaydebut i en sketch som heter The Lively Bootblack.

Under dessa år höll George, talade för allmänheten, ett tal vid stängningen av ridån efter uppträdandet av familjetruppen "Four Kohans", som blev känd: " Min mamma tackar dig, min far tackar dig, min syster tackar du, och jag tackar dig ."

Familjen turnerade under större delen av året, och sommaruppehållen från turnerandet tillbringade George i sin mormors hus i North Brookfield, Massachusetts .

1889 gifte han sig med Ethel Leavy, som han levde i äktenskap med till 1907. Ethel, född Grace Ethelia Fowler, var en sångerska, dansare och teaterskådespelerska. Paret fick en dotter.

Minnen från lyckliga barndomsdagar på semester med sin mormor inspirerade George att skapa musikalen Fifty Miles from Boston från 1907, som utspelar sig i North Brookfield och innehåller en av hans mest kända låtar, Harrigan. 1934 sa han till en reporter, " ...det finns ingen bättre plats än North Brookfield ."

I barndomen och tonåren hade George ett våldsamt temperament, men med tiden lärde han sig att kontrollera sina känslor i livet och på scenen.

Tidig karriär

Medan han fortfarande var i tonåren började George skriva originalparodier och låtar för familjeframträdanden i både vaudeville- och soloshower.

Han nådde snabbt en professionell nivå och sålde 1893 sin pjäs för första gången.

1901 skrev, regisserade och producerade han sin första Broadway-musikal, The Governor's Son, för familjeföretaget The Four Kohans.

1904 blev showen "Little Johnny Jones", som innehöll författarens låtar "Say Hello to Broadway" och "Yankee Doodle", Georges första stora Broadwaysuccé.

1907 skilde han sig från sin första fru och gifte sig med dansaren Agnes Mary Nolan. Fackföreningen visade sig vara lycklig och Agnes förblev Georges hustru fram till hans död 1942. Tre barn föddes i familjen.

I början av 1900-talet blev George Cohan en av de ledande författarna på Tin Pan Alley, och publicerade över 300 originallåtar, kända för sina catchy melodier och smarta texter, bland vilka följande blev de mest populära:

"Där borta"

Komponerad av George Cohan "Over There" (Over There), skapad i april 1917 - den mest populära låten om första världskriget i USA - spelades senare in av Nora Bayes, Enrico Caruso och andra sångare. Låten blev så populär bland soldater och arbetare att ett skepp sjösattes från ett amerikanskt varv, döpt till Costigan efter Cohans farfar, Dennis Costigan. Under skeppets dop spelade orkestern musiktemat "Over There", och de närvarande sjöng sången.

Från 1904 till 1920 skapade och producerade Cohan över 50 musikaler, pjäser och revyer på Broadway tillsammans med sin vän Sam H. Harris.

Broadway teatrar

År 1909 öppnade George Cohan sin egen teater i New York på Manhattan kallad Gaiety Theatre, som låg på Broadway 1547. Byggnaden ritades av Herts & Tallant. Den nya teatern implementerade revolutionerande koncept för organiseringen av auditoriet: det fanns inga kolumner som var gemensamma för Broadway-teatrar som blockerade utsikten från balkongen, och orkestern "dränktes" i en nisch - placerad i orkesterns "gropen", medan den tidigare orkestern var på samma nivå med sittplatserna åskådare framför scenen.

Gaiety Theatre öppnade den 4 september 1909 med pjäsen Lyckojägaren. Den mest framgångsrika produktionen under de första åren var Lightnin, som spelades för 1 291 föreställningar med början den 16 augusti 1918.

En andra teater för George Cohan med 1 086 platser designades av arkitekten George Keister och byggdes på Manhattan, New York City på 1482 Broadway.

Teatern öppnade den 13 februari 1911 med en uppsättning av författarens pjäs Get-Rich-Quick Wallingford. Pjäserna Den lille miljonären (1911) och Potaska och Perlmutter (1913) blev teaterns mest framgångsrika uppsättningar. 1915 sålde Cohan och hans partner Harris teatern med rabatt till Joe Leblang, en biljettförsäljare.

George Cohans pjäser från det tidiga 1900-talet var extremt populära: på 1910-talet visades författarens pjäser samtidigt på fem amerikanska teatrar. Broadwayproduktionen av The Ascent från 1917 var en succé i London året därpå, 1918.

"Sju nycklar till skallighet"

En av Cohens mest nyskapande pjäser var dramatiseringen av De sju nycklarna till det kala huvudet från 1913, som till en början inte tillfredsställde en del publik och kritiker, men senare fick stor uppskattning och blev en hit. Cohen anpassade pjäsen som ett filmmanus 1917. Senare anpassades pjäsen "Sju nycklar till det kala huvudet" för bio sex gånger till, och dess versioner släpptes på tv och radio. Den sista anpassningen av pjäsen är filmen House of the Long Shadows (1983), med Vincent Price i huvudrollen.

Efter en djup oenighet 1919 med Actors' Justice Association, drog George Cohan sig tillbaka från kreativt arbete i flera år.

1925 publicerade han sin självbiografi Twenty Years on Broadway and the Years It Tog to Get There.

Senare arbete

Han återvände till skådespeleriet igen 1930 och satte på scenen en show i vaudeville-stilen "Man of Song and Dance" till minne av sin far.

Filmarbete

George Cohan agerade skådespelare i tidiga amerikanska stumfilmer, men han gillade inte Hollywoods produktionsmetoder.

1932 spelade Cohan i dubbelrollen som en kall, korrupt politiker och hans charmiga, idealistiska motsvarighet i Paramount Pictures Hollywood-musikalfilm The Ghost President .

1934 gjorde Cohan den enda ljudfilmen, Gambling, baserad på hans egen pjäs från 1929. En av filmkritikerna kommenterade filmen "Gambling": " en tråkig anpassning av en uppenbart föråldrad pjäs, iscensatt med föråldrade teatraliska tekniker ." Filmen har inte överlevt och anses vara förlorad.

Som en seriös filmskådespelare fick George Cohan ett erkännande i Eugene O'Neills komedi "Ah, Wilderness!" (1933) och Rogers och Harts musikal I'd Rather Be Right (1937).

1937 återförenades Cohan med Sam H. Harris för att regissera en pjäs kallad The Fulton of Oak Falls, där han spelade titelrollen.

George Cohans sista verk var The Return of the Tramp, iscensatt 1940.

Den 1 maj 1940 överlämnade USA:s president Franklin D. Roosevelt till George M. Cohan den amerikanska kongressens guldmedalj för att ha höjt den amerikanska moralen under första världskriget , specifikt för låtarna "You're the great old flag" och "There you are ."

1942 släpptes Yankee Doodle Dandy , en musikalisk biografi om George M. Cohan, i USA .

Rollen som George Cohan spelades av James Cagney , vilket gav skådespelaren en Oscar. Filmen visades privat för den kritiskt sjuke Kohan.

Sjukdom och död

George Michael Cohan led av bukcancer under de sista åren av sitt liv.

Han dog den 5 november 1942 vid 64 års ålder i New York, där han begravdes på Woodlawn Cemetery.

Familj

Roller i teatern

Utvalda verk

Regi

Utvalda teaterverk

Filmarbete

Producent

Utvalda teaterverk

Filmarbete

Filmografi

Manus

Filmroller

Författarens riktning

Långfilmer baserade på pjäser av andra regissörer

Bibliografi

Mest populära låtarna

Manus

Utvalda pjäser. 1901 - 1940

Bok

Utmärkelser och erkännande

Bildspråk i filmer

Namnuttal

Enligt Don McCabes bok Cagney uttalade George M. Cohan själv sitt namn "George M. Cohan", men i slutet av sitt liv började han säga "Cohen" som ett tecken på solidaritet med sina judiska vänner (han var själv inte av judiskt, utan av irländskt ursprung). De flesta amerikaner, å andra sidan, sa "Kohan" [6] .

Anteckningar

  1. ↑ 1 2 George M. Cohan // Internet Broadway Database  (engelska) - 2000.
  2. ↑ George M. Cohan // American National Biography  (engelska) - 1999.
  3. ↑ Ermolovich D. I. Engelsk-rysk ordbok över personligheter. — M.: Rus. yaz., 1993. - 336 sid. — S. 90
  4. ↑ 1 2 George M. Cohan -  Biografi . AllMusic . Hämtad 1 juni 2015. Arkiverad från originalet 24 april 2019.
  5. ↑ Songwriters Hall of Fame - George M. Cohan Biografi  (engelska)  (länk inte tillgänglig) . Låtskrivarnas Hall of Fame . Hämtad 1 juni 2015. Arkiverad från originalet 7 april 2015.
  6. ↑ John McCabe. Cagney . Hämtad 2 juni 2015. Arkiverad från originalet 5 mars 2016.

Länkar

  Gå till Wikidata-objektet  Foto, video och ljud
Tematiska platser
Ordböcker och uppslagsverk
Släktforskning och nekropol