röd virvel | |
---|---|
Kompositör | Vladimir Deshevov |
Librettoförfattare | Fedor Lopukhov |
Koreograf | Fedor Lopukhov |
Dirigent | Alexander Gauk |
Scenografi | Leonid Chupyatov |
Antal åtgärder | ett |
Första produktionen | 29 oktober 1924 |
Plats för första föreställning | Petrograds opera- och balettteater |
Röd virvelvind ("bolsjeviker"), - "en syntetisk dikt i 2 processer med en prolog och en epilog." Balett, inklusive sång, ord och akrobatik av kompositören V. M. Deshevov , manus och iscensättning av koreografen F. V. Lopukhov .
Baletten skapades under de svåra postrevolutionära åren, då dansmästarna som blev kvar i Ryssland letade efter nya sätt att utveckla genren. Föreställningen var misslyckad, den accepterades inte av vare sig allmänheten eller kritikerna, F. M. Lopukhov själv talade senare om honom som ett kreativt misslyckande, men han lämnade en ljus prägel på balettkonstens historia med många djärva innovativa lösningar, vilket visade svårigheterna och problem i samband med implementeringen av innovationer. Baletten, uppförd endast 3 gånger, och aldrig iscensatt efter, glöms inte bort, utan dyker ständigt upp i alla kritiska studier som ägnas åt detta stadium i balettkonstens utveckling.
Balettens musik skrevs på grundval av den symfoniska dikten "Bolsjeviker" ("1918"). Under uppförandet av baletten ledde F. M. Lopukhov teaterns balettgrupp. Han tog olika steg och strävade både efter att bevara det klassiska balettarvet och att hitta vägar för utveckling av balett som skulle möta den nya tidens krav. Hans aktiviteter för att återställa eller bevara framföranden av den klassiska repertoaren var i allmänhet framgångsrika. De gamla föreställningarna gillade också den nya publiken, även om kritiska röster hördes som krävde att den klassiska balett skulle avskaffas som en relik. Även på tröskeln till revolutionen inom den koreografiska konsten fanns det ett sökande efter nya former, manifesterade både i sökandet efter Fokine och Gorsky , och i extrema sökningar, som Duncan- skolan . Efter revolutionen dök det upp särskilt många danstrupper som experimenterade inom dansområdet, ibland var dessa experiment mycket allvarliga och fascinerade klassiska dansare. Därför kunde balett inte hålla sig borta från innovationer, både på grund av yttre politiska omständigheter och logiken i dess utveckling.
Tanken med föreställningen var att representera kampen mellan revolution och kontrarevolution som en abstrakt början, abstraherad från handlingen. Med hjälp av dans försökte de uttrycka idéer som abstraherades från handlingen.
Föreställningens prolog visade de förtryckta massorna av folkets vägran från korset, vilket symboliserade ödmjukhet och födelsen av en stjärna som en symbol för revolution. I den första akten, som, som en hyllning till innovationer, kallades processen, presenterades processen för det revolutionära uppsvingets tillväxt. Revolutionens krafter porträtterades av corps de ballet i teatern med 40 personer, elever från den koreografiska skolan ledd av Leonid Petrov dansade för kontrarevolutionens krafter. Revolutionens krafter leddes av duon Elizaveta Gerdt och Viktor Semyonov . Samtidigt var Semjonovs dans skarp och avgörande, han symboliserade bolsjevikerna, och Gerdts dans var mer plastisk och undvikande, hon uttryckte en kompromiss, evolutionär linje i socialismens utveckling. Variationer av Gerdt och Semyonov var tänkta att uttrycka idékampen i den socialistiska rörelsen, men för betraktaren verkade det mer som ett klassiskt adagio. Kritik förebråde koreografen för att ha övergett koreografiska traditioner, för hans passion för att dansa i akrobatik och stepping . Tydligen fann han inte i den klassiska balettens arsenal möjligheten att uttrycka abstrakta idéer.
Den andra processen visade kampen mellan revolutionens krafter och kontrarevolutionen på ett mer konkret sätt. De revolutionära krafterna i form av sjömän, röda armésoldater, arbetare och bönder kämpade mot spekulanter, huliganer etc. Allt slutade med ett band mellan arbetare och bönder. I den groteska representationen av kontrarevolutionens krafter fanns framgångsrika siffror, på det hela taget såg kontrarevolutionens krafter mer färgglada och spektakulära ut än revolutionens krafter.
Fjodor Lopukhov | Baletter av|
---|---|