Parma kloster

Parma kloster
La Chartreuse de Parme
Genre roman
Författare Stendhal
Originalspråk franska
skrivdatum 1838
Datum för första publicering 1839
Wikisources logotyp Verkets text i Wikisource

"Parmaklostret" eller "Parmaklostret" ( fr.  La Chartreuse de Parme ) är den tredje och sista avslutade romanen av den franske författaren Stendhal , utgiven av honom 1839 . Romanen skrevs under en ankomst till Paris och i stor brådska, på bara 52 dagar (från 4 november till 26 december 1838) [1] .

Plot

De inledande kapitlen beskriver den entusiasm med vilken invånarna i norra Italien hälsade fransmännen våren 1796, som befriade dem från habsburgarnas förtryckande ok . Den unge aristokraten Fabrizio del Dongo, som 1815 fick veta om Napoleons återkomst från ön Elba , lämnar det faderreaktionära slottet stående vid Comosjöns strand och skyndar till Belgien för att delta i slaget vid Waterloo den sidan av hans idol [2] .

När Fabrizio återvände till sitt hemland förföljs han som en förrädare och fritänkare. På inrådan av sin faster, hertiginnan de Sanseverina, som är hemligt förälskad i honom, bestämmer sig Fabrizio för att göra karriär i kyrkan, även om han inte känner en sann kallelse för detta. Den lilla innergården i hertigdömet Parma , där greve Mosca, hertiginnan de Sanseverinas älskare och framtida make, spelar en av de första fiolerna, sjuder av intriger. Innan Fabrizio tog posten som ärkebiskop i Parma , dödar Fabrizio en motståndare i en duell för en skådespelerskas uppmärksamhet och hamnar i en ointaglig fästning, där han räddas från en säker död av Clelia Conti, dotter till kommandanten, som är kär i honom.

Förhållandet mellan Fabrizio och Clelia fortsätter även efter att den unge mannen blivit prelat och flickan gifter sig. Deras barns död, och sedan Clelia själv, tvingade Fabrizio att lämna sin post och dra sig tillbaka till det kartusiska klostret nära Parma , där han avslutar sitt korta men äventyrliga liv.

Idéns ursprung

På jakt efter kraftfulla och rena passioner vände sig Stendhal på 1830-talet mer än en gång till ämnen från Cinquecento -eran . Han publicerade romantiska berättelser om äkta italienares äventyr på 1500-talet i tidskrifter under titeln "Italienska krönikor". År 1839 kom Stendhal på idén att kombinera några av Benvenuto Cellinis och Alessandro Farneses äventyr i en berättelse och flytta handlingen till den kvavliga eran av restaureringen som följde på störtandet av Napoleon .

Innovation

Stridsscenerna i början av romanen öppnar en ny sida i världslitteraturens historia [3] . Kriget visas av Stendhal i all sin absurditet genom ögonen på en spirande ungdom som inte kan förstå vad som händer. Stendhals innovation sågs först av Balzac , som skrev 1840 [3] :

I sitt sista mästerverk, gjorde Mr. Bayle ... inte en fullständig beskrivning av slaget vid Waterloo, han gick längs med bakvakten och gav två eller tre episoder som skildrade nederlaget för Napoleonarmén, men slaget av hans pensel var så mäktig att vår tanke går längre: ögat täcker hela slagfältet och bilden av den stora rutten.

Dessa scener gjorde ett starkt intryck på Leo Tolstoy , som utvecklade och fördjupade Stendhal-metoden samtidigt som han arbetade med eposet " Krig och fred " [4] . Samtidigt har den narrativa utläggningen som dessa scener refererar till inte mycket gemensamt med den efterföljande utvecklingen av händelserna vid hovet i Parma. För att påskynda handlingen rekommenderade Balzac Stendhal att utesluta från romanen inte bara de första kapitlen, utan också de sista, och beskrev Fabrizios öde efter att han blev chef för Parmakyrkan [5] .

Balzac invände också mot romanens lätta, improvisatoriska, ibland till och med slarviga stil, där det finns få beskrivningar och många dialoger . Stendhal beskriver inte sina karaktärers karaktärer som något redan etablerat, utan skisserar dem i processen att bli, förmedla deras ord och handlingar. Romanens fria form uppmärksammar frihet som bokens huvudtema [6] . För Stendhal var tydlig presentation viktigare än en utsökt stil: "Medan jag komponerade klostret läste jag varje morgon för att hitta den rätta tonen, två eller tre sidor av civillagen " (från ett brev till Balzac) [3] .

Satir

Stendhals roman står vid ursprunget till den ruritanska traditionen av europeisk litteratur [7] . Enligt G. James liknar handlingen i boken ett standardlibretto av en komisk opera [8] . På exemplet med hovet i Parma Ranutius Ernesto IV, konstruerade författaren till romanen en modell av despotism , som, enligt Balzac, i en kompakt form gör det möjligt att "förstå intrigerna hos en mer betydande domstol" [9] . Den politiska konfrontationen mellan liberaler och konservativa , som var så karakteristisk för Europa vid den tidpunkt då romanen skrevs, har reducerats till en dvärgnivå: " Lilliputiskt krångel " garanterar främlingskap och en satirisk effekt [7] .

Romantik

Den satiriska beskrivningen av politiska intriger vid hovet i Parma tillåter vissa litteraturkritiker att klassificera "Parmaklostret" som en realistisk riktning [3] . Samtidigt utgår ren romantik från många sidor i boken : en stilig ung man är fängslad i en bergsfästning, cellfönstret är slutat, fången ser bara himlen, men lyckas skära ett hål i luckorna genom vilken , genom tecken (kolbokstäver i handflatan), kommunicerar han med sin älskade, och på natten sänker han kärleksmeddelanden ner på ett rep.

Deras unga hänsynslöshet, uppfinningsrika mod, gladlynthet, förakt för rabblet och vissa speciella avlastning med världsliga bekymmer, allt detta ger upphov till det torrt analytiska, gnistrande av subtil kvickhet i Stendhals berättelse, romantikens vanligtvis återhållsamma inslag, skarpt skuggad av det clowniska. upptåg av hovdummar och clowner.

— Kort litterärt uppslagsverk [10]

Skärmanpassningar

Anteckningar

  1. ↑ Harold Bloom . Stendhal . Facts on File, 1989. ISBN 9781555463113 . Sida 95.
  2. ↑ Det antyds att Fabrizios sanna förälder är en officer i Napoleonska armén, som han får en glimt av på slagfältet, redan i graden av general. Se: Se: Lawrence R. Schehr. Återgivning av fransk realism . Stanford University Press, 1997. Sida 56; Margaret Bożenna Goscilo. Bastardhjälten i romanen . Garland Pub., 1990. ISBN 9780824000004 . Sida 73.
  3. ↑ 1 2 3 4 Zatonsky D. V. Stendal // Världslitteraturens historia: I 8 volymer / USSR Academy of Sciences; Institutet för världslitteratur. dem. A. M. Gorkij. - M .: Nauka, 1983-1994. - På titeln. l. ed.: History of World Literature: i 9 vol. T. 6. - 1989. - S. 185-195.
  4. ↑ Tolstoj tillskrivs en bekännelse: "Mer än någon annan är jag skyldig Stendhal mycket. Han lärde mig att förstå krig. Vem före honom beskrev kriget som det verkligen är? Se: Boyer P. Tre dagar i Yasnaya Polyana // L. N. Tolstoj i hans samtidas memoarer: I 2 volymer / Ed. S. A. Makashin. - M .: Konstnär. lit., 1978. - T. 2 / Komp., utarbetad. text och kommentarer. N. M. Fortunatova. - S. 266-270. - (Ser. lit. memoarer).
  5. ↑ Honore de Balzac. Studie av Bale
  6. ↑ Stendhal (fransk författare  ) . — artikel från Encyclopædia Britannica Online .
  7. ↑ 1 2 Harry Levin. The Gates of Horn: En studie av fem franska realister . 2:a uppl. Oxford University Press, 1963. Sida 140.
  8. ↑ Vivian Russell. Edith Whartons italienska trädgårdar . ISBN 9780711211551 . Sida 25.
  9. ↑ Detta är samma trick med "stort i litet" som gjorde att Stendhal kunde ge en känsla av kaoset under hela slaget vid Waterloo med exemplet med en serie små skärmytslingar.
  10. ↑ Velikovsky S. I. Stendal // Brief Literary Encyclopedia / Kap. ed. A.A. Surkov. — M.: Sov. Encycl., 1962-1978. T. 7: "SovjetUkraina" - Fliaki. - 1972. - Stb. 160-167.

Länkar