Deltagande , eller deltagande ( lat. participatio - deltagande, engelska deltagande - involvering) - en term som betecknar en kultur av deltagande eller medverkan av människor, används inom olika områden, inklusive medievetenskap och kulturstudier . Deltagande är nära besläktat med begreppet "prosmerism", vilket innebär kulturen att inkludera konsumenten i processen att producera den slutliga produkten. Huvuddragen hos prosumern är oberoende och en aktiv position i förhållande till livet. Separat utmärker sig termen " deltagande kultur ", som är relaterad till den ekonomiska sfären.
För första gången användes "deltagande" som term i början - mitten av 1900 -talet av den franske antropologen, filosofen och etnologen Lucien Levy-Bruhl i boken "The Supernatural in Primitive Thinking". Genom att utforska primitiva människors tänkande, härleder L. Levy-Bruhl lagen om delaktighet, som är nära besläktad med kollektiva idéer och är den första och grundläggande lagen för primitivt tänkande. Det antyder det faktum att den primitiva människan erkänner existensen av samma föremål på olika platser samtidigt [1] , såväl som förekomsten av olika enheter som kan bebo människor [2] .
I den ekonomiska miljön används uttrycket " deltagande kultur " oftare. Det förstås som en kultur där människor agerar inte bara som konsumenter, utan också som sponsorer och producenter [3] . Deltagande i detta sammanhang är förknippat med företagskultur och ledarstil.
Deltagandet slog rot och fick en framträdande plats i medievetenskapen främst tack vare Henry Jenkens. Henry Jenkens , en amerikansk filosof och kulturolog i början av 2000-talet på 2000-talet, publicerade en serie böcker och artiklar om forskning i den digitala miljön, inklusive kulturen för delaktighet och de som utövar den. Huvudmålet med hans vetenskapliga arbete var utvecklingen av medieteori och att förändra publikens uppfattning. Publiken går från passiva konsumenter till aktiva deltagare. Först och främst säger Jenkens att med utvecklingen och spridningen av den digitala världen blir varje användare en författare genom de praxis som utförs - kommentera, skapa textinlägg, skapa grafiskt, visuellt, interaktivt och annat innehåll. I samarbete med den amerikanska sociologen Dana Boyd och den japanske antropologen Mizuko Ito publicerades 2015 en bok på temat deltagande kultur och som beskriver exempel från vardagsvärlden. Med tanke på det nuvarande starka engagemanget från publiken i processen att producera och underhålla innehåll, uppmärksammade Jenkens de möjligheter som dök upp. Till exempel fick communityn möjlighet att skapa faninnehåll inom en tematisk miljö. Oksana Moroz nämner Potter-gemenskapen som ett exempel. Det fanns ett liknande prejudikat med fangemenskapen i Supernatural -serien. En av de mindre och förbigående karaktärerna, Castiel , flyttade in i kategorin huvudkaraktärer, tack vare publikens positiva betyg. Den andra nyckelidén som Jenkins beskrev i sina verk var idén om deltagarnas sammanhållning kring ämnet av intresse för dem. Sådana sammanslutningar baserades på gruppmedlemmarnas diskussioner och kommunikationsmetoder, varefter en gemenskap skapades [4] .
Utmärkande drag för kulturen för deltagande ( meddeltagande ) i det digitala rummet:
Tillsammans med detta pekade G. Jenkens ut nyckelformerna för deltagande: medlemskap ( Affiliations ), uttryck ( Expressions ), gemensam problemlösning ( Collaborative Problem-solving ), cirkulation ( Circulations ). Teorin om deltagande utvecklades av Dana Boyd, Kathy Clinton, Margaret Wiegel, Mizuko Ito . I det ryska forskarsamhället är kulturologen Oksana Moroz engagerad i forskning om deltagandekulturen.
Delaktighetskulturen är ett fenomen som ingår i både offline- och onlineutrymmen. Och i den moderna världen med den utbredda digitala miljön och utvecklingen av teknologier är delaktighetskulturen av intresse för områden som förenar båda utrymmena.
Således återspeglades fenomenet deltagande inte bara i forskningen i den vetenskapliga miljön, utan också integrerat i vardagen. I början av 2000-talet uppstod begreppet ”Deltagande museum”, särskilt Nina Simon gav ut boken ”Deltagande museum” 2010, där man, med tanke på delaktighetskulturen, övervägde och föreslog flera alternativ för hur museer kan bjuda in besökare att delta. Samtidigt gör författaren ett försök att tänka om begreppet offentliga kulturinstitutioner [5] .
Idén om ett interaktivt museum fick resonans hos publiken - utrymmen som Garage Museum of Contemporary Art blev populärt och konceptet "Museum 2.0." [6]
Försök att betrakta deltagande som ett estetiskt och konstnärligt fenomen (i sammanhanget av icke-klassisk estetik) görs av både konsthistoriker och medieforskare i USA och Västeuropa. Som deltagande konstpraktik (relationers estetik, deltagande konst, dialogisk konst, socialt engagerad konst, frontier art, offentlig konst, etc.), olika former av kreativ interaktion baserad på organiseringen av deltagarnas fysiska aktivitet (åskådare, användare, utställning) besökare) utforskas. ) och estetiserar denna aktivitet.
Deltagande konstpraktik är kreativa experiment med att bygga interpersonella och sociala relationer mellan medbrottslingar, sökandet efter individuella och kollektiva sätt att interagera både med verkens texter och inom deltagarnas gemenskaper för att provocera fram situationer av oförutsedd eller medveten aktivitet.
N. Burrio, K. Bishop, G. Kester, N. Thompson, S. Jackson, S. Lacey, F. Heinrich och andra studerar konstnärligt deltagande [7] .