Liknelsen om de blinda (målning)

"Liknelsen om de blinda" , även känd som "De blinde" och "Den blinde leder de blinda" ( Niderl.  De parabel der blinden ) - en målning av en holländsk konstnär från renässansen Pieter Brueghel den äldre , målad 1568. Arbetet är utfört i tempera på linneduk i måtten 86 x 154 cm Målningen föreställer den bibliska berättelsen ”Den blinde leder den blinda» från Matt.  15:14 . Verket ingår i samlingen av Capodimonte-museet i Neapel .

Verket visar Brueghels inneboende observationsförmåga. Alla karaktärer avbildas med olika typer av ögonskador, från leukom och ögonglobatrofi till enucleation . Mäns huvuden höjs för bättre orientering i rymden. Den diagonala kompositionen förstärker visuellt intrycket av rörelsen av sex successivt fallande figurer. Tack vare den noggranna återgivningen av detaljer och den ursprungliga kompositionslösningen anses målningen "Den blindes liknelse" vara ett av världsmålningens mästerverk. En förstorad kopia av målningen målades av konstnärens son Pieter Brueghel den yngre . Originalduken har inspirerat många litterära verk, inklusive poesin av Charles Baudelaire och William Williams , och romanen av Gert Hoffmann" Liknelsen om de blinda".

Brueghel målade bilden ett år före sin död. Konstkritiker associerar dukens dystra karaktär med att regeringen i Spanska Nederländerna inrättade Bloody Council 1567, som inledde massarresteringar och avrättningar för att bevara statsmakten och undertrycka den protestantiska rörelsen . På bilden i bakgrunden är Ped-Sainte-Anneorsakade motstridiga pro- och anti- katolska tolkningar, men det är inte säkert känt om verket hade politiska förtecken.

Plot

Målningen föreställer en procession av sex blinda och lemlästade män bundna till varandra med stavar och händer placerade på axlarna. De går längs en väg med en flod på ena sidan och en by med en kyrka på den andra . Gruppens guide är avbildad när han faller på rygg i ett dike och drar resten av följeslagarna efter sig [3] . Figuren av en herde är avbildad i bakgrunden [4] . Det finns en version om att männen inte bara var blinda, utan också stumma, vilket bevisas av det faktum att de inte kunde varna varandra om den kommande hösten [5] .

Handlingen i bilden är baserad på den bibliska liknelsen " Den blinde leder den blinde» från Matt.  15:14 , där Jesus vänder sig till Jerusalems skriftlärda och fariséer : ”De är blinda ledare; och om en blind leder den blinde, så faller de båda i gropen” [6] [7] [8] . Men om det i Jesu budskap handlade om andlig blindhet, så skildrade Brueghel kroppsblindhet i minsta detalj [6] . Enligt konstkritikern Margaret Sullivan var konstnärens beundrare vid den tiden väl förtrogna med både bibliska och antika ämnen. Två år innan Brueghel skrev Liknelsen om de blinda använde Erasmus av Rotterdam ett citat från den romerske poeten Horace Caecus caeco dux ("blinde ledare för de blinda") i sin bok Adagia [9] . Brueghels målning föreställer sex blinda män istället för de två som presenteras i liknelsen. Alla är klädda i bra kläder och inte i bondskjortor, vilket är typiskt för konstnärens sena verk [10] . Guiden avbildas redan fallen, hans ansikte är dolt för publiken, bredvid honom i ett dike fullt av lera ligger en viela [11] . Den andra blinde mannen är på väg att falla, mannen vänder på huvudet för att rädda hans ansikte. Konstnären förmedlade sin förtvivlan genom hjälplöst åtskilda fingrar, letade efter ett plötsligt borta stöd och en keps som flög av hans huvud. Den tredje blinde mannen, som håller i samma stav som den andra, har redan tappat kontrollen över sin kropp - hans ben ger inte bara vika, utan är halvt från marken [12] . Restens fall har inte hänt ännu, men det är lätt att förutsäga [13] . Den fjärde blinde mannen står fortfarande stadigt på marken, men hans gestalt lutar redan något framåt, och manteln kastas tillbaka [12] . En timpani är knuten till bältet på femman, klädd i en röd skjorta, och ett krucifix hänger runt hans hals [11] . Den sjätte blinde mannen står stadigt på fötterna och vet ännu inte om det kommande fallet [12] .

Bilden är extremt detaljerad. Deltagarna i processionens ansikten och kostymer, liksom landskapet, är målade med stor omsorg [14] . Tack vare den rätta vinkeln verkar guidens fall vara sant [3] . Kyrkan i bakgrunden är målad från kyrkan Ped-Sainte-Annei byn Sint Anna Pede[15] [16] , vilket var atypiskt för Brueghel, som föredrog en fantasibakgrund framför en riktig. Förutom "Parable of the Blind" avbildade konstnären ett verkligt landskap endast på duken " Naples Harbour " (1560) [14] .

Tekniska data

Liknelsen om de blinda är ett av fyra bevarade temperaverk av Brueghel. De inkluderar också "The Adoration of the Magi " (1564), "The Misanthrope " (1568), " Wine at the Feast of Saint Martin " (1568) [17] . Fram till 1600-talet , före den utbredda användningen av oljemålning , användes äggtempera i stafflimålning och belysta manuskript . Det är inte känt med säkerhet från vem Brueghel antog temperastilen, men forskare menar att han kunde ha blivit påverkad av sin svärmor, den berömda miniatyristen Mayken Verhulst [18] , Brueghels lärare Peter Cook van Aelst , eller illustratören Giulio Clovio . Med den senare bodde Brueghel i Italien och målade tillsammans temperaminiatyrer [19] .

På grund av linnets bräcklighet och limjordens lätta löslighet är temperaverken dåligt bevarade och kan praktiskt taget inte återställas. Men "liknelsen om de blinda" är i gott skick, endast den centrala delen av duken har genomgått en lätt erosion [20] . Figuren av en pastoralist som lutar sig mot en stav syns i mitten av bildens högra halva och liknar en liknande bild av en bakgrundskaraktär i Världens otrohet (1568). Boskapsmannen är också närvarande på kopior av målningen, inklusive de som skapats av Pieter Brueghel den yngre [21] . I originalverket är strukturen av linneduken synlig bakom känsliga drag [13] [22] . Målningen är signerad och daterad BRVEGEL.MDLX.VIII [23] . Liknelsen om de blinda är ett av de största verk som färdigställdes 1568; storleken på duken är 86 x 154 cm [7] [13] . Det finns dock diskussioner bland konsthistoriker om huruvida Brueghel-målningen var avskuren i kanterna. Denna teori stöds av det faktum att replikerna av duken, lagrade i Liechtenstein-samlingen i Wien , inte slutar, som i originalet, i handen av den fallna guiden [24] .

Stil

Dukens färgschema består av nyanser av grått, grönt, brunrött och svart. Sådana bleka toner förmedlar den känsla av sorg som finns i bilden [25] . Enligt konsthistorikern Sergei Lvov är Liknelsen om de blinda Brueghels mest dämpade verk [26] . Figurerna är arrangerade längs en diagonal linje, vilket inte bara skapar en synlig dramatisk spänning, utan också skiljer förgrund och bakgrund åt [27] [28] . Marken under fötterna på den blinda verkar vara konvex, vilket tyder på klotets rundhet, medan bakgrunden avbildas som plattare [29] . Landskapet påminner om landskapen i den flamländska regionen (Brabant) [30] , medan Brueghel i de flesta fall föredrog att lägga till element som inte var karakteristiska för den lokala naturen, till exempel bergskedjor [31] . Landskapets lugn understryker bara alienationen och ensamheten hos de blinda som går förbi [29] .

Brueghel skildrade scenen med den empiriska opartiskhet som är inneboende i renässanstidens verk. Till skillnad från tidiga skönlitterära verk, som tenderar att sakralisera blinda som mottagare av gudomliga gåvor , skildrar Brueghels målning dem utan sympati, svaga och förfallna. Så en ögonlös man förlorade troligen synen som ett straff för ett tjänstefel eller ett slagsmål [32] . Enligt konstkritikern Natalya Gershenzon-Chegodaeva kännetecknas Brueghels blinda av "extrem, allsidig underlägsenhet, undergång och gränslös ensamhet" [33] . Före Brueghel avbildades blinda vanligtvis med slutna ögon, men konstnären ägnade särskild uppmärksamhet åt olika ögonskador. Bildens realism gjorde det senare möjligt för specialister att identifiera de präglade defekterna [34] , även om det fortfarande finns en viss oenighet om diagnoserna [35] . Den franske anatomiska patologen Jean Martin Charcot och anatomen Paul Richet publicerade en av de första studierna i ämnet, Les difformes et les malades dans l'art ("Deformerad och sjuk i konsten", 1889), 1957 patologen Tony-Michel Torrillon studerade också de avbildade Brueghel-figurerna [13] . Forskarna var överens om att guidens ögon inte är synliga, hos personen som följer honom är de frånvarande tillsammans med ögonlocken, den tredje mannen lider av hornhinneleukom, den fjärde diagnostiseras med atrofi av ögongloben, den femte uppfattar inte heller ljus eller har fotofobi , medan den senare mannen är mest sannolikt att ha pemphigus eller bullös pemphigoid [36] . Charcot och Richet noterade var för sig noggrannheten i bilden av de blindas beteende, när de gick med ansiktet uppåt, vilket gjorde det möjligt för dem att bättre navigera i rymden med hjälp av lukt och hörsel [3] [2] . De blindas ansikten är frusna i fula grimaser, vilket bara ökar betraktarens känsla av avvisande [25] .

Historisk bakgrund

Europa under 1500-talet genomgick många sociala förändringar: reformationen och det protestantiska förkastandet av religiösa symboler, empirismens överlägsenhet över tron ​​på Gud, stärkandet av medelklassen mot bakgrund av merkantilismens tillväxt . Eran präglades av vetenskapliga upptäckter och övergången till empirisk kunskap. Under denna period bildades det heliocentriska systemet i Nicolaus Copernicus värld och den kartografiska vetenskapen om Abraham Ortelius , som påverkade bilderna av landskap , spreds tryckta publikationer med hjälp av Gutenberg -teknik . Andreas Vesalius prestationer inom anatomi förändrade allmänhetens uppfattning om människokroppen, vilket motiverade konstnärer att ägna mer uppmärksamhet åt anatomisk noggrannhet [37] .

Konstnärliga verk började komma in på den breda marknaden [38] , och konstnärer försökte ta sig bort från de allmänt accepterade handlingarna som skildrade scener från aristokratins liv eller bibliska och mytologiska intrigar . Bland konstnärer blev nya, realistiska tekniker baserade på observationer av omvärlden allt populärare. Tidigare bild av vardagenredan behandlat i antik litteratur. Mot bakgrund av intresset för klassisk kultur vände sig många konstnärer också till vardagsgenren och skildringen av vanliga människor [39] .

Pieter Brueghel den äldre började sin karriär med att måla landskap och fantasiscener i en makaber stil som påminner om Hieronymus Boschs målningar . Därefter följde Brueghel den konstnärliga vägen av en annan mästare - Pieter Aartsen , som blev berömmelse på 1550-talet för en realistisk skildring av vardagslivet. En av Aartsens mest kända målningar var " Slakteriet med den heliga familjen som ger allmosa " (1551), som fångar de minsta detaljerna i köttprodukter. Brueghel började också skildra vardagslivet från en extern observatörs position [39] . Konstnären målade inte porträtt av kungafamiljen eller medlemmar av adeln [40] , och blev berömd för detaljerade, exakta och realistiska skildringar av bönder på linnedukar och ekpaneler. Realismen under den sena renässansen förespråkade en humanistisk skildring av livets motsättningar, överföringen av vardagslivets flerstaviga karaktär [38] . I Brueghels tidiga verk avbildades bönderna som ansiktslösa, med generaliserade ansiktsdrag, men med utvecklingen av konstnärens skicklighet blev deras fysionomi mer uttrycksfulla och noggrant spårade [14] .

År 1563 gifte Brueghel sig med dottern till sin lärare Pieter Cook van Aelst Meiken Coecke.[41] och flyttade till Bryssel , där de spanska Nederländernas regering träffades vid den tiden. År 1567 grundade vicekungen Fernando Alvarez de Toledo Alba blodrådet för att undertrycka medborgerliga och religiösa friheter och genomdriva spanskt styre, vilket ledde till massgripanden och avrättningar [7] . Det är inte säkert känt om Brueghel höll fast vid kalvinismen och om målningen "Liknelsen om de blinda" hade politiska förtecken, men forskare antyder att konstnären var kritisk till den katolska kyrkan [42] . Brueghels sista verk, som Liknelsen om de blinda och Skatan på galgen , är skrivna i dystra toner [43] .

I det antika Grekland uppfattades blinda människor som mottagare av Guds gåvor, och blinda sångare var mycket respekterade av allmänheten. I det medeltida Europa sakraliserades blinda, och det fanns ofta beskrivningar av deras mirakulösa helande . Ett exempel är bilden av Bartimeus i Mr.  10:46-52 . Efter reformationen upphörde berättelser om helgon och mirakel att vara populära i de protestantiska regionerna i Europa [34] . I den katolska traditionen kallades barmhärtighetshandlingar , såsom att ge allmosor till blinda och fattiga, som " goda gärningar ".som tillsammans med tron ​​bidrog till Jesu frälsning. Den protestantiska doktrinen om sola fide avvisade emellertid gärningens roll för att uppnå själens frälsning, och föreskrev att frälsningen endast beror på tro (och komplexiteten i Guds förutbestämdhet för varje person). Välvilliga metoder för fattiga och handikappade har minskat, och livskvaliteten för de fattiga har försämrats kraftigt [44] . Den tidens litteratur brukar beskriva blinda som bedragare eller föremål för förlöjligande [45] . I sitt tidiga verk Dutch Proverbs (1559) skildrade Brueghel också liknelsen "Den blinde leder den blinda". Ett holländskt ordspråk från den tiden sa: "Om en blind man leder en annan, faller de båda i ett dike" [14] [46] .

Analys

Konstkritikern Charles Bolo noterade den inneboende spänningen i Brueghels kompositionsrytm. Sammansättningen är symboliskt uppdelad av parallella sneda linjer i nio lika delar placerade i en vinkel i förhållande till varandra [47] . Handlingen är uppbyggd på ett sådant sätt att betraktaren uppmärksammar handlingen, och inte koncentrerar sig på enskilda figurer. Enligt konstkritikern Rostislav Klimov följs figurernas handling av en gradvis förändring "från dumhet och köttätande djur genom girighet, list och illvilja till en snabbt växande meningsfullhet, och med det den vidriga andliga fulheten hos vanställda ansikten" [38 ] . Blinda män liknar varandra i kläder och ansiktsdrag [48] och ser ut som om de avlöser varandra i en rörelse, som kulminerar i ett fall [15] . Varje man skildrar en av fallens på varandra följande faser [49] : "gång, följt av tvekan, ångest, snubblande och slutligen fallande" [48] . Figurernas huvuden är också arrangerade i en krökt linje, och ju längre rörelsesekvensen är, desto större är avståndet mellan huvudena, vilket skapar en känsla av en ökning av fallhastigheten [48] . Dessutom överförs känslan av att falla genom böjda ben, kläder som flyger tillbaka och stavarnas placering. Enligt Natalia Gershenzon-Chegodaeva är Breughels blinda män en allegori över mänskligheten som vandrar på jordens yta, och deras fall i en bäck markerar dess dystra slut [50] . De branta hustaken i bakgrunden ger kompositionen rörlighet [13] .

Konsthistorikern Gustav Gluck noterade att de avbildade tiggarna är klädda i bra kläder, bär plånböcker och stavar fulla med pengar. Forskarna Lindsay och Bernard Happe förklarar denna motsägelse genom att säga att blinda kan vara falska präster som ignorerade Jesu instruktioner att inte bära guld, plånböcker eller stavar [46] . Hurdgurdyn i handen på guiden tolkas som ett tecken på att mannen var en "falsk minstrel ", som inte prisade Gud [51] [52] . Att de blinda färdas längs sidogränderna vittnar också om deras status som tiggare [53] .

I bakgrunden avbildade Brueghel kyrkan Sainte-Anne i Dilbeck , belägen på det moderna Belgiens territorium [16] . Skildringen av religiös symbolik har orsakat motstridiga tolkningar av målningen. Enligt den första synvinkeln är bilden av kyrkan ett bevis på kompositionens moralistiska bakgrund. Förespråkare av denna teori tror att Brueghel porträtterade de två snubblande männen som utanför den linje bortom vilken inlösen är möjlig . De återstående fyra blinda är sammansatta bakom kyrkan och kan därmed räddas. Den motsatta uppfattningen innebär att en kyrka med ett visst träd placerat framför sig är en anti-katolsk symbol, och att de som följer den kommer att falla för guiden, precis som människor i ett dike. Vissa forskare förnekar alla symboliska sammanhang och hävdar att kyrkor ofta förekommer i Brueghels byscener som en del av ett landsbygdslandskap [44] . Doktor Zeynel A. Karciogluantyder att kyrkan symboliserar likgiltighet för handikappades svåra situation [14] . Till höger på bilden finns en irisblomma  - en symbol för dygd och frälsning [29] .

Istället för den statiska natur som är inneboende i den periodens målningar, betraktar Brueghel tidens och rummets banor genom figurernas accelererade rörelse. Konstnären ägnade särskild uppmärksamhet åt bilden av benen på blinda män och tittade på vilka betraktaren fångar hur rytmen av att gå på avvägar och själva fallet inträffar [54] . Kritikerna Charcot och Reacher har noterat att fram till 1600-talet var visualiseringen av rörelse inte utbredd bland konstnärer [15] . Brueghel var alltså långt före sin tid och förutbestämde begreppet rörliga bilder [27] [48] och Marcel Duchamps Nude Descending a Staircase [15 ] . Karcioglu tror att målningen föregriper kronofotograferingen av Etienne-Jules Marais [13] . Den holländska regissören Joris Ivens hävdade: "Om Brueghel levde idag, skulle han vara en regissör" [15] .

Inflytande

"Liknelsen om de blinda" anses vara ett av de mest framstående verken i konstvärlden [28] [15] . Brueghels målning anses vara den tidigaste bevarade illustrationen av liknelsen "The Blind Leads the Blind", även om det finns tidigare nederländska gravyrer som visar scener från liknelsen [44] . Bland dem finns verk som tillskrivs Bosch och Cornelis Masseys.[55] som Brueghel med största sannolikhet var bekant med. Konstnärens dukar fick världsberömdhet och studerades till och med av forskare inom discipliner långt ifrån konst, såsom medicin [56] .

De blindes gestalter i Brueghels målning hade ett stort inflytande på konstnärens anhängare, inklusive David Winckbons . Den flamländska gravören Hieronymus Wierix inkluderade verket "Liknelsen om de blinda" i sin serie "Tolv flamländska ordspråk" [57] . Förfalskning kallad "Blind", tillskriven Jacob Saverey, uppträdde 1600 med en falsk inskription daterad 1562 [58] . Pieter Brueghel den yngre skapade en förstorad version av målningen 1616 [31] med ytterligare detaljer inklusive en flock får. Brueghel den yngres verk fanns ursprungligen i Ferdinando I Gonzagas privata samling , beskyddare av den italienske barockmålaren Domenico Fetti , som troligen var influerad av målningen när han målade sin version av liknelsen 1621-1622 [59] [60] . För närvarande visas målningen av Pieter Brueghel den yngre på Louvren [13] .

• Verk inspirerade av Brueghels målning "Liknelsen om de blinda"

• Förfalskning tillskriven Jacob Savery, omkring 1600

• Kopia av verket av Pieter Brueghel den yngre , cirka 1616

• Domenico Fetti , cirka 1621-1622

• Sebastian Vrankx , tidigt 1600-tal

Litterära verk ägnades också åt Brueghels målning, inklusive dikter av tyska och franska poeter Josef Weinheber , Walter Bauero[61] , Charles Baudelaire [62] .

Å se, själ: hela livets fasa här
utspelas med dockor, men i ett riktigt drama
De, som bleka galningar, gå
och sikta mot tomrummet med bleka bollar.
Och det är märkligt: ​​hålorna, där det inte finns någon livsgnista,
Se alltid upp, och som om en
uppmärksam lorgnett inte uttalar en stråle av himlen,
Eller tenderar inte meditationen till den blinde?
Och till mig, när de äro lika idag som igår,
Tystnad om den eviga sorgsna systern,
Stilla natt leder genom våra bullriga höstackar
Med sin lustfyllda och fräcka fåfänga,
vill jag ropa ut till den vansinniga galningen:
”Vad kan ge dig, blinda män, detta tomma valv? »

Den amerikanske författaren William Carlos Williams skapade en serie dikter om Brueghels verk. En av dem, "Liknelsen om de blinda" 1962, är tillägnad kompositionen av målningen och betydelsen av ordet "blind", som förekommer tre gånger i åtta tercetes . Bitar snubblar diagonalt ner, och

... den ena
följer den andra med en stav i
handen, till katastrofens triumf [63]

Brueghels målningar var inspirationen till Maurice Maeterlincks pjäs De blinda [64] , romanen Liknelsen om de blinda» Västtyska författaren Gert Hoffmann. Den senare skildrade hur Brueghel upprepade gånger tvingade människor att korsa bron och falla i bäcken på vintern för att få ett mänskligt uttryck av förödelse i deras ansikten [65] . I den historiska romanen Brueghel, or the Workshop of Dreams från 1987 av Claude Henry Rocket, Brueghel målar blinda av rädsla för att förlora sin egen syn [14] . Franske serietecknaren F'Murrskapade serieserien Les Aveugles (1991) baserad på målningen [66] [67] .

Ursprung

Brueghels verk The Parable of the Blind och The Misanthrope nämndes 1612 vid konfiskeringen av greven av Parma, Giovanni Battista Masis egendom, för hans del i konspirationen mot huset Farnese . Det är inte känt exakt hur målningen hamnade i Italien, även om forskare menar att duken kom in i Masi-samlingen genom hans far, som återvände 1595 från Nederländerna med flera målningar [68] . Efter konfiskeringen kom Brueghel-målningen in i en av de största samlingarnaRenaissance, ägd av House of Farnese. Det var uppdelat mellan familjebostäderna i Parma och Rom [69] .

På 1700-talet ärvde kung Karl III av Spanien samlingen från sin mor, Isabella Farnese , arvtagerska till hertigdömet Parma , som senare blev drottning. Som yngste son fick Charles titeln hertig av Parma , och efter intagandet av kungariket Neapel blev han också kung av Neapel. Därefter efterträdde Charles den spanska tronen och placerade sin konstsamling i byggnaden av det moderna museet Capodimonte i Neapel [69] . Brueghels verk "Liknelsen om de blinda" är just nu utställd i samma rum som målningen "Misantropen" [70] .

Anteckningar

1. ↑ 1 2 https://web.archive.org/web/20150404175754/http://www.polomusealenapoli.beniculturali.it/museo_cp/cp_scheda.asp?ID=32
2. ↑ 12 Charcot , Richer, 1889 , sid. 74.
3. ↑ 1 2 3 Delevoy, Skira, 1959 , sid. 124.
4. ↑ Silver, 2012 , sid. 52.
5. ↑ Stepanov, 2009 , sid. 224.
6. ↑ 1 2 Stepanov, 2009 , sid. 223.
7. ↑ 1 2 3 Hagen, Hagen, 2003 , sid. 191.
8. ↑ Kotelnikova, 2004 , sid. 121.
9. ↑ Sullivan, 1991 , sid. 463.
10. ↑ Lindsay, Huppé, 1956 , s. 384–385.
11. ↑ 1 2 Roque, 2018 , sid. 265.
12. ↑ 1 2 3 Gershenzon-Chegodaeva, 1983 , sid. 255.
13. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 Karcioglu, 2002 , sid. 58.
14. ↑ 1 2 3 4 5 6 Karcioglu, 2002 , sid. 57.
15. ↑ 1 2 3 4 5 6 Delevoy, Skira, 1959 , sid. 126.
16. ↑ 12 Vries , 2007 , sid. 232.
17. ↑ Orenstein, 2001 , sid. 31.
18. ↑ Kotelnikova, 2004 , sid. 121-122.
19. ↑ Lobkova, 2010 , s. 74–75.
20. ↑ Edwards, 2013 , s. 60, 71.
21. ↑ Sedlmayr, 2015 , sid. arton.
22. ↑ Bordin, D'Ambrosio, 2010 , sid. trettio.
23. ↑ Grossmann, 1966 , sid. 203.
24. ↑ Sedlmayr, 2015 , sid. 17.
25. ↑ 1 2 Gershenzon-Chegodaeva, 1983 , sid. 257.
26. ↑ Lvov, 1998 , sid. 275.
27. ↑ 1 2 Delevoy, Skira, 1959 , s. 125–126.
28. ↑ 1 2 Huxley, Videpoche, 1938 , sid. 52.
29. ↑ 1 2 3 Gershenzon-Chegodaeva, 1983 , sid. 254.
30. ↑ Gershenzon-Chegodaeva N.M. Bruegel. - M . : Art, 1983. - S. 254.
31. ↑ 1 2 Michel och Charles, 2012 , sid. 255.
32. ↑ Hagen, Hagen, 2003 , s. 192-194.
33. ↑ Gershenzon-Chegodaeva, 1983 , sid. 252.
34. ↑ 1 2 Hagen, Hagen, 2003 , sid. 192.
35. ↑ Karcioglu, 2002 , s. 61–62.
36. ↑ Karcioglu, 2002 , s. 58-59.
37. ↑ Karcioglu, 2002 , sid. 56.
38. ↑ 1 2 3 Rotenberg, 1962 .
39. ↑ 12 Sullivan , 2011 .
40. ↑ Karcioglu, 2002 , sid. 55.
41. ↑ Orenstein, 2001 , sid. 7.
42. ↑ Hagen, Hagen, 2003 , s. 191-192, 194.
43. ↑ Orenstein, 2001 , sid. 9.
44. ↑ 1 2 3 Hagen, Hagen, 2003 , sid. 193.
45. ↑ Hagen, Hagen, 2003 , sid. 194.
46. ↑ 1 2 Lindsay, Huppé, 1956 , s. 384.
47. ↑ Bouleau, 1963 , sid. 123.
48. ↑ 1 2 3 4 Funch, 1997 , sid. 120.
49. ↑ Lvov, 1998 , sid. 276.
50. ↑ Gershenzon-Chegodaeva, 1983 , sid. 253.
51. ↑ Lindsay, Huppé, 1956 , s. 384-385.
52. ↑ Minamino, 2002 .
53. ↑ Sedlmayr, 2015 , sid. 33.
54. ↑ Raygorodsky, 2013 , sid. 94.
55. ↑ Mieder, 2008 , sid. 263.
56. ↑ Karcioglu, 2002 , s. 55–56.
57. ↑ Orenstein, 2001 , sid. 77.
58. ↑ Orenstein, 2001 , sid. 78.
59. ↑ Askew, 1961 , s. 23.36.
60. ↑ Rowlands, 1996 , sid. 254.
61. ↑ Denham, 2010 , sid. arton.
62. ↑ Burness, 1972 , sid. 161.
63. ↑ Heffernan, 2004 , s. 163–165.
64. ↑ Nöller, 1998 , sid. 147.
65. ↑ Leigh Hafrey. Ögonlös med Bruegel . New York Times (26 januari 1986). Hämtad 27 mars 2020. Arkiverad från originalet 26 februari 2020. (obestämd)
66. ↑ F'Murr . Lambiek. Hämtad 24 februari 2020. Arkiverad från originalet 31 mars 2021. (obestämd)
67. ↑ Pieter Bruegel den äldre . Lambiek. Hämtad 24 februari 2019. Arkiverad från originalet 18 januari 2021. (obestämd)
68. ↑ Edwards, 2013 , sid. 60.
69. ↑ 1 2 Risser, Saunders, 2013 , s. 14–15.
70. ↑ Bonn, 2006 , s. 84, 86.

Litteratur

• Bonn, Robert L. Målning Life: The Art of Pieter Bruegel, the Elder . - Chaucer Press Books, 2006. - ISBN 978-1-884092-12-1 .
• Bordin, George; D'Ambrosio, Laura Polo. Medicin i konst  (neopr.) . - Getty Publications, 2010. - ISBN 978-1-60606-044-5 .
• Bouleau, Charles. Målarens hemliga geometri: En studie av komposition i konst  . — Harcourt, Brace & World, 1963.
• Jean-Martin Charcot ; Richer, Paul Marie Louis Pierre . Les difformes et les malades dans l'art  (franska) . — Lecrosnier et Babe, 1889.
• Delevoy, Robert L.; Skira, Albert Bruegel: Historisk och kritisk studie  (obestämd) . — Skira, 1959.
• Denham, Robert D. Poets on Paintings: A Bibliography  (odefinited) . - McFarland & Company , 2010. - ISBN 978-0-7864-5658-1 .
• Funch, Bjarne Sode. The Psychology of Art Appreciation  (obestämd tid) . — Museum Tusculanum Press, 1997. - ISBN 978-87-7289-402-7 .
• Grossmann, Fritz. Bruegel: The Paintings, Complete Edition  (neopr.) . — Phaidon, 1966.
• Hagen, Rose-Marie; Hagen, Rainer. Vad stora målningar säger  (neopr.) . - Taschen , 2003. - S. 190-196. - ISBN 978-3-8228-1372-0 .
• Heffernan, James A. W. Museum of Words: The Poetics of Ekphrasis from Homer to Ashbery  (engelska) . - University of Chicago Press , 2004. - ISBN 978-0-226-32314-5 .
• Huxley, Aldous ; Videpoche, Jean. Den äldre Peter Bruegel, 1528 (?)–1569  (neopr.) . — Wiley Book, 1938.
• Michel, Emil; Charles, Victoria. The Brueghels  (neopr.) . - Parkstone International, 2012. - ISBN 978-1-78042-988-5 .
• Mieder, Wolfgang . "Ordspråk talar högre än ord": Folklig visdom i konst, kultur, folklore, historia, litteratur och massmedia  (engelska) . - 2008. - ISBN 978-1-4331-0378-0 .
• Minamino, Hiroyuki. Village Noise och Bruegels liknelser // Musik, sensation och sensualitet  (neopr.) / Linda Phyllis Austern. - Psychology Press , 2002. - S. 267-284. — ISBN 978-0-8153-3421-7 .
• Noller, Jens. Hjälten som röst  (tyska) . – Konigshausen & Neumann, 1998. - ISBN 978-3-8260-1423-9 .
• Orenstein, Nadine M. Pieter Bruegel den äldre: Teckningar och tryck  (obestämd) . - Metropolitan Museum of Art , 2001. - ISBN 978-0-87099-990-1 .
• Richardson, Todd M. Pieter Bruegel den äldre: Konstdiskurs i Nederländerna på sextonhundratalet  (engelska) . — Ashgate Publishing, 2011. - ISBN 978-0-7546-6816-9 .
• Restaureringen av antika bronser: Neapel och bortom  / Risser, Erik; Saunders, David. - Getty Publications, 2013. - ISBN 978-1-60606-154-1 .
• Rowlands, Eliot Wooldridge. Samlingarna av Nelson-Atkins Museum of Art: Italienska målningar,  1300-1800 . - Nelson-Atkins Museum of Art, 1996. - ISBN 0-942614-25-9 .
• Silver, Larry Bondescener och landskap: Uppkomsten av bildgenrer på Antwerpens  konstmarknad . - University of Pennsylvania Press , 2012. - ISBN 978-0-8122-2211-1 .
• Vries, Andre de. Flandern: En  kulturhistoria . - Oxford University Press , 2007. - ISBN 978-0-19-983733-5 .
• N. M. Gershenzon-Chegodaeva. Brueghel. - Moskva: "Konst", 1983.
• Kotelnikova T.M. Brueghel. - OLMA-PRESS, 2004. - ISBN 5-94849-557-4 .
• Lvov S. Pieter Brueghel den äldre. - Moskva: Terra, 1998. - 304 sid. — ISBN 5-300-02191-1 .
• Kolpinsky Yu.D., Rotenberg E.I. Allmän konsthistoria. - Moskva: Konst, 1962. - T. 3.
• Roque, Claude Henri. Pieter Brueghel. Drömverkstad. - M . : Young Guard, 2018. - S. 265. - 336 sid.
• Stepanov A. Renässansens konst. - St. Petersburg: Förlagsgruppen "Azbuka-Classic", 2009.

• Askew, Pamela. Domenico  Fettis liknelsemålningar (neopr.)  // Konstbulletinen. - College Art Association, 1961. - Mars ( vol. 43 , nr 1 ). - S. 21-45 . - doi : 10.2307/3047929 . — .
• Burness, Donald B. Pieter Bruegel: Målare för poeter  (neopr.)  // Art Journal. - College Art Association, 1972. - V. 32 , nr 2 . - S. 157-162 . — ISSN 0004-3249 . - doi : 10.2307/775727 . — .
• Karcioglu, Zeynel A. Ocular Pathology in The Parable of the Blind Leading the Blind och andra målningar av Pieter Bruegel   // Survey of Ophthalmology : journal / Marmor, Michael. - 2002. - Vol. 47 , nr. 1 . — S. 55 . - doi : 10.1016/S0039-6257(01)00290-9 .
• Lindsay, Kenneth C.; Huppé, Bernard. Mening och metod i Brueghels målning  (engelska)  // The Journal of Aesthetics and Art Criticism  : journal. - American Society for Aesthetics, 1956. - Vol. 14 , nr. 3 . - s. 376-386 . — .
• Sullivan, Margaret A. Bruegel's Proverbs: Art and Audience in the Northern Renaissance  //  The Art Bulletin: journal. - College Art Association, 1991. - September ( vol. 73 , nr 3 ). - s. 431-466 . - doi : 10.2307/3045815 . — .
• Sullivan, Margaret A. Bruegel den äldre, Pieter Aertsen, and the Beginnings of Genre  (neopr.)  // The Art Bulletin. - 2011. - Juni ( vol. 93 , nr 2 ). - S. 127-149 . - doi : 10.1080/00043079.2011.10786001 .
• Raigorodsky L. D. Pieter Brueghel. Blind // Bulletin of St. Petersburg State University. - 2013. - Nr 3 . - S. 93-99 .
• Hans Sedlmayr. Störtandet av blinda // Logos. - 2015. - T. 25 , nr. 4 . - S. 16-57 .

• Edwards, Jamie Lee (2013). Letar fortfarande efter Pieter Bruegel den äldre (PDF) (avhandling). University of Birmingham . Hämtad 2013-08-28 .
• Lobkova, Nadya (2010). Årets cykel: Genren av kalenderillustrationer från ursprung till Lucas och Maarten van Valckenborch (PDF) (avhandling). Gents universitet. Arkiverad från originalet (PDF) 2014-05-22 . Hämtad 2014-05-22 . Arkiverad 22 maj 2014 på Wayback Machine

Ordböcker och uppslagsverk	Larussa Britannica (online)
I bibliografiska kataloger	GND : 4353270-6