Rinpa ( Jap. 琳派) är en japansk konstskola som uppstod på 1600-talet i Kyoto . Grundarna av skolan var Honami Koetsu (1558-1637) och Tavaraya Sotatsu (ca 1570-1643). Ett halvt sekel senare utvecklades deras initiativ av Ogata Korin (1658-1716) och Ogata Kenzan (1663-1743). Namnet på skolan bildades just från den sista stavelsen i Korins efternamn och det japanska ordet skola ( jap. 派 ha , på grund av Rendaku ändrades stavelsen ha till pa ) , även om skolan i själva verket aldrig var "Korins skola" [1] . Detta namn har varit i bruk sedan Meiji-perioden . Tidigare hette skolan Koetsu -skolan , Koetsu-Korin- skolan eller Sotatsu-Korina-skolan .
Runt 1615, i nordvästra Kyoto, grundade konstnären och keramikern Hon'ami Koetsu en gemenskap av konstnärer och hantverkare under överinseende av rika köpmän som följde Nichirens lära . Stadens köpmän och aristokrater stöttade konstnärer som följde den japanska traditionella stilen, och Koetsu producerade många keramik, kalligrafi och maki-e- dekorationer för dem . Hans medarbetare Tawaraya Sotatsu höll en fläkt- och skärmverkstad i Kyoto . Han specialiserade sig på verk med guld- och silverbakgrund, vilket senare blev ett av de ikoniska inslagen i stilen på Rimp-skolan . Båda konstnärerna kom från aristokratiska familjer, och stilen på deras arbete innehöll element som symboliserade rikedom och makt [2] . Tawaraya Sotatsu var också förtjust i den klassiska yamato-e- genren , men inom den använde han en ny teknik med tydliga konturer och en levande färgpalett. Sotatsu utvecklade en ny teknik för att tillföra färg och linje, såväl som en ny, populär målningsteknik som kallas tarashikomi , där en av färgerna appliceras på teckningen på en annan medan denna andra förblir våt [3] .
Rinpa -skolan utvecklades under Genroku- eran (1688-1704) tack vare bröderna Ogata Korin och Ogata Kenzan , sönerna till en rik tyghandlare. Ogata Korin introducerade innovativa funktioner till stilen på skolan; han avbildade naturliga element på ett abstrakt sätt, med hjälp av flera färger och nyanser, värdefulla material som guld och pärlemor och tarashikomi - tekniken för att skapa oväntade effekter. Ogata Korins mästerverk var skärmmålningen Red and White Plum Blossom (cirka 1714, i samlingen av MOA Art Museumi Atami ) [4] . Verket anses vara ett exempel på Rimps hantverk [5] . Ogata Kenzan tillbringade större delen av sitt liv med att arbeta med keramik och började måla på allvar först efter sin brors död. Bröderna arbetade ofta tillsammans på keramik, där Ogata Korin skapade mönster och kalligrafi för keramik [6] [7] .
På 1800-talet, under Edo-perioden , återupplivades Rinpa-skolan av Sakai Hoitsu (1761-1828), en elev vid Kano-skolan , vars familj beskyddade Ogate Korin. Sakai Hoitsu tillbringade flera år med att studera Ogata Korins och hans bror Ogata Kenzans arbete i detalj . Han skapade ett antal reproduktioner av verk av båda bröderna, två böcker med träsnittsillustrationer av verk av bröderna Korin Hyakuzu (1815) och Kenzan Iboku Gafu (1823) [8] .
Sakai Hoitsu hade många elever som utvecklade skolans stil på 1800-talet, de gick med i Nihonga-rörelsen som dök upp på 1900-talet, ledd av Okakura Kakuzo och andra konstnärer. En av de sista representanterna för Rinpa-skolan var Kamisaka Sekka , som kombinerade traditionell stil och europeisk modernitet i sina verk [9] [10] .
Rimpaskolans mästare arbetade i olika format - målade på rullar, skärmar , fläktar, fusuma- skjutdörrar , böcker med träsnittsillustrationer, lackkonst, kimonotyger med mera [ 7] . Rimp -skolans estetik är en tydlig kontrasterande konturer av bilden, ljusa färger, en grafisk, ibland formaliserad skildring av tomter, en önskan om förenkling och dekorativitet [1] .
Ämnen i lapparna togs ofta från traditionell yamato-e , bläckmålning från Muromachi-perioden , kinesisk konst ( blommor och fåglar ) och ämnen som utvecklats av Kano-skolan . Ett typiskt verk i stil med Rimpskolan omfattade växter, blommor och fåglar på förgylld botten. Verken betonades av en förfinad bild och utförandeteknik. Stilen på Rimp-skolan var dekorativ, några mästare (till exempel Suzuki Kiitsu ) kombinerade dekorativitet och realism i sina verk [11] [12] .
![]() | |
---|---|
I bibliografiska kataloger |