Japansk skärm

En japansk skärm eller Byobu (屏風 byo:bu , vindvägg )  är en liten bärbar skiljevägg gjord av flera paneler med hjälp av målning och kalligrafi , designad för att separera en del av ett rum och organisera inredningen . Skärmmålning har blivit mycket utbredd i Japan och spelar en betydande roll i den japanska konstens historia [1] .

Funktioner för tillverkning och målning av den japanska skärmen

Liksom många hushållsartiklar och konst i Japan har japanska skärmar sina rötter i Kina ; skärmprototyper härstammar från Han-imperiets regeringstid . Ordet byobu betyder bokstavligen "vindskydd", vilket antyder att detta var det ursprungliga syftet med skärmar. De placerades framför dörrarna och skyddade huset från onda andar [1] . De första skärmarna dök upp på 700-talet, när japanska hantverkare började göra sina egna verk baserat på kinesisk design [1] [2] .

I Japan tillverkades dubbelbladiga skärmar, det fanns även skärmar med sex och åtta vingar. Höjden på japanska skärmar är vanligtvis ca 150-160 cm, och längden kan nå upp till 360 cm. För tillverkningen av skärmen användes starkt gampipapper, samt förgyllt papper och siden. Mästare målade på separata ark, sedan fästes arken på de inre och yttre ramarna [1] . Panelerna på japanska skärmar är i nära kontakt med varandra när de är utfällda, så mästaren kan skapa ett enda mönster över hela skärmens område [1] . Många målare tog hänsyn till dynamiken i att vika skärmar och använde veck för att skapa komposition och perspektiv (till exempel Pine Forest , Hasegawa Tohaku ) [1] .

Skärmfunktioner

Skärmar i Japan har använts och används för närvarande i olika aspekter av heminredning. Vikbara paneler kan ge en plats för ensam läsning eller skrivning, personligt möte, sova, såväl som en teceremoni eller ritualer [2] . Tidigare fungerade skärmen som en indikator på ägarens rikedom och makt [2] .

Historik

Under Nara-perioden (646–794) föddes den ursprungliga japanska skärmen, deras utseende. De första skärmarna i Japan fanns vid kejsarens hov och tjänade till viktiga ceremonier. Oftast fanns det sexbladiga skärmar; målningen på panelerna var gjord på siden; fästningen av panelerna utfördes med silkestrådar.

Under Heian-perioden (794–1185) blev skärmar en del av inredningen av daimyō- hem , såväl som buddhistiska och shintohelgedomar . På tempelskärmar kan man ofta hitta bilden av en eremitpoet eller visa [1] . Zenigata (銭形) , rundformade metalldelar, användes för att hålla ihop skärmpaneler. I slutet av 800-talet började japanska ämnen dyka upp på skärmarna. Detta beror på utvecklingen av arkitekturens shinden-zukuri-stil [ 1] . Det var under Heian-eran i Japan som konceptet med en känslomässig inställning till saker, inklusive skärmar, önskan att se skönhet och charm ( medveten ) i saker utvecklades, vilket återspeglades i konsten under de följande århundradena [1] .

Under Muromachi-perioden (1392–1568) dök skärmar upp i många hem, butiker och dojos . Oftast fanns det tvåbladiga skärmar. Istället för zenigata började man använda pappersöglor för hängslen. Således reducerades skärmens massa avsevärt. Denna teknik gjorde det också möjligt att överge de vertikala träinsatserna på vecken, och konstnärerna kunde skapa ett enda mönster över hela skärmens yta. Shubun [1] var en av de första som gjorde landskap i suibok- tekniken på skärmar . I Kyoto föddes en speciell genre av skärmmålning med panoramautsikt över staden och dess förorter , rakuchu rakugai [3] .

Azuchi-Momoyama-perioden (1568-1600) och början av Edo-perioden (1600-1868) kännetecknas av skärmarnas växande popularitet, de började dyka upp i samurajernas bostäder och blev en symbol för deras styrka och rikedom . I processen med att göra skärmar och temat målning skedde en del förändringar. På grund av det faktum att skärmen började bära en symbol för rikedom, gjordes målningen ofta på en gyllene bakgrund med ljusa färger, bland tomterna fanns målningar från vardagen (bland vilka Tagasode kan särskiljas ), såväl som episka scener, landskap med fyra årstider, djur och växter [2] . Pionjärerna i detta var representanterna för Kano-skolan och mästaren Kano Eitoku [2] . Från 1500-talet började det dyka upp skärmar i vanliga medborgares hem [1] .

På 1800-talet, i samband med japanskismens uppkomst och popularitet , började japanska skärmar att importeras till Europa. Den franske konstnären Odilon Redon skapade en serie paneler inspirerade av japanska byobu [4] . Nuförtiden är processen att göra skärmar ofta automatiserad, vissa familjer, som överför sitt hantverk från generation till generation, fortsätter traditionen med handgjorda byobu.

Screen artister

Anteckningar

  1. 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 Nikolaeva, N.S. Skärmen är en sak och en bild  (neopr.) . — M.: Vost. lit.. - S. 169-184.
  2. 1 2 3 4 5 Traditionella vikskärmar (byobu  ) . Korfus museum för asiatisk konst.
  3. Murase, Miyeko; NY, Metropolitan Museum of Art (New York. Japanese Art: Selections from the Mary and Jackson Burke Collection: [utställning ]  (engelska) . - Metropolitan Museum of Art, 1975. - S. 154-153. - ISBN 9780870991363 .
  4. Musée d'Orsay: non_traduit  (fr.) . www.musee-orsay.fr .