Symfoni nr 4 (Sjostakovitj)

Symfoni nr 4 i c-moll, op. 43  - symfoni av Dmitrij Sjostakovitj . Skrivet 1934-1936 . _ _ Premiären var planerad till den 11 december 1936 i Leningrad , men kompositören tog bort den från repetitionerna. Uppfördes första gången 1961 i Moskva .

Symfoni före uppträdande

Premiären var planerad till den 11 december 1936 , symfonin skulle framföras av Leningrads filharmoniska orkester under ledning av Fritz Stiedry [1] . Men kompositören drog tillbaka symfonin från repetitioner under inflytande av hård kritik av hans andra verk, operan " Katerina Izmailova ", i artikeln " Förvirring istället för musik ". Förevändningen för Sjostakovitjs borttagande av verket var hans uttryckta önskan att slutföra den sista satsen.

Under belägringen av Leningrad förlorades symfonins partitur. 1946 skrev  Shostakovich om materialet för två pianon baserat på de skisser han hade bevarat. Sedan hittades de överlevande delarna av alla instrument i Leningrads bibliotek. Symfonin framfördes första gången den 30 december 1961  av Moscow Philharmonic under ledning av Kirill Kondrashin [1] .

Skapande

Sjostakovitjs fjärde symfoni skapades av kompositören våren 1934. Information dök upp i den sovjetiska pressen att detta arbete skulle ägnas åt temat landets försvar. För att arbeta med denna komposition skickade styrelsen för Leningrads kompositörsorganisation kompositören till Kronstadt , på Östersjöflottans kryssare Avrora , som var stationerad där , där Sjostakovitj spelade in grova skisser av den första satsen. Det uttänkta verket av en stor symfonisk form inkluderades i konsertprogrammet för Leningrad Philharmonic för säsongen 1934-1935 [2] . I november 1934 skrev kompositören i artikeln "Kunskapens lycka" att han hade flera oavslutade verk, med hänvisning till den ofullbordade första delen av symfonin [3] . Inom den musikologiska litteraturen finns det en utbredd uppfattning att Sjostakovitj började arbeta med en ny symfoni i september 1934 [4] . Kompositionen var dock svår, arbetet gick inte ihop. Vid detta tillfälle skrev tonsättaren: ”Det borde vara ett monumentalt programstycke med stora tankar och stora passioner. Och därför ett stort ansvar. Jag har burit den i många år. Och ändå, tills nu, har jag ännu inte famlat efter dess form och "teknik". Skisserna och ämnen skapade av kompositören tillfredsställde honom inte, och han bestämde sig för att börja arbeta igen [2] .

I april 1935 sa kompositören att han var på jakt och strävade efter att hitta "sitt eget, enkla och uttrycksfulla musikspråk" [5] :

Ofta förvandlas "enkelhet" till epigonism. Men att tala betyder helt enkelt inte att tala som folk brukade säga för 50-100 år sedan. Detta är ett misstag som många kompositörer faller i, av rädsla för förebråelser av formalism. Både formalism och epigonism är den sovjetiska musikkulturens värsta fiender. Förbi dessa Scylla och Charybdis kommer den sovjetiska kompositören att kunna bli en sann sångare i vår stora era [5] .

Hösten 1935 tog Sjostakovitj åter upp kompositionen av den fjärde symfonin och satte sig själv i uppgift att trots svårigheterna fullborda det påbörjade monumentala symfoniska verk som utlovats under våren som "ett slags av credo för kreativt arbete." Kompositören började arbeta på en ny version av symfonin den 13 september 1935. I slutet av samma år hade han helt avslutat den första och mestadels den andra delen [2] .

Symfonin öppnar en ny, som har blivit ett betydande skede i symfonisten Shostakovich, som redan har fått världsberömdhet som författare till den första symfonin , som upprepade gånger framfördes utomlands ; iscensatt på scenerna i båda huvudstäderna i operan " Lady Macbeth of the Mtsensk District "; skriven opera " Nose " . Dessa verk uppmärksammades bland annat av kritiker, som reagerade positivt på hans verk. Samtidigt skapade Shostakovich inte längre betydande symfoniska cykler - de andra och tredje symfonierna, som också var mättade med inslag av propaganda och fick en negativ bedömning av många musiker (och senare kompositören själv), kan kallas utåt sett teatraliska.

Samtidigt gjorde Ivan Ivanovich Sollertinsky , en nära vän till Sjostakovitj och konstnärlig ledare för Leningrad Philharmonic , kompositörens uppmärksamhet på Gustav Mahlers verk , som blev en av fulländare av senromantikens era inom musiken och upptäckaren. av modernismen . Sjostakovitj attraherades av Mahler av många drag - först och främst av bilden av en humanistisk konstnär som förkroppsligade "världar" i sina symfonier, som bildade en storskalig makrocykel av nio verk ( Mahlers död hindrade honom från att fullborda sin tionde symfoni ) . Hans musik utmärkte sig genom sin monumentala form, förstärkta uttryck för det musikaliska språket, skärpa i kontraster och sammanställningar, sammanvävning av "låga" och "höga" genrer, det groteska och det lyriska - det vill säga drag, av vilka många senare uppträdde i sin egen väg redan i Sjostakovitjs verk. Enligt vittnesmål från en av hans yngre kollegor, kompositören I. Finkelstein, stod tonerna i Mahlers sjunde symfoni alltid på kompositörens piano medan han komponerade .

Verkets struktur

1. Allegretto poco moderato - Presto - Tempo primo ;
2. Moderato con moto ;
3. Largo-Allegro .

Orkesteruppställning

Anteckningar

1. ↑ 1 2 Raiskin, Joseph. Symfonier om ett gemensamt öde // D. D. Shostakovich: pro et contra, antologi. - St Petersburg. : RKHGA Publishing House, 2016. - S. 711. - 812 sid.
2. ↑ 1 2 3 Khentova S. M. Den fjärde symfonin // D. Shostakovich. Liv och arbete: Monografi. - Leningrad: sovjetisk kompositör, 1986. - T. 1. - S. 418-443. — 624 sid.
3. ↑ Från redaktören // Shostakovich D. D. Complete Works. Volym 02. Symfoni nr 3 och symfoni nr 4. - M . : Musik, 1982.
4. ↑ Shostakovich, Dmitry. Kunskapens lycka // Sovjetisk konst. - 1934. - 5 november.
5. ↑ 1 2 Sjostakovitj, Dmitrij. Min kreativa väg // Izvestia. - 1935. - 3 april.

Litteratur

• Shostakovich D. D. Kompletta verk. Volym 02. Symfoni nr 3 och symfoni nr 4. - M . : Musik, 1982. - 381 sid.

Länkar

• Symfoni nr 4 av Shostakovich på DSCH-webbplatsen Arkiverad 30 april 2020 på Wayback Machine

Tematiska platser	MusikBrainz