Franca Sozzani | |
---|---|
ital. Franca Sozzani | |
Födelsedatum | 20 januari 1950 |
Födelseort |
|
Dödsdatum | 22 december 2016 (66 år) |
En plats för döden | |
Land | |
Ockupation | journalist |
Far | Gilberto Sozzani [d] [1] |
Barn | Francesco Carrozzini |
Utmärkelser och priser | |
Mediafiler på Wikimedia Commons |
Franca Sozzani ( italienska : Franca Sozzani ; 20 januari 1950 , Mantova , Lombardiet , Italien - 22 december 2016 , Milano , Italien [2] ) är en italiensk journalist , chefredaktör för den italienska upplagan av tidskriften Vogue (1988 ) -2016).
1973 tog hon examen från det katolska universitetet i det heliga hjärtat i Milano , där hon studerade germansk filologi och filosofi. [3]
Hon började sin journalistiska karriär 1976 som assistent för barnmodetidningen Vogue Bambini. [4] 1980 blev hon redaktör för modetidningen Lei , och 1982 blev hon chefredaktör för herrtidningen Per Lui . Det var under dessa år som Sozzanis visuellt orienterade redaktionella stil utvecklades, vilket öppnade världen för sådana fotografer som Peter Lindbergh , Bruce Weber , Paolo Roversi , Ellen von Unwerth . [3]
1988 tog hon över som chefredaktör för den italienska versionen av Vogue magazine, [4] sedan 1994 har hon tjänstgjort som redaktionschef för Condé Nast Italia. [3]
Som chefredaktör för Vogue Italia började Sozzani omedelbart ändra tidningens konservativa, utan personlighetsstil för att skapa en tidning som var, med hennes ord, "extravagant, experimentell, innovativ". [5] Hon ville också att den italienska versionen skulle bli erkänd internationellt, så hon började ägna särskild uppmärksamhet åt det visuella innehållet som publicerades i tidningen, och bjöd in fotografer, som hon började samarbeta med under sitt arbete på Lei och Per Lui , och gav dem möjligheten att fritt implementera dina idéer. Särskilt fruktbar var hennes kreativa tandem med den amerikanske fotografen Steven Meisel , som blev författare till alla omslag till Vogue Italia 1988-2015 [6] . "Alla talar inte italienska , så jag bestämde mig för att tala till en multinationell publik på bildspråket", [7] sa Sozzani senare. Omslaget till det första numret, skapat under hennes ledning (juli-augusti 1988), skilde sig mycket från omslagen till den tidens glansiga publikationer: det svartvita fotografiet av Steven Meisel föreställde modellen Robin Mackintosh i en enkel vit skjorta fanns det bara en rubrik - "Il Nuovo Stile" ("Ny stil"), vilket innebar början på en ny era både i Vogue Italias historia och inom modejournalistiken i allmänhet. [5]
Hon ansåg att en modetidning inte borde vara en enkel klädkatalog, utan att den borde spegla dess era och de ekonomiska, sociopolitiska problem som bland annat påverkar modeindustrin . Hon var inte rädd för att publicera fotografier dedikerade till så ovanliga och provocerande ämnen för glansig journalistik som våld i hemmet , miljöproblem , rasdiskriminering , etc.
I juli 2008 släpptes The Black Issue , tillägnad problemet med rasdiskriminering i modeindustrin. Enligt Sozzani inspirerades hon till denna idé av framgången med Barack Obama , som då var en kandidat till presidentposten i USA från det demokratiska partiet . Hjältinnorna i omslagen och filmandet var 20 svarta modeller, inklusive Naomi Campbell , Jordan Dunn , Liya Kebede och andra, en stor artikel om Michelle Obama och en intervju med den amerikanske regissören Spike Lee publicerades också . [8] Utgåvan såldes med stor framgång i USA och Storbritannien, med 40 000 tryckta exemplar. tidning utöver den vanliga upplagan [9] .
2011 lanserade hon en kampanj mot främjandet av anorexi och ohälsosamma skönhetsstandarder i media och sociala nätverk, som en del av vilken hon undertecknade en petition riktad till regeringen [10] och lanserade en speciell Vogue Curvy-sektion på vogue.it. Till juninumret av tidningen fotograferade Steven Meisel plus-size-modellerna Tara Lynn, Candice Huffine och Robin Hawley. [elva]
Hon har ägnat särskild uppmärksamhet åt unga designers och fotografer under hela sin karriär på Vogue Italia. Vogue Talents-projektet ger unga varumärken från hela världen möjlighet att uttrycka sig [12] . 2016 lanserades PhotoVogue-festivalen som ger unga fotografer chansen att samarbeta med fotobyrån Art+Commerce . [13]
2012 blev Franca Sozzani FN :s goodwillambassadör , 2014 - Goodwillambassadören för World Food Program . Hon deltog aktivt i Fashion 4 Development- organisationens arbete , tog itu med fattigdom och ojämlikhet mellan könen , besökte fattiga länder i Asien och Afrika och letade efter sätt att hjälpa den lokala modeindustrin. [fjorton]
2012 tilldelades hon hederslegionens orden . [femton]
Inlägg om provocerande ämnen (våld i hemmet eller krig) kritiserades ofta som olämpliga, sexualiserade och till och med parodiska. [16] Frågor som helt fokuserade på vissa kulturer fick blandade recensioner, med många som kände att fokus på modellernas etnicitet inte hjälpte till att lösa problemet med rasdiskriminering i modeindustrin, utan bara förvärrade det [17] . Beslutet att ägna ett specialnummer till modeller i stora storlekar orsakade samma kontrovers: att peka ut dem i en speciell grupp uppfattades av vissa som ytterligare ett steg mot att förstärka modellindustrins stereotyper. [arton]
Efter olyckan i Mexikanska golfen 2010 publicerade tidningen fotografier av den brittiska modellen Kristen McMenamy , iklädd en oljedränkt päls. Skottlossningen orsakade en blandad reaktion i samhället, många anklagade chefredaktören för att "glamorisera" tragedin. [13]
2011 publicerade tidningens webbplats en artikel som heter " Slave Earrings" ( Eng . "Slave Earrings"), som orsakade en uppsjö av kritik och anklagelser om rasism mot publikationen och dess chefredaktör. [19] Sozzani bad senare om ursäkt och tillskrev händelsen till en felaktig översättning från italienska till engelska . [tjugo]
Franca: Chaos and Creation , en dokumentärfilm om Franca Sozzani , inspelad av hennes son, regissören och fotografen Francesco Carrozzini, presenterades på den 73:e filmfestivalen i Venedig . [2] [21]
Franca Sozzani är också författare till ett antal publikationer och böcker om mode , konst och design .
Tematiska platser | ||||
---|---|---|---|---|
|