Spektral musik

Den aktuella versionen av sidan har ännu inte granskats av erfarna bidragsgivare och kan skilja sig väsentligt från versionen som granskades den 13 januari 2022; kontroller kräver 2 redigeringar .

Spektralmusik , spektralism ( fr.  Musique spectrale ) är en typ av modern musik, vars karaktäristiska drag är tekniken för musikalisk komposition, baserad på analysen av ljudspektrumet för det verk som skapas. När du utför liknande analys på en dator kan kompositören använda programvara som använder diskret Fouriertransform , snabb Fouriertransform och spektrogram . Den spektrala sammansättningen är född från manipulationer med olika parametrar som erhålls som ett resultat av en sådan analys.

Den spektrala inställningen till musikalisk komposition har sitt ursprung i Frankrike i början av 1970-talet och formades senare strukturellt i djupet av det parisiska IRCAM av kompositörer som Gerard Grisey och Tristan Muray . Murai trodde att spektralmusik tillhör en speciell estetisk sfär snarare än att vara en viss stil, som inte representerar en speciell uppsättning av vissa tekniker som en estetisk miljö, noterat av Joshua Feinberg: "i slutändan är musik ett ljud som utvecklas i tiden" ( "musik är i slutändan ljud som utvecklas i tiden") [1] . Julian Anderson noterar att det finns en utbredd uppfattning bland stora kompositörer som anses vara spektralister att termen "spektral" i sig är olämplig, som vilseledande, missvisande och till och med stötande [2] . Vid Istanbulkonferensen 2003 om spektralmusik förfinades termen för att inkludera all musik vars struktur eller språk i första hand baseras på klangfärg [3] .

Historisk översikt

Några forskare[ vem? ] räkna spektralmusikens historia sedan 1800-talet, från Hermann Helmholtz verk "Läran om hörselsensationer som en fysiologisk grund för teorin om musik", där han utvecklade en matematisk teori för att förklara ljudets nyanser med hjälp av övertoner [4] . Sedan, redan 1907, publicerade Ferruccio Busoni en liten avhandling "Sketch for a new aesthetics of musical art", som bland annat relaterar till mikrokromatisk musik [5] . Henry Cowells relaterade verk New Musical Resources, publicerad 1930, avslöjade förhållandet mellan akustik, perception och komposition [6] .

Bland föregångarna som kompositörer av spektral komposition finns Claude Debussy , Edgard Varèse , Giacinto Schelsi , Olivier Messiaen , György Ligeti , Janis Xenakis , Alexander Scriabin och Karlheinz Stockhausen . Förutom dem förstod Harry Partch , Henry Cowell och Paul Hindemith teoretiskt även spektralmusik .

Spektralism och hyperspektralism

Spektralmusik som en distinkt rörelse uppstod på 1970-talet i Frankrike (bland kompositörer som tillhörde Groupe de l'Itinéraire och inspirerades av verk av Maurice Ravel och Olivier Messiaen), Tyskland (bland medlemmar av Feedback Ensemble i Köln ) och Rumänien (bland tonsättare som gränsar till Hyperion Ensemble ). Hon ses som en reaktion på serialism och post-serialism, och hävdar sig själv som en avantgardistisk rörelse med sina egna unika kompositionstekniker. Förutom Murai och Grise har de franska kompositörerna M.-A. Dalbavy , Y. Dufour , M. Levinas och några andra. Kompositörerna K. Saariaho , M. Lindberg , P. Eötvös , P. Nörgor (”Resan in i den gyllene skärmen”) [7] upplevde spektralismens inflytande .

I framtiden resulterade rörelsen av spektralmusik i hyperspektralism , som inkluderar musik av kompositörer (av rumänskt ursprung) J. Dumitrescu och A.-M. Abram [8] [9] .

Egenskaper för stil och teknik

Harmonin och orkestreringen av Spectralists bygger på användningen av övertoner av den naturliga skalan och komplexa harmonier, såsom orgelackord, klocktoner och fågelsång. Spektralistiska kompositionstekniker har specifika namn - instrumentell syntes, mikrosyntes, makrosyntes.

Andra kompositörer

Se även

Anteckningar

  1. Fineberg 2000a, 2.
  2. Anderson 2000, 7.
  3. Reigle 2008.
  4. Helmholtz H. Die Lehre von den Tonempfindungen...— Braunschweig, 1863; Hildesheim , 1968
  5. Busoni F. Entwurf einer neuen Ästhetik der Tonkunst, 1907 (rysk översättning publicerad 1912)
  6. Cowell H., Nicholls D. New Musical Resources, 1930.
  7. Anderson 2000, 14.
  8. Halbreich 1992, s.50
  9. Teodorescu-Ciocanea 2004, sid. 144

Litteratur

Länkar