Fielding, Henry

Henry Fielding
engelsk  Henry Fielding

Henry Fielding
Födelsedatum 22 april 1707( 1707-04-22 )
Födelseort Scarfam , Somerset , England
Dödsdatum 8 oktober 1754 (47 år)( 1754-10-08 )
En plats för döden Lissabon , Portugal
Medborgarskap  Storbritannien
Ockupation Magistrat , dramatiker , novellförfattare
År av kreativitet 1728-1754
Genre Satir , pikaresk roman
Verkens språk engelsk
Debut "Kärlek i olika masker"
Fungerar på sajten Lib.ru
Wikisources logotyp Jobbar på Wikisource
 Mediafiler på Wikimedia Commons
Wikiquote logotyp Citat på Wikiquote

Henry Fielding 22  april 1707 , Scharfam _ _ , Somerset , England  - 8 oktober 1754 , Lissabon , Portugal ) - Engelsk författare och dramatiker från 1800-talet , känd för sin världsliga humor och satiriska skicklighet, och även som författare till romanen " The Story of Tom Jones, the Foundling ". En av grundarna till den realistiska romanen.

Förutom sina litterära prestationer intar Fielding en betydande plats i brottsbekämpningens historia: med sina befogenheter som domare, tillsammans med sin bror Johngrundade vad många kallar Londons första polisstyrka, Bow Street Snoop Society.

Biografi

Född 22 april 1707 , förmodligen i Sharpham Park (Somersetshire). Hans far var en välfödd adelsman, tjänstgjorde i armén, 1711 gick han i pension med generalens rang. Bror till författaren Sarah Fielding . Fram till tolv års ålder bodde Henry huvudsakligen i East Stour (Dorsetshire), det rika godset till sin morfars farfar, en medlem av Court of King's Bench .

Fielding fick sin gymnasieutbildning vid Eton (1719-1725), en av de mest aristokratiska skolorna i England. På Eton bildade han en stark vänskap med William Pitt Sr. Hans yngre syster, Sarah, blev också en framgångsrik författare. Efter en kärleksaffär med en ung kvinna som förvandlade honom till juridiska problem, reste Fielding till London , där hans litterära karriär började. 1728 åkte han till Leiden för att studera klassisk konst och juridik vid universitetet. Men uppenbarligen tvingade bristen på tillräckliga materiella resurser honom att vägra att ta examen från Leiden University (1728-1730), där han studerade i ungefär två år, och tvingade honom att återvända till London. När han återvände till London, på jakt efter ett levebröd, vände sig unge Fielding till drama. Han började skriva för teatern, en del av hans arbete kritiserades hårt av regeringen under finansministern Sir Robert Walpole .

Theatrical Censorship Act 1737 sägs vara ett direkt resultat av hans verksamhet. Särskilt pjäsen som ledde fram till teatercensurlagen var The Golden Rump , men Fieldings satir satte tonen. Medan lagen om teatercensur antogs var politisk satir praktiskt taget omöjlig, och dramatiker vars verk sattes upp var misstänkta. Av denna anledning lämnade Fielding teatern och fortsatte sin advokatkarriär, och för att försörja sin hustru Charlotte Cradock och två barn gick Fielding 1737 in i templet som student och kallades advokat 1740 . Början av hans studier i journalistik hör till samma period.

Fielding och hans familj gick ofta igenom perioder av fattigdom, men han fick också hjälp av Ralph Allen, konstens beskyddare och grundare av Englands första privata posttjänst, som senare fungerade som prototypen för Squire Allworthy i Tom Jones. Efter Fieldings död stödde Allen sina barn ekonomiskt och utbildade dem.

Fielding slutade aldrig skriva satirer, både politisk och samtida konst och litteratur. Hans Tragedy of Tragedies Little Thumb (som William Hogarth designade frontispicen för) var till exempel en ganska bra framgång för en tryckt pjäs. Han publicerade också i dagstidningar. Fielding skrev för Tory tidskrifter , vanligtvis under pseudonymen "Captain Hercules Vinegar" ( Captain Hercules Vinegar ). I slutet av 1730-talet och början av 1740-talet fortsatte Fielding att förklara sina liberala och antijakobitiska åsikter i satiriska artiklar. Nästan av en slump, avundsjuk på framgången med Samuel Richardsons Pamela , började Fielding skriva romaner 1741 , och hans första stora framgång var Shamela , en anonym parodi på Samuel Richardsons melodramatiska roman. Denna satir följer mönstret av de berömda "konservativa" satirikerna från föregående generation (särskilt Jonathan Swift och John Gay ).

Detta följdes av romanen " Joseph Andrews " (1742), ett originalverk som förmodligen handlar om Pamelas bror, Joseph. Även om verket var tänkt som en parodi utvecklades det till en fullfjädrad roman och anses vara ett slags utgångspunkt, Fieldings debut som seriös romanförfattare. År 1743 publicerade Fielding romanen i den tredje Miscellanies . Det var historien om den bortgångne Jonathan Wilde den stores liv. Den här romanen anses ibland vara hans första eftersom han nästan säkert började skriva den innan han skrev romanerna Shamela och Joseph Andrews. Det är en satir på Walpole , som drar en parallell mellan Walpole och Jonathan Wild, en ökänd gängledare och fredlös. Han jämför indirekt Whig- partiet i parlamentet med ett gäng tjuvar ledda av Walpole, vars ständiga önskan att bli en "Great Man" (ett vanligt epitet för Walpole) bara borde kulminera i motsatsen till storhet: när han hängs.

Hans anonymt publicerade 1746 Den kvinnliga mannen är en fiktiv redogörelse för ett berömt fall där en transvestitkvinna dömdes för att ha tvingat en annan kvinna till äktenskap genom bedrägeri. Trots att detta ämne intar en obetydlig plats i Fieldings kreativa arv, stämmer det överens med hans ständiga intresse för ämnet bedrägeri, bedrägeri, låtsasskap. Fieldings bästa verk, Tom Jones ( 1749 ), är en omsorgsfullt utformad pikaresk roman som på ett intrikat och underhållande berättar hur ett hittebarn nådde framgång. Fieldings fru, Charlotte, som inspirerade karaktärerna i Tom Jones och Amelia, dog 1744 . Tre år senare gifte sig Fielding, trots den allmänna opinionen, med Charlottes tidigare hembiträde, Mary, som var gravid.

Trots detta ledde hans konsekventa antijakobism och stöd till den anglikanska kyrkan till att Fielding utsågs till överdomare i London ett år senare, och hans litterära karriär tog fart. Tillsammans med sin yngre bror John hjälpte han till att bilda The Bow Street Runners 1749 , av många kallad Londons första polisstyrka. Enligt historikern M. Trevelyan var de de bästa domarna i London på 1700-talet och gjorde mycket för att förbättra rättssystemet och fångarnas villkor. Fieldings inflytelserika pamfletter och förfrågningar innehöll ett förslag om att avskaffa offentliga hängningar. Detta betyder dock inte att Fielding motsatte sig dödsstraffet som sådant, vilket till exempel bevisades av hans presidentskap 1751 vid utfrågningen av den berömda brottslingen James Field, som befanns skyldig till rån och dömdes till galgen. Trots att John Fielding var blind, efterträdde han sin äldre bror som överdomare och blev känd som "Blind Beak" (Blind Beak) från Bow Street för sin förmåga att självständigt känna igen brottslingar på deras röster. I januari 1752 tog Henry Fielding upp periodicals, en varannan vecka tidskrift som heter Covent Garden , som han publicerade under pseudonymen Sir Alexander Droucancier, CST. Censor of Great Britain" till november samma år. I den här tidningen utmanade Fielding "Grub Street Army" och samtida författare av periodiska dagstidningar. Denna konflikt ledde så småningom till papperskriget 1752-1753 ( papperskriget 1752-1753 ).

Som en stor humanist sammanföll Fieldings brinnande engagemang för rättvisans sak (i ​​synnerhet stödde han Elizabeth Canning ) med en snabb försämring av hans hälsa, och 1754 reste han till Portugal för medicinsk behandling. Gikt, astma och andra åkommor ledde till att man behövde använda kryckor. Henry Fielding dog i Lissabon två månader senare. Hans grav ligger på territoriet för stadens brittiska kyrkogård (Cimetério Britânico). De sista månaderna av Fieldings liv beskrivs av honom i Journal of a Voyage to Lissabon , 1755.

Spelar

År 1728 dyker hans första komedi "Love in Various Masks" ( "Love in Several Masques" ) upp, följt av ett antal andra pjäser (totalt mellan 1728 och 1743 skrev Fielding ensam eller i samarbete med andra författare 26 verk för scenen, bortsett från den postuma pjäsen The Fathers, or a Good-moded Man, funnen av Jones 1776 och publicerad med en prolog och epilog av Garrick 1798).

Fieldings pjäser, som mestadels var imitationer av Congreve och Wycherley , ibland Moliere ( "The Mock Doctor" , 1732 , "The Miser" , 1733 ), förlorade senare sin konstnärliga betydelse. Men de socialt anklagande motiv och upplysande tendenser som redan förekommer i dessa tidiga verk av Fielding gör det möjligt att i deras författare förutse den framtida Fielding-romanförfattaren.

Fielding tillägnade Chesterfield sin "Don Quijote i England" ( "Don Qvixote i England" , 1734 ), och förklarade att hans uppgift var att skildra "katastroferna som drabbat landet av allmän korruption." I en helt upplysande anda upprätthålls "The Life and Death of Common Sense", som berättar om drottningens sunda förnufts kamp med prästerna och lagen, som söker hennes död, är en del av komedin "Pasquin, en dramatisk satir på modernitet” ( ”Pasquin, a Dramatic Satire on the Times” , 1736 ).

Romaner

Fieldings breda litterära berömmelse är inte baserad på hans dramatik och journalistik, utan enbart på hans tre stora romaner : " The History of the Adventures of Joseph Andrews and of his Friend Mr. Abraham Adams " ( "The History of the Adventures of Joseph Andrews and av hans vän Mr. Abraham Adams") , 1742 ), " The History of Tom Jones, a Foundling" ( "The History of Tom Jones, a Foundling" , 1749 ) och " Amelia " ( "Amelia" , 1751 ), till som också bör läggas till hans satiriska berättelse " The Life of Jonathan Wilde the Great " ( "The life of Mr. Jonathan Wild the Great" , som ingick i samlingen "Miscellanies", publicerad av Fielding 1743 ).

Drivkraften till skapandet av "Joseph Andrews" var Richardsons "Pamela" . Genom att göra hjälten i sin roman till Pamelas imaginära bror, som liksom hon är i tjänsten och utsätts för samma attacker mot sin dygd, parodierar Fielding kaustiskt Richardsons sentimentalt-didaktiska stil. Men den litteraturhistoriska betydelsen av "Joseph Andrews" går långt utöver bara parodi . Redan i denna roman, skriven nästan improviserat, inser och utropar Fielding sig till skaparen av en ny litterär genre - "det komiska eposet i prosa, som skiljer sig från komedi på samma sätt som ett allvarligt epos skiljer sig från tragedi genom att dess handling är bredare och mer detaljerad, att den omfattar mycket mer talrika och varierande karaktärer. Denna nya genre - ett verkligt realistiskt epos av det borgerliga samhället - motsätts dem i lika hög grad av den barocka pastoralhistoriska romanen från 1600-talet och den sentimentala familjeromanen från den Richardsonska skolan.

Innovativa principer som redan beskrivs i "Joseph Andrews" gavs fullt uttryck i Fieldings mästerverk "Tom Jones". De inledande estetisk-teoretiska kapitlen av Tom Jones är ett veritabelt manifest för upplysningens estetik . Konstnärens uppgift är att hämta sitt material från "naturens stora bok"; sann imitation av naturen är den enda källan till estetiskt nöje. Författarens fantasi måste vara strikt stängd inom det möjligas gränser; "med extremt sällsynta undantag är det högsta ämnet för ... historikers och poeters penna människan" ("Tom Jones", bok VIII, 1). Litteraturens pedagogiska och journalistiska betydelse, ur Fieldings synvinkel, är enorm; kampen mot sociala övergrepp, med mänskliga laster och hyckleri - uppgiften som Fielding själv ställde upp i var och en av sina romaner. Skratt är ur hans synvinkel ett av konstnärens mäktigaste medel i denna kamp.

Problemet med den mänskliga naturen – huvudproblemet för hela 1700-talets upplysning  – intar en central plats i Fieldings verk, särskilt hos Tom Jones, som fyller hans romaner med ett nytt moraliskt och filosofiskt innehåll. " Människans natur i sig är långt ifrån dålig", säger en av Fieldings karaktärer. – Dålig utbildning, dåliga vanor och seder korrumperar vår natur och styr den till last. Dess härskare är ansvariga för vår världs fördärv, inklusive, jag är rädd, prästerskapet” (“Emilia”, bok IX, 5). De sista sidorna av Tom Jones samtal med bergseremiten (Tom Jones, bok VIII, 15) andas samma upplysande optimism, där Tom Jones med all sin ungdoms glöd kontrasterar sin mästares misantropi med en djupt optimistisk tro på mänsklig värdighet .

Men enligt Fielding är dygd i sig lika otillräcklig som förnuft skilt från dygd är. Tom Jones seger över Blifil avslöjas inte bara som en seger för abstrakt dygd över abstrakt last, utan också som en seger för ägaren av ett gott hjärta (även om han har brutit mot alla regler för borgerlig moral) över en- sidighet av borgerlig försiktighet. Denna vädjan från förnuft till känsla, från försiktighet till ett gott hjärta i Fieldings verk får oss redan att ana den kommande kritiken av det borgerliga samhället i sentimentalisternas verk.

"Tom Jones" markerar toppen av Fieldings arbete. Den sista perioden av Fieldings arbete som följde, med Amelia i centrum, kännetecknas av en försvagning av författarens realistiska talang och hans satiriska skärpa.

Om "Tom Jones" bara innehöll en viss potential för en övergång till sentimentalism, så visar "Amelia", Fieldings sista roman, att skiftet i denna riktning redan har lyckats förverkligas i hans verk. Trots förekomsten av ett antal livfulla satirbilder (domare Thrasher, Mrs Allison, den icke namngivna "ädle herren" och andra), skiljer sig bokens övergripande färg kraftigt från Fieldings tidigare romaner. Dedikationen av "Amelia" till Allen talar om bokens anklagande syften:

Den här boken är uppriktigt avsedd att bidra till försvaret av dygd och till att avslöja några av de mest fräcka övergrepp som nu förorenar både det offentliga och privata livet i vårt land.

De uppnås dock, till skillnad från "Joseph Andrews" eller "Tom Jones", inte så mycket genom realistisk satir, utan genom sentimental-moralistisk didaktik. Bilden av den resonanta pastorn Garrison (till viss del analog med Allworthys "Tom Jones") förs fram i framkanten av romanen, vilket på motsvarande sätt sänker den specifika vikten av bilden av Captain Booze, en svag imitator av Tom Jones. Typiskt för det nya stadiet i Fieldings arbete är Buzzes slutgiltiga "upprop", som tillät sig själv att tvivla på Providencens allmakt (efter att ha läst Barrows predikningar i arresthuset). Själva strukturen i romanen skiljer sig väsentligt från Fieldings tidigare böcker; till skillnad från "Joseph Andrews" och "Tom Jones", vars detaljerade sammansättning gav konstnären möjligheten till en bred täckning av verkligheten, är handlingen i "Amelia" koncentrerad kring Emilias smala familjevärld. Efter att ha börjat sin karriär med en parodi på Richardson ("Joseph Andrews"), närmar sig Fielding i "Amelia" honom märkbart. Medan "Joseph Andrews" och "Tom Jones" dömdes för "ohövlighet" och "omoralisk", var Fieldings "Amelia" tvungen att försvaras mot de motsatta anklagelserna om att vara för sentimental och platt (se Covent-Garden Journal, 1752).

En artikel om "Reading" ("Covent-Carden Journal", 4/II 1752), skriven efter uppkomsten av "Amelia", bekräftar förändringen i F.s filosofiska och estetiska principer; i denna artikel avsäger han sig Aristophanes och Rabelais , som han nyligen hade beundrat i Tom Jones, och gör ett försök till försoning med Richardson , och talar positivt om honom som "den kvicka författaren till Clarissa."

Litterär stil

Medan Defoe och Richardson försökte dölja den fiktiva karaktären av sina verk under täckmantel av "memoarer" respektive "litterära verk", intog Henry Fielding en position som representerade någon ny avvikelse i prosafiktionen, som inte på något sätt representerar en ansträngning i för att dölja de litterära greppen i hans romaner. Han var faktiskt den första stora författaren som öppet erkände att hans prosa var ren fiktion. Jämfört med sin främsta rival och samtida, Richardson, presenterar Fielding dessutom sin läsare ett mycket bredare utbud av karaktärer från alla samhällsklasser.

Fieldings brist på psykologisk realism (känslorna och känslorna hos hans karaktärer analyseras sällan särskilt djupt) kan kanske förlåtas med tanke på hans akuta upptagenhet av att avslöja sakers universella ordning. Man kan hävda att romanen " Tom Jones " återspeglar författarens huvudsakliga neoklassiska synsätt - karaktär är något som individen är begåvad med vid födseln, en del av livets eller systemets naturliga ordning. Karaktärerna i Fieldings romaner är också till stor del typiska, till exempel: Squire Western är en typisk grov och uncouth Tory squire som bara är besatt av rävjakt, drickande och förvärv av ny egendom.

Så Fieldings komiska epos innehåller ett antal vackra men väsentligen oföränderliga (statiska) karaktärer vars motiv och beteende till stor del är förutbestämda. Det finns lite emotionellt djup i deras skildring, och de komplexa verkligheterna i interaktiva mänskliga relationer, som är lika integrerade i den moderna romanen, är av liten betydelse för Fielding. Den karaktär vi lär känna bäst är kanske den allvetande berättaren (dvs Fielding), vars sällskap några av hans läsare tycker om.

Betydelse

Fieldings "komiska epos" hade sina föregångare både i den spanska pikaresque romanen från 1500- och 1600-talen och inför den franska "komiska romanen" på 1600-talet . ( Sorel , Scarron , Furetière ). Men det nya temat som de introducerade i litteraturen - livet för de plebejiska "lägre klasserna" i samhället - används nästan alltid av dem i termer av det groteska . I Fieldings verk går borgaren in i litteraturen i Mr. Allworthys och Tom Jones prosaiska dräkt, i den vanliga skepnad som en vanlig medborgare i det borgerliga England på 1700-talet . Det är inte för inte som Fielding i kampen för det nya borgerliga temats värdighet och den nya borgerliga "komisk-narrativa" genren, när han definierade sitt "komiska epos", så ihärdigt skiljer det från burlesk och karikatyr , från allt " absurt och monstruöst."

Stora verk

Skärmanpassningar

Publikationer på ryska

Anteckningar

Litteratur

Länkar

Artikeln är baserad på material från Litteräruppslagsverket 1929-1939 .

  Gå till Wikidata-objektet  Tematiska platser
Ordböcker och uppslagsverk
Släktforskning och nekropol