Stroheim, Erich von

Den aktuella versionen av sidan har ännu inte granskats av erfarna bidragsgivare och kan skilja sig väsentligt från versionen som granskades den 12 juni 2022; verifiering kräver 1 redigering .
Erich von Stroheim
Erich von Stroheim
Namn vid födseln Erich Oswald Stroheim
Födelsedatum 22 september 1885( 22-09-1885 )
Födelseort Wien , Österrike-Ungern
Dödsdatum 12 maj 1957 (71 år)( 1957-05-12 )
En plats för döden Morpas , Île-de-France , Frankrike
Medborgarskap

 Österrike-Ungern Österrike

USA
Yrke filmregissör , ​​skådespelare , manusförfattare
Karriär 1914-1955
Riktning Tyst film
Utmärkelser
IMDb ID 0002233
 Mediafiler på Wikimedia Commons

Erich Oswald Hans Carl Maria von Stroheim ( tyska:  Erich Oswald Hans Carl Maria von Stroheim ; 22 september 1885 , Wien  - 12 maj 1957 , Morpa ) var en amerikansk filmregissör , ​​skådespelare och manusförfattare .

Biografi

I Österrike (1885–1908)

Erich Stroheim skrev sin biografi. Väl i USA antog han ett aristokratiskt namn och titel (greve Erich Oswald Hans Carl Maria von Stroheim i Nordenvall); senare, i Hollywood , förvandlades han till en officer med en rik militär bakgrund [1] . Faktum är att han föddes i en rik judisk familj; far, Benno Stroheim, en affärsman, gifte sig med en pragkvinna Johanna Bondi, med hjälp av sina rika föräldrar, öppnade en fabrik som tillverkade halm- och filthattar; i framtiden producerade Stroheim & Co inte bara hattar [2] [3] .

Efter examen från gymnasiet studerade Stroheim i Graz vid Handelsakademin 1901-1904 och arbetade en tid på sin fars fabrik. Sedan barndomen, förälskad i en militäruniform, försökte han i april 1906 ta värvning i militären, men på grund av sin korta resning (168 cm) och fysiska svaghet förklarades han olämplig för militärtjänst; lite mer än ett halvår var han i armén, i kavalleriet, som frivillig, men i december fick han sparken [4] . I framtiden kommer Stroheim att förverkliga sin ouppfyllda dröm i sin egen och i andras filmer: han kommer att spela omkring två dussin officerare, från löjtnanter till fältmarskalk .

År 1908 tvingade omständigheterna, ännu inte helt klarlagda, Stroheim att lämna Österrike .

I USA (1909-1929)

1909 korsade han först havet och i slutet av november hamnade han på Amerikas stränder . Många år senare hävdade Stroheim att han tjänstgjorde i den amerikanska armén under de första tre åren av sin vistelse i landet; men som mycket i hans vittnesmål är detta inte sant: i januari 1911 tog han faktiskt värvning i skvadronen för det första New York State kavalleriregementet, men redan i mars samma år utvisades han [5] [3] . Vid det här laget hade han rest över hela Amerika; Stroheim presenterade sig vid ankomsten som en österrikisk aristokrat och tjänade sitt uppehälle under de första åren som arbetare, lastare, diskare och servitör. Så småningom blev han journalist och skrev korta pjäser samtidigt som han uppträdde i varietéer.

Viljan att bli regissör 1914 ledde Stroheim till Los Angeles . Han arbetade i Hollywood, bland annat för D. W. Griffith i The Birth of a Nation (1915), Intolerance (1916) och The Heart of the World (1918), som regissörsassistent, teknisk chef, kostymdesigner, användes samtidigt som statist. och en stuntman. 1915-1917 medverkade han främst i sådana roller som inte angavs i krediterna; efter att USA gick in i kriget var Stroheim, med sin legend om ett rikt arméförflutet och obehörig officersgrad, efterfrågad både som konsult och som skådespelare: bland hans roller dök upp löjtnant, officer, adjutant - först namnlös, 1918 redan med namn: Löjtnant Kurt von Schnieditz ("Den otroende"), von Bikel ("Barbaren inomhus"); men mest av allt kom publiken ihåg hans Erich von Eberhard i Alan Holubars film " Heart of Humanity ", - Stroheim var så framgångsrik i att skapa fiendebilden, cynisk och hänsynslös (i Holubars film var hans hjälte, bl.a. andra saker, kastade ett barn ut genom fönstret och störde honom med sin gråt) att amerikanernas hat så småningom vände sig mot honom [6] .

Första filmerna

1919 , i Universal filmstudio , gjorde Stroheim sin regidebut med filmen Blind Husbands , där han var både manusförfattare, kostymdesigner och utövande av en av huvudrollerna - Löjtnant Erich von Steuben [7] . Krigsårens brutale tyske officer nu, i fredstid, har förvandlats till en liten skurk och förförare av andras fruar, men plockar dock bara upp det som ljuger - till slut är det tack vare honom som de "blinda make" inser att han ägnar för lite uppmärksamhet åt sin kärleksfulla hustru. Redan den första filmen av Stroheim skilde sig märkbart från liknande verk iscensatt i Cecil deMilles stil - realism, okarakteristisk för den dåvarande stumfilmen som helhet, inklusive karaktärernas naturliga beteende, som inte sökte, som var brukligt i de år, för att kompensera för bristen på ljud med överdrivna ansiktsuttryck och gester.

Även i denna billiga film jämfört med senare filmer överskred Stroheim budgeten med flera gånger; dock gjorde biljettkassans framgång Blind Men det möjligt för filmstudion att få tillbaka alla kostnader. Stroheims andra film samma år, The Devil's Pass Key , överlevde inte, men cementerade regissörens framgång och lät honom fortsätta med de första årens mest betydande verk - filmen " Stupid Wives ", 1922som släpptes Forskare tolkar Karamzins "Count" som en självparodi, i viss mån närvarande i andra regissörsfilmer: Karamzin är samma falska greve som Stroyheim själv, och, med stor sannolikhet, samma falska officer som flydde sitt land (i filmen - från revolutionära Ryssland) och delvis tvingat att försörja sig med vad och hur det är nödvändigt [8] [9] .

Stroheim själv demonstrerade den inneboende räckvidden i Karamzin i privatlivet i hans regiverksamhet: hans extravagans, som ökade från film till film, trots biljettkassans framgångar, irriterade studioledningen, och den fjärde filmen, " Carousel ", lyckades han inte slutföra . Företagets producent, Irving Thalberg , ville sparka Stroheim medan han fortfarande arbetade på The Silly Wives, men kunde inte, eftersom Stroheim spelade huvudrollen i filmen; och även om regissören lovade att klara budgeten i nästa film, insisterade Thalberg, utan att tro, att en annan skådespelare skulle spela Carousel.

Vid berömmelsens zenit

Under inspelningen av Carousel uppstod en konflikt mellan Stroheim och studioledningen, som slutade med att han togs bort från arbetet med filmen strax innan inspelningsslutet; Rupert Julian, som ersatte honom, spelade om det mesta av det material som redan filmats, och eftersom Stroheim vägrade att skriva under denna film, var det bara Julian som listades i krediterna. I oktober 1922 sade firman upp kontraktet; men trots rykten (ofta överdrivna) om hans vansinniga extravagans, var Stroheims rykte som regissör vid den tiden redan så högt att han, så snart han gick över tröskeln för Universal, omedelbart fick ett erbjudande från Metro-Goldwyn-Meyer , med betydligt högre lön.

Här, i slutet av 1922, började Stroheim arbetet med filmen " Girighet " baserad på berättelsen av Frank Norris "McTeague. San Franciscos historia. Den här filmen var höjdpunkten i hans regiverksamhet: även om inte alla fans av Stroheim anser att "Girighet" är hans bästa skapelse, är det denna film som enligt olika undersökningar har de högsta positionerna bland de bästa filmerna genom tiderna. Men mot Stroheims vilja, på begäran av producenterna, reducerades filmen upprepade gånger (från 42 rullar till 10). Eftersom regissören själv gick med på att klippa filmen till endast 24 rullar, gjorde filmstudion ytterligare nedskärningar. Stroheim själv vägrade att erkänna den slutliga versionen som sin egen, men det är i denna, förkortade form som filmen är känd för publiken; den ursprungliga versionen har tydligen inte bevarats [10] .

Den kränkta regissören tvingades dock fortsätta arbeta på Metro-Goldwyn-Meyer och på order av filmstudion att filma Franz Lehars operett The Merry Widow . Stroheim föreslog en mycket märklig tolkning av operetten, inspelningen ägde rum i ständiga konflikter med "stjärnorna" som tilldelats huvudrollerna av studioledningen (Stroheim själv föredrog alltid att inte arbeta med stjärnorna); det kom till den punkten att Stroheim, på begäran av huvudskådespelerskan, togs bort från arbetet med filmen; han räddades av ett filmteam som vägrade arbeta med en annan regissör.

Den exceptionella kommersiella framgången med The Merry Widow , som släpptes 1925 , gjorde att Stroheim kunde lämna MGM för att fortsätta sitt eget koncept, Wedding March , på Paramount Pictures .

Senaste filmer

" Bröllopsmarschen " , där Stroheim själv spelade huvudrollen som i sina tidiga filmer, kallas ibland självbiografisk [3]  - enligt en tradition som utvecklades under de dagar då regissörens fiktiva biografi fortfarande ansågs äkta: en wiensk aristokrat Nicholas von Wildelibe-Raufenburg, en officer i det kejserliga gardet, är den Stroheim ville vara men aldrig var. Om inte självbiografisk, så är självporträtt, ofta ironisk och till och med ond, närvarande i Bröllopsmarschen, som i många andra filmer av Stroheim [11] .

Arbetet med filmen slutade med ytterligare en konflikt och paus; Studion beställde omredigeringen till Joseph von Sternberg , som enligt sin egen uppfattning gjorde allt för att rädda filmen, enligt Stroheim förvrängde hans plan fullständigt. I slutet av sitt liv lyckades Stroheim delvis återställa originalversionen [12] .

Regissören som blev arbetslös fick en ny chans av Gloria Swenson , under Stroheims glansår, liksom många kända skådespelare, inklusive Greta Garbo , som drömde om att spela i hans film. 1926 grundade Swenson sin egen filmstudio, där man försökte förverkliga ett gemensamt projekt, kallat " Queen Kelly ".

Stroheim närmade sig den nya filmen fullt beväpnad inte bara med "genialitet" (detta epitet åtföljde också hans tidiga filmer), utan också med kreativ mognad och skicklighet - med all charmen av "Blind Husbands", vittnar filmen om "Queen Kelly" till en enorm stig, passerad av direktören under dessa tio år; Queen Kelly kunde ha varit Stroheims bästa film, men det blev ännu ett pågående arbete. Dyrt, som alltid med Stroheim, försenades inspelningen, och under tiden var ljudfilmens era på ingång - av rädsla för att stumfilmen inte längre skulle kunna intressera allmänheten och inte betala tillbaka när arbetet var färdigt. kostnader tog Gloria Swenson bort Stroigem från arbetet. Filmen färdigställdes av andra regissörer, vilket avsevärt förändrade och reducerade manuset ( 1985 återställdes originalversionen, som för närvarande publiceras på DVD) [13] .

Efter misslyckandet med Queen Kelly, exkommunicerades Stroheim från att regissera; hans tidigare kontroversiella rykte var nu helt förstört. 1933 fick han oväntat ett erbjudande om att göra en ljudfilm, som släpptes under namnet Hej, syster!

Efter avvänjning

Efter Queen Kelly fick Stroheim jobba mer eller mindre ströjobb under ett antal år – som skådespelare, manusförfattare, konsult.Vänner och fans som hittats under tidigare år hjälpte till att hitta arbete; så Greta Garbo förhandlade för Stroheim en roll i filmen As You Desire Me ( 1932 ), och i Metro-Goldwyn-Meyer hittade de äntligen ett jobb åt honom på den litterära avdelningen, med en liten, 150 dollar per vecka, men åtminstone en solid inkomst (eftersom regissören Stroheim fick 3 tusen dollar i veckan på MGM) [14] .

Ett sådant liv var för förödmjukande, och 1936, efter att ha fått ett erbjudande från Frankrike, från regissören Raymond Bernard, lämnade Stroheim Hollywood utan ånger. Rollen som Baron Erich von Ludow, framgångsrikt spelad i filmen Bernard ("Marthe Richard au service de la France", 1937), följdes av nya erbjudanden, bland annat från Christian-Jacques (" Pirater på rälsen " och " Försvann från Saint-Agiles ", 1938) och Pierre Chenal (" Alibi " och " The Lafarge Affair "); men ännu tidigare - från en ivrig beundrare av Stroheim, regissören Jean Renoir ; rollen som Rauffenstein i hans film " The Grand Illusion " (1937) gav skådespelaren Stroheim verklig berömmelse [15] .

Andra världskrigets utbrott tvingade Stroheim att återvända till USA i slutet av 1939. Här agerade han på scen (på Broadway ) och fortsatte att agera i filmer; bland de bästa rollerna är fältmarskalken Rommel i Billy Wilders Five Tombs on the Way to Cairo (1943).

Efter kriget, 1946, återvände Stroheim till Frankrike, filmad med franska regissörer, bland annat i filmen Portrait of an Assassin av Roland-Bernard (1949) - med Arletty , Pierre Brasseur och Marcel Dalio . På grund av sin starka accent var han tvungen att spela främst utlänningar; även i " Napoleon " av Sasha Guitry , som samlade nästan alla kända skådespelare vid den tiden, fick Stroheim rollen som Beethoven .

Efter kriget besökte Stroheim USA endast en gång, 1950, för att spela i Billy Wilders Sunset Boulevard av Max von Mayerling, den en gång så berömda regissören; stumfilms-"stjärnan" som exkommunicerade honom (om än på ett annat sätt än i livet) från att regissera spelades av Gloria Swenson, och den gamla filmen som den bortglömde "stjärnan" tittar på i sin hemmabio är ingen mindre än Queen Kelly .

Stroheim var gift tre gånger och fick två söner: Erich von Stroheim Jr. (1916-1968) och Joseph von Stroheim (1922-2002) [16] .

Stroheim dog av prostatacancer i sitt hem i förorten till Paris , där han begravdes.

Kreativitet

Erich von Stroheim var en av de regissörer som i sina filmer öppnade nya möjligheter för den unga konstformen. Från sin lärare Griffith ärvde Stroheim behovet av en episk räckvidd, insåg dock på ett fundamentalt annat sätt, på ett helt annat material [8] . Till skillnad från Griffith och många andra samtida strävade han efter att skapa realistisk kinematografi – till maximal äkthet, in i minsta detalj, inte bara i kostymer, rekvisita och kulisser (även om sceneriet visades i bara en bild och omedelbart förstördes av brand) , men först och främst till upplevelsernas autenticitet, till rekonstruktionen av komplexiteten hos mänskliga karaktärer. I Stroheims filmer är själva tidsflödet realistiskt: det saktar ner, sträcker ut sig vid nyckelögonblick, vilket gör att regissören kan fånga alla detaljer och nyanser som blir viktiga för hans karaktärer just i sådana ögonblick [8] .

Det fanns legender och anekdoter om regissörens egenheter, vars äkthet nu är svår att verifiera; forskarna tar dock för given historien om hur Stroheim under inspelningen av The Merry Widow blev rasande när han upptäckte att dörrklockan inte fungerade. En stumfilm gjordes, men regissören behövde skådespelarnas naturliga reaktion på det verkliga ljudet.

Stroheims perfektionism visade sig vara för tidigt: på 1920-talet betraktade ägarna till många företag ännu inte film som en konstform, det fanns ingen tv ännu - för att visa långa filmer, dåligt utvecklad distribution tvingade producenterna att begränsa budgetarna för filmer som Stroheim kunde inte träffas. Men, publicerade på DVD, finner Stroheims filmer fortfarande fans [17] .

Som skådespelare medverkade Erich von Stroheim i mer än sjuttio filmer.

Filmografi

Regissör

År ryskt namn ursprungliga namn Anteckningar
1919 f Blinda män Blinda män producent, manusförfattare, regissör, ​​skådespelare (löjtnant Erich von Steuben)
1920 f Devil Lockpick The Devil's Pass Key manusförfattare, regissör; film förlorad
1922 f dumma fruar Dumma fruar manusförfattare, regissör, ​​skådespelare (greve Karamzin)
1923 f Karusell Merry Go Round manusförfattare (okrediterad), regissör (ersatt av Rupert Julian )
1924 f Girighet Girighet manusförfattare, regissör, ​​skådespelare (ballongsäljare, okrediterad)
1925 f Den glada änkan Den glada änkan producent, manusförfattare, regissör
1928 f Bröllopsmarsch Bröllopsmarschen producent, författare, regissör, ​​skådespelare (Nikki)
1929 f drottning kelly Drottning Kelly manusförfattare, regissör
1933 f Hej syster! Hej syster manusförfattare, regissör (okrediterad)

Skådespelare

År ryskt namn ursprungliga namn Roll
1916 f Intolerans Intolerans farisé
1918 f Mänsklighetens hjärta Mänsklighetens hjärta Erich von Eberhard
1919 f Blinda män Blinda män Löjtnant Erich von Steuben
1922 f dumma fruar Dumma fruar Greve Karamzin
1923 f Själar till salu Souls till salu cameo
1928 f Bröllopsmarsch Bröllopsmarschen Prins Nicholas von Wildelibe-Rauffenburg
1929 f Bra Gabbo Den store gabbon gabbo
1932 f Vad vill du mig Som du önskar mig Carl Salter
1935 f Dr Crespis brott Doktor Crespis brott Dr Andre Crespi
1937 f Martha Richard i Frankrikes tjänst Marthe Richard au service de la France Erich von Ludow
1937 f storslagen illusion Den stora illusionen von Rauffenstein
1937 f Alibi L'alibi Professor Winkler
1937 f Pirater på räls Les Pirates du rail Chu kung
1938 f Försvann från Saint-Agil Les Disparus de Saint-Agil Walter
1938 f Gibraltar Gibraltar Marson
1938 f Bakom fasaden Derriere la fasad Erik
1938 f Lafarge-fallet L'affaire Lafarge Denis
1940 f Hot Hot Professor Hoffman
1940 f Jag var en äventyrare Jag var ett äventyr André Desormeaux
1941 f Så slutar vår natt Brenner
1943 f Fem gravar på väg till Kairo Fem gravar till Kairo Fältmarskalk Erwin Rommel
1943 f Polstjärnan Nordstjärnan von Harden
1945 f Stora Flamarion Den stora Flamarion Stora Flamarion
1945 f Dijon mask Masken av Deijon Dijon
1949 f Killer porträtt porträtt av en mördare Erik
1950 f Sunset Boulevard Sunset Blvd Max von Mayerling
1955 f Napoleon: vägen till toppen Napoleon Ludwig van Beethoven

Se även

Anteckningar

  1. ↑ Lennig, 2000 , s. 2-3.
  2. ↑ Lennig, 2000 , s. 4-5.
  3. ↑ 1 2 3 Mussky I. Erich von Stroheim // 100 stora regissörer . - M .: Veche, 2006. - ISBN 5-9533-0356-4 .  (inte tillgänglig länk)
  4. ↑ Lennig, 2000 , s. 10-13.
  5. ↑ Lennig, 2000 , s. 17-18.
  6. ↑ Lennig, 2000 , s. 27-40, 52-58.
  7. ↑ Lennig, 2000 , s. 102-103.
  8. ↑ 1 2 3 Klaus Wyborny. Im Ewigen Moment - Stroheim und/oder Eisenstein  (tyska)  // Frankfurter Rundschau. - 12 februari 1994.
  9. ↑ Lennig, 2000 , s. 131-132.
  10. ↑ Lennig, 2000 , s. 215-220.
  11. ↑ Lennig, 2000 , s. 239-243.
  12. ↑ Lennig, 2000 , s. 242-245.
  13. ↑ Lennig, 2000 , s. 286-289.
  14. ↑ Lennig, 2000 , sid. 354.
  15. ↑ Lennig, 2000 , s. 361-406.
  16. ↑ peoplepill.com. Om Josef von Stroheim: Amerikansk ljudtekniker (född: 1922 - död: 2002) | Biografi, filmografi, fakta, karriär, Wiki,  livet . peoplepill.com . Tillträdesdatum: 16 september 2021.
  17. ↑ Lennig, 2000 .

Litteratur

  • Arthur Lennig. Stroheim  (engelska) . - Lexington: The University Press of Kentucky, 2000. - 514 sid. — ISBN 0-8131-2138-8 .
  • Herman G. Weinberg. Stroheim: en bildbok över hans nio filmer  (engelska) . - NY: Dover Publications, 1975. - ISBN 0-4862-2723-5 .
  • Richard Koszarski. Von - Erich Von Stroheims liv och filmer (reviderad och utökad upplaga  ) . - 2004. - ISBN 0-8791-0954-8 .
  • Komarov S. V. Historien om utländsk film. - M . : Konst, 1965. - T. 1 Silent cinema .

Länkar

  • G. Avenarius. Erich Stroheim // The Art of Cinema . - 1937. - N:o 1. - S. 58-61.
  Gå till Wikidata-objektet  Tematiska platser
Ordböcker och uppslagsverk
Släktforskning och nekropol