Offlinemusik

Autonom musik ( tysk  autonome Musik , eigenständige Musik , engelsk  autonom musik , italiensk  musica autonoma ) i den västeuropeiska musikestetiken under XX-XXI århundradena är musik som existerar för sin egen skull och inte är kopplad till några tillämpade uppgifter - först och främst , illustrativt och underhållande .

Kort beskrivning

Begreppet autonom musik står i motsats till begreppet tillämpad musik , som hänvisar till alla sätt att använda musik – filmmusik, popmusik, kultmusik (främst kristen), dansmusik, bakgrundsmusik, musik för terapi, musik för datorspel osv. I västerländsk musikvetenskap på XXI-talet. istället för begreppet "tillämpad musik" ( tyska:  angewandte Musik ) används oftare begreppet "funktionell musik" ( tyska:  funktionale Musik ) .

Inom den musikaliska estetiken (och i "musikfilosofin") är huvudproblemet sökandet efter kriterier genom vilka autonom musik ska särskiljas från funktionell musik. Oftast kallar forskare autonom musik av högre estetisk och etisk ordning, eftersom den inte härrör från behovet av att illustrera, ackompanjera och förklara någonting. Till exempel olika genrer Gregorianister fungerar inom ramen för traditionell katolsk gudstjänst, och även om sekulära musiker från 1900- och 2000-talen ofta använde ramsor som självförsörjande "konsertnummer", inkluderade de dem i kommersiella tematiska program (skivor, CD-skivor, TV). visar, etc.), avslöjas betydelsen av gregoriansk till fullo endast i det liturgiska sammanhanget [1] . Följaktligen ligger funktionell musik i denna värdehierarki en våning under autonom musik, eftersom den tjänar ett "extramusikaliskt" syfte.

Historisk översikt

Begreppet autonom musik ligger nära begreppet absolut musik , som uppstod i mitten av 1800-talet. I motsats till absolut autonom musik utesluter den på konceptnivå inte sång- och programmusik. År 1903 kontrasterade G. Kretschmar musik som "fri konst" (freie Kunst) med musik som "servicekonst" (dielende Kunst) [2] . Frasen "autonom musik" (autonome Musik) användes dessutom, som en synonym för "absolut musik", av T. Adorno 1936, och beskrev musikens oberoende från scenisk handling i A. Bergs opera "Lulu" [ 3] . G. Besselers (1959) termer "vardagsmusik" (Umgangsmusik) och "representerad musik" (Darbietungsmusik) [4] , som är baserade på Heideggers koncept att motsätta sig "improviserade medel" (das Zuhandene, en enhet som är beroende av instrumentet som används) och "nuvarande" (das Vorhandene, ett avlägset observerat objekt), accentuerar musikens sociala komponent, karaktäriserar den ur mottagarens synvinkel. Diskussionerna om autonom och funktionell musik nådde sin topp på 1970-talet. Enligt en av de auktoritativa deltagarna i dessa diskussioner, G.G. Eggebrecht , begreppet autonom musik är inte vettigt i sig, utan endast i binär opposition ("polarisering") med funktionell musik. Av denna anledning förklarar Eggebrecht båda att vara "historiska kategorier" (historische Kategorien) [5] .

Denna åsikt upprepas av K. Dahlhaus :

En tydlig distinktion mellan autonom musik och det motsatta begreppet funktionell musik är svår, eftersom mindre ”påtagliga” uppgifter kan hänföras till de funktioner som utförs tack vare musiken (som ackompanjemang till dans eller gudstjänst); dessa inkluderar till exempel musikens kommunikativa, etiska, representativa, underhållande och pedagogiska funktioner... För att vara extremt skarp kan vi säga att autonom musik inte existerar alls.

Diskussioner om autonom musik (särskilt i samband med diskussionen om det så kallade musikaliska innehållet, eller "musikalisk semantik") slutar inte än i dag. Gränsen mellan tillämpad och autonom musik kommer tydligen för alltid att förbli suddig på grund av att den "immateriella" funktionaliteten hos många musikaliska verk inte kan fastställas (fixas genom ett tillförlitligt experiment).

Se även

Anteckningar

  1. ↑ Massenkeil G. Christliche Musik als Manifestation europäischer Kultur. Die Anfänga und die Wegmarken ihrer Entwicklung in der Neuzeit // Die kulturelle Eigenart Europas, hrsg. v. G Buchstab. Freiburg i. Br. : Herder, 2010. S. 112-148.
  2. ↑ Kretzschmar H. Musikalische Zeitfragen, Leipzig, 1903.
  3. ↑ Rottweiler H. (pseudonym Adorno) Zur Lulu-Symphonie // Eine Wiener Musikzeitschrift 1936, Nr. 24-25.
  4. ↑ I broschyren "Das musikalische Hören der Neuzeit" (se bibliografi för fullständig beskrivning). Långt tidigare uttryckte Besseler samma begrepp i termerna ”Gebrauchsmusik” respektive ”eigenständige Musik” (i sin artikel ”Grundfragen der Musikästhetik” från 1926).
  5. ↑ Eggebrecht HH Funktionale Musik // Archiv für Musikwissenschaft 30 (1973), S.7. ons Dahlhaus: “Die Bedeutung, die die Wörter "autonom" und "funktional" zunächst... in der musikästhetischen Umgangssprache hatten, scheint durchaus unverfänglich zu sein. Man bezeichnet... Musik als "funktionell", wenn sie einen äußeren Vorgang -- eine liturgische Handlung, einen repräsentativen Akt, ein Bankett oder einen Tanz -- begleitet und stützt, dagegen as "autonom", wenn sie für sich steht und um ihrer selbst willen gehört werden soll...” (Dahlhaus C. Was ist autonome Musik, Sp. 618).

Litteratur

Länkar

  Gå till Wikidata-objektet  Ordböcker och uppslagsverk