Nyklassisk arkitektur

Den aktuella versionen av sidan har ännu inte granskats av erfarna bidragsgivare och kan skilja sig väsentligt från versionen som granskades den 4 juli 2021; kontroller kräver 3 redigeringar .

Nyklassisk arkitektur  är en arkitektonisk stil skapad av den nyklassicistiska rörelsen som började i mitten av 1700-talet . I dess renaste form är det en stil som till stor del härrör från forntida arkitektur , vitruvianska principer och den italienska arkitekten Andrea Palladios arbete [1] .

I utländsk historieskrivning tillämpas termen "nyklassicism" på den klassiska trenden inom arkitektur och konst från den sista tredjedelen av 1700-talet - den första tredjedelen av 1800-talet, i motsats till 1600-talets klassicism, såväl som på efterföljande vågor av vädjan till klassiska ideal. I den rysktalande traditionen kallas dessa epokers stilar vanligtvis 1700-talets klassicism och Alexanders klassicism eller empirestil (i Ryssland respektive Frankrike), och termen "nyklassicism" syftar endast på arkitekturens riktning. och konst från slutet av 1900-1910-talet, såväl som 1920- och 1930-1950-talen (engelska motsvarigheten - Neoclassical Revival). På senare tid har det funnits en trend mot internationell terminologi [2] . Det ursprungliga begreppet nyklassicism från 1700-talet, i motsats till klassicismen på 1500- och 1600-talen, föreslogs av den franske historikern och arkitekturteoretikern Louis Otker .

Historik

Intellektuellt var nyklassicismen symptomatisk för en önskan att återvända till den romerska konstens upplevda "renhet", till en mer vag uppfattning ("ideal") av antik grekisk konst, och i mindre utsträckning till 1500-talets renässansklassicism, som också var källan till senbarockens akademiska arkitektur .

Många neoklassiska arkitekter från det tidiga 1800-talet påverkades av ritningarna och designerna av Étienne-Louis Bullet och Claude-Nicolas Ledoux . Många grafiska teckningar av Bulle och hans elever skildrar fri geometrisk arkitektur som imiterar universums evighet. Det finns ett samband mellan Bulles idéer och Edmund Burkes uppfattning om det sublima. Ledoux vände sig till begreppet arkitektonisk karaktär och hävdade att en byggnad omedelbart måste kommunicera sin funktion till betraktaren: bokstavligt taget ger sådana idéer upphov till " talande arkitektur ".

Palladianism

En återgång till mer klassiska arkitektoniska former som en reaktion på rokokostilen kan hittas i en del europeisk arkitektur från tidigt 1700-tal, mest framträdande i den palladiska arkitekturen i det georgiska Storbritannien och Irland.

Barockstilen var aldrig riktigt engelsk. Fyra inflytelserika böcker publicerades under det första kvartalet av 1700-talet som betonade enkelheten och renheten hos klassisk arkitektur: Vitruvius Britannicus (Colin Campbell, 1715), Palladios fyra böcker om arkitektur (1715), De Re Aedificatoria (1726) och " Design av Inigo Jones... med några ytterligare mönster" (1727). Colin Campbells fyra volymer Vitruvius Britannicus blev den mest populära. Boken innehöll arkitektoniska gravyrer av kända brittiska byggnader inspirerade av stora arkitekter från Vitruvius till Palladio. Till en början innehöll boken främst verk av Inigo Jones, men senare volymer innehöll ritningar och diagram av Campbell och andra 1700-talsarkitekter. Palladiansk arkitektur var fast etablerad i 1700-talets Storbritannien.

I spetsen för den nya arkitektskolan stod "Arkitekturgreven" Richard Boyle, 3:e earl av Burlington; 1729 ritade han och William Kent Chiswick House . Detta hus var en omformning av den palladiska Villa Capra, men utan 1500- talselement och ornament . Denna avsiktliga brist på utsmyckning var ett inslag i palladianismen. År 1734 designade William Kent och Lord Burlington Holkham Hall i Norfolk, ett av de finaste exemplen på palladisk arkitektur i England. Det här husets huvudkvarter följde Palladios anvisningar ganska noggrant, men Palladios låga, ofta distanserade, vingar av uthusbyggnader var förhöjda i betydelse.

Denna klassiserande trend förekom också, om än i mindre utsträckning, i senbarockarkitekturen i Paris, som i Claude Perraults designade östra änden av Louvren . Denna partiskhet var synlig i Rom i den rekonstruerade fasaden av Lateranbasilikan .

Nyklassicism

Vid mitten av 1700-talet hade rörelsen expanderat till att omfatta ett brett spektrum av klassiska influenser, inklusive de från antikens Grekland . Övergången till nyklassicistisk arkitektur dateras traditionellt till 1750-talet. Den fick först spridning i England och Frankrike; i England var Sir William Hamiltons utgrävningar i Pompeji och på andra håll, inflytandet från William Chambers och Robert Adams storslagna turnéer och arbete , nyckeln i detta avseende. I Frankrike leddes rörelsen av en generation franska studenter som studerade i Rom och var influerad av Johann Joachim Winckelmanns arbete . Stilen anammades även av progressiva kretsar i andra länder som Sverige och Ryssland .

Ett tidigt centrum för nyklassicismen var Italien, särskilt Neapel , där hovarkitekter som Luigi Vanvitelli och Ferdinando Fuga på 1730 -talet återupprättade klassiska, palladianska och manneristiska former i sin barockarkitektur (en liknande rörelse kan ses i det senare arbetet av den piemontesiske hovarkitekten Filippo Juvarra i Turin ). Efter deras ledning började Giovanni Antonio Medrano bygga de första riktigt neoklassiska strukturerna i Italien på 1730-talet. Under samma period introducerade Alessandro Pompei nyklassicismen till den venetianska republiken genom att bygga ett av de första lapidarierna i Europa i Verona i dorisk stil (1738). Under samma period introducerades neoklassiska element till Toscana av arkitekten Jean Nicolas Jadot de Ville-Issay, hovarkitekten till Franz Stephan av Lorraine . Under ledning av Jadot Gaspare Paoletti utvecklades en originell nyklassicistisk stil som gjorde Florens till det viktigaste centrumet för nyklassicismen på halvön. Under andra hälften av seklet blomstrade nyklassicismen även i Turin, Milano ( Giuseppe Piermarini ) och Trieste ( Matteo Perch ). I de två sista städerna, som i Toscana, förknippades den moderata nyklassicistiska stilen med reformismen hos de styrande habsburgska upplysta monarker. Rokokostilen förblev dock mycket populär i Italien fram till Napoleonregimerna, vilket ledde till en ny arkeologisk klassicism som antogs som ett politiskt uttalande av unga, progressiva, urbana italienare med republikansk inriktning.

Exempel på internationell neoklassisk arkitektur är Karl Friedrich Schinkels byggnader , särskilt Altes Museum i Berlin , Sir John Soanes Bank of England i London och Vita huset och Capitolium i Washington , den begynnande amerikanska republiken. Stilen var internationell. Baltimore Cathedral (nu National Shrine of Assumption designad av Benjamin Henry Latrobe 1806, är ett av de finaste exemplen på neoklassisk arkitektur i världen.

Den andra neoklassiska vågen, allvarligare, mer studerad och mer medvetet arkeologisk, är förknippad med uppkomsten av Napoleonriket . I Frankrike uttrycktes den första fasen av nyklassicismen i "Louis XVI-stilen" och den andra i stilar som kallas "katalog" eller " imperium ".

Inom den dekorativa konsten är ett exempel på nyklassicism möbler i fransk empirestil; Engelska möbler av Chippendale , George Hepplewhite och Robert Adam , Wedgwood -basreliefer och "svarta basalt"-vaser och österrikiska Biedermeier -möbler . Den skotske arkitekten Charles Cameron skapade lyxiga italienska interiörer för den tyskfödda kejsarinnan Catherine II i St. Petersburg [3] .

Inredning

När det gäller det interna arrangemanget av lokalerna bildades nyklassicismen under inflytande av upptäckterna av Pompeji och Herculaneum . De började i slutet av 1740-talet, men nådde inte en bred publik förrän på 1760-talet, med de första lyxvolymerna av den hårt kontrollerade distributionen av The Antiquities of Herculaneum ( italienska:  Le Antichità di Ercolano ). Herculaneums antikviteter har visat att även de mest klassiska barockinteriörerna eller de mest "romerska" rummen i William Kent var baserade på basilikan och den utåtvända tempelarkitekturen. Därav deras ofta pompösa utseende för moderna ögon: fronton fönsterramar har förvandlats till förgyllda speglar, eldstäder överträffade av tempelfasader.

De nya interiörerna försökte återskapa ett verkligt romerskt och verkligt inre ordförråd. Tekniker som användes i denna stil inkluderar plattare, lättare motiv, skulpterade i relief som en låg fris eller målade en camaïeu (  franska  för  "som cameos"), isolerade medaljonger eller vaser eller byster eller bucranies. , eller andra motiv upphängda från lagrar eller tunn arabesk band, mot en bakgrund kanske av "Pompeian red" eller en blek nyans eller färg på stenen. Denna stil i Frankrike, kallad " grekisk smak ", var ursprungligen parisisk, inte hövisk; när Ludvig XVI kom till tronen 1774, förde Marie Antoinette , hans fashionabla drottning, "Louis XVI"-stilen inför domstolen.

Det fanns dock inga riktiga försök att använda de grundläggande formerna av romerska möbler förrän i slutet av århundradet: möbelmakare var mer benägna att låna från antik arkitektur, precis som silversmeder var mer benägna att låna från antik keramik och stensniderier än metallarbete :" designers och hantverkare... han verkade ha ett nästan perverst nöje i att överföra motiv från ett medium till ett annat."

En ny fas i nyklassisk design invigdes av bröderna Robert och James Adam, som reste genom Italien och Dalmatien på 1750-talet och observerade ruinerna av den klassiska världen. När de återvände till Storbritannien publicerade de en bok med titeln Works of Architecture i omgångar mellan 1773 och 1779. När de återvände till Storbritannien publicerade de en bok som heter The Works in Architecture i omgångar mellan 1773 och 1779. Denna graverade bok gjorde Adams repertoar tillgänglig i hela Europa. Bröderna Adam försökte förenkla rokoko- och barockstilarna som varit på modet under tidigare decennier för att ge georgianska hem vad de ansåg vara lättare och mer elegant. "Arkitektoniska skrifter" illustrerade de stora byggnaderna som bröderna Adam arbetade på och kritiskt dokumenterade interiörer, möbler och tillbehör.

Moderna grekiska stilar

Med början omkring 1800 gav ett tillflöde av grekiska arkitektoniska exempel, sedda genom etsningar och gravyrer, ny impuls till nyklassicismen, den grekiska väckelsen. Fram till mitten av 1700-talet i Västeuropa, när en expedition finansierad av ett sällskap av dilettanter 1751 och ledd av James Stewart och Nicholas Revett började seriös arkeologisk forskning, fanns det praktiskt taget ingen direkt kunskap om den grekiska civilisationen. Efter att ha återvänt från Grekland gav George Lyttelton Stuart i uppdrag att bygga den första grekiska byggnaden i England, Garden Temple i Hagley Hall (1758-1759). Ett antal brittiska arkitekter under andra hälften av seklet tog upp den uttrycksfulla utmaningen med dorisk konst från sina aristokratiska beskyddare, inklusive Joseph Bonomi och John Soane, men det skulle förbli finsmakarnas privata entusiasm långt in i det första decenniet av 1800-talet. århundrade.

Sett i ett bredare socialt sammanhang lät den grekiska väckelsearkitekturen som en ny ton av nykterhet och återhållsamhet i offentliga byggnader i Storbritannien omkring 1800 som ett uttalande om nationalism som åtföljde unionsakten , Napoleonkrigen och kravet på politiska reformer. Det var William Wilkins vinnande design för en offentlig tävling vid Downing College , Cambridge , som tillkännagav att nygrekiskan borde vara det dominerande formspråket inom arkitektur. Wilkins och Robert Smirk fortsatte med att bygga några av erans viktigaste byggnader, inklusive Theatre Royal, Covent Garden (1808–1809), General Post Office (1824–1829) och British Museum (1823–1848), Wilkins University College London (1826 -1830) och National Gallery (1832-1838). I Skottland skapade Thomas Hamilton (1784–1858), i samarbete med konstnärerna Andrew Wilson (1780–1848) och Hugh William Williams (1773–1829), monument och byggnader av internationell betydelse; Monument to Burns at Alloway (1818) och (Royal) High School, Edinburgh (1823-1829).

Samtidigt såg empirestilen i Frankrike ut som en pompös underart av nyklassicism inom arkitektur och dekorativ konst. Huvudsakligen baserad på kejserliga romerska stilar, uppstod och tog sitt namn från Napoleon I:s skapelse av det första franska imperiet, där imperiet var tänkt att idealisera Napoleons ledarskap och den franska staten. Stilen motsvarar den mer borgerliga Biedermeierstilen i tysktalande länder, den federala stilen i USA, Regencystilen i Storbritannien och Napoleonstilen i Sverige. konsthistorikern Hugh Honors markerar imperiet dess bråda nedgång och förvandling tillbaka till en ren uråldrig väckelse, utan alla höga idéer och övertalningskraft. som inspirerade dess mästerverk" [4] .

Nyklassicismen fortsatte att vara en stor kraft inom den akademiska konsten under 1800-talet och framåt – en ständig motsats till romantiken eller nygotiken – även om den sedan slutet av 1800-talet ofta har ansetts vara antimodern eller till och med reaktionär i inflytelserika kritiska kretsar. Centrum i flera europeiska städer, särskilt St. Petersburg och München , har blivit som museer för nyklassicistisk arkitektur.

Egenskaper

Hög nyklassicism var en internationell rörelse. Även om neoklassisk arkitektur använde samma klassiska ordförråd som senbarockarkitektur, tenderade den att betona dess plana kvaliteter snarare än dess skulpturala volymer. Projektioner och fördjupningar, såväl som deras chiaroscuro-effekter, var plattare; skulpterade basreliefer var plattare och var vanligtvis inramade med friser, tabletter eller paneler. Hans tydligt artikulerade individuella egenskaper var isolerade snarare än genomträngande, autonoma och kompletta i sig själva.

Nyklassicismen påverkade också stadsplaneringen; De gamla romarna använde ett konsoliderat stadsplaneringssystem för både försvar och civil bekvämlighet, men rötterna till detta system går tillbaka till ännu äldre civilisationer. I sin kärna var ett rutnät av gator, ett centralt forum med stadstjänster, två huvudsakliga lite bredare boulevarder och ibland en diagonal gata kännetecknande för en mycket logisk och välordnad romersk arkitektur. Gamla fasader och byggnadslayouter var orienterade mot dessa mönster av stadsdesign, och de tenderar att fungera i proportion till vikten av offentliga byggnader.

Många av dessa stadsplaneringsmodeller hittade sin väg in i de första moderna planerade städerna på 1700-talet. Alla planerade städer och planerade stadsdelar är dock inte utformade enligt neoklassiska principer. Motsatta mönster kan hittas i modernistiska projekt, exemplifierade av Brasilia , trädgårdsstadsrörelsen , Levittown och New Urbanism .

Regionala variationer

Storbritannien

Från mitten av 1700-talet förändrade forskning och publikationer den brittiska arkitekturens kurs mot en renare vision av det antika grekisk-romerska idealet. James " The Athenian" Stewarts "Antiquities of Athens and Other Monuments of Greece" var ett stort inflytande i detta avseende, liksom Robert Woods "Palmyra" och "Baalbek" . Revolutionen som påbörjades av Stuart fortsatte med arbetet av bröderna Adam, James Wyatt, Sir William Chambers, George Dance, James Gandon och sådana provinsiella arkitekter som John Carr och Thomas Harrison från Chester.

I början av 1900-talet bidrog Albert Richardsons verk till ett återupplivande av intresset för ren nyklassisk design. Vincent Harris, Bradshaw Gass & Hope och Percy Thomas var bland dem som ritade nyklassicistiska offentliga byggnader under mellankrigstiden. I Indiens brittiska parlament markerade Sir Edwin Lutyens monumentala stadsplanering av New Delhi nedgången av nyklassicismen. I Skottland och norra England, där den gotiska väckelsen var mindre stark, fortsatte arkitekter att utveckla William Henry Playfairs neoklassiska stil . Cuthbert Brodricks och Alexander Thomsons arbete visar att i slutet av 1800-talet kunde resultaten vara kraftfulla och excentriska.

Frankrike

Den första fasen av nyklassicismen i Frankrike uttrycks i stil med Ludvig XV av arkitekten Jacques-Ange Gabriel (Petit Trianon, 1762-1768); den andra fasen, i stilarna som kallas Directory och Empire , kan karakteriseras av Jean Chalgrins strama Triumfbåge (designad 1806). I England kan dessa två faser karakteriseras av Robert Adams byggnader (den första), byggnaderna av Sir John Soane (den andra). Interiörstilen i Frankrike var ursprungligen parisisk, " grekisk smak " snarare än domstolsstil. Det var inte förrän den unge kungen kom till tronen 1774 som Marie Antoinette , hans modeälskande drottning, förde Louis XVI-stilen inför domstol.

Från omkring 1800 gav ett nytt inflöde av grekiska arkitektoniska exempel, sett genom etsningar och gravyrer, ny fart åt nyklassicismen, som kallas den grekiska väckelsen. Även om flera europeiska städer - i synnerhet St. Petersburg, Aten, Berlin och München - förvandlades till riktiga museer för pseudo-grekisk arkitektur, var den moderna grekiska stilen i Frankrike aldrig populär hos vare sig staten eller allmänheten.

Det lilla som fanns började med kryptan av Charles de Vailly i kyrkan Saint-leu-Saint-Gilles (1773-1780) och "Barriere des Bonshommes" av Claude Nicolas Ledoux (1785-1789). Förstahandsberättelser om grekisk arkitektur var av mycket litet värde för fransmännen på grund av inflytandet från doktrinerna från Marc-Antoine Logier som försökte skilja grekernas principer från deras praktik. Först med tillkomsten av den nygrekiska stilen av Henri Labrouste kommer denna stil att blomstra kort i Frankrike.

Grekland

Efter etableringen av kungariket Grekland 1832 var Greklands arkitektur främst influerad av nyklassicistisk arkitektur. I Aten gav den första kungen av Grekland, Otto I , arkitekterna Stamatis Kleanthis och Eduard Schaubert i uppdrag att utforma en modern stadsplan. Det gamla kungliga slottet var den första viktiga offentliga byggnaden som byggdes mellan 1836 och 1843. Senare, i mitten och slutet av 1800-talet, deltog Theophil von Hansen och Ernst Ziller i uppförandet av många nyklassicistiska byggnader. Theophilus von Hansen ritade sin första byggnad, Atens nationella observatorium och två av de tre intilliggande byggnaderna som bildar den så kallade "Atenska klassiska trilogin", nämligen Atens akademi (1859) och Greklands nationalbibliotek (1888), den tredje byggnaden i trilogin är den nationella och uppkallad efter Atens universitet (1843), som kallades av hans bror Christian Hansen. Han ritade också Zappion Exhibition Hall (1888). Ernst Ziller ritade också många privata herrgårdar i centrala Aten, som gradvis blev offentliga, vanligtvis genom donationer, såsom Heinrich Schliemanns herrgård, Iliu Melatron (1880). Staden Nafplion är också ett viktigt exempel på nyklassisk arkitektur tillsammans med ön Poros .

Ungern

De tidigaste exemplen på nyklassisk arkitektur i Ungern finns i Vác . I denna stad ritades Triumfbågen och den neoklassiska fasaden på barockkatedralen av den franske arkitekten Isidore Marcellus Amandus Ganneval på 1760-talet. Också verk av den franske arkitekten Charles Moreau är trädgårdsfasaden på Esterhazy-palatset (1797-1805) i Kismarton (nu Eisenstadt i Österrike). De två främsta neoklassiska arkitekterna i Ungern var Mihaly Pollak och Jozsef Hild . Pollacks huvudsakliga verk är Ungerns nationalmuseum (1837-1844). Hild är känd för sina mönster för katedralen i Eger och Esztergom . Den reformerade katedralen i Debrecen är ett enastående exempel på de många protestantiska kyrkor som byggdes under första hälften av 1800-talet. Detta var tiden för de första järnkonstruktionerna i ungersk arkitektur, varav den viktigaste är kedjebron i Budapest , designad av William Tierney Clark.

Malta

Neoklassisk arkitektur på Malta går tillbaka till slutet av 1700-talet, de sista åren av sjukhuslärarnas regeringstid . Tidiga exempel inkluderar Bibliothèque Nationale (1786) [5] , de Rohans båge (1798) [6] och Hompesh-porten (1801) [7] . Men neoklassisk arkitektur blev populär först på Malta efter etableringen av brittiskt styre i början av 1800-talet . 1814 lades en nyklassisk portik utsmyckad med den brittiska vapenskölden till huvudvakthuset för att tjäna som en symbol för brittiska Malta . Andra neoklassiska byggnader från 1800-talet inkluderar Sir Alexander Ball's Monument ), Naval Hospital 1832), Paul's Cathedral 1844), Rotunda at Bridge 1860) Royal Opera House (1866) [8] . Nyklassicismen gav vika för andra arkitektoniska stilar mot slutet av 1800-talet. Under 1900-talet byggdes flera nyklassicistiska byggnader, såsom Domvs Romana-museet (1922) [9] och Valletta tingshus (1965-1971) [10] .

Rzeczpospolita

Centrum för den polska nyklassicismen var Warszawa under styre av den siste polske kungen, Stanisław August Poniatowski . Vilnius universitet var ett annat viktigt centrum för nyklassicistisk arkitektur i Europa, med de välkända arkitekturprofessorerna Martin Knackfus , Laurynas Gucevicius och Karol Podchaszynski . Stilen uttrycktes i form av stora offentliga byggnader som universitetsobservatoriet, Vilnius katedral och stadshuset .

De mest kända arkitekterna och konstnärerna verksamma i Samväldet var Dominico Merlini , Jan Christian Kamsetser , Szymon Bogumił Zug , Jakub Kubicki , Antonio Corazzi , Ephraim Schröger , Christian Piotr Eiger och Bertel Thorvaldsen .

Ryssland

Ett inslag i den ryska klassicismen i arkitekturen var den eklektiska kombinationen av element av olika stilar i ett verk, en avvikelse från de strikt reglerade teknikerna och formerna av klassicism .

Under den tidiga ryska klassicismen (1760-1770) bevarades plasticiteten och dynamiken hos former som var inneboende i barock och rokoko fortfarande , under den mogna klassicismens era (1770-1790) uppträdde klassiska typer av ett palatsgods och ett stort bostadshus. , som blev exempel på byggandet av förorts adelshus, gods och frontbyggnader i ryska städer. Den tidiga ryska klassicismen inkluderar arkitekterna J. B. Vallin-Delamote , A. F. Kokorinov , Yu. M. Felten , K. I. Blanca , A. Rinaldi . Arkitekterna för klassicismens mogna era är J. Quarenghi , C. Cameron , I. E. Starov i St. Petersburg, V. I. Bazhenov och M. F. Kazakov i Moskva.

Som ett resultat av storskalig stadsplanering vid sekelskiftet 1700- och 1800-talet, var stadsensembler i centrum av St. Petersburg ( A.N. Voronikhin , A.D. Zakharov , K.I. Rossi ) och Moskva ( D.I. Gilardi , O.I. Bove , A.G. Grigoriev ), som byggdes upp efter branden 1812 . Ensembler av stadskärnorna Kostroma , Tver , Yaroslavl tillhör samma stil .

Spanien

Ett exempel på spansk nyklassicism är Juan de Villanuevas verk , som anpassade Burkes teorier om skönhet och det sublima för att passa det spanska klimatets och historiens krav. Han byggde Pradomuseet , som kombinerade tre funktioner - en akademi, ett auditorium och ett museum - i en byggnad med tre separata ingångar. Det var en del av Karl III :s ambitiösa program , som hade för avsikt att göra Madrid till huvudstad för konst och vetenskap. Mycket nära museet byggde Villanueva ett astronomiskt observatorium. Han ritade också flera sommarhus åt kungarna i El Escorial och Aranjuez och gjorde om Madrids stora torg. Villanuevas lärjungar spred nyklassicismen över hela Spanien.

USA

I den nya republiken anpassades Robert Adams neoklassiska stil till den lokala stilen från det sena 1700 -talet och tidigt 1800-tal , kallat " federal arkitektur ". En av stilens pionjärer var engelsmannen Benjamin Henry Latrobe , som ofta citeras som en av USA:s första formellt utbildade professionella arkitekter och den amerikanska arkitekturens fader. Baltimore Basilica , den första romersk-katolska katedralen i USA, anses av många experter vara Latrobes mästerverk.

Den utbredda användningen av nyklassicism i amerikansk arkitektur, såväl som av de franska revolutionära regimerna, och den allmänna gravitationen mot rationalism i samband med rörelsen skapade en länk mellan nyklassicism och republikanism och radikalism i stora delar av Europa. Nygotiken kan ses som ett försök att presentera ett konservativt alternativ till nyklassicismen.

I senare 1800-talets amerikanska arkitektur var nyklassicismen ett av uttrycken för den amerikanska väckelserörelsen (1880-1917). Hans senare manifestation var i beauzare arkitektur (1885–1920), och hans senaste, stora offentliga projekt i USA inkluderar Lincoln Memorial (1922), National Gallery i Washington (1937) och Roosevelt Memorial vid American Museum of Naturhistoria (1936). .

Nuvarande tillstånd

Efter en paus under den modernistiska arkitekturens dominans (ungefär efter andra världskriget fram till mitten av 1980-talet) upplevde nyklassicismen ett återupplivande. Denna väckelse kan spåras i New Urbanism- rörelsen och användningen av klassicistiska element inom postmodernistisk arkitektur på ett ironiskt sätt, särskilt i ljuset av modernismens dominans. Medan vissa fortsatte att arbeta ironiskt med klassicismen, började vissa arkitekter, som Thomas Gordon Smith, ta klassicismen på allvar. Även om vissa skolor visade ett intresse för klassisk arkitektur, som University of Virginia , ägnades ingen skola exklusivt åt klassisk arkitektur. I början av 1990-talet började Smith och Duncan Stroik ett program i klassisk arkitektur vid University of Notre Dame , som fortsätter framgångsrikt [11] . Program vid University of Miami , Andrews University , Judson University och Prince of Wales Foundation Building har producerat ett antal nya klassiska arkitekter sedan denna väckelse. Många byggnader som omfamnar den neoklassiska stilen finns idag, eftersom en generation av arkitekter utbildade i denna disciplin formar stadsplanering.

Med början i det första decenniet av 2000-talet klassificeras samtida neoklassisk arkitektur i allmänhet under paraplytermen New Classical Architecture . Ibland hänvisas det också till som neo-historicism , traditionalism eller helt enkelt neoklassisk arkitektur, som en historisk stil [12] . För äkta traditionell arkitektur som ansluter sig till regional arkitektur, material och hantverk används oftast termen traditionell arkitektur (eller folkspråk). Driehouse-arkitekturpriset traditionell eller klassisk arkitektur på 2000-talet och kommer med en prisfond som är dubbelt så stor som det modernistiska Pritzker-priset [13] .

Anteckningar

  1. ↑ Neoklassisk arkitektur  (engelska) , Encyclopedia Britannica . Arkiverad från originalet den 2 januari 2020. Hämtad 18 mars 2019.
  2. ↑ NEOKLASSICISM • Stor rysk uppslagsverk - elektronisk version . bigenc.ru. Hämtad 18 mars 2019. Arkiverad från originalet 29 juni 2021.
  3. ↑ Neoklassisk arkitektur (1640-1850  ) . www.visual-arts-cork.com . Hämtad 18 mars 2019. Arkiverad från originalet 9 september 2019.
  4. ↑ Honour, 171-184, 171 citerade
  5. ↑ Bibliotheca  . _ Nationell inventering av de maltesiska öarnas kulturegendom (28 december 2012). Hämtad 18 mars 2019. Arkiverad från originalet 6 december 2015.
  6. ↑ Rohan Gate, Żebbuġ  (engelska) , Times of Malta  (11 december 2012). Arkiverad från originalet den 4 december 2015. Hämtad 18 mars 2019.
  7. ↑ Botig, Klaus. Malta, Gozo. Con atlante stradale  (italienska) . - EDT srl, 2011. - P. 54. - ISBN 9788860407818 .
  8. ↑ Arkitektur i Malta under  britterna . culturemalta.org . Hämtad 18 mars 2019. Arkiverad från originalet 7 oktober 2015.
  9. ↑ Domvs  Romana . Arv Malta . Hämtad 18 mars 2019. Arkiverad från originalet 5 januari 2015.
  10. ↑ Domstolarna  . _ Rättsväsendet-Malta . Hämtad 18 mars 2019. Arkiverad från originalet 6 januari 2015.
  11. ↑ Akademiker &  program . University of Notre Dame // School of Architecture. — "För tjugo år sedan reformerades läroplanen för att fokusera på traditionell och klassisk arkitektur och urbanism." Hämtad 18 mars 2019. Arkiverad från originalet 7 oktober 2018.
  12. ↑ Diposkan oleh; Sebestyen, Gyula. Nyklassisk arkitektur. traditionalism. Historicism  _ _ http://arch-tour.blogspot.com (25 mars 2009). Hämtad 18 mars 2019. Arkiverad från originalet 7 september 2011.
  13. ↑ Richard H. Driehaus-priset vid universitetet i Notre  Dame . University of Notre Dame // School of Architecture. - "Tillsammans representerar Driehaus-priset på 200 000 $ och Reed Award på 50 000 $ det mest betydande erkännandet för klassicism i den samtida byggda miljön." Hämtad 18 mars 2019. Arkiverad från originalet 31 juli 2018.
  Gå till Wikidata-objektet  Ordböcker och uppslagsverk
I bibliografiska kataloger
 Stilar av historicism
Internationell
Ryssland och Sovjetunionen
brittiska imperiet
kontinentala Europa
Nordamerika
AsienTeikan-zukuri