Wedgwood, Josiah

Josiah Wedgwood

Porträtt av Reynolds
Födelsedatum 12 juli 1730( 1730-07-12 ) [1] [2] [3]
Födelseort
Dödsdatum 3 januari 1795( 1795-01-03 ) [4] [5] [2] […] (64 år)
En plats för döden
Land
Ockupation krukmakare , entreprenör
Far Thomas Wedgwood III [d] [6]
Mor Mary Stringer [d] [5][6]
Make Sarah Wedgwood [d] [6]
Barn Josiah Wedgwood [6] , Thomas Wedgwood [d] [6] , John Wedgwood [d] [6] , Susannah Darwim [d] [6] , Sarah Wedgwood [d] [5] [6] , Richard Wedgwood [d] [5] , Catherine Wedgwood [d] [5] , Mary Ann Wedgwood [d] [5] [6] och Paul Foley [d] [6]
Utmärkelser och priser medlem av Royal Society of London
 Mediafiler på Wikimedia Commons

Josiah Wedgwood ( Wedgwood ) ( eng.  Josiah Wedgwood ; 12 juli 1730 , Burslem, Staffordshire - 3 januari 1795 , Burslem) - den berömda engelske mästaren keramiker, teknolog och entreprenör. Officiell leverantör till drottning Charlotte av Storbritannien sedan 1765 [8] . Han var ingen konstnär, men hans namn symboliserar den ursprungliga nyklassicistiska stilen i historien om engelsk konst och hantverk . Wedgwood samarbetade med konstnären John Flaxman och med hans matchmaker, naturforskaren Erasmus Darwin . Hans dotter Susanna är mor till Charles Darwin .

Biografi

Wedgwood föddes i familjen till en ärftlig keramiker i staden Burslem , i grevskapet Staffordshire  , det äldsta centret för engelsk keramikproduktion, som förenar många små städer och keramiska verkstäder på landsbygden. Efter sin fars död 1739 ärvde Josiah, tillsammans med sin bror Thomas Wedgwood (1717-1773), familjeverkstaden. Från 1754 började han, med hjälp av mästare Thomas Wheeldon, experimentera med keramiska massor och glasyrer. 1759 fick han sin berömda "gröna glasyr". Josiah Wedgwood samarbetade med sina kusiner Thomas och John Wedgwood [9] . De fortsatte att experimentera med lergodsmassor och "cream icing" (creamware). 1759, genom Wedgwoods ansträngningar, skapades Ivie-House manufactory. 1762 träffade Wedgwood teknologen, köpmannen och handlaren Thomas Bentley (1730-1780). Wedgwood & Bentley grundades 1769.

Wedgwoods främsta förtjänst var att han på vetenskaplig grund förbättrade lerans sammansättning och tekniken för att bränna produkter, tack vare vilken hantverket som en mästarkeramiker fick en ny innebörd efter honom. Wedgwood hade ingen konstnärlig utbildning, men han hade en naturlig känsla och uppskattade kvaliteten på stilen. Hans framgångar inom keramikproduktion speglade en ny historisk och kulturell situation: framväxten av den romantiska rörelsen inom engelsk konst och nyklassicismen i Italien och Frankrike i mitten av 1700-talet. Det var då Wedgwood "förvandlade en rå och obetydlig produktion till en elegant konst" - så står det skrivet på hans gravsten i Staffordshire [10] .

Inom vetenskapen är han känd för sin (1782) pyrometer , baserad på den gradvisa minskningen av volymen av lera när den värms upp till olika temperaturer, och det faktum att en av de första försökte använda egenskapen hos silverklorid för att byta från verkan av ljus i färg för att få fotografiska bilder . 1783 blev Wedgwood antagen till Royal Society .

"Etruria"

År 1765, på order av den engelska drottningen Charlotte (hustru till kung George III ), tillverkade Wedgwood-verkstaden en teservering av en tunn "fajans av gräddfärgen", en lätt gulaktig nyans, kallad "royal" (drottningens porslin) . För detta fick Wedgwood rätten att kallas drottningens leverantör. Samma år grundades fabriken Etruria .

Namnet förknippas med den allmänna fascinationen av fornfynd under utgrävningarna av Herculaneum och Pompeji . Utgrävningar av Herculaneum, som dog under Vesuvius utbrott år 79 e.Kr. t.ex. började redan 1709, men fick en särskild betydelse ett halvt sekel senare, under den tid då nyklassicistisk estetik spreds i Italien och Frankrike. Det var då som de antika grekiska och italienska kärlen med röda och svarta figurer började kallas "etruskiska" (vid den tiden trodde man felaktigt att de skapades av de gamla etruskerna ). Dessutom trodde man felaktigt att antika vaser målades med vaxfärger med enkaustisk teknik . Dessa vaser blev den främsta inspirationskällan för Wedgwood och hans hantverkare.

Året därpå, 1766, fick Wedgwood tillstånd att bygga en manufaktur. I samarbete med Thomas Bentley lyckades han skapa en ovanligt hård fajansmassa med tillsats av fältspat och kvarts och eldade vid en temperatur på 1200-1280°. En sådan massa är i sammansättning nära porslin , den kallas lersten. Produkter från sådana massor är starka som järn, de kan skäras, poleras, graveras. Massan tillverkades i sju färger: vit, svart, blå, grågrön, mörkgrön, rosa och gul. Wedgwood kallade det "jaspis" [11] . En massa av djupsvart färg erhölls genom tillsats av mangan. Wedgwood kallade en sådan massa "etruskiskt land".

1773 dök termen "svart basalt (egyptisk) massa" upp, eller helt enkelt "basalt" (basalter). Ännu senare började Wedgwood-produkter generiskt kallas "English ware" (engelsk ware). De första sex svarta keramikvaserna bar den latinska inskriptionen Artes Etruriae Renascuntur (Konsten i Etrurien återupplivad). Under återupplivandet av etruskisk konst förstod den engelska mästaren återupplivandet av antik keramikkonst. "Det nya företaget borde ha producerat dekorativa vaser, som borde ha påmint om gamla lerkärl i färg, form och dekor" [12] .

1777 köpte Wedgwood ett pund koboltfärg för tre guineas och sa att det var "värt alla pengar". På 1780-talet började koboltfärger användas på Etrurien, tack vare vilka det var möjligt att få olika nyanser av blått [13] .

Wedgwood och Bentley bestämde sig för att använda den nya fajansen för att imitera antika målade vaser, vilket krävdes av antikens nya estetik och mode i aristokratiska engelska kretsar. "Basalt"-vaserna i Etrurien, som upprepade formerna av gamla amforor och kratrar , dekorerades med sgraffito -engober , men på gammaldags sätt kallade de det "enkaustisk målning". Som ikonografiska källor använde de, förutom arkeologiska fynd, litterära beskrivningar, i synnerhet den franske historikern och filologen Bernard de Montfaucon . En av dessa beskrivningar ägnas åt bilden av en dansande Bacchante från reliefen av den så kallade Gaetan-marmorvasen (1:a århundradet e.Kr.), som låg i katedralen i staden Gaeta (den användes som en dopfunt, sedan 1805 i Neapels arkeologiska museum). Detta motiv använde Wedgwood upprepade gånger, och senare andra mästare av olika typer av konst. En annan källa: gravyrer från Comte de Quelus skrifter , som fanns i Wedgwoods personliga bibliotek.

Wedgwood imiterade framgångsrikt antika cameos i tekniken att gravera på tvåskiktsfärgad fajans (fajans med en färg, eller "pat-sur-pat"-teknik) , för detta använde han gipsavgjutningar (engelsk avgjutning), som gavs till honom av engelska samlare. År 1773 publicerade Wedgwood en katalog med 285 ädelstenar (ristade stenar) i färgad fajans som han kunde erbjuda till köpare. Detta antal ökade senare till 2 000. Fabriken accepterade beställningar för produktion av original porträtt cameos, intaglios , tätningar, broscher, keramiska knappar och pipe munstycken [14] .

Sedan 1773 började Etruria-fabriken producera "vaxkex" - en matt massa av en gulaktig nyans, från vilken de finaste relieferna gjordes, som påminner om antika kaméer, och från tvåfärgad (vit på blå bakgrund) - den mest berömda reliefprodukter "à la cameo" (under cameos). Sådana reliefer (medaljonger, plaketter) användes som dekorativa insatser i andra produkter: möbler, eldstäder, väggpaneler. Wedgwoods varor imiterades på porslinsfabriken Sèvres , där liknande plaketter gjordes med patte-sur-pat ("massa på massa") tekniken. I "Etruria" kombinerades fajansmedaljonger med en inställning av polerat stål med en "diamantkant", som påminner om briljansen hos diamanter.

Efter T. Bentleys död 1780 märktes fabrikens produkter med ett namn: Wedgwood. Manufakturens mästare använde medaljonger och teckningar av R. Adam och hans företag " Adelphi ", samt teckningar av A. Kaufman . Från 1775 samarbetade den engelske konstnären John Flaxman med "Etruria" . Han skapade skulpturala modeller, plaketter, ritningar av smycken "i romersk stil".

Wedgwood själv ansåg att toppen av sin konst var upprepningen i tvåskiktsfärgat lergods av den berömda antika Portland - glasvasen. År 1790, efter fyra års hårt arbete för att förbättra tekniken för produktion av "jaspismassa", skapade Wedgwood en kopia av ett mästerverk av antik romersk glastillverkning, på uppdrag av drottning Charlotte, som inte kunde förvärva originalet, som vid den tiden tillhörde hertiginnan av Portland. Efter denna framgång gjorde Wedgwood ytterligare 24 exemplar.

Framgången för produkterna från Etruria-fabriken orsakade många imitationer i olika länder, men också kritik. Wedgwoods ironiskt negativa inställning till "mekaniska produkter" av I. V. Goethe är känd [15] . Men Wedgwood stod inte stilla, hans mästare började skapa originalsaker, till exempel "förstörda vaser" i form av förfallna kärl eller kolonner, blomkrukor med girlanger i andan av dåtidens romantiska konstverk, till exempel, Romerska ruiner i målningarna av Hubert Robert .

Efter Josiah Wedgwoods död 1795 tog hans son och brorson över fabriken. Wedgwood  -företaget (fullständigt namn Josiah Wedgwood and Sons ) sköttes av hans ättlingar fram till 1968. I maj 1906 öppnades Wedgwood Museum vid den gamla Wedgwood-varufabriken i Staffordshire (nu år slog  Wedgwood samman med den irländska kristalltillverkaren Waterford Crystal att bilda Waterford Wedgwood, som sattes under finansiell kontroll 2009 på grund av finansiell extern förvaltning [16] , och dess tillgångar förvärvades av det finska företaget Fiskars 2015 [17] I många städer och länder runt om i världen finns fortfarande märkesbutiker i drift säljer ett brett utbud av produkter under Wedgwoods varumärke.

"Etruria" i Ryssland

År 1770 beställde den ryska kejsarinnan Katarina II , som visade intresse inte bara för nyklassicismens estetik i Västeuropa, utan i synnerhet för engelsk konst, en stor krämfärgad fajanstjänst från Etruriens fabrik. Kejsarinnans order var en del av en stor plan för utvecklingen av den klassiska stilen i Rysslands konst. Wedgwood kallade sitt verk för "rysk tjänst". Objekten för denna tjänst, som senare fick namnet "Husk service" (engelsk husk - "torrt veteöra"), är målade med blommor och girlanger i lila toner. Namnet kommer från det repetitiva inramningsmotivet, som påminner om klasar av öron av vete. För närvarande visas Husk Service (85 engelska och 107 föremål, senare fyllda på privata ryska fabriker) i den vita matsalen i Grand Peterhof-palatset .

1773-1774 fick Wedgwood, genom I. I. Betsky, ytterligare en order från kejsarinnan: en tjänst för 50 couverts (set) - 952 föremål (senare kompletterades de med nya). Den andra tjänsten återspeglar Catherine II:s intresse för engelsk arkitektur och parker i "landskapsstil". Vid den här tiden var hon upptagen med att bygga sin egen "trädgård" i Tsarskoye Selo . Catherine formulerade sin uppgift till Wedgwood på ett kungligt sätt: "Jag vill att hela England ska vara på mitt bord!". Denna ordning, storslagen i den tidens omfattning, var en händelse av europeisk betydelse. Tjänsten kostade en enorm summa för dessa tider: 16 400 rubel i guld.

Föremål från den krämfärgade fajanstjänsten pryder 1 244 vyer över engelska slott och herrgårdsparker. Senare fick Wedgwood-tjänsten ett inofficiellt namn: " Green Frog Service ". Det förklaras av det faktum att beställningen var avsedd för ett lantpalats, som byggdes vid den tiden på Tsarskoye Selo-vägen och senare kallades Chesme . Området där palatset byggdes kallades på finska "Kekerekeksinen" ("grodträsk"). Varje föremål har ett komiskt emblem som uppfunnits av kejsarinnan: en grön groda på en riddarsköld. Föremålen i serveringsdelens matsalsdel är inramade med ekkransar, medan dessertdelen är i form av en murgrönakrans. Målningen utfördes i London, på Chelsea-fabriken. En separat mästare avbildade gröna grodor. Landskap valdes ut enligt en speciell lista (numren i denna originalkatalog sammanställd av T. Bentley är fästa på tjänstens föremål). Många av de arkitektoniska monument som presenteras i landskapen har nu gått förlorade, så "Gröna grodtjänsten" har fått en viktig ikonografisk betydelse med tiden.

Landskap fick inte upprepas; kejsarinnan ville se på gudstjänsten "de senaste byggnaderna av gotisk arkitektur" (som betyder nygotisk ). Som ett resultat skapades mer än 300 vyer av gamla engelska kloster och slott, mer än 100 vyer över Themsen och London , såväl som många andra bilder från hela England. Mästarna använde teckningar från livet, målningar, gravyrer av engelska konstnärer, i synnerhet John Boydell , och gravyrer från en bok av arkitekten William Chambers . Totalt arbetade mer än trettio konstnärer. I slutet av 1774 skickades den färdiga tjänsten sjövägen till S:t Petersburg [18] .

Den ryska adelns smaker varierade, vilket framgår av ordern som Wedgwood fick 1775:

"Full fajansservering för 18 personer; bör vara mer mättad gul än tidigare skickad, och helt slät - i den senaste och mest blygsamma smaken - mycket enkel, utan några förgyllningar och bilder [8] "

I början av 1900-talet förvarades gudstjänsten i det engelska palatset i Peterhof, sedan 1909, med anledning av Wedgwood-företagets 150-årsjubileum, skickades en del av föremålen till en utställning på Wedgwood-salongen i London , som var tidsbestämd att sammanfalla med publiceringen av boken "Imperial Russian Dinner Service: The Story of Josiah Wedgwood's Famous Creation. Författaren är den engelske konsthistorikern J. C. Williamson, som speciellt kom till St. Petersburg för att bekanta sig med den ”ryska tjänsten”. 1910 levererades serviceartiklarna från London till St. Petersburg Hermitage . 1912 organiserade S. N. Troinitsky den första utställningen i Ryssland av Wedgwood-produkter. Det ägde rum i salarna på Imperial Academy of Arts. Utställningen presenterade produkterna från företaget "Etruria" i många år. Det var då fajanstjänsten fick namnet - "Service med grön groda". Efter denna utställning överfördes det mesta av tjänsten från Peterhof officiellt till det kejserliga eremitaget.

I december 2012 stod Eremitaget värd för en stor utställning med titeln "A Sentimental Journey. Wedgwood i Ryssland”, tidpunkt för att sammanfalla med hundraårsjubileet av Wedgwoods keramikutställning vid Imperial Academy of Arts, en av curatorerna för vars första chef för State Hermitage, Sergei Nikolaevich Troinitsky. Endast de föremål från "Green Frog Service", som presenterades i London 1909, ställdes ut på utställningen. Idag förvaras det mesta av tjänsten (744 föremål) i Statens Eremitagemuseum i St Petersburg, övriga föremål i Peterhofmuseet och i Peterhofstugan [ 19] .

Se även

Anteckningar

  1. ↑ Josiah Wedgwood // Benezit Dictionary of Artists  (engelska) - OUP , 2006. - ISBN 978-0-19-977378-7
  2. ↑ 1 2 Josiah Wedgwood // Gran Enciclopèdia Catalana  (kat.) - Grup Enciclopedia Catalana , 1968.
  3. ↑ Josiah Wedgwood // GeneaStar
  4. ↑ Josiah Wedgwood // RKDartists  (nederländska)
  5. ↑ 1 2 3 4 5 6 Lundy D. R. Josiah Wedgwood // The Peerage 
  6. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 Kindred Britain
  7. ↑ Wedgwood Josiah // Great Soviet Encyclopedia : [i 30 volymer] / ed. A. M. Prokhorov - 3:e uppl. — M .: Soviet Encyclopedia , 1969.
  8. ↑ 1 2 A. Vorobyov. Rysk smak av engelsk stil  (rysk)  // Antikviteter, konst och samlarföremål. - 2008. - November ( nr 11 (62) ). - S. 24-26 .
  9. ↑ The Grove Encyclopedia of Decorative Arts: Oxford University Press, USA. — I 2 vol. - 2006. - Vol. 1. - R. 545
  10. ↑ Vlasov V. G. "Wedgewood" // Vlasov V. G. New Encyclopedic Dictionary of Fine Arts. I 10 volymer - St Petersburg: Azbuka-Klassika. - T. II, 2004. - S. 433
  11. ↑ Vlasov V. G. . "Wedgewood" // Vlasov V. G. New Encyclopedic Dictionary of Fine Arts. I 10 volymer - St Petersburg: Azbuka-Klassika. - T. II, 2004. - S. 434
  12. ↑ Lyakhova L. V. "Antika" vaser av Josiah Wedgwood i Hermitage // I skuggan av "stora stilar". Material från VIII Tsarskoye Selo vetenskapliga konferensen. - SPb., 2002. - S.47-48
  13. ↑ Evig kobolt på ömtåligt porslin. N. Pavluhina. Antikviteter, konst och samlarföremål. nr 3(65), 2009, s. 4 - 17
  14. ↑ Reilly R., Savage G. The Dictionary of Wedgwood. – London, 1980
  15. ↑ Goethe om konst. - M .: Konst, 1936. - S. 26-27
  16. ↑ Wedgwood går in i administrationen , BBC (5 januari 2009). Arkiverad från originalet den 1 januari 2019. Hämtad 2 mars 2020.
  17. ↑ Fiskars Corporation har slutfört förvärvet av WWRD och utökat sin portfölj med ikoniska lyxvarumärken för hem och livsstil . NASDQ Global News Wire . Tillträdesdatum: 6 juli 2015. Arkiverad från originalet 6 juli 2015.
  18. ↑ Vlasov V. G. Grunderna i teorin och historien om konst och hantverk. Läromedel. - St. Petersburg: S:t Petersburgs förlag. un-ta, 2012. C.129-130
  19. ↑ Sentimental resa. Wedgwood i Ryssland. Utställningskatalog. Inledande artikel av L. V. Lyakhova. St. Petersburg: State Hermitage Publishing House, 2012

Litteratur

Länkar

  Gå till Wikidata-objektet  Tematiska platser
Ordböcker och uppslagsverk
Släktforskning och nekropol