Bolshoi Drama Theatre uppkallad efter G. A. Tovstonogov

Den aktuella versionen av sidan har ännu inte granskats av erfarna bidragsgivare och kan skilja sig väsentligt från versionen som granskades den 17 juli 2022; verifiering kräver 1 redigering .
Russian State Academic Bolshoi Drama Theatre
uppkallad efter G. A. Tovstonogov
Tidigare namn


Leningrad Academic Bolshoi Drama Theatre uppkallad efter M. Gorky
Grundad 1918
Grundare Maksim Gorkij
teaterbyggnad
Plats 191023, Ryssland , St. Petersburg , nab. Fontanka River, 65
Status  Ett föremål för kulturellt arv av folken i Ryska federationen av federal betydelse. Reg. nr 781510391760006 ( EGROKN ). Artikelnummer 7810674000 (Wikigid-databas)
Förvaltning
Direktör Tatyana Arkhipova
Konstnärlig ledare Andrey Mighty
Huvudartist Akademikern Eduard Kochergin
Hemsida www.bdt.spb.ru
 Mediafiler på Wikimedia Commons
Utmärkelser Oktoberrevolutionens orden

Den ryska statliga akademiska Bolsjoj-dramateatern uppkallad efter G. A. Tovstonogov (BDT) [1]  är en teater i St. Petersburg , grundad 1918 , en av de första teatrarna som skapades efter oktoberrevolutionen . Från 1932 till 1992 bar BDT namnet på sin grundare, Maxim Gorky. 1992 fick han namnet på regissören Georgy Tovstonogov , som ledde teatern i trettiotre år - från 1956 till 1989. Sedan 2013 har Andrey Moguchy varit konstnärlig ledare för BDT .

Bolshoi Drama Theatre har tre scener. De stora och små scenerna ligger i en historisk byggnad på Fontanka-vallen, där Suvorin-teatern tidigare låg [2] . Den andra scenen 2005 var Kamennoostrovsky-teatern , den äldsta bevarade träteatern i Ryssland [3] .

Historik

Teaterbyggnad

Teaterbyggnaden byggdes av filantropen greve Anton Stepanovich Apraksin (1817-1899) på den bästa platsen för det största "shoppingcentret" i förrevolutionära St. Petersburg, Apraksin Dvor , som ägde vallen. Intill teatern, också på vallen, byggdes en kyrka i rysk stil (ej bevarad). Efter greve Apraksins död fortsatte hans änka, Maria Dmitrievna, född Rakhmanova (1845-1932), att stödja teatern. Teaterns arkitekt var schweizaren Ludwig Frantsevich Fontana , som arbetade mycket i själva Apraksin-gården. Ursprungligen (1895-1917) ockuperades byggnaden av Suvorinsky-teatern .

Organisation av teatern

Bolshoi Drama Theatre organiserades på initiativ av Maxim Gorky och kommissionären för teatrar och spektakel av Union of Communes of the Northern Region, skådespelerskan från Moskvas konstteater av "första samtalet" Maria Andreeva . I augusti 1918 undertecknade kommissarie M. F. Andreeva ett dekret om skapandet i Petrograd av en "teater för tragedi, romantisk dramatik och högkomedi" [4] , känd idag över hela världen under förkortningen BDT.

Bland grundarna av teatern var en av pelarna i " World of Art " - konstnären, som blev regissör i BDT och regissören Alexander Benois . I september anförtroddes skådespelaren Nikolai Monakhov att organisera en "särskild dramatisk trupp"; i oktober beslutade det konstnärliga rådet, ledd av Gorkij, om direktörerna och bjöd in N. N. Arbatov och Andrei Lavrentiev ; Alexander Gauk och Yuri Shaporin var inbjudna som ledare för den musikaliska delen . Samtidigt bestämdes också teaterns ledande skådespelare: förutom Monakhov, premiären av Alexandrinsky-teatern Yuri Yuryev och stumfilmsstjärnan, skådespelaren i Maly Theatre Vladimir Maksimov [5] .

Basen för truppen var konstnärerna från Theatre of Artistic Drama, skapad 1918 av A. N. Lavrentiev, och the Theatre of Tragedy, född samma år under ledning av Yu. M. Yuryev. I december ägde det första mötet med truppen rum, som inkluderade Vasilij Sofronov ; repetitionerna för två föreställningar började. I januari 1919 bildades styrelsen för BDT; Maria Andreeva blev styrelsens ordförande, Andrey Lavrentiev utsågs till chefsdirektör [4] .

Bolshoi Drama Theatre öppnade den 15 februari 1919 i lokalerna i Konservatoriets stora sal med pjäsen "Don Carlos" baserad på pjäsen av Friedrich Schiller . Denna historiska föreställning sattes upp av Andrei Lavrentiev, designad av Vladimir Shchuko , musiken till den skrevs av Boris Asafiev ; de bästa skådespelarna i truppen var anställda i den: Monakhov (Philip), Maksimov (Don Carlos), Yuryev (Pose); föreställningen pågick i exakt fem timmar, konservatoriet var inte uppvärmt, det var bitande kallt, men varje kväll fylldes salen av åskådare, och ingen lämnade [6] .

År 1920 fick BDT till sitt förfogande byggnaden av den tidigare Maly Theatre ( Suvorin Theatre ) [7] på Fontanka , 65, där den för närvarande ligger.

Tidiga år (1919–1934)

I april 1919 blev Alexander Blok [4] ordförande för direktoratet (konstnärligt råd) för Bolshoi Drama Theatre , och Maxim Gorkij förblev den främsta ideologen .

Enligt initiativtagarnas utformning skulle teatern bli ett fäste för den heroiska repertoaren, en teater med stora sociala passioner, upprört revolutionärt patos, en teater för "stora tårar och stora skratt" ( A. Blok ).

Teaterns föreställningar under de första åren av dess existens motsvarade helt det revolutionära programmet från dess grundare. Vid den tiden hade den sovjetiska dramaturgin ännu inte utvecklats, och de bästa verken av världsklassiker sattes upp på teaterscenen: W. Shakespeares och F. Schillers tragedier, V. Hugos dramer ; samtidigt sattes pjäser av D. Merezhkovsky och V. Bryusov upp på teatern . Regissörerna Nikolai Petrov och Boris Sushkevich arbetade i den nya teatern ; Konstnärer - representanter för "World of Art" arbetade nära teatern: Mstislav Dobuzhinsky , Vladimir Shchuko (före BDT designade de föreställningar på Yuryev Tragedy Theatre och Lavrentiev Artistic Drama Theatre), Boris Kustodiev , Evgeny Lansere [8] . Konstnärer bestämde till stor del teaterns ansikte under dess tidiga period; utövaren av rollen som Elizabeth Nadezhda Komarovskaya påminde om hur Schuko skapade atmosfären i Don Carlos : "Omfattningen av landskapet skapade intrycket av en persons hjälplöshet, hans omöjlighet att välta dessa väggar som krossar med sin vikt. Det verkade som att det mänskliga ropet aldrig kunde höras, han skulle drunkna i dem. Och fem år senare skrev kritikern A. A. Gvozdev: "Att bestämma BDT:s plats i kretsen av de senaste teatraliska trenderna betyder att påpeka den roll som dekoratören spelade i denna teater" [8] . Enligt skådespelerskan Nina Lejeune, i Bolshoi Drama Theatre under dessa år var allt äkta, inte falskt: möbler lånade från rika hus, kostymer ... Även 1925, spelade Anna Vyrubova i pjäsen av A. Tolstoy och P. Shchegolev "The Conspiracy of the Empress", Lejeune bar en autentisk Vyrubova-klänning [9] .

En viktig roll tilldelades också den musikaliska gestaltningen; Boris Asafiev , Yuri Shaporin (musikchef fram till 1928), Mikhail Kuzmin , Ivan Vyshnegradsky samarbetade med BDT .

1921 lämnade Gorkij och Andrejeva Ryssland, Blok dog, Yu. M. Juryev återvände till sin hemland Alexandrinsky; M. Dobuzhinsky lämnade; I början av 1921 lämnades BDT av sin chefsdirektör, Andrei Lavrentiev.

Nya människor kom till Bolshoi Drama Theatre: 1921-1922 var teaterns huvudchef Nikolai Petrov , hans efterträdare var Konstantin Khokhlov , som var angelägen om expressionism , som fyllde på teaterns repertoar med pjäser av G. Kaiser och E. Toller . "I verk av Georg Kaiser och Ernst Toller", skrev A. Piotrovsky, "fann teatern den abstraktheten och generaliseringen av bilder, det där journalistiska temperamentet, som naturligtvis mycket orimligt föreföll honom som ett omistligt tecken på "hög dramatik". , ett riktigt motgift mot den av honom föraktade teatern Schiller, "vardagsliv"" [10] .

I slutet av 1923 lämnade A. Benois BDT, men nya artister kom - Nikolai Akimov , Yuri Annenkov , V. M. Khodasevich.

1923 återvände Lavrentiev till Bolshoi Drama Theatre och förblev chefschef till 1929; den litterära delen av teatern under samma 1923 leddes av Adrian Piotrovsky , mycket tack vare honom, pjäser av moderna dramatiker, både utländska och inhemska, dök upp på teaterpjässedeln. Teatern själv öppnade ofta den senare, inklusive Boris Lavrenyov , E. Zamyatin (som dramatiker), A. Stein [10] . Strävan efter föreställningen "stor, abstrakt, generaliserad och monumental" under denna period, enligt Piotrovsky, bestämde BDT:s specificitet, både dess framgång och vanföreställning [11] .

Fram till 1925 arbetade Khokhlov bredvid Lavrentiev på Bolshoi Drama Theatre, med honom kom regissörerna Pavel Veisbrem och Konstantin Tverskoy till teatern. Nya skådespelare kom också till BDT: Alexander Larikov , Valentina Kibardina , Olga Kaziko .

Konstantin Tverskoy

Från 1929 till 1935 var teaterns huvudchef Konstantin Tverskoy [12] , en elev till Vsevolod Meyerhold . Från mitten av 1920-talet, med början med pjäsen "Myteri" (baserad på pjäsen "Rök" av B. Lavrenyov), iscensatt av Lavrentiev 1925, övergav teatern gradvis abstrakt romantik; K. Tverskoy lyckades i full utsträckning [13] . Han föredrog modern dramaturgi (fram till 1935, endast en klassisk pjäs, "Profitable Place" av A. N. Ostrovsky , iscensatt av V. V. Lutse, lades till teaterns repertoar), pjäser av Yuri Olesha , Alexei Faiko , Nikolai Pogodin , Lev Slavin var arrangerad vid BDT ; En viktig händelse i teaterlivet var pjäsen "Breaking" baserad på pjäsen av B. Lavrenyov. Den sista föreställningen som Tverskoj satte upp på Bolsjojteatern var dock W. Shakespeares Richard III.

1932 döptes Bolsjoj Drama Theatre efter dess egentliga grundare, M. Gorkij; under Tverskoy dök först pjäser av A. M. Gorky upp på teaterns repertoar: "Egor Bulychov and Others" (1932) och "Dostigaev and Others" (1933).

Under denna period arbetade begåvade artister på Bolshoi Drama Theatre: Moses Levin (huvudkonstnär), Nikolai Akimov och Vadim Ryndin ; Tverskoys sista föreställning designades av Alexander Tyshler . I föreställningarna av Tverskoy förklarade de unga skådespelarna Vitaly Politseymako och Nikolai Korn sig själva [13] . Sedan 1930 arbetade Vladimir Lyutse , också en elev till Meyerhold, som regissör på teatern .

Vald repertoar

Se även Föreställningar av Bolshoi Drama Theatre

  • 1919  - "Don Carlos" av Friedrich Schiller ; direktör A. N. Lavrentiev
  • 1919  - "Macbeth" av W. Shakespeare ; regissören Yu. M. Yuryev
  • 1919  - "Robbers" av F. Schiller; regissören B. M. Sushkevich
  • 1919  - "Danton" M. Levberg; direktör KK Tverskoy
  • 1920  - " Othello " av W. Shakespeare; direktör A. N. Lavrentiev
  • 1920  - "Tsarevich Alexei" av D. Merezhkovsky ; direktörerna A. N. Benois och A. N. Lavrentiev
  • 1920  - " Kung Lear " av W. Shakespeare; direktör A. N. Lavrentiev
  • 1921  - "Ruy Blas" av V. Hugo; direktör N. V. Petrov
  • 1921  - "Två herrars tjänare" av K. Goldoni; direktör A. N. Benois
  • 1922  - "Gas" G. Kaiser ; regissör K. Khokhlov
  • 1924  - "Riot of the Machines" av A. N. Tolstoy ; regissör K. Khokhlov
  • 1924  - "Jungfruskogen" av E. Toller ; regissör K. Khokhlov
  • 1925  - "The Conspiracy of the Empress" av A. Tolstoy och P. Shchegolev; direktör A. N. Lavrentiev
  • 1925  - "Myteri" B. Lavrenyov ; direktör A. N. Lavrentiev
  • 1926  - "Flea" av E. Zamyatin ; direktör N. F. Monakhov
  • 1927  - "Breaking" B. Lavrenyov; direktör K. Tverskoy
  • 1929  - "Fiender" B. Lavrenev; direktör A. N. Lavrentiev
  • 1929  - "Vindarnas stad" av V. Kirshon; direktör K. Tverskoy
  • 1929  - "Konspiration av känslor" Y. Olesha ; direktör K. Tverskoy
  • 1932  - "Min vän" N. Pogodin ; direktör K. Tverskoy
  • 1932  - " Egor Bulychov och andra " av M. Gorky ; direktörerna K. Tverskoy och V. V. Lutse
  • 1933  - "Dostigaev och andra" av M. Gorky ; regissören V. Luce
  • 1934  - "Intervention" av L. Slavin; regissören V. Luce
  • 1935  - "Richard III" av W. Shakespeare; regisserad av K. Tverskoy [14] .

Regissörskrisens period (1935-1955)

På 1930-1950-talet dök ljusa regissörer upp på teatern, men efter att ha förklarat sig vara intressanta produktioner, av en eller annan anledning, inte alltid frivilligt, lämnade de teatern. Konstantin Tverskoy fördrevs först från Leningrad och sköts sedan; Aleksey Dikiy , som ledde teatern 1936 , arresterades i augusti 1937 och dömdes sedan [15] .

... I sju år var denna teater praktiskt taget utan en riktig ledare. Att de gjorde ett kollegium. Sedan bjöd de in en underbar person, regissören Konstantin Pavlovich Khokhlov, som redan var gammal och sjuk. De "åt" honom. Det var en väldigt arg trupp, de var många. I sju år kom alla som inte var lata till denna teater ...

—  Dina Schwartz [16]

Efter Wild besattes posten som chefsdirektör av:

En sådan frekvent förändring av konstnärlig riktning återspeglades både i atmosfären i laget och i kvaliteten på produktionerna. I slutet av 1930-talet föll teatern i onåd.

I början av det stora fosterländska kriget evakuerades teatern till Kirov , men strax efter att blockaden bröts , den 11 februari 1943, återvände den till Leningrad för att tjäna trupperna från Leningradfronten och sjukhus.

BDT:s kreativa kris, som dök upp så tidigt som i slutet av 1930-talet, förvärrades under efterkrigsåren. Konstnärliga regissörer stannade inte länge: under perioden 1949 till 1955 ersattes fyra huvudregissörer på teatern, säsongen 1953-1954 klarade sig Bolshoi Drama Theatre helt utan chefschef - den sköttes av ett kollegium. Under förhållanden då en ny person dök upp i spetsen för teatern nästan varje säsong kunde det inte vara fråga om någon utvecklingsplan, en genomtänkt repertoarpolitik. Allt detta ledde till att teatern i mitten av 1950-talet inte hade "sin egen" publik; på grund av den extremt låga uppslutningen (vid andra föreställningar var publiken i salen ”mindre än artisterna på scenen”) bildades en betydande finansiell skuld som hotade teatern med nedläggning [17] .

Regissörens språng hade en negativ inverkan på teaterns hanterbarhet, truppen "åt" helt enkelt stötande regissörer. Det fanns många begåvade skådespelare på teatern vid den tiden, men några som inte tillhörde den ledande gruppen var inte efterfrågade, andra stämplades i sina roller , andra, i avsaknad av konstnärligt ledarskap, kände sig som teaterns ägare , tillät sig själva på scenen vad de ville [18] .

Vald repertoar

Se även Föreställningar av Bolshoi Drama Theatre

  • 1936  - "Sjömän från Cattaro" F. Wolf ; direktör A. Dikiy
  • 1937  - " Småborgerlig " M. Gorkij ; direktör A. Dikiy
  • 1938  - "Froma Martha" av Tirso de Molina; direktör N. V. Petrov
  • 1939  - " Summer Residents " av M. Gorky; regissören B. Babochkin
  • 1941  - " Kung Lear " av W. Shakespeare; regissör G. Kozintsev (med musik av D. Shostakovich )
  • 1944  - "Längst ner" av M. Gorkij; direktör L. S. Rudnik
  • 1948  - "Enemies" av M. Gorky; direktör N. S. Rashevskaya
  • 1949  - "Två herrars tjänare" K. Goldoni ; regissören A. V. Sokolov
  • 1949  - "Egor Bulychov och andra" av M. Gorky; direktör N. S. Rashevskaya
  • 1950  - "Breaking" B. Lavrenev; direktörerna A. V. Sokolov och I. S. Sonne
  • 1951  - Love Yarovaya av K. Trenev ; direktör I. S. Efremov
  • 1952  - "Dostigaev och andra" av M. Gorky; direktör N. S. Rashevskaya
  • 1953  - "Två herrars tjänare" K. Goldoni ; direktörer G. Nikulin; A. Bergunker
  • 1954  - "Gäster" L. Zorin ; direktörerna V. V. Merkuriev och I. V. Meyerhold
  • 1955  - "Before sunset" G. Hauptmann ; regisserad av K. P. Khokhlov [19] .

Georgy Tovstonogovs era (1956-1989)

Georgy Tovstonogov , som i sex år som chefschef för Leningrad-teatern. Den leninistiska Komsomol tvingade det krävande Leningrads teatersamfund att tala om sig själva som en extremt begåvad och framgångsrik regissör och accepterade inte omedelbart erbjudandet att leda BDT. Iscensatt av honom 1955 på scenen i Leningrad Drama Theatre. Pushkins föreställning " Optimistisk tragedi " baserad på pjäsen av Vsevolod Vishnevsky (senare belönad med Leninpriset ) gillade partiledningen inte mindre än allmänheten och spelade en viktig roll i hans nya utnämning [20] . För att rädda den "första proletära teatern", på insisterande av Leningrads partiorgan som övervakar teatrarna [21] gick Tovstonogov ändå med på att bli den elfte chefschefen för Bolshoi Drama Theatre och den 13 februari 1956 på kvällen. av teaterns nästa födelsedag, introducerades till truppen.

Den nya konstnärliga ledaren fick vida befogenheter; från Leningrad bjöd Lenkom Tovstonogov in Dina Schwartz till posten som chef för den litterära avdelningen ; för att genomföra den administrativa omorganisationen av BDT utsågs Georgy Korkin till teaterchef . "Han var grym, han var skoningslös", mindes Dina Schwartz. "Han kunde omorganisera allt, sparka alla han behövde. Och han sprang till Georgy Alexandrovich varje dag” [21] . Vid sitt första möte med truppen, rörande ämnet att "äta" konstnärliga ledare, sa Tovstonogov: "Jag är oätlig! Kom ihåg detta: oätliga!” [17] . Med de styrande myndigheternas välsignelse sparkade den nya konstnärliga ledaren ungefär en tredjedel av truppen - mer än 30 skådespelare [17] .

Under sitt första år på BDT "lockade" Tovstonogov bokstavligen publiken till teatern som de hade glömt; med utgångspunkt från det faktum att "de går på teater inte bara för gott", drog den nya konstnärliga ledaren inte ifrån underhållning: han satte upp komedierna Sjätte våningen av Alfred Géry och När akacian blommar av Nikolai Vinnikov , Den namnlösa stjärnan av Mikhail Sebastian ... [18] I början av 1957 lyckades Tovstonogov vända utvecklingen: föreställningarna pågick redan med fulla hus. Den nya BDT, "Tovstonogovs teater", började med pjäsen " Aesop " (baserad på pjäsen av Guilherme Figueiredo ), som presenterades för publiken den 23 mars 1957; "Aesop" följdes av den legendariska " Idiot " med Innokenty Smoktunovsky .

Nedgången i intresset för teatern sedan slutet av 1930-talet, enligt Iosif Yuzovsky , var en allmän trend [22] , inte bara Bolsjojteatern, utan hela den sovjetiska teatern genomgick en kris under dessa år [23] . Tovstonogovs övergång till Bolshoi Drama Theatre sammanföll med början av " upptiningen ", han var en av de första som upptäckte nya möjligheter i den förändrade atmosfären; "Aesop" [24] har redan blivit en "symbol för töandet" ; två år senare, under en diskussion om Gorkijs Varvarov , Yuzovsky, ett vittne till teaterns ljusa storhetstid på 1920-talet, som skrev om föreställningarna av Vl . Nemirovich-Danchenko och Vs. Meyerhold , sa: "Det du gör är inte bara relaterat till Bolsjoj Drama Theatre ... Jag vill att du inte saktar ner tempot och känner ansvar och förstår att det finns en törst efter en riktig och stor teater. Det har varit borta så länge och detta påstående kan förverkligas i den här teatern...” [25] . Tovstonogov bedrog inte förväntningarna: "Barbarerna" följdes av "Fem kvällar" av Alexander Volodin och ett antal andra föreställningar som ingick i den sovjetiska teaterns "gyllene fond".

Stort dramatiskt, även om den centrala sovjetiska pressen inte tröttnade på att berömma honom, levde ända fram till Pravda , särskilt efter att ha blivit erkänd utomlands (vilket inte uteslöt svordomsartiklar, inklusive i Pravda [26] ), under ständig övervakning av partiorgan ; L. Zorins "romerska komedi" släpptes inte , med svårighet, på bekostnad av många eftergifter, lyckades Tovstonogov rädda pjäsen "Tre påsar med ogräsvete" baserad på historien om Vladimir Tendryakov  - om efterkrigssvälten på landsbygden och efterkrigstidens förtryck [27] , fick länge och plågsamt kämpa för en av publikens mest älskade föreställningar - "Priset", av den enda anledningen att pjäsens författare, Arthur Miller , tillät sig själv kritiska kommentarer om Sovjetunionens utrikespolitik [28] ; släppta produktioner måste ofta korrigeras. Så i pjäsen " Wee from Wit " placerades ett citat från A. S. Pushkin på supergardinen, som en epigraf : "Djävulen gissade att jag föddes i Ryssland med själ och talang," - till slut hade citatet ska tas bort [29] . Ändå blev Tovstonogovs era i Bolshoi Drama Theatres historia "gyllene"; under loppet av tre decennier av hans ledarskap förblev BDT ledaren för den inhemska teaterprocessen [30] , "den första etappen av landet" [31] , och åtnjöt konstant framgång utomlands: från europeiska länder, BDT genom åren har inte bara besökt Portugal, turnerat i Japan , Argentina , Israel , två gånger i Taiwan ... [32] "The Bolshoi Drama Theatre", skrev A. Svobodin 1970, "kan skapa föreställningar som är kulturella värden. De är i nivå med utgivningen av flera volymer samlade verk av stora författare, med publikationer som kastar nytt ljus över landets historia” [33] . Och P. A. Markov sex år senare uttalade: "Oavsett vilka åsikter - från entusiastiska, kvävande till skeptiska och arroganta - du kan göra om Tovstonogovs föreställningar, är det lika uppenbart att Tovstonogov intar en speciell och extremt betydelsefull plats i vårt teaterliv. Du kommer inte att kringgå honom med avsiktlig ouppmärksamhet, du kommer inte att förneka hans avgörande, fast fixerade inflytande på den sovjetiska teatern. Dessutom finns det alla tecken på yttre - ibland triumferande - framgång ... Samtidigt tar Tovstonogov inte det minsta steget för att tigga publiken om framgång ... Tovstonogovs teater saknar den minsta nyans av sensationellism ... Framgången bekräftar att teatern hamnar i själva punkten för landets sociala och konstnärliga intressen ... » [34]

Regissörerna Roza Sirota (1955-1962 och 1966-1972), Ruben Agamirzyan (1961-1966), Yuri Aksyonov (1961-1983), Gennadij Egorov (1982-1984) arbetade med Tovstonogov vid olika tidpunkter

Star Troupe

Truppen skapad av Tovstonogov, enligt den berömda polske regissören Erwin Axer , som iscensatt mer än en föreställning på BDT, "kunde konkurrera med de bästa europeiska lagen": "De ledande skådespelarna på denna teater, mästare i sitt hantverk, var i på intet sätt sämre än världsberömda stjärnor, och möjligen överträffade dem i sin förmåga att kombinera spel i en ensemble med individuell virtuositet” [35] . Ryska teaterkritiker är redo att argumentera med Axer: "Truppen i Bolshoi Drama Theatre", säger i synnerhet N. Staroselskaya , "kunde inte konkurrera med de bästa europeiska lagen, eftersom det i flera decennier var den största truppen i världen” [36] . Enligt K. Rudnitsky var det ännu svårare att ta sig in i BDT på 1980-talet än i truppen på Moskvas konstteater på 1930-1940-talen [36] , där stjärnorna på hela unionens skala uppgick till dussintals. 1988, när han formulerade principerna för vilka han valde ut skådespelare för sin teater, kallade Tovstonogov, med sitt rykte som despot och diktator, "intellektuell nivå" ("allt viktigt, intressant i vårt liv bör angå honom") och "förmågan att till improvisationssökande i arbetets process” [36] . Tovstonogov visste hur man gör skådespelaren till medförfattare av pjäsen; som teaterexperten T. Zlotnikova noterade, älskade han skådespelare "som en klass", men han älskade dem krävande, ibland till och med betungande [37] .

"I BDT-truppen", skriver Elena Gorfunkel , "hade Tovstonogov flera huvudskådespelerskor - Nina Olkhina , Lyudmila Makarova , Emma Popova , Zinaida Sharko , Tatyana Doronina " [38] . Men bredvid dem fanns sådana underbara icke-rektorer, som Valentina Kovel och Maria Prizvan-Sokolova , som N. Staroselskaya också inkluderade i "den minsta stjärncirkeln" [39] [40] ; på 70-talet tävlade den unga Natalya Tenyakova med "main" med värdighet ; i mitten av 70-talet kom Svetlana Kryuchkova till teatern och 1983 - Alisa Freindlich .

När det gäller den manliga delen av truppen, här kan listan över "stjärnor" visa sig vara oändlig: redan på 60-talet, bredvid den mycket erfarna Vitaly Politseymako , Evgeny Lebedev , Efim Kopelyan och Vladislav Strzhelchik , unga Pavel Luspekaev , Sergey Yursky , Kirill Lavrov , Oleg blev berömd Borisov , Oleg Basilashvili , Vladimir Recepter [41] ; på 1970-talet lärde publiken känna och älska Gennadij Bogachev , Yuri Demich och Andrey Tolubeev ; och där fanns också Nikolai Korn , Pavel Pankov , Nikolai Trofimov , Vsevolod Kuznetsov , Vadim Medvedev ... [41] . En separat sida i historien om Tovstonogov BDT är Innokenty Smoktunovsky , även om han bara spelade en oförglömlig roll på denna scen [42] [43] .

Georgy Tovstonogov ledde Bolshoi Drama Theatre i trettiotre år; Den 23 maj 1989, när han återvände hem efter en generalrepetition för pjäsen " The Old Lady's Visit ", dog han medan han körde sin bil [44] .

Vald repertoar

Se även Föreställningar av Bolshoi Drama Theatre

Efter Tovstonogov (1989–2013)

Tovstonogov förberedde inte en efterträdare för sig själv, andra regissörer under honom fick bara ibland göra oberoende produktioner, och efter den konstnärliga ledarens död var BDT "på jakt". Många skådespelare och anställda på teatern talade om avgången av den gamla BDT med Tovstonogov, särskilt Tatyana Doronina och Dina Schwartz [46] . Tovstonogov, som N. D. Staroselskaya skriver, sa: en ny regissör kommer, skapa sin egen teater, men den nya regissören "kom inte" (till exempel Lev Dodins övergång till BDT ägde inte rum ), mycket snart innan BDT, såväl som framför många teatrar under reformernas tidevarv , uppstod frågan om överlevnad [47] [48] .

Under denna svåra period leddes teatern genom sluten omröstning av Kirill Lavrov . Han var ingen regissör, ​​och en av de främsta angelägenheterna för den nya konstnärliga ledaren, tillsammans med bevarandet av truppen och lösningen av ekonomiska problem, var sökandet efter begåvade regissörer och andra anställda vid teatertjänsterna i allmänhet. Regissörer arbetade på teatern på permanent basis: Nikolai Pinigin , Andrey Maksimov , Grigory Dityatkovsky och andra. Många föreställningar sattes upp på BDT av inbjudna regissörer. Vladislav Vlasov utsågs till chef för belysningsavdelningen, och från 1998 till 2013 leddes den musikaliska delen av teatern av kompositören Nikolai Morozov [49] .

2004 fick teatern slutligen en chefschef i Temur Chkheidzes person, som hade samarbetat med BDT under en lång tid [50] . T. N. Chkheidze hyllade den legendariska "Tovstonogov BDTs forna glans" i en intervju 2007: "Jag visste: vad du än gör här kommer det att bli värre än under Tovstonogovs dagar. Men det finns inte, och i allmänhet föds Tovstonogs extremt sällan. Men livet går vidare, och jag, som beundrar teatern som var en gång, iscensätter den inte som Tovstonogov .

I oktober 2005, genom dekret av Rysslands president V.V. Putin, överfördes Kamennoostrovsky-teatern till kontrollen av BDT uppkallad efter G.A. Tovstonogov [52] .

Den 19 februari 2013 avgick Temur Chkheidze. Han förklarade skälen till sin avgång vid en presskonferens den 4 mars: "Nu är det kanske dags när BDT behöver förändringar som jag personligen inte kan göra. Många människor kallar mig en retrograd, men det var min principiella väg - att bevara arvet från Tovstonogov. Jag är övertygad om att det kommer att gå mindre än 10 år och den ryska teatern kommer åter att behöva klassikerna. En ung man berättade för mig att mina framträdanden uppfattas som en anakronism. Jag är tacksam mot honom för hans ärlighet .

Vald repertoar

Teatern uppträdde samtidigt på tre arenor: huvud- och småscenerna i den historiska byggnaden av Bolsjojteatern på Fontanka och i Kamennoostrovsky-teatern [54] .

− Se även Föreställningar av Bolshoi Drama Theatre

Dagens teater (sedan 2013)

Sedan den 29 mars 2013 har Andrey Moguchiy [55] , en av ledarna för det teatrala avantgardet, varit teaterns konstnärliga ledare. Under de senaste fyra decennierna har Eduard Kochergin , en långvarig medförfattare till Georgy Tovstonogov , förblivit huvudkonstnären . I maj 2014, på förslag av Moguchiy, utsågs Tatyana Arkhipova till teaterchef [56] .

Under ledning av Mighty, återvann BDT erkännande från allmänheten och kritiker, och blev en av de främsta teatraliska nyhetsskaparna i landet. I december 2015 belönades teatern av experterna från Russian Association of Theatre Critics "För att bygga en ny konstnärlig strategi för Bolshoi Drama Theatre".

BDT:s kreativa credo är en öppen dialog om ämnen som är relevanta för det moderna samhället. Varje föreställning, varje projekt av den nya BDT tar upp problemen för en person i sin tid. 

Uppsättningarna av Bolshoi Drama Theatre involverar artister från alla generationer av truppen - från mycket unga skådespelare i praktikgruppen till ledande scenmästare, såsom People's Artist of the USSR Alisa Freindlikh, People's Artist of Russia and Ukraine Valery Ivchenko, People's Artists av Ryssland Svetlana Kryuchkova, Irutė Vengalite, Marina Ignatova, Elena Popova, Rysslands folkkonstnärer Gennady Bogachev, Valery Degtyar, Rysslands hedrade konstnärer Anatoly Petrov, Vasily Reutov, Andrey Sharkov, Rysslands hedrade konstnär Maria Lavrova och andra. Varje säsong blir BDT-föreställningar pristagare av landets främsta teaterpriser, inklusive det nationella teaterpriset "Golden Mask".

Från 2011 till 2014 stängdes den historiska byggnaden av BDT på vallen av Fontanka-floden för restaurering. Den 26 september 2014 invigdes teatern högtidligt efter byggnadsarbeten: för en dag döptes Dzhambul Lane och Leshtukov Bridge om till Bolshaya Dramaticheskaya Street, och många åskådare av den festliga gatuföreställningen såg ceremonin från banvallen [57] .

Andrei Moguchiys första uppträdande på BDT var Alice baserad på Lewis Carrolls arbete , med Alisa Freindlich i huvudrollen . Produktionen vann det högsta teaterpriset i St. Petersburg " Golden Soffit " i nomineringarna "Bästa prestation" och "Bästa kvinnliga huvudroll" [58] . Föreställningen belönades med "Golden Mask" för konstnärens ( Maria Tregubovas ) bästa verk och den bästa birollen ( Gennady Bogachev ) [59] .

"Alice" är definitivt avsedd att gå in i den moderna ryska scenens annaler, ett av dess landmärken. <...> Efter att länge ha omhuldat idén om teater som konstterapi, börjar Mighty sin resa på Bolshoi Drama Theatre med en extremt tydlig målsättningsåtgärd - att återvända till rötterna genom att upprätta en dialog med de äldre i trupp, för att återuppliva teatern som befann sig i en slö vinterdvala, smältande isblock av akademiskism, som under lång tid fjättrade BDT. Uppgifterna utförs av Mighty inte utan briljans: avser att titta på Alice, av vana går du till BDT - och först på vägen hem inser du att du har varit på någon annan teater. Allt verkar vara sig likt, men samtidigt är det helt annorlunda: att uttrycka sig på ett nytt sätt, tänka och andas på ett nytt sätt. Dmitry Renansky, Colta

2014 släppte Moguchiy den första premiären på den renoverade scenen av BDT på Fontanka - pjäsen "Vad man ska göra" baserad på N. Chernyshevskys roman. Prestationsseminariet, prestationstvisten ledde till skapandet av projektet "Diskussioner efter föreställningen". Från januari till oktober 2015 hölls samtal med publiken och "opinionsledare", välkända journalister, kulturologer, politiker, historiker om ämnen som provocerades av BDT-föreställningen "What to do" och Chernyshevskys roman. 

Vid olika tillfällen har regissör Alexander Sokurov, förläggare Irina Prokhorova, medlemmar av Chto Delat kreativa grupp, kompositör Alexander Manotskov, politisk filosof Artemy Magun, teaterkritiker Nikolai Pesochinsky, författare Sergei Nosov, förläggare och grundare av Falanster intellektuell litteratur bokhandel Boris Kupriyanov, konsthistorikern Gleb Ershov, chef för ITAR-TASS i St. Petersburg Alexander Potekhin, designer, grundare av konstportalen ART1 Mitya Kharshak och många andra. Under året som gått sedan premiären av pjäsen "Vad ska man göra" har diskussionerna ägt rum 14 gånger. Över 1000 åskådare blev gäster i diskussionerna.

Efter premiären 2015 av Andrey Moguchys pjäs "The Drunks" baserad på pjäsen av Ivan Vyrypaev , noterade många kritiker början av den kreativa återupplivningen av truppen [60] [61] , som var i konstnärlig stagnation efter Georgys död Tovstonogov :

Och här kan du redan glädjas för alla - för det första för dramatikern, som belönades med en omfattande, storskalig gestaltning av sitt verk, för det andra för regissören som hittade ett gemensamt språk med artisterna och kom med en utmärkt föreställning, och för det tredje förstås för BDT själv, vars olyckliga senaste öde har suttit som en olycklig tagg i det kollektiva teatermedvetandet i många år. Andrei Moguchiy, att döma av "Drunken", drog ut denna splitter. Roman Dolzhansky, Kommersant [62]

På kvällen för premiären av "Drunken" såg BDT för första gången på decennier ut efter en lång sömn, så lik döden. Han offrade dock ingenting - varken skicklighet eller respektabilitet. På en av landets viktigaste teaterscener segrade en solid och inte utan chic "stor stil", som inte hade något att göra med de marginella "avantgarde"-experiment som skrämmer godtrogna åskådare som misstänker Mighty för uppvigling. Dessutom var det möjligt att förena de mellersta och yngre generationerna av konstnärer på ett sådant sätt att det heliga begreppet "BDT-truppen" åter fick en konkret praktisk, och inte retrospektiv, betydelse. Lilia Shitenburg, City 812 [63]

År 2016 gav pjäsen The Drunks BDT seger i två nomineringar av Rysslands högsta teaterpris, Golden Mask: ensemblebesättningen i pjäsen belönades med ett särskilt jurypris, och Andrei Moguchiy fick ett pris som bästa regissör i ett drama [ 64] .

Sedan 2013 har det funnits ett storskaligt utbildningsprogram "The Age of Enlightenment" på G. A. Tovstonogov Bolshoi Theatre. Dessa är föreläsningar, konserter, utställningar, rundabordssamtal ägnade åt aktuella kreativa frågor, möten med människor som skapar modern teater, såväl som utflykter runt museet och bakom scenen i teatern, författarprogram tillägnad BDT:s historia. En viktig riktning för "Era of Enlightenment" är "BDT Pedagogical Laboratory" - regissörer, skådespelare, teaterkritiker och lärare lär lärare i S:t Petersburgs gymnasieskolor och förskolor att introducera moderna teaterspråk och scentekniker i skolans utbildningsprogram.

2015 blev Bolsjojteatern den första ryska repertoarteatern som regelbundet inkluderade den inkluderande pjäsen Fåglarnas språk (regisserad av Boris Pavlovich ), skapad tillsammans med Centrum för kreativitet, utbildning och social habilitering för vuxna med autism Anton är här . Tillsammans med professionella skådespelare spelas denna föreställning av personer med autismspektrumstörning.

Under våren 2020, under karantänen orsakad av covid-19-pandemin , introducerade BDT en ny onlineplattform [65] .

Den 1 april 2021 påbörjades reparationsarbeten i BDT:s historiska byggnad, i samband med vilken föreställningarna av repertoaren spelades på andra scenen, såväl som på scenerna i Alexandrinsky Theatre, MDT, Baltic House och ungdomsteatern.

Trupp

Inom parentes står artisternas tjänstgöringsår i BDT

  • Ekaterina Dmitrievna Tolubeeva (1984)
  • Sergey Gorodnichiy (sedan 2021)

TV-inspelningar av föreställningar

Utmärkelser

Anteckningar

  1. ↑ Rysk dramateater: Encyclopedia / Ed. ed. M. I. Andreeva, N. E. Zvenigorodskaya, A. V. Martynova och andra. - M. . - Vetenskapligt förlag "Big Russian Encyclopedia", 2001. - S. 407. - 568 sid. — ISBN 5-85270-167-X .
  2. ↑ Bolshoi Drama Theatre öppnade i St. Petersburg efter en treårig rekonstruktion  (ryska) , TASS . Arkiverad från originalet den 17 maj 2018. Hämtad 16 maj 2018.
  3. ↑ Julia Olesjtjenko. Kamennoostrovsky-teatern kommer att återuppstå i århundraden  (engelska) . NTV. Hämtad 16 maj 2018. Arkiverad från originalet 17 maj 2018.
  4. ↑ 1 2 3 Benyash, 1968 , sid. 19.
  5. ↑ Benyash, 1968 , sid. 17-19.
  6. ↑ Benyash, 1968 , sid. 24.
  7. ↑ Bolshoi Drama Theatre  // Theatrical Encyclopedia (redigerad av S. S. Mokulsky). - M . : Soviet Encyclopedia, 1961. - T. 1 .
  8. ↑ 1 2 Khmeleva N. Konstnärer från "konstens värld" på Bolshoi Drama Theatre  // Vårt arv  : journal. - M. , 2005.
  9. ↑ Recepter V. E. BDT-artisters liv och äventyr. - M .: Vagrius, 2005. - S. 120. - ISBN 5-475-00096-4 .
  10. ↑ 1 2 Piotrovsky A.I. Teater. Film. Liv / Komp. och förbereda. text av A. A. Akimova, allmän upplaga av E. S. Dobin , vtupit. Konst. S. L. Tsimbala. - L . : Konst, 1969. - S. 115. - 511 sid.
  11. ↑ Piotrovsky A.I. Teater. Film. Liv / Komp. och förbereda. text av A. A. Akimova, allmän upplaga av E. S. Dobin , vtupit. Konst. S. L. Tsimbala. - L . : Konst, 1969. - S. 116. - 511 sid.
  12. ↑ 1 2 Kirillov A. A. Bolshoi Drama Theatre  // Encyclopedia of St. Petersburg.
  13. ↑ 1 2 Benyash, 1968 , sid. 30-32.
  14. ↑ Officiell webbplats för Bolshoi Drama Theatre Arkiverad den 1 januari 2009.
  15. ↑ Minnesföreningens webbplats . Tillträdesdatum: 6 februari 2012. Arkiverad från originalet den 28 december 2012.
  16. ↑ Citerad. av: Staroselskaya, 2004 , sid. 138
  17. ↑ 1 2 3 Staroselskaya, 2004 , sid. 140-141.
  18. ↑ 1 2 Staroselskaya, 2004 , sid. 141.
  19. ↑ Officiell webbplats för Bolshoi Drama Theatre Arkiverad 12 februari 2009 på Wayback Machine
  20. ↑ Staroselskaya, 2004 , sid. 133-137.
  21. ↑ 1 2 Staroselskaya, 2004 , sid. 138.
  22. ↑ Staroselskaya, 2004 , sid. 184.
  23. ↑ Smelyansky A. M. Föreslagna omständigheter. Från den ryska teaterns liv under andra hälften av 1900-talet . - M . : Konstnär. Producent. Teater, 1999. - S. 10-17. — 351 sid. - ISBN 5-87334-038-2 .
  24. ↑ Staroselskaya, 2004 , sid. 182.
  25. ↑ Citerad. av: Staroselskaya, 2004 , sid. 152-153
  26. ↑ Staroselskaya, 2004 , sid. 271.
  27. ↑ Staroselskaya, 2004 , sid. 289-290, 292-293.
  28. ↑ Yursky S. Yu. Rose // Till minne av The Orphan Rose  // Petersburg Theatre Journal. - St Petersburg. , 1996. - Nr 9 .
  29. ↑ Lordkipanidze N. Om fördelarna med att läsa krönikor  // Scene. - 2009. - Nr 6 (62) . Arkiverad från originalet den 25 april 2011.
  30. ↑ Gorfunkl E. I.  // Stjärnorna på St. Petersburg-scenen (redigerad av B. Pokrovsky). - M . : AST-Press Book, 2003. - S. 253 . — ISBN 5-7805-0996-4 .
  31. ↑ Smelyansky A. M. Föreslagna omständigheter. Från den ryska teaterns liv under andra hälften av 1900-talet. - M . : Konstnär. Producent. Teater, 1999. - S. 53. - 351 sid. - ISBN 5-87334-038-2 .
  32. ↑ Kaplan V. Erwin Axer i BDT  // Petersburg Theatre Journal. - 2006. - Nr 4 (46) .
  33. ↑ Svobodin A.P. Rastlös ålderdom // Teater  : tidskrift. - M. , 1970. - Nr 8 . - S. 17 .
  34. ↑ Markov P. A. Om Tovstonogov // Om teatern . - M . : Konst, 1977. - T. 4. En teaterkritikers dagbok: 1930-1976. - S. 542. - 639 sid.
  35. ↑ Citerad. av: Staroselskaya, 2004 , sid. 369
  36. ↑ 1 2 3 Staroselskaya, 2004 , sid. 370.
  37. ↑ Staroselskaya, 2004 , sid. 372.
  38. ↑ Gorfunkel E. Zinaida Sharko. Nyckfull, envis, glad  // Ja: tidning. - L. , 2009. - Nr 5 (130) . Arkiverad från originalet den 20 november 2010.
  39. ↑ Staroselskaya, 2004 , sid. 373, 385-390.
  40. ↑ Benyash, 1968 , sid. 11-13.
  41. ↑ 1 2 Benyash, 1968 , sid. 10-12, 14-17.
  42. ↑ Benyash, 1968 , sid. 97-101.
  43. ↑ Staroselskaya, 2004 , sid. 159-168, 368-369.
  44. ↑ Staroselskaya, 2004 , sid. 366.
  45. ↑ Officiell webbplats för Bolshoi Drama Theatre Arkiverad 29 december 2010 på Wayback Machine
  46. ↑ Staroselskaya, 2004 , sid. 366-367.
  47. ↑ Staroselskaya, 2004 , sid. 367.
  48. ↑ Aleksyutina N. Zinaida Sharko: 70 år är inte så läskigt som det verkar vid 60  // Första september. - 2000. Arkiverad 20 november 2010.
  49. ↑ Teaterns folk (otillgänglig länk) . Bolshoi Drama Theatre (officiell sida). Hämtad 6 augusti 2012. Arkiverad från originalet 15 mars 2012. 
  50. ↑ Chkheidze Temur Nodarovich Arkivexemplar daterad 17 februari 2012 på Wayback Machine // Bolshoi Drama Theatre. G. A. Tovstonogov (officiell webbplats)
  51. ↑ Dmitrevskaya M. Du måste veta vilket testamente du talar om (samtal med T. Chkheidze)  // Petersburg Theatre Journal. - St Petersburg. , 2007. - Nr 47 .
  52. ↑ Kommersant. Scen i det fria. Presidenten överlämnade BDT till Summer Kamennoostrovsky Theatre (10 oktober 2005). Datum för åtkomst: 25 februari 2016. Arkiverad från originalet 4 mars 2016.
  53. ↑ Karmunin O., Sopova A. Temur Chkheidze: "Jag kommer inte att arbeta på någon teater längre" . Kultur . Izvestia (officiell sida) (4 mars 2013). Hämtad 4 mars 2013. Arkiverad från originalet 10 mars 2013.
  54. ↑ BDT. Affisch (otillgänglig länk) . Arkiverad från originalet den 13 oktober 2014. 
  55. ↑ Mighty kommer att kombinera BDT med Alexandrinka . Lenta.ru (29 mars 2013). Datum för åtkomst: 29 mars 2013. Arkiverad från originalet 4 april 2013.
  56. ↑ Maria Golubkova. Direktören kommer att ersättas i St. Petersburg BDT . rysk tidning . Hämtad 11 december 2014. Arkiverad från originalet 5 mars 2016.
  57. ↑ Nadezhda Fedorova. Stor mäktig . Affär Petersburg . Hämtad 12 oktober 2014. Arkiverad från originalet 21 oktober 2014.
  58. ↑ BDT. Alice . Hämtad 12 juni 2022. Arkiverad från originalet 1 december 2015.
  59. ↑ Vinnarna av teaterpriset Golden Mask 2015 tillkännagavs . Ryska federationens kulturministerium . Hämtad 3 juni 2015. Arkiverad från originalet 7 juli 2015.
  60. ↑ Rosas namn | Colta.ru . www.colta.ru Hämtad 15 september 2015. Arkiverad från originalet 16 juli 2015.
  61. ↑ Andrey Moguchiy iscensatte Ivan Vyrypaevs "Drunk" enligt författarens kommentarer . Hämtad 15 september 2015. Arkiverad från originalet 13 september 2015.
  62. ↑ Roman Dolzhansky. Nykterhet i humle  // Tidningen "Kommersant". — 2015-08-05. - Problem. 80 . - S. 11 . Arkiverad från originalet den 21 oktober 2015.
  63. ↑ I teorin är alla för att uppdatera BDT, men i praktiken väntar de på Tovstonogov från 1950-talet - City (812) . Hämtad 15 september 2015. Arkiverad från originalet 14 september 2015.
  64. ↑ Vår tids hjältar: Guldmaskpriset delades ut i Moskva . TASS . Hämtad 17 april 2016. Arkiverad från originalet 20 april 2016.
  65. ↑ BDT introducerade en ny onlineplattform . TASS. Hämtad 12 april 2020. Arkiverad från originalet 12 april 2020.
  66. ↑ Dekret från presidiet för Sovjetunionens högsta sovjet av den 26 april 1979 "Om att tilldela den Leningrads statliga akademiska Bolsjoj-dramateatern uppkallad efter M. Gorkij med oktoberrevolutionens orden" . Hämtad 2 maj 2022. Arkiverad från originalet 2 maj 2022.

Litteratur

  • Benyash R. M. Leningrad Academic Bolshoi Drama Theatre. M. Gorkij. - L . : Konst, 1968.
  • Staroselskaya N. D. Tovstonogov. - M . : Young Guard, 2004. - 408 sid. — ISBN 5-235-02680-2 .

Se även

Länkar