Vakhtangov, Evgeny Bagrationovich

Den aktuella versionen av sidan har ännu inte granskats av erfarna bidragsgivare och kan skilja sig väsentligt från versionen som granskades den 26 januari 2022; kontroller kräver 15 redigeringar .
Evgeny Bogrationovich Vakhtangov
ärm.  Եվգենի Վախթանգով

Evgeny Vakhtangov 1910-talet
Födelsedatum 1 (13) februari 1883
Födelseort Vladikavkaz , Terek oblast , ryska imperiet
Dödsdatum 29 maj 1922( 1922-05-29 ) [1] [2] [3] […] (39 år)
En plats för döden
Medborgarskap
Yrke skådespelare , teaterchef , lärare
År av aktivitet 1911-1922
Teater Moscow Art Theatre , 3:e studion på Moscow Art Theatre
Föreställningar Eric XIV, Bröllopet , Sankt Antonius mirakel , prinsessan Turandot
IMDb ID 0883386
 Mediafiler på Wikimedia Commons

Evgeny Bogrationovich [4] (vid födseln Bagrationovich ) Vakhtangov ( 1  (13 februari),  1883 , Vladikavkaz - 29 maj 1922 , Moskva ) - Rysk och sovjetisk teaterregissör, ​​skådespelare och lärare, grundare och chef för Student Drama Studio (1913) -1922), sedan 1921 känd som den tredje studion i Moskvas konstteater , och sedan 1926 - som Evgeny Vakhtangov-teatern .

Biografi

Tidiga år

Han föddes den 1  ( 13 ) februari  1883 i Vladikavkaz , Terek-regionen i det ryska imperiet (nuvarande Republiken Nordossetien i Ryssland), i ett hus på Armenian Street mittemot kyrkan St. [5] ). Han kom från en rik patriarkal familj av tobakstillverkaren Bagration Sergeevich Vakhtangov, en armenier , och Olga Vasilievna Vakhtangov (född Lebedeva), ryska. Hans far ägde en tobaksfabrik på Evdokimovskaya Street [6] . Han döptes 19 dagar senare som "Eugene, son till Bagration", men efter att ha flyttat till Moskva började hans patronym att skrivas som Bogrationovich [7] .

Han studerade vid Vladikavkaz gymnasium , var förtjust i att dansa, spela mandolin , publicerade artiklar och berättelser i gymnastiktidningen "Nus". Sedan 1901 deltog han i amatördramakretsar som skådespelare och föreställningar. Han gillade särskilt skarpa roller, inklusive kvinnors [7] . Samma år publicerade han berättelser och artiklar om teatern i Vladikavkaz tidning Terek.

1903, efter att ha tagit examen från gymnasiet, skickade hans far honom till Riga Polytechnic Institute , där hans kusin studerade. Vakhtangov fick omedelbart ett jobb som skådespelare i den lokala dramaklubben och klarade så småningom inträdesproven. Efter det gick han till sin farbror Pjotr ​​Vasilievich i Moskva och gick in på den naturliga avdelningen vid fakulteten för fysik och matematik vid Moskvas universitet vid fakulteten för naturvetenskap, och överfördes sedan till den juridiska fakulteten (1904) [7] [8] . Parallellt med studierna fortsatte han att spela i amatörföreställningar, bland annat i Mikhailovsky Drama Club, populär bland Moskvas intelligentsia, organiserad av Yuri Zavadskys mor [9] [10] . Reste med jämna mellanrum till Vladikavkaz, där han satte upp föreställningar.

Under händelserna 1905-1907 deltog han i den revolutionära studentrörelsen, var medlem i Central University Organ, organiserad av studentrevolutionärer, agiterade i fabriker och fabriker och distribuerade revolutionär litteratur. Han gick med i fraktionen av socialistrevolutionärerna [7] . I ett brev till L. A. Sulerzhitsky den 4 augusti 1912 skrev han [11] :

... Om jag lämnade allt som kunde utgöra mitt jordiska välbefinnande; om jag lämnade familjen; om jag lämnade universitetet med bara en examen kvar att genomföra; om jag bestämde mig för en nästan halvsvält tillvaro (som det var i början av året), så betyder det att det i min själ finns en närvaro av en helig inställning till det för vars skull jag gjorde allt detta.

Teaterkarriär

1909 beslutade Vakhtangov slutligen att koppla ihop sitt liv med teatern och gick in i Moskvas teaterskola Alexander Adashev . Hans lärare var Leopold Sulerzhitsky , Vasily Luzhsky , Leonid Leonidov , Vasily Kachalov . Han studerade med Serafima Birman , som senare kom ihåg deras liv under sina studier [12] :

De som inte hade familj och pengar åt svart bröd och konserver från en småaffär som låg snett från skolan. Det verkar för mig att sjukdomen som senare förde Vakhtangov till graven började just från dessa mycket "burkmat". Butiken var dålig, lådorna var rostiga, innehållet var på vinäger. Surt ... jag tycker inte att nykomlingen var snygg eller spektakulär, men den inre styrkan gjorde honom anmärkningsvärd. Vakhtangovs drag var så att säga mättade med viljestark energi och någon form av häftig dagdrömmeri. Han verkade som en man som skulle stå på sig.

Han deltog i kabaretprogram som organiserades av elever på skolan för att tjäna pengar: först som skådespelare och parodist, sedan som författare, regissör och musiker [7] . Han tillbringade vintern 1910-1911 i Paris som assistent till Leopold Sulerzhitsky, som var inbjuden att sätta upp The Blue Bird på Rezhan Theatre [13] [14] .

Våren 1911 tog han examen från skolan och antogs i truppen på Moskvas konstteater . Som skådespelare var han inte tillräckligt upptagen med att ta på sig uppdragen som en idéledare och utveckling av Konstantin Stanislavskys "system" [14] . Han deltog i arbetet i den första studion på Moskvas konstteater och andra teatrar (" The Bat ", "The Stray Dog ", teatern i Terioki ) som regissör och lärare. Skärpan och förfiningen av scenformen, som ett resultat av artistens djupa penetration i karaktärens andliga liv, manifesterades tydligt både i de spelade rollerna (Tackleton i Dickens ' Cricket on the Oven , 1914 ; The Jester in Shakespeare's Twelfth Natt , 1919 ), och i föreställningar, iscensatt av honom i Moskvas konstteaters 1:a studio: Hauptmanns "Fredsfirande" ( 1913 ) och Bergers "Flod" (1919), där han spelade rollen som Fraser.

År 1913, tillsammans med en grupp studenter, grundade och ledde han Studentstudion , som senare omvandlades till Moskvas konstteaters tredje studio [13] . Ledningen för Moskvas konstteater tillät inte Vakhtangov att arbeta vid sidan av, och till en början existerade studion "underground": föreställningar arrangerades i hyrda lägenheter, landskap gjordes av säckväv. Först 1917 tillkännagav teatern sig själv som Vakhtangovs Moskva Drama Studio [15] .

Efter revolutionen utvecklades Vakhtangovs regi- och undervisningsverksamhet med extraordinär aktivitet. År 1919, på förslag av Olga Kameneva , ledde han direktörssektionen vid Teateravdelningen (TEO) av People's Commissariat of Education [13] . Förutom att arbeta i Moskvas konstteater och relaterade studior ( Opera , Shalyapin , Armenian studios , Habima ), samarbetade han med Proletkult , Proletarian Studio, Prechistensky working courses , People's Theatre [14] . Temat för det borgerligt-småborgerliga samhällets anti-humanitet som beskrivs i The Flod utvecklades i de satiriska bilderna av Tjechovs " Bröllopet " ( 1920 ) och Maeterlincks "The Miracle of St. Anthony " (2:a scenupplagan, 1921), iscensatt i hans Studio .

Motivet med den groteska exponeringen av makthavarnas värld, i motsats till den livsbejakande folkprincipen, bröts på ett säreget sätt i tragiska produktioner - Erik XIV av Strindberg (1:a ateljén vid Moskvas konstteater, 1921), An -sky 's Gadibuk (judisk studio Habima, 1922). Vakhtangovs önskan att hitta "moderna sätt att lösa föreställningen i en form som skulle låta teatralisk" förkroppsligades i hans sista produktion  av "Princess Turandot" (3:e studion på Moskvas konstteater, 1922), genomsyrad av en anda av ljust liv - bekräftelse. Det uppfattades av Stanislavsky, Vladimir Nemirovich-Danchenko och andra teaterfigurer som en stor kreativ seger, berikande av scenens konst, banade nya vägar i teatern.

Idéerna om den oskiljaktiga enheten i teaterns etiska och estetiska syfte, konstnärens och folkets enhet, en skarp känsla av modernitet, som bestämmer den unika scenform som motsvarar innehållet i det dramatiska verket, dess konstnärliga drag. , var grundläggande för Vakhtangovs regissörskapande. Dessa principer har funnit sin fortsättning och utveckling bland anhängare och elever till Vakhtangov - Ruben Simonov , Boris Zakhava , skådespelarna Boris Shchukin , Iosif Tolchanov , Mikhail Chekhov och andra.

Från mitten av 1910-talet led Vakhtangov av magsmärtor. Hösten 1918 åkte han till sjukhuset Ignatieva för undersökning med ett misstänkt sår. I januari 1919 upptäckte läkarna att regissören hade magcancer , men dolde det för honom. Samtidigt genomgick Vakhtangov en operation, som han fick veta var framgångsrik [7] . I framtiden förvärrades sjukdomen, och 1922 kom han inte längre ur sängen. Några veckor före premiären av pjäsen "Princess Turandot" besökte Stanislavsky honom .

Vakhtangov dog den 29 maj 1922 [13] . Den 31 maj 1922 begravdes han på Novodevichy-kyrkogården i Moskva .

Historisk betydelse

Evgeny Vakhtangov är inte bara en enastående reformistisk regissör. Han äger en unik bedrift i teaterns historia. Vakhtangov iscensatte två föreställningar som inte bara överlevde deras skapare, utan slog alla möjliga långlivade teaterrekord. "Gadibuk" på teatern "Gabima" pågick i mer än 40 år, fram till mitten av 1960-talet [16] . " Prinsessan Turandot " på Vakhtangov-teatern - ännu längre, fram till 2006, dock med korta avbrott.

Familj

Jobbar på teater

Skådespelare Producent

Till minne av Vakhtangov

Anteckningar

  1. ↑ 1 2 Rostotsky B. I. Vakhtangov Evgeny Bagrationovich // Great Soviet Encyclopedia : [i 30 volymer] / ed. A. M. Prokhorov - 3:e uppl. - M . : Soviet Encyclopedia , 1971. - T. 4: Brasos - Vesh. - S. 338-339.
  2. ↑ Jevgenij Bagrationovich Vakhtangov // Encyclopædia Britannica  (engelska)
  3. ↑ E. Vakhtangov // Internet Broadway Database  (engelska) - 2000.
  4. ↑ Vakhtangov-teatern (otillgänglig länk) . Hämtad 15 juni 2020. Arkiverad från originalet 15 juni 2020. 
  5. ↑ Vad är det för fel på Vladikavkaz? Och detta är en RESTORATION?! Rundtur i Vladikavkaz. NORRA OSSETIEN . Hämtad 20 januari 2022. Arkiverad från originalet 20 januari 2022.
  6. ↑ M. Chshieva. Ossetiens företag inför och under första världskriget / / Kaukasus under första världskriget: hjältemod och vardagsliv: en artikelsamling . - Vladikavkaz: IPC SOIGSI VNTs RAS och RSO-A, 2014. - S. 85. - 495 sid.
  7. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 Evgeny Vakhtangov: Dokument och bevis: I 2 volymer Vol. 1 / ed. och komp. V. V. Ivanov. - M. : Indrik, 2011. - S. 22-25, 62-72, 104-120, 171-172, 204, 477-487. — 688 sid. - ISBN 978-5-91674-111-7 . Arkiverad 28 april 2019 på Wayback Machine
  8. ↑ Imperial Moscow University, 2010 , sid. 116.
  9. ↑ Zavadsky Yu. A. Om teaterns konst . - M. : VTO, 1965. - S. 10. - 347 sid. Arkiverad 4 mars 2016 på Wayback Machine
  10. ↑ Yuri Zavadsky - älskad och kärleksfull . Kultur (2004). Hämtad 5 maj 2019. Arkiverad från originalet 9 april 2019.
  11. ↑ Evgeny Vakhtangov. - M. , 1984.
  12. ↑ Birman S. G. Skådespelerskans väg. 2:a uppl. M.: VTO, 1962. 292 sid. . Hämtad 29 augusti 2017. Arkiverad från originalet 10 augusti 2016.
  13. ↑ 1 2 3 4 5 6 Evgeny Vakhtangov: Samling/komp., komm. L. D. Vendrovskaya, G. P. Kaptereva. - M. : VTO, 1984. - S. 39-71, 199, 310, 457. - 583 sid.
  14. ↑ 1 2 3 Inna Solovyova . Evgeny Bagrationovich Vakhtangov . Moskvas konstteater . Hämtad 5 maj 2019. Arkiverad från originalet 26 mars 2019.
  15. ↑ Litvin M. R., Sergeeva I. L. Teaterns öde. Teater. Evg. Vakhtangov 1913-1996 . - M . : Rysk bok, 1996. - 346 s. Arkiverad 25 september 2018 på Wayback Machine
  16. ↑ Långt liv för Vakhtangovs mästerverk  // lechaim.ru. Arkiverad 28 oktober 2020.
  17. ↑ Evgeny Vakhtangov: Dokument och bevis: I 2 volymer Vol 2 / ed. och komp. V. V. Ivanov. - M. : Indrik, 2011. - S. 618-619. — 686 sid. - ISBN 978-5-91674-111-7 . Arkiverad 4 mars 2016 på Wayback Machine
  18. ↑ Museum . Officiell webbplats för State Academic Theatre uppkallad efter E. B. Vakhtangov. Hämtad 6 september 2019. Arkiverad från originalet 18 augusti 2019.
  19. ↑ Ett monument över Jevgenij Vakhtangov avtäcktes i Vladikavkaz . Hämtad 7 juli 2013. Arkiverad från originalet 6 oktober 2013.
  20. ↑ Monument till Jevgenij Vakhtangov öppnade på Arbat i Moskva . TASS (14 september 2020). Tillträdesdatum: 14 september 2020.

Litteratur

Länkar

  Gå till Wikidata-objektet  Tematiska platser
Ordböcker och uppslagsverk
Släktforskning och nekropol